Ferill táknmyndar Tony Todd er víðfeðmur, með einingar í klassík eins og Nammi maður og Lokaáfangastaður, Sjónvarpsþáttur í Star Trek og X-Files, og glæsilega sögu með leikhúsi ... og hann hættir ekki í bráð. Todd hefur ótrúlega 230 leiklistareiningar á nafn sitt og 13 þeirra eru nú í framleiðslu fyrir eða eftir framleiðslu. Nýjasta kvikmyndin hans (fyrir utan þá sem enn á eftir að koma út Nammi maður) er nýjasta færslan í sýnilegu hryllingssagnaröðinni, Tales from the Hood 3. 

In Tales from the Hood 3, Todd er gegnumlínan okkar fyrir hverja sögu þar sem hann (William) og ung stúlka (Brooklyn, leikin af Sage Arrindell) flýja ósegjanlegt illt. Þegar þeir fela sig fyrir eljendum sínum, segir Brooklyn William röð af skelfilegum sögum sem lifna við á skjánum. Ah, hryllingur úr munni barna.

Ég fékk nýlega tækifæri til að ræða við hinn frábæra og hæfileikaríka Tony Todd um feril hans, ástríðu hans, Nammi maðurog Tales from the Hood 3.

Tales from the Hood 3 lenti á DVD og stafrænu 6. október og frumsýningar á syfy 17. október klukkan 9:XNUMX

---

Kelly McNeely: Fyrsta Sögur úr hettunni árið 1995 var mjög forgangsríkt í sínum hlutum með lögregluofbeldi og kynþáttahatara. Og þessi tiltekna færsla - Tales from the Hood 3 - ávarpar núverandi menningardeild innan Ameríku. Hryllingur hefur alltaf verið samfélagsmeðvitaður miðill vegna könnunar sinnar á ótta samfélagsins, held ég. Heldurðu að við tökum einhvern tíma vísbendinguna og lærum af henni? Gæti hryllingur gert heiminn að betri stað?

Tony Todd:  Ég held að góð kvikmynd geri heiminn að betri stað. Ég hef verið máttarstólpi í einhverjum hryllingsdótum og ég hef verið máttarstólpi beinna kvikmynda. Ég elska frásagnir. Og ég held hvað Sögur úr hettunni 3 gerir er - öll í raun og veru - er að segja frá þremur eða fjórum hlutum sem virka eins og sneiðar af lífinu í Ameríku, eins og kvikmyndagerðarmenn sjá það. Og hryllingsmyndir hafa alltaf verið varúðarsögur hvort sem er, svo það er góð leið fyrir fólk að líta og segja „allt í lagi, ég vil aldrei gera þessi mistök“.

Kelly McNeely: Nú hefur þú tekið þátt í nokkrum kvikmyndum sem hafa orðið táknrænar, einkum Candyman og framsetning þess á samfélagi sem oft hefur verið vanmyndað í kvikmyndum. Nú með Tales From the Hood 3 - sem hefur svo sterka rödd eins og fræðirit um heimildarfræði, hvernig finnst þér að vera svona mikilvægur hluti af tegundasögunni?

Tony Todd: Ég er auðmjúkur. Veistu, þegar ég var í menntaskóla og ég var að draga í hár stelpna og setja tögl á kennarasæti, dreymdi mig aldrei að ég yrði á hvíta tjaldinu. En ég vissi að ég vildi leika, ég er leikhúsgaur. Svo það var þar sem ég byrjaði fyrst, það er það sem ég fer alltaf aftur í. Um leið og þú trúir eflinum, þá er efnið horfið, og því lærði ég alltaf að halda fótunum niðri og væntingar mínar hlakka til. Ef það er eitthvað vit í því. Ég þakka að þú sagðir mér að ég sé táknmynd en ég geng ekki um og berja bringuna á mér og segi „Ég er táknmynd“, þá myndi ég missa heilla [hlær].

Kelly McNeely: Er eitthvað hlutverk eða kvikmynd eða leikrit - eins og mér skilst að þú hafir leikið mikið í leikhúsi - sem virkilega hvatti þig til að verða leikari?

