Tengja við okkur

Kvikmyndir

Viðtal: Adam Ethan Crow um 'Lair' og hópvinnuna á bak við hryðjuverkin

Útgefið

on

Lair Adam Ethan Crow

Adam Ethan Crow Frumraun í leikstjórn í fullri lengd er alvöru ástríðuverkefni. Ekki bara fyrir hann, heldur fyrir hóp leikara og áhafnar sem tóku sig saman til að gera Lair gerast. Myndin lítur út og finnst miklu meiri í gæðum en ör-fjárhagsáætlun hennar ætti að leyfa, en það er vegna þess að svo margir hæfileikaríkir listamenn komu saman til að leggja hjarta sitt og sál í verkefnið til að láta það verða að veruleika.

In Lair, fjölskylda sem óafvitandi bókar Airbnb sem er notað til að prófa ýmsa „bölvaða“ hluti endar á því að festast í fríinu frá helvíti. Þó að hún kunni að virðast eins og glæsileg íbúð í London, þá er hún yfirnáttúruleg gildra, sett til að lokka til sín hreina illsku og sanna tilvist hennar, sama hversu mikið líkaminn er.

Með opnunareiningum sem tilkynna Lair sem „kvikmynd eftir fjölskyldu kvikmyndagerðarmanna“ er hún sannarlega samvinnuverkefni. Ég átti líflegt samtal við Crow um Lair, teymisvinnan á bak við hryðjuverkin og reynsla hans til að láta þetta allt gerast.


Kelly McNeely: Ég elska hugmyndina um bölvaða hluti sem gildru, við the vegur. 

Adam Ethan Crow: Þakka þér kærlega! Það er eitt af því þar sem ég er hryllingsaðdáandi og mig langaði að gera eitthvað aðeins öðruvísi. Og eitt af því sem fékk mig til að koma með hugmyndina var að mér líkaði alltaf við The Conjuring, herbergið þar sem þau geyma Annabelle. Ég var eins og ég velti því fyrir mér hvað myndi gerast ef þeir settu fólk inn í herbergið til að sjá hvað gerðist og skildu eftir í nokkra daga. Og þaðan kom hugmyndin. 

Það hefur verið gaman. Og við höfum verið hrifin af viðbrögðunum. Ég veit ekki hvort þú veist það, en upphaflega átti hún að vera stúdíómynd. Við vorum sóttir af Fox, við áttum nokkrar milljónir dollara. Við vorum að búa til kvikmynd, vorum um 10 dagar í að velja myndavélapakka og hanna leikmynd, og svo gekk Disney samningurinn í gegn. Og allt í einu voru svona átta kvikmyndir sem var sleppt og ein þeirra var okkar. Þannig að við fórum frá - ef þú getur ímyndað þér - fjögurra ára að reyna að safna peningum til að búa til kvikmynd, í "við erum núna að gera kvikmynd með milljónum dollara!", og svo ekkert. Þannig að þetta hefur verið rússíbani. 

Það var eitt af því þar sem - ég held að með marga kvikmyndagerðarmenn - þú reynir bara að draga þig saman aftur. Og félagi minn, Shelley, hafði aldrei framleitt neitt áður, og ég hafði aðeins gert stuttmyndir. Við vorum eins og við fengum nokkra dollara í sparnað, svo við settum þetta inn. Og við áttum reyndar 17 vini okkar sem lögðu inn með 1000 dollara hér og nokkra þúsundkalla þar. Og við bjuggum til litla ör-fjárhagsmynd og settum hana út í heiminn. 

Þó að við séum í Bretlandi, og eitt sem ég uppgötvaði sem var mjög, mjög ólíkt Bretlandi og Ameríku; við lentum í Frightfest og fullt af hátíðum, og sjáðu, þegar einhver annar en amma þín segir að þú hafir gert gott? Það er soldið flott. Og til að komast inn í Macabre and Fright Fest og Popcorn Frights ... vorum við eins og, þetta er gott, ekki satt? En ég fór í kvöldmat kvikmyndagerðarmannanna á Frightfest og sat með þessum hrikalega flotta ameríska strák sem var yfir á myndinni sinni. Það er frábær kvikmynd. Og við vorum að tala um kvikmyndagerð með örhagsmunum, eins og þú gerir. Og hann var eins og, já, við áttum bara 1.2 milljónir dollara. Ég er að fara, í alvöru?! Er það ör fjárhagsáætlun fyrir þig? Hann fór út úr flugvél og ég rétt úr rútunni. Það var allt önnur hugmynd um hvað örfjárhagsáætlun væri.

Svo já, ég er enn að læra. Það er fyrsta myndin mín. Og viðbrögðin sem við höfum fengið hafa verið frábær og fólk virðist halda að það hafi raunverulegt framleiðslugildi, svo þú veist það og þeim líkar það svo það er gott. 

Kelly McNeely: Svo aftur, þetta fer aftur til The Conjuring sem við vorum að ræða áðan, en ég elska svona bakflæði á persónuleika Warrens þarna sem þú hefur með þessum hrikalega brjálaða, slípandi debunker.

