Tengja við okkur

Fréttir

Blood & Beer: Inni í 'The Oak Room' með nýjum Trailer og Exclusive Set heimsókn

Útgefið

on

Eikarherbergið

Í ofsafengnum snjóbyl snýr drifmaður heim að bláflibbabarnum sem staðsettur er í afskekktum kanadískum bæ þar sem hann fæddist. Þegar hann býðst til að gera upp gamla skuld við gripinn barþjónn með því að segja honum sögu, snúast atburðir næturinnar fljótt í myrka sögu um rangar persónur, tvöfalda krossa og átakanlegt ofbeldi. Þú munt ekki trúa því sem gerðist í The Oak Room.

Ég reika á leikmyndina og strax er ég hrifinn af smáatriðum sem hafa farið í að búa til svolítið upplýstan, smábæjarbar í kjallara. Sérhver vandlega búinn merki, sérhver tchotchke og vegghenging, sérhver drukkinn krotaður undirskrift á baðherbergisbásnum, það byggir allt heim The Oak Room, ríkur í áferð. 

Leikmyndin ber svolítið vægi að henni og heldur orkunni í fyrri senu. Leikarar RJ Mitte (Brot Bad) og Peter Outerbridge (sjálfsvíg Squad) hlæja á milli töku, varpa tærum tónum sem þeir héldu augnablik áður. Upprunalega, Eikarherbergið var sviðsleikrit og þú skynjar það. Viðræðurnar renna þegar leikararnir vinna í gegnum lengri tíma.

Oak herbergið í gegnum Black Fawn kvikmyndir

Sviðsútgáfan var frumsýnd á Toronto Fringe hátíðinni árið 2013. Leikarinn Ari Millen (Ég tek þínar dauðu) - sem einnig leikur í myndinni - hafði haldið að það gæti verið góður kostur fyrir aðlögun, svo hann færði handritinu til leikstjórans Cody Calahan.

„Hann hringdi í mig og sagði: Ég ætla að senda þér handritið, þú verður að lesa það.“ Calahan rifjaði upp: „Ég ætlaði að fara í flugvél fyrir LA, og hann var eins og, gerðu mér bara greiða, hvað sem þú þarft að gera í vélinni, ekki gera það. Lestu bara handritið. “ Þegar flugvélin var lent hafði handritinu verið eytt og áætlun byrjað að myndast: „Við byrjuðum strax og síðustu tvö árin tókum það úr leikhúsútgáfunni í kvikmyndaútgáfuna.“ 

Einn af þeim leikrænu þáttum sem hefur verið haldið við alla tökur Eikarherbergið er notkun langan tíma - allt að 15 mínútur í senn - til að raunverulega gefa leikurunum svigrúm til að anda. „Við erum með fullt af æfingum, við erum með æfingu fyrir myndatökulið og allt það, síðan kafum við rétt inn.“ Calahan benti á: „Þegar þú sleppir leikaranum nokkurn veginn, og það er ekkert stopp og byrja,“ glottir hann, „það er frekar æðislegt.“

Oak herbergið í gegnum Black Fawn kvikmyndir

Milli þessara framlengdu töku rann ég á bak við tjöldin til að hitta RJ Mitte og Peter Outerbridge til að fara ofan í leyndarmál og sögur af Eikarherbergið

„Það er skrifað mjög eins og leikrit og leikrit eru mjög eyðslusöm af mörgum ástæðum.“ útfærði Mitte, „Allt sem við gerum í klippingu - að reyna að búa til taktana á sviðinu - þú gerir það í beinni. Með þessu höfum við tíma til að breyta taktinum. “ Það gefur leikurunum svigrúm til að grafa sig virkilega inn og finna atriðið. Mitte brosti: „Þú finnur það rými og býrð í því rými og það er virkilega, mjög gott.“

Eins lífrænt og það er að taka upp langar senur, þá skapar það einstakt fylgikvilla fyrir DP Jeff Maher, sagði Calahan. „Við erum að fanga atriðin og ekki segja til um, allt í lagi, þú getur aðeins litið svona út vegna þess að ég vil fá þetta skot,“ útskýrði hann, „Sem er mjög erfitt fyrir Jeff vegna þess að hann verður að gera öll skotin skapandi, einstök og skemmtileg. “

„Hann verður að aðlagast,“ hélt hann áfram, „Svo þeir hlaupa 12 feta langa dúkkur svo að þegar við gerum æfinguna, ef hann sér augnablik sem gengur ekki, þá getur hann flogið yfir á hina hliðina.“ Það er áhrifarík leið til að taka upp kyrrstöðuatriðin og heldur örugglega öllum á tánum. 