Tony Todd: Ég er mikill Billy Wilder aðdáandi, hann skrifaði svo margar frábærar myndir. Ég man eftir að hafa séð Sunset Boulevard með William Holden og Gloria Swanson þegar ég var eins og 12 ára, og að vera í hreinni hremmingu vegna frásagnar, leiklistar, stílaðferða. Þegar ég fór í leiklistarskóla urðum við öll hrifin af því sem Robert De Niro var að gera með Taxi Driver og Raging Bull, þú veist, nýjungar. Hann myndi breyta útliti og þú myndir líta á heiminn á annan hátt í gegnum sjónarhorn myndavélarinnar og þú leitar að góðu auga. Hvort sem það er hryllingur, spennumynd, sálfræðilegt drama, beint upp drama, gamanleikur, ég er til dæmis mikill aðdáandi Richard Prior. Og það er hringrásin þrátt fyrir sjálfan sig. Það er frábært að hafa frábæru kryddin en það er gott að hafa þau sem fólk þekkir ekki svona vel. 

Kelly McNeely: Ég skil að baksagan sem þú bjóst til fyrir Candyman var notuð til að upplýsa um framhaldið, varst þú yfirleitt með í einhverju samstarfsferli um nýju myndina? Bara af forvitni veit ég ekki hvort þú getir einu sinni talað um það yfirleitt.

Tony Todd: Samstarfsferli mitt var að þeir námu það sem þegar var komið á fót. Það er í frábærum höndum, Jordan [Peele] skrifaði það og gaf Nia [DaCosta] og það er yndislegt að hafa kvenlegt sjónarhorn að segja söguna. Og við erum komin aftur í Cabrini-Green - sem er ekki lengur til - svo það er yndisleg tilfinning. Ég vildi óska ​​þess að myndin gæti fallið þegar við sögðumst vera síðast, 16. október, en kraftarnir sem vilja fá flesta í sætin þegar hún gerir það, því ég held að það verði fyrirbæri. Allir sjá fram á það, allir bíða eftir að allir bíði eftir því, sem er frábært. Að vera í einni af fimm hrollvekjum sem mest er búist við er blessun.

Kelly McNeely: Anthology snið leyfir Sögur úr hettunni að takast á við mörg mismunandi raunveruleg mál eins og kynþáttafordóma og gentrification. Ég veit að þú ert ástríðufullur rithöfundur. Myndir þú einhvern tíma vilja takast á við bókfræðisniðið?

Tony Todd: Ég er rithöfundur en er meira í því að búa til heila sögu með upphaf, miðju og endi. Ekki það að þetta sé ekki mikilvægt - ég meina að ég ólst upp við The Twilight Zone sem var hálftíma drama í hverri viku, þú vissir aldrei hvort þú værir að fara á plánetu, eða lest eða flugvél, þú veist, það var geggjað. Svo ég þakka formið, en ég er meira í langri dagsferð inn í nóttina þegar kemur að handritum, ég skrifa allt of mikið [hlær] þá breyti ég því niður með tímanum.

Kelly McNeely: Núna ertu að gera þessar fréttaskýringar, þú ert alltaf spurður sömu spurninganna allan daginn. Svo hvert er uppáhaldsefnið þitt til að ræða? Eða er eitthvað sem þér þykir mjög vænt um sem þér finnst gaman að tala um eða ræða?

Tony Todd: Jæja, leikhús. Leikhús bjargaði mér, ég hef líka verið kennari og hjálpað til við að bjarga ungum nemendum sem voru stefnulausir og fundu loksins ástríðu sína. Ein besta reynsla lífs míns var að vinna með seint, frábæra August Wilson, frumraun ég Hedley II konungur. Og talandi um ritunarferlið, þegar við opnuðum það fyrir almenning var þetta fjögurra tíma framleiðsla. Þegar við lentum í Seattle vorum við að ná því niður í þrjár klukkustundir og fimmtán. Vegna þess að góður rithöfundur lærir. Þú breytir ekki, þú ælir því út, það er ástríða augnabliksins. Svo að það eru augnablikin sem breyttu lífi mínu. Og ég hef líka verið að vinna í eins manns sýningu um Jack Johnson sem heitir Draugar í húsinu. Svo lengi sem heimurinn heldur áfram að snúa sér eins og hann er og heldur okkur á óvart, höfum við öll innblástur sem við getum náð til og reitt.

Kelly McNeely: Nú veit ég aftur að þú hefur sögu þína með leikhús og ég vinn líka í leikhúsi. Svo bara af forvitni - og þetta getur verið hlaðin spurning - hver heldurðu að sé framtíð leikhússins með öllu því sem er að gerast núna?

Tony Todd: Jæja, ég held að þetta verði brennandi tími fyrir rithöfunda. Við höfum öll verið í lokun í næstum heilt ár. Rithöfundar hafa þurft að þola sambönd og beygja sig niður og finna nýja efnahagsstrauma tekna og ég held að eftir þrjú eða fjögur ár munum við byrja að koma út úr því. Bernard Rose og ég - sem leikstýrðum þeim fyrsta og aðlöguðum Nammi maður - eru að vinna að verkefni sem verður alveg ótrúlegt, svo að það kemur út einhvern tíma á næsta ári, og það er það eina sem þeir leyfa mér að segja um það [hlær]. Við tókum það í rauntíma í upphafi heimsfaraldurs. 

Kelly McNeely: Með ferlinum hefur þú augljóslega verið hluti af nokkrum helstu tegundaréttindum eins og DCU, Star Trek, X-Files, Stargate... Ert þú með persónulegt uppáhald eða einhvern sem þú hefur ekki gert enn sem þú vilt virkilega gera leynilega?

Tony Todd: Ég leita alltaf að góðum föðurhlutverkum annað slagið. Mér hefur tekist að gera nokkra hluti en ekki á því stigi sem ég vil. Ég á tvö uppkomin börn og ég vildi alltaf gefa þeim eitthvað sem þau geta horft á. Mér finnst óvænt. Þeir koma mér sífellt á óvart, ég held að umboðsmenn mínir og fólkið mitt ýti mér nú í átt að sjónvarpi, svo við sjáum til. Ég veit að það eru tvö verkefni sem eru í þróun, svo við sjáum hvað gerist. Og ég vil alltaf fara aftur í kennslu, ég elska kennslu, það er ekkert meira gefandi en það. 

Kelly McNeely:  Þú hefur kennt í allnokkurn tíma. 

Tony Todd: Já, ég meina, af og til, þú veist, þú verður að gefa til baka. Ég fékk ókeypis námsstyrk á frábæra dagskrá í Eugene O'Neill leikhúsinu og síðan Trinity Rep Conservatory og þeir hleyptu mér inn, sögðu að greiða það áfram og það er það sem ég reyni að gera. Þegar ég var kominn í leikrit fór ég aftur til heimabæjar míns, Hartford, Connecticut, og ég vann með nokkrum ... við munum kalla þá óforbetranlega nemendur og við gátum gert þá leiðrétta [hlær]. Og vel talað og ástríðufullt. 

Kelly McNeely: Ég veit að það hafa verið nokkrar fáránlegar framhaldshugmyndir sem svífa um, svo sem Candyman á móti Leprechaun. 

Tony Todd: Já, við skutum það niður. Þú vilt ekki setja Candyman í búðaflokkinn. Hann er ástsæll hryllingspersóna af ástæðu. Og ég var sá sem klessti Leprechaun hugmyndina. En ég held að nýja myndin muni opna alls konar nýjar leiðir og möguleika. Ég er nokkuð viss um að þeir ætla ekki að hætta með aðeins einn. 

Kelly McNeely: Heldurðu að það sé einn illmenni sem Candyman gæti ekki unnið gegn, ef þeir myndu ákveða að gera eina af þessum kvikmyndum? 

Tony Todd: Nei, nei, ég geri það ekki, nei. [Hlær] Enginn þeirra er eins jarðaður í veruleikanum og hann. Og ég segi það með bros á vör.