Adam Ethan Crow: Það var einmitt það! Já! Við höfum átt nokkra sem hafa ekki gripið þetta svona, en það er satt, þeir fara inn og trúa öllu, hvað ef við hefðum einhvern gaur sem var í alvörunni eins og ég trúi ekki á þetta en við skulum sjá hvað ef. Og hitt fyrir mig líka var, í svo mörgum hryllingsmyndum hefurðu alltaf skelfilegu strákana, alltaf eins og í skugganum, eins og "ég er illur vegna þess að ég er vondur", og ég var eins og, hvað ef við getum haft ástæðu til að gera það, en hann er hálfgerður að gera það. Hann er ekki þessi vonda skopmynd. 

Ein af mínum uppáhalds hryllingsmyndum - eins og þú getur sennilega séð af litunum á plakatinu - er Martröð á Elm Street. Í skorinu höfum við fengið þennan dúndur, sem er augljóslega hnakka til hans, og Freddy Krueger fékk alltaf þessar einlínur. Ég hugsaði með mér að ef ég gæti gripið einhvern sem ef þú vissir ekki að hann væri vondur, myndirðu fá þér bjór með. Það var svolítið skemmtilegt. Og svo það er líka það sem við komumst að. 

Lair Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: Svo talandi um persónuna, Corey Johnson er svo frábær í Lair, hversu mikið af því var hann að koma með það á skjáinn og hversu mikið af því var þegar á síðunni með handritinu?

Adam Ethan Crow:  Ég var virkilega blessaður því hann gerði stuttmynd eftir mig þegar hann var í Bretlandi við tökur Kingsman, og hann gaf mér tvo daga, ég þekkti hann ekki. Og hann kom og við tókum kvikmynd sem heitir Warhol. Og hann var ótrúlegur og við urðum bara vinir. Hann er kominn heim hér sem og í fylkjunum. Og svo skrifaði ég persónuna með hann í huga. Svo sumar línurnar eru mínar, en það er líka eins og ég held að hann segi: „Drekamóðir!“ eða eitthvað á einhverjum tímapunkti, svo það voru einhverjar línur sem hann kom bara með á flugu. 

Og þetta er líka fyrsta myndin mín. Svo við erum að vinna með einhverjum, leikurunum sem við áttum, og það var svo heppið. Þú veist? Því aftur, þú veist, allir sem unnu við Lair fékk greitt, allir frá hlaupurum til HOD. En enginn fékk það sem hann hefði átt að fá borgað. Ég meina, þetta er örlítil budgetmynd. Þú veist, við fengum allir eitthvað, allir fengu að borða. En það var á engan hátt - ég meina, fólkið sem við vorum svo heppin að vinna með eins og Corey, satt að segja, hann hafði enga ástæðu til að vera í því öðruvísi en hann vildi vera hluti af Lair og fannst þetta skemmtilegur karakter.

En hann myndi koma með efni, það er líka einn punktur með Aislinn [De'Ath] og Elenu [Wallace] – sem leika parið – það er einn punktur þar sem ég bókstaflega las hliðarnar og ég fór, þessi samræða er vitleysa, þetta síðan er ekki rétt. Og ég fór til þeirra og sagði, krakkar, bjargaðu mér, það sem ég hef skrifað virkar ekki. Og þeir fóru, allt í lagi flott. Og þeir klúðruðu. Það var hluturinn þar sem þau eru að rífast á ganginum eftir að Joey er að tala við strákana. Það kom betur út en allt sem ég hafði á síðunni. Ég held, á þessu fjárlagastigi, ef þú ert svo heppinn að fá fólk á svona stig, ef það er tilbúið að koma upp og hjálpa - og allir tóku þátt í þessu - þá hleypur þú með það. 

Ég meina, við fengum Oded [Fehr] vegna þess Corey gerði það The múmía með Oded, og þeir hafa verið vinir í mörg ár, og Corey sagði, ég hef verið að vinna að þessari litlu mynd, það eru engir peningar, og Oded var úti að mynda Star Trek Discovery. Og hann var eins og ég á fimm daga framundan. Viltu að ég komi til Englands? Já! Og við flugum ekki með honum fyrsta flokks eða neitt. Hann gisti heima hjá Corey og kom og skaut fyrir okkur og fór til baka eftir - ég vil ekki segja þér hversu lítið - en við áttum svo marga svona. Hverjir voru að fara, segjum bara skemmtilega sögu, maður. 

Því það var það sem við vorum að reyna að gera, segja skemmtilegar sögur sem voru öðruvísi, og henda inn nokkrum góðum hræðslum. Svo já, mikið af því var Corey. Mikið af því var Aislinn. Og Anya [Newall] var mögnuð, ​​hún hafði reyndar aldrei verið í kvikmynd áður, hún hafði bara leikið aðeins. Lara [Mount] - sem lék litlu stúlkuna - hafði aldrei leikið í neinu, hún hafði bara gert skólaleikrit. Það var geggjað flott. Mikið af því var bara að fólk væri frábært og hjálpaði til, sem ég held að séu nokkurs konar skilaboð hérna. 

Kelly McNeely: Jafnvel í upphafsútgáfunni hefurðu fengið hana sem „mynd eftir fjölskyldu kvikmyndagerðarmanna“, sem mér fannst mjög yndisleg vegna þess að hún talar svolítið um þetta samstarfsferli sem þú ert að tala um. 

Adam Ethan Crow: Vegna þess að þetta fólk auðmýkti mig lærði ég svo mikið. Ef þú horfir einhvern tímann á stuttmyndirnar mínar, þá hef ég gert nokkrar sem voru 20 mínútur að lengd og við fengum nokkrar viðurkenningar, það gekk mjög vel. Og á þeim gerði ég það sem flestir gera; Ég skrifaði myndina, ég leikstýrði myndinni, þetta var Adam Ethan Crow mynd. En það eru þrír eða fjórir dagar, við tókum þetta á 21 degi með einni myndavél og engum peningum. Og á því, gafferinn var líka staðurinn, [ljósmyndastjórinn] minn var meðframleiðandi auk DP, ég var að fá kaffi, og ég er leikstjórinn, ekki satt? Svo það er eins og ég kom út úr þessu og áttaði mig á því að ég trúi ekki á höfundakenninguna. Nema þú sért að fá þér kaffi, ef þú ert í eftirvinnslu, ef þú ert að gera allt... Ég held að þú þurfir eina sýn. En á hverri mynd sem ég geri, og ef ég er svo heppin að gera aðra mynd — það lítur út fyrir að ég verði það — þá verður hún ekki með kvikmynd eftir mig, þetta verður kvikmynd eftir alla sem taka þátt. 

Ég var hrifinn af öllum. Og að vera með „Adam Ethan Crow-mynd“ að framan myndi bara ekki líða vel. Þú veist, það vorum við öll. Og að því marki að VFX veruáhrifin og svoleiðis var gert af félaga mínum, Tristan [Versluis]. Og Tristan var DIT stjórnandinn minn á fyrstu stuttmyndinni minni, hann fór og gerði SFX, og hann stóð sig mjög vel, hann stendur sig frábærlega. Og hann gaf okkur sjö daga. Hann sagði, sjáðu, ég er að leika mér með skrímslið þitt, ég skal endurbyggja það fyrir þig. Ég hef sjö daga og það er allt sem ég get gert, og við erum eins og frábærir. Hann býr í Barcelona og kom til okkar og við settum hann inn á dofinn Airbnb. Og hann kom í sjö daga, við borguðum nánast bara fyrir búnaðinn hans, og hann smíðaði skepnuna okkar og gerði gervibúnað og morð og allt það. Og svo þurfti hann að fara til Ameríku. Og ég var eins og, allt í lagi, flott, ertu að byrja á annarri mynd í Bandaríkjunum? Og hann var eins og, nei, ég er nýbúinn að vera tilnefndur til Óskarsverðlauna, svo ég ætla að gera það. Og ég var eins og, hvað?! Fyrir 1917, hann var nýbúinn að vera tilnefndur til Óskarsverðlauna fyrir VFX. Hann var eins og, sjáðu, ég gæti passað það inn í það sem ég er að gera. Og fyrir það sem þú ert að borga, vinur, þú skuldar mér líka flösku af víni.

Og það var eins og satt að segja, þú hefur ekki hugmynd. Ég er auðmjúkur yfir fólkinu sem hjálpaði. Og sem betur fer lítur þetta út fyrir að vera með hjálp 1091 myndar, því þær hafa verið ótrúlegar, satt að segja, við lítum út fyrir að við höfum fengið fjármögnun fyrir aðra mynd, sem við ætlum að gera í febrúar, og í þetta skiptið erum við ætla að koma þeim öllum til baka og við getum í raun borgað þá almennilega. Þeir þurfa ekki að lifa á pizzu. Hversu flott er það? Rétt. Svo þess vegna segir það hvað það gerir að framan og allt sem ég geri mun það segja það sama aftur. Virkilega, virkilega heppinn að fá að vinna með frábæru fólki.

Kelly McNeely: Til hamingju með næstu mynd! Og bara hoppa aftur að áhrifunum. Hversu mikið af áhrifunum í myndinni eru hagnýt? Hvernig varð þetta allt til? 

Adam Ethan Crow: Margt af því var gert í raun. Það voru augljóslega ákveðnir hlutir þarna inni þar sem fólk fljúga svona í loftinu og ruglast og svoleiðis. Þannig að svona hlutur var blanda af hvoru tveggja. Það var líka áhugavert, því ég vil til dæmis ekki skemma neitt, en þegar einn mannanna deyr, var margt af því hagnýtt, og þá komum við með efni til að setja yfir ákveðna hluta líkamans svo við gætum fjarlægt fætur eða dregið eitthvað í sundur eða hvað sem er. Og svo í eftirvinnslu myndi George [Petkov] taka við og gera VFX. Þannig að þetta var blanda af hvoru tveggja alla leiðina. 

Emily Haigh er með Lair, sem er frábær. Hún kom niður og skaut hluta hennar. Og svo seinna meir er stórt VFX skot með henni þar sem hún er ofan á fataskápnum. Og þetta var bókstaflega tekin í húsi vinar á grænu rúmföt með hlutum dregnir í sundur og svoleiðis. Og svo náði George það og setti það saman eins og það ætti að gera. Við kláruðum í raun að mynda eins og daginn fyrir lokun COVID í Bretlandi. Og aftur, þetta er eitthvað sem ég hef líka lært, við tókum á 6K svo að við gætum gert það rétt og gert það fallegt. 

Þannig að Trevor [Brown] gaf einkunn Lair fyrir okkur á stað sem heitir Örkin og við höfðum ekki efni á honum, en hann gerði það. Hann gerði litla kvikmynd sem heitir World War Z, og ég held að hann hafi gert það Mission: Impossible. Og hann varð reyndar veikur hluta af tímanum í gegnum það, og hann gerði það enn. Ég meina, okkur hefur verið sagt að hún líti út eins og almennileg stúdíómynd, þú veist, útlitið og gljáa hennar. Og það var aftur þetta fólk sem bara kom saman, það tók það sem það gerði og í rauninni í myndavél - og augljóslega með áhrifunum - skapaði drápin og það sem gerðist þar.

Lair Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: Kvikmyndagerð er augljóslega mikil ástríðu fyrir þig, hvað kom þér að kvikmyndagerð? Hvað kom þér að tegund kvikmynda og hvað veitir þér innblástur?

Adam Ethan Crow: Ég hef alltaf elskað kvikmyndir. Flestir segja það og flest okkar gera það, við vaxum upp við það. Ég er mikill tegund aðdáandi, því fyrir mér, eins og ég mun horfa á hvaða mynd sem er ef hún er frábær, og ég get horft á slæmar myndir og séð góða hluti í þeim. Vegna þess að einhver sem klárar kvikmynd? Þarna. Það eru fimm stjörnur út um dyrnar, því það er svo erfitt að gera það. Og ástæðan fyrir því að ég elska tegund er eins og með gamanleik og hryllingi eru strax viðbrögð. Ef þú sérð eitthvað ógnvekjandi hopparðu, ef þú heyrir skemmtilegan brandara hlærðu. Og svo elska ég skjótleika þess. En eitt sem ég elska við tegund er sú staðreynd að hryllingsaðdáendur eru ansi æðislegir. Við komum inn á frábærar hátíðir eins og Frightfest, Macabre og svoleiðis. En ef þú ert í hryllingi, þú veist, þú munt sjá einhvern í svartri kápu og eyeliner í strætó því það er þriðjudagur, því það er það sem þeir vilja gera. Það er það sem þeim finnst. Það er tjáning á því, við höfum einhvern veginn ákveðna menningu, við þráum söguna.

Það er næstum því eins og þegar þú kemst virkilega inn í tegundarmyndir - sérstaklega hryllingsmyndir - þá verður þú sagnfræðingur. Þú ferð, ó já þetta gerðist, og þú talar um áhrifin í þessu, og það er eins og þegar ég gerði það Lair, A Nightmare on Elm Street var stórt fyrir mig. Þegar ég sá það fyrst - það fyrsta - kom ég heim og ég lagðist í rúmið. Ef þú manst atriðið, þá er hluti af Freddie sem hallar sér í gegnum vegginn. Ég bókstaflega bankaði á vegginn minn áður en ég fór að sofa, því það er eins og gúmmíáhrif, þar sem hann hallar sér bara yfir rúmið. Og ég bankaði á vegginn til að fara, allt í lagi, já það er traust. 

Ég held að þú fjárfestir í því. Og líka fólkið líka; þegar þú ferð á FrightFest eða hvar sem er, þá ferðu á hryllingshátíðir, eins og Hex After Dark var geðveikur í Kanada, og Macabre var með 45,000 manns í beinni útsendingu á COVID. Það er geðveikt, ekki satt? Í 10 daga er Mexíkóborg gefin í hendur borg okkar brjálæðinganna í augnförðun, klædd eins og Jason eða eitthvað. Það er geðveikt. En já, það er eins og ég hef alltaf verið innblásin af því. Og ég held líka að, þú veist, þetta er svona fólk sem fer á þessar hátíðir, og þú situr þarna og ert að tala um hrylling, þá muntu tala um, ég veit það ekki, ég var að fá nýjan kött. En þú ert að tala við Jason Voorhees um eitthvað með einhverjum sem fékk öxi í hausinn á sér. 

Ég held að það sé raunveruleg sönn tjáning á - það hljómar mjög lúmsk eða pompous - listformið. Þú færð fólk sem gerir kvikmynd, eins og Blair nornarverkefnið, sem var ótrúlegt. Það breytti öllum leiknum fyrir alla. Og það er geðveikt. Og það var gert fyrir svona, ekki mikinn pening. Og svo er það Yfirnáttúrulegir atburðir, og hlutir eins og The Exorcist og A Nightmare on Elm Street. En það hefur áhrif á val þitt. Svo þegar við gerðum Lair elska ég líka hluti eins og Hluturinn, stóru Hollywood þar sem þú getur séð veruna og séð drepa. Svo til dæmis, þó að það sé hluti af Lair sem hefur fundið myndefni, það er atriðið þar sem strákarnir eru að horfa á myndefnið í herberginu og myndavélin fer í raun í gegnum skjáinn og þá getum við horft almennilega á það. 

Vegna þess að ég hugsaði líka, væri það ekki töff ef þegar við sjáum morðin eða morðin gerast, þá er það ekki í læstri, eins konar kyrrstöðu, eftirlitsmyndavél. Veistu, mig langar að sjá hvenær þetta ræðst. Og svo hugsuðum við að ef við gætum farið þarna inn, í gegnum myndavélina, í gegnum skjáinn, þá eru áhorfendur í lagi, nú erum við að sjá hvað gerðist í raun og veru á þeim tímapunkti, frekar en að klippa bara á milli myndefnis og myndbands og svoleiðis. Það kom frá því að elska þessar kvikmyndir og horfa á þær og fara, allt í lagi, hvað vil ég. Í The Conjuring, Ég vil sjá hvað gerist í því herbergi með dúkkuna. Þegar ég er að horfa á mikið af þessum fundu myndum langar mig að sjá hvað raunverulega gerist þegar skepnan ræðst. Og vegna þess að ég er að byggja upp minn eigin heim gæti ég gert það. 

Kelly McNeely: Ef þú gætir mælt með þremur hryllingsmyndum — eða þremur tegundamyndum — fyrir einhvern, hvort sem hann er langvarandi aðdáandi og þér finnst þær bara mjög flottar myndir, eða einhverjum sem hefur aldrei tekið þátt í tegundinni áður og þarf góða stað til að byrja á. Hverju myndir þú mæla með við einhvern, eins og þetta eru þrjár myndir sem þú verður að horfa á? 

Adam Ethan Crow: Ég myndi segja... Sjáðu, The Exorcist hefur verið til svo lengi. En þetta er ein af þessum myndum, ekki bara að hún var sú eina sem var tilnefnd til Óskarsverðlauna – sjáðu til að það er líka eitthvað, þú lærir um hrylling þegar þú ert í því – heldur líka, sagan er svo raunveruleg. Þegar þú sérð margar kvikmyndir nú á dögum, þá fer fólk, ja, hvers vegna hættuð þið öll saman til að leita að skrímslinu? Þið ættuð örugglega að vera saman. Litlir hlutir eins og í Særingamaðurinn, þegar mamman er að reyna að fá hjálp, og hún er að fara til prestsins, og hún fer, jæja, heldurðu að ég hafi ekki gert það. Þeir taka rökréttar ákvarðanir í því. Og fyrir mér er þetta mjög vel sögð saga. 

Ég hitti mjög frægan leikstjóra fyrir nokkru síðan, og hann sagði við mig, þegar þú gerir myndirnar þínar, þá viltu bara góða sögu sögð. Stundum er það sagt á iPhone, eða stundum í svarthvítu, eða það er söngleikur, en segðu mér bara sögu. Allt er þetta bara sögur, ekki satt? Og þú veist, fyrir mér var þetta virkilega hvetjandi. Svo ég segi örugglega The Exorcist. Og það verður að vera A Nightmare on Elm Street, vegna þess að það var hluturinn sem virkilega hristi mig upp og fékk mig til að hugsa um nokkra hluti. Og svo eru það, myndi ég segja, tvær kvikmyndir. Einn þeirra, sem mér fannst virkilega vel unnin - því augljóslega get ég farið aftur til Blair nornarverkefnið, sem auðvitað er allt klassíkið — en ef ég er að hugsa út fyrir rammann myndi ég segja að það væri kvikmynd sem heitir The Last exorcism. Sástu þennan einhvern tíma?

Kelly McNeely: Ég elska þann.

Adam Ethan Crow: Hversu gott var það?! Það var svo gott. Þú ert að fara, er það? Hvað er það? Fyrir hvernig þeir gerðu það, hvernig þeir skutu það og svoleiðis, það var svo vel gert fyrir mig. Og svo myndi hin, sem er í rauninni ekki hryllingsmynd, líklega vera það Boðin. Þetta var annað skot fyrir nokkur hundruð þúsund krónur í einu húsi. Og ég trúi satt að segja að þetta hefði átt að vera stórt, en ekki margir vita það nema þú vitir það. En aftur, nokkur hundruð þúsund þúsund, skotin á nokkrum vikum, í einu húsi. Og þetta er frábær mynd og spennan er frábær. Og þess vegna myndi ég segja athugaðu þá. En ég myndi líka segja... horfa á Lair. Lairer nokkuð gott.

Kelly McNeely: Hvert var stoltasta afrek þitt við gerð myndarinnar, eða stoltasta stund þín sem kvikmyndagerðarmaður með þetta sem þinn fyrsta leik? 

Adam Ethan Crow: Stoltasta stundin mín - og þetta er á hreinu - er Shelley [Atkin] sem hefur aldrei framleitt neitt í heiminum - og hún er líka félagi minn í lífinu - að koma um borð til að hjálpa mér, því hún sagði við mig hvenær fyrir þessa fjóra ár sem ég var að reyna að fá hann til, sagði hún að það eina sem þú þarft í raun væri einn framleiðandi til að trúa á og þú munt ná því. Í ljós kom að hún var þessi einn framleiðandi, þó svo að hún hafi verið það ekki á þeim tíma. 

En á heildina litið myndi ég segja leikarahlutverkið, því við gerðum það í raun í nóvember 2019. Við tókum í 21 dag, eina myndavél, enga peninga, í miðborg London, dýrri borg. Og þegar við fórum að leika það ákváðum við - og þó að nú sé heimurinn að breytast, og til hins betra með fjölbreytileika og opnun heimsins - sögðum við rétt, við ætlum að skipa besta fólkið í hlutverkið. Svo til dæmis, þú munt taka eftir því að það er algjör kvenkyns fjölskylda, ekki satt? Við fórum út til leikara og sögðum að þetta hlutverk væri Carl eða Carly, því þetta er í grundvallaratriðum kona sem hefur verið fráskilin með fjölskyldu og hún er núna í nýju sambandi. Það skiptir ekki máli hvort sambandið er við karl eða konu, Carl eða Carly. Sama með börnin. Þetta er 16 ára, en Joey getur verið Josephine eða Joe, það skiptir ekki máli. Þetta er 16 ára krakki sem er stundum í smá verki. Ég er að fara til leikara sem eru að segja, við tökum ekki hlutverkið nema þú tilgreinir þjóðerni og kyn. Það munar engu um myndina. Svo skulum við bara fá alla og sjá hvað gerist. 

Við höfum menn til að sækja Carl og Joey. Við enduðum á því að steypa besta fólkinu á daginn og það var allt kvenkyns. Og það gerðum við líka með áhöfninni. Þannig að 40% af HODs okkar greindust sem kvenkyns. Þegar við gerðum Gay Pride atriðið. Við fórum reyndar út á LGBTQ aukaþjónustustofu svo allir þar voru ekta. Að hluta til vegna þess að við áttum enga peninga og þeir keyptu sína eigin búninga, sem er svo flott. En þeir voru svo æðislegir, því við tókum upp í lok nóvember, þannig að það er svona mínus tvö eða eitthvað. Og auðvitað, Pride er á sumrin, það er fólk í uppskerutoppum að fara, ég er að frjósa! En það er ekki mjög kalt því ég er að leika! Og við gátum tekið yfir götuna í aðeins tvo tíma, því við áttum enga peninga. 

Svo það var eins og ég held að stoltasti hluti minn hafi verið fólkið sem við vorum svo heppin að vinna með. Ég segi ekki að það sé sársaukalaust, það fór úrskeiðis. Svo margt fór úrskeiðis, þeir gera það alltaf. En ég held að það sé sama hvað þú gerir í lífinu, hvort sem þú vilt stofna hljómsveit eða opna kaffihús eða hvað sem er. Ef þú umkringir þig rétta fólkinu verðurðu undrandi yfir því sem þú getur áorkað. Satt að segja varð ég hrifinn af mér. Við lítum á það sem sjálfsagðan hlut, ósvikið fólk. Við unnum að þessari mynd, eins og satt best að segja, það voru föðurlandsvinir ekki málaliðar, enginn var að athuga úrið sitt. Allir voru þarna. Vegna þess að við fórum út til leikara og sögðum, við höfum fengið þessa upphæð. Það er það sem við höfum. Og þeir voru eins og - og fullt af þeim sagði nei, sem er algjör snilld. Þeir eiga að borga reikninga. Og ég skil það - en margir af þeim fóru, handritið er skemmtilegt. Ég er með þetta í vikunni. Gerum það. Og það sama með mannskapinn. Sum þeirra fóru, jæja, ég get gefið þér viku, en ég á vin sem getur komið og gert það sem eftir er af myndatökunni. 

Áður en ég fór í kvikmyndir skrifaði ég svolítið fyrir sjónvarpið og ég hef skrifað nokkur handrit sem hafa verið valin og svoleiðis - en sem rithöfundur. Ég hef aldrei verið leikstjóri. Svo ég þekki fólk í geiranum og hef gert stuttmyndirnar mínar. Svo Stuart Wright, sem er meðframleiðandi minn, og Shelley Atkin, framleiðandi, og hún var líka DP, hann þekkti fólk, Shelley þekkti fólk, og við gátum bara gripið allt þetta fólk saman, og þá sem trúðu á það sem við vorum að reyna að gera. Satt að segja voru þeir þarna. Ef við þurftum á þeim að halda 16 tíma á dag voru þeir til staðar. Ef við þurftum á þeim að halda til að sækja þá voru þeir til staðar. Emily, eins og ég sagði, þetta skot sem ég var að tala um, hún hitti fólkið sem gerði VFX heima hjá einhverjum með grænt blað til að gera það. 

En aftur á móti, þú veist, fólkið sem við unnum með á VFX hliðinni var svo gott að þeir gátu látið þetta allt ganga upp. Og ég held að það sé það. Ég meina, tónskáldið okkar var Mario Grigorov. Ég meina, hann gerði það Frábær dýr, og hann gerði það Precious. Hann gerði hluta af Tarzan. Og ég kynntist honum í gegnum vin minn, og hann kynnti mig fyrir honum fyrir stuttu, og við urðum vinir, og hann kom um borð. Hann gerði algjörlega frumlegt tónverk. Satt að segja var það geðveikt. Það var geðveikt. Á einum tímapunkti kom hann aftur til mín og sagði, "fyrir 5000 pund get ég fengið hljómsveitina í Berlín!" og ég myndi vera eins og, félagi, við höfum það ekki. „Allt í lagi, ég er bara að setja það út, ef þú vilt fulla hljómsveit, bara einn dag!

Og það var svona fólk, þú veist, það er geggjað. Svo já, það sem ég var stoltastur af var fólkið sem við unnum með. Það er frábært.

Kelly McNeely: Það hljómar eins og þetta hafi verið ástríðuverkefni fyrir alla, sem er virkilega, virkilega yndislegt að sjá. Það er svona verkefni sem þú vilt taka þátt í, með fólki sem vill bara vera þarna, sem vill hjálpa. 