Oak herbergið í gegnum Black Fawn kvikmyndir

En flækjurnar enda ekki þar. „Við tökum það tímaröð, sem er mjög sjaldgæft að gera í kvikmyndum.“ Outerbridge sagði: „Þú skýtur öllu í ólag þegar þú tekur myndir. Þannig að við tökum það eins og leikrit. “

„Þetta er leikrit, þetta er leikaraverk,“ hélt hann áfram, „Þetta er eins og tveir krakkar á bar, tala í tvo tíma. Nú er það í sjálfu sér áskorun. “ En það eru ekki bara tveir talandi hausar; það eru nokkur vandasöm útúrsnúningur við þessa tilteknu sögu. „Þetta er saga um gaur sem gengur inn á bar og segir barþjóninum sögu um gaur sem gengur inn á bar, sem segir barþjóninum sögu um gaur sem gengur inn á bar.“ hló Outerbridge, „Og svo að lokum, það hallar aftur að fyrsta barþjóninum.“

Með svo þétt handrit til að vinna úr var mikilvægt að kvikmyndin væri hagkvæm á meðan hún skar ekki kjöt sögunnar. „Það frábæra við handritið er að söguþráðurinn er í viðræðum,“ sagði Calahan, „Við skerum okkur í raun ekki úr mörgum frásagnarþáttum. Það er í því sem þeir segja; sagan er í því sem samræðurnar eru að segja til um. Þannig að því meiri samræðu sem þú klippir, því meiri saga sem þú klippir. “

Að skera söguna niður er allt önnur áskorun; það er þétt ofið til að varðveita hrífandi tvíræðan endi. „Það verður eftir áhorfendum - ef þeir hafa veitt athygli - að reyna að átta sig á hvað er að gerast,“ útskýrði Outerbridge, „Hver ​​fær innlausn og hver er að hefna sín.“

„Það er í raun skilið eftir túlkun á því hvort þú viljir trúa því að það hafi gerst á einn eða annan hátt.“ sagði Mitte, „Er þetta raunverulegt? Eða er þetta falsað? Er þessi gaur að ljúga að mér? Eða er þessi gaur að segja satt? Og þú veist það ekki alveg. Eins margar spurningar og við svörum vekjum við miklu fleiri spurningar. Og við skiljum þau eftir. “

"Það fer eftir því hvaða útgáfa af endanum þú heldur að muni gerast, það verður allt önnur kvikmynd í hverri útgáfu." Outerbridge gaf í skyn: „Maður byrjar með morðgátu, maður verður hryllingsmynd eða maður verður eins og draugasaga.“

„Það er einstakt.“ Sammála Mitte, „Þetta er einstök saga, þetta er eins konar handrit og það sem þú sérð verður örugglega villt.“

Eikarherbergið

Oak herbergið í gegnum Black Fawn kvikmyndir

Að koma auga á afskornan ónefndan líkamshluta (engir spoilera hér), ég get sagt að það sem Mitte sagði er örugglega rétt. Calahan, Outerbridge og Mitte virðast allir vera virkilega spenntir fyrir verkefninu og áhugi þeirra dró mig virkilega inn. „Við erum fágæt kvikmynd,“ sagði Mitte, „mér finnst að það sem við höfum sé sérstök kvikmynd með mjög sérstökum hóp fólks sem raunverulega slípaði iðn sína og hefur hæfileikana til að gera það frábært. “

Eikarherbergið er fyllt með miklum smáatriðum og umhyggju. Blæbrigði eru æfð vandlega og sett með nákvæmlega réttu magni af ermi viðhorfinu svo að það finnist eðlilegt. Eins og Oak herbergið sjálft, finnst það mjög þægilegt og raunverulegt, þó að það sé eitthvað sem skerpt brúnina.

Svo hvað gerðist nákvæmlega í The Oak Room? „Þeir hafa lagt áherslu á að halda því eins óljóst og mögulegt er. En það er baksaga við það, “sagði Outerbridge,„ [Calahan] veit hvað það er. Rithöfundurinn, Peter Genoway, veit hvað það er. En þeir hafa ekki sagt okkur það. “

Þeir hafa málað sannfærandi mynd - fallegt hrós við spennuþrungna undiröldu senunnar sem þeir hafa verið að vinna að. „Þú veist að eitthvað slæmt mun gerast,“ sagði Calahan, „þú ert bara að bíða eftir því augnabliki.“

Að ganga frá settinu vildi ég strax vita meira. Frá því að kvikmyndin var tekin upp að lagskiptri og dulrænni niðurstöðu handritsins, því meira sem ég hugsaði um það, því meira vildi ég sjá hvernig þetta þróast allt saman. Mánuðum seinna þarf ég samt að vita það. 

Svo ef þú ert forvitinn af flókinni spennumynd með góðan krók og sterkan þunga skaltu endilega kíkja Eikarherbergið. Dragðu upp kollinn, taktu þér drykk og settu þig inn. Hlutirnir eru að verða áhugaverðir.

 

Breakthrough Entertainment Inc. og Black Fawn Films koma með Eikarherbergið til sýndar kvikmyndamarkaðarins „Marche du Film“ í Cannes, þar sem fyrstu áhorf á myndina fara fram þriðjudaginn 23. júní 2020. Þú getur skoðað glænýju stikluna og veggspjaldið hér að neðan.

 

Eikarherbergið

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Listar

Unaður og kuldahrollur: Röðun „Radio Silence“ kvikmyndir frá blóðugum ljómandi til bara blóðugum

Útgefið

on

Útvarpsþagnarmyndir

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, og Chad Villella eru allir kvikmyndagerðarmenn undir samheitamerkinu sem kallast Útvarpsþögn. Bettinelli-Olpin og Gillett eru aðalstjórnendur undir því nafni á meðan Villella framleiðir.

Þeir hafa náð vinsældum undanfarin 13 ár og kvikmyndir þeirra hafa orðið þekktar fyrir að hafa ákveðna „undirskrift útvarpsþagnar“. Þeir eru blóðugir, innihalda venjulega skrímsli og hafa ógnvekjandi aðgerðarraðir. Nýