Ef það er eitthvað sem ég elska í þessum heimi er goðafræði hans frá mismunandi menningarheimum. Að læra sögur þeirra og hvað hefur áhrif á hetjur þeirra og ótta gefur heillandi sögusagnir. Þess vegna stökk ég á tækifærið til að rifja upp Forboðna heimsveldið, kvikmynd byggð á smásögu sem Nikolai Gogol skrifaði árið 1835. Kvikmyndin er skemmtileg blanda af þjóðtrú, dulúð og fjöldahýstríu. Því miður tapast mikill sjarmi í þýðingu.

Efnisyfirlit: Enskur kortagerðarmaður frá 18. öld, Jonathan Green, leggur upp í ferðalag til að kortleggja landið sem ekki er kortlagt til að öðlast frægð og frama. Á leiðinni uppgötvar hann lítið þorp í úkraínskum skógi sem rest er af heiminum. Hann uppgötvar fljótt myrk leyndarmál og hættulegar verur sem leynast um bæinn. Þegar hann nálgast lausn ráðgátunnar kemur hann augliti til auglitis við goðsagnakennda veru sem kallast Viy.

Skemmtilegt fyrir alla fjölskylduna!

Það er mikið að elska þessa mynd, sérstaklega þar sem myndin hefur fætur sína þétt gróðursett í myrkri ævintýraheimi. Fljótt er hetjan send út á ævintýri sínu og hent í þetta undarlega þorp sem virðist vera ásótt af nornum og púkanum sem heitir Viy. Leikararnir eru gerðir að hlutverkum sínum á mjög líflegur hátt, en það hjálpar til við að gera myndina skemmtilega. Yfir öll framleiðsluhönnun og persónur lætur þetta líða svolítið eins og klassísk Disney-kvikmynd frá áttunda áratugnum, aftur þegar þau voru að fara í gegnum svalan áfanga sinn, með svolítið ofarlega hryllingsmynda sem fannst í Evil Dead kvikmyndir. Þetta er mest áberandi í senu þar sem einni persónunni er elt um kirkjuna af fljúgandi kistu. Þú getur sagt að kvikmyndagerðarmenn skemmtu sér við að gera þessa mynd sérstaklega atriði sem gerast í kirkjunni. Ríkulegt umhverfi áleitinnar kirkju í jaðri hás kletta er þar sem mikið af aðgerðunum á sér stað. Þegar verurnar koma út er það ímyndunarafl kvikmyndagerðarmannsins skín sannarlega. Öll hönnunin endurspeglar vesturevrópskt yfirbragð þar sem áhersla er lögð á klaufir, skreppta útlimi, horn í miklu magni og einn mann sem gengur um án höfuðs.

Óstýrilátir kvöldverðargestir: Transylvaníuútgáfan

Það var margt sem mér líkaði við myndina en að lokum hefur hún nokkra galla. Stærsti galli þessarar kvikmyndar tengist talsetningu. Myndin var upphaflega ekki tekin upp á ensku og sýningarstjórinn var kallaður í stað texta. Þegar talsettur er réttur verður þú varla vör við það, en hér er það allt of augljóst með því að röddin passar ekki við tilfinningar leikarans og fellur oft flatt. Þetta tók mig alltof oft út úr myndinni. Þetta dregur í efa það sem tapaðist við þýðingu myndarinnar því oft munu þeir klippa út tilvísanir í viðræðunum þegar vestrænum áhorfendum er sýnt. Þetta hjálpar ekki ef áhorfendur þekkja ekki þjóðsagnir eða menningu sem kvikmyndin byggir á og láta myndina oft líða ófullnægjandi. Sá hluti sem stóð mest út úr sem áhyggjuefni var ósamræmi myndarinnar við hvort það sem var að gerast væri raunverulegt eða ekki.

Kvikmyndin gerist á 18. öld í þorpi sem er einstaklega einangrað frá samfélaginu. Kvikmyndin málar þennan heim sem gerist snemma á töfrandi yfirnáttúrulegu sviði, en þegar líður á myndina byrjar það að sýna að um raunverulegt móðursýki var að ræða. Núna elska ég sögur af fjöldahýstríu svo að ég naut þess töluvert en þegar ég velti fyrir mér myndinni fannst mér órótt. Til þess að móðursýki eigi sér stað þarf að vera heimild, eins og þegar þorpsbúi segir sögur af nornum. Þetta plantar fræinu í huga persóna nornanna og allar nornir þeirra. En myndin varpar frábæra sköpun á Jonathan og okkur sem áhorfendur án þess að hafa tilvísun í það sem er að gerast. Þetta gæti verið útskýrt sem raunveruleg norn sem gerir raunverulegan töfra, en öll reynslan er krítuð upp að sameiginlegu ímyndunarafli sem er knúið áfram af trúarlegum móðursýki í lok myndarinnar. Aftur er þetta skynsamlegt að þorpsbúar myndu upplifa þetta, en hvernig gat Jonathan Greene haft einhverjar vísanir í þessar mjög sérstöku menningarlegu tilvísanir? Það hjálpar ekki að gangur myndarinnar er svolítið ósamræmi, hoppar aðeins um og dregur fram augnablik sem ættu að hafa aðeins meiri kýla. Þegar þeir eru að rúnta upp hámarki myndarinnar leyfa þeir ekki hraðanum að lækka þó að það sé ekki mikið að gerast í bitum, þá hraðaðu upp hraðann meðan á umbúðunum stendur.

Að lokum stóðu málin sem ég átti með myndina varla í vegi fyrir því að skemmta mér. Í myndinni eru nokkur góð fantasíu- og kómísk augnablik, sérstaklega gamli þorpsbúinn sem gagnrýnir stöðugt það sem er að gerast. Veruhönnunin er mjög góð, sérstaklega þegar Viy kemur á skjáinn og stelur allri myndinni. Kvikmyndin tekur sig ekki of alvarlega og áhorfandinn ætti ekki heldur að gefa tækifæri til þess að þessi mynd sé skemmtileg. Ég myndi þó stinga upp á því að finna textaútgáfu af myndinni þar sem talsetningin er ansi hræðileg. Allt í allt gaf ég myndinni 6.5 / 10

Afli Forboðna heimsveldið Í kvikmyndahúsum og á VOD þann 22. maí 2015

[iframe id = ”https://www.youtube.com/embed/kb5kUPGIGzI” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]