Adam Ethan Crow: Það er alveg satt. Og þetta snýst allt um hvað sem þú hefur áhuga á að gera í lífinu. Eins og ég býst ekki við að gera Marvel myndir. En ef við getum gert næstu kvikmynd, og ég get borgað leiguna mína, og ég get unnið með fólki sem ég er ánægður með að sjá daglega. Það er frekar flott. Vegna þess að ég vann á Pizza Hut, og ég var eins og, í iðrum kjallarans að opna risastór sósudósir. Þetta var líf mitt, ekki satt? Ég hef unnið í píanóvöruhúsi. Ég hafði fullt af slæmum störfum. Og viti menn, með þessu var þetta allt þetta sem við fórum, við höfum tækifæri, við eigum smá pening í bankanum. Við skulum sjá hvað við getum gert. Og aftan á það unnum við með 1091 og erum með aðra kvikmynd í vinnslu. Ekki stór fjárhagsáætlun, en við höfum alvöru peninga svo við getum gert það almennilega. 

Og stærsta hrósið sem ég hef fengið var Michael Grace - sem skrifaði Poltergeist og framleitt Svefngenglar og allar hinar Stephen King myndirnar — ég fékk tölvupóst frá honum vegna þess að hann sá Lair á kvikmyndahátíðinni í Salem. Og ég hélt greinilega að vinur minn væri bara að gera gagg eins og þú. Og svo hugsaði ég, jæja, ég skal bara gúgla netfangið sem það var frá. Og það var hann! Og nú höfum við haft um það bil fimm aðdrætti. Og hann er spurður hvort ég hafi áhuga á að leikstýra kvikmynd fyrir hann, sem er geðveikt, ekki satt? Það er geðveikt, ekki satt? Og jafnvel þegar við töluðum við þig, ef við hefðum ekki öll komið saman og búið til þessa litlu kvikmynd, þá er ég að tala við þig hinum megin á hnettinum, þetta samtal hefði aldrei átt sér stað. 

Aftur, það kemur aftur til hvers sem þú ert að gera í lífinu, ef þú hefur einhverja ástríðu fyrir því, og þú umkringir þig með mjög flottu fólki, heiðarlega, þú veist aldrei hvað mun gerast. Og ég held að stundum gangi það rétt, stundum fer það úrskeiðis. Eins og ég sagði, við vorum að reyna að gera þetta í mörg ár, og svo margir sem við héldum að við gætum ekki komið þessu af stað. En málið með þetta er að ef þú reynir ekki muntu aldrei vita það. Og við eigum öll milljón vini okkar sem hafa fengið þessa frábæru drauma, en þeir fara, jæja, ég ætla ekki að elta þá því það gæti farið úrskeiðis, en þá gæti það ekki. Mamma mín var vön að segja við mig þegar eitthvað bjátaði á, hún myndi segja "ef þú dettur í ána, athugaðu vasana þína fyrir fiski". Ég fann fisk. Það er frekar flott.

 

Lair er fáanlegt núna á VOD.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndir

Nýr vindblásinn hasarstikla fyrir 'Twisters' mun blása þig í burtu

Útgefið

on

Sumarmynda stórmyndarleikurinn kom mjúkur inn með Haustgaurinn, en nýja stiklan fyrir Twisters er að koma aftur töfrunum með ákafa stiklu fulla af hasar og spennu. Framleiðslufyrirtæki Steven Spielberg, Amblin, stendur á bak við þessa nýjustu hamfaramynd rétt eins og forvera hennar frá 1996.

Þetta skipti Daisy Edgar-Jones leikur kvenkyns aðalhlutverkið að nafni Kate Cooper, „fyrrum óveðursveiðimaður ásótt af hrikalegum fundi með hvirfilbyl á háskólaárum sínum sem rannsakar nú stormmynstur á skjám á öruggan hátt í New York borg. Vinur hennar, Javi, tælir hana aftur út á slétturnar til að prófa byltingarkennd nýtt mælingarkerfi. Þar fer hún á slóðir með Tyler Owens (Glen Powell), hin heillandi og kærulausa stórstjarna á samfélagsmiðlum sem þrífst á því að birta óveðursævintýri sín með hrífandi áhöfn sinni, því hættulegri því betra. Þegar óveðurstímabilið ágerist, losna ógnvekjandi fyrirbæri sem aldrei hafa sést áður, og Kate, Tyler og keppandi lið þeirra lenda á slóðum margra óveðurkerfa sem renna saman yfir miðhluta Oklahoma í baráttu lífs síns.

Twisters leikarar innihalda Nope's Brandon Perea, Sasha braut (Amerískt hunang), Daryl McCormack (Peaky Blinders), Kiernan Shipka (Chilling Adventures of Sabrina), Nik Dodani (afbrigðilegur) og Golden Globe sigurvegari Maura Tierney (Fallegi strákur).

Twisters er leikstýrt af Lee Isaac Chung og kemur í bíó júlí 19.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Listar

Ótrúlega flott 'Scream' stikla en endursýnd sem 50s hryllingsmynd

Útgefið

on

Hefurðu einhvern tíma velt því fyrir þér hvernig uppáhalds hryllingsmyndirnar þínar myndu líta út ef þær hefðu verið gerðar á fimmta áratugnum? Þökk sé Við hötum popp en borðum það samt og notkun þeirra á nútíma tækni núna getur þú!

The YouTube rás endurmyndar nútíma bíómyndastiklur þar sem kvoðamyndir um miðja öld eru notaðar með gervigreindarhugbúnaði.

Það sem er mjög sniðugt við þessi smekklegu tilboð er að sum þeirra, aðallega niðurskurðarmennirnir, ganga gegn því sem kvikmyndahús höfðu upp á að bjóða fyrir meira en 70 árum. Hryllingsmyndir á þeim tíma tóku þátt atómskrímsli, skelfilegar geimverur, eða einhvers konar raunvísindi fóru út um þúfur. Þetta var tímabil B-myndarinnar þar sem leikkonur settu hendurnar upp að andliti sínu og slepptu ofdramatískum öskrum til að bregðast við voðalegum eltingamanni þeirra.

Með tilkomu nýrra litakerfa eins og Lúxus og Technicolor, kvikmyndir voru líflegar og mettaðar á 50. áratugnum og bættu grunnlitina sem rafmögnuðu hasarinn sem átti sér stað á skjánum og færði kvikmyndum nýja vídd með því að nota ferli sem kallast Panavision.

„Scream“ endurmynduð sem hryllingsmynd frá fimmta áratugnum.

Hugsanlega, Alfred Hitchcock breytti veru lögun trope með því að gera skrímslið sitt að manneskju Psycho (1960). Hann notaði svarthvíta kvikmynd til að búa til skugga og andstæður sem bættu spennu og dramatík við hverja umgjörð. Lokasýningin í kjallaranum hefði líklega ekki verið ef hann hefði notað lit.

Stökkva til 80s og lengra, leikkonur voru minna histrionic, og eini áherslu aðal liturinn var blóðrauður.

Það sem er líka einstakt við þessa kerru er frásögnin. The Við hötum popp en borðum það samt teymi hefur náð eintóna frásögn af 50s kvikmyndastiklu talsetningu; þessir ofdramatísku gervifréttaþulur sem lögðu áherslu á töfraorð með tilfinningu um brýnt.

Þessi vélvirki dó út fyrir löngu, en sem betur fer geturðu séð hvernig sumar af uppáhalds nútíma hryllingsmyndum þínum myndu líta út þegar Eisenhower var í embætti, þróunarúthverfi leystu af hólmi ræktað land og bílar voru gerðir úr stáli og gleri.

Hér eru nokkrar aðrar athyglisverðar tengivagnar sem þú færð Við hötum popp en borðum það samt:

„Hellraiser“ endursýnd sem hryllingsmynd frá fimmta áratugnum.

„Hún“ endursýnd sem hryllingsmynd frá fimmta áratugnum.
Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Kvikmyndir

Ti West stríðir hugmynd að fjórðu myndinni í 'X' sérleyfinu

Útgefið

on

Þetta er eitthvað sem mun æsa aðdáendur kosningaréttarins. Í nýlegu viðtali við Entertainment Weekly, Ti vestur minntist á hugmynd sína að fjórðu myndinni í kjörinu. Hann sagði, „Ég er með eina hugmynd sem spilar inn í þessar kvikmyndir sem gæti kannski gerst...“ Skoðaðu meira af því sem hann sagði í viðtalinu hér að neðan.

Fyrsta útlitsmynd á MaXXXine (2024)

Í viðtalinu sagði Ti West, „Ég er með eina hugmynd sem spilar inn í þessar kvikmyndir sem gæti kannski gerst. Ég veit ekki hvort það verður næst. Það gæti verið. Við munum sjá. Ég segi að ef það er meira sem þarf að gera í þessu X kosningarétti þá er það sannarlega ekki það sem fólk er að búast við.

Hann sagði þá, „Þetta er ekki bara að taka sig upp aftur nokkrum árum seinna og hvað sem er. Það er öðruvísi að því leyti að Pearl var óvænt brottför. Það er enn ein óvænt brottför.“

Fyrsta útlitsmynd á MaXXXine (2024)

Fyrsta myndin í sérleyfinu, X, kom út árið 2022 og sló í gegn. Myndin þénaði 15.1 milljón dala á 1 milljón dala fjárhagsáætlun. Það fékk frábæra dóma og fékk 95% gagnrýnanda og 75% áhorfendaeinkunn Rotten Tómatar. Næsta mynd, Pearl, kom einnig út árið 2022 og er forleikur að fyrstu myndinni. Það var líka frábært að gera $10.1M á $1M fjárhagsáætlun. Það fékk frábæra dóma og fékk 93% gagnrýnanda og 83% áhorfendaeinkunn á Rotten Tomatoes.

Fyrsta útlitsmynd á MaXXXine (2024)

MaXXXine, sem er 3. þátturinn í útgáfunni, á að koma í kvikmyndahús 5. júlí á þessu ári. Hún fylgir sögu fullorðinnar kvikmyndastjarna og upprennandi leikkona Maxine Minx fær loksins stóra fríið sitt. Hins vegar, þegar dularfullur morðingi eltir stjörnurnar í Los Angeles, hótar blóðslóð að sýna óheillavænlega fortíð hennar. Það er beint framhald af X and stars Goth minn, Kevin beikon, Giancarlo Esposito og fleira.

Opinbert kvikmyndaplakat fyrir MaXXXine (2024)

Það sem hann segir í viðtalinu ætti að æsa aðdáendur og láta þig velta því fyrir sér hvað hann gæti haft uppi í erminni fyrir fjórðu myndina. Það virðist sem það gæti annað hvort verið snúningur eða eitthvað allt annað. Ertu spenntur fyrir mögulegri 4. mynd í þessu úrvali? Láttu okkur vita í athugasemdunum hér að neðan. Skoðaðu líka opinbera stiklu fyrir MaXXXine hér að neðan.

Opinber stikla fyrir MaXXXine (2024)
Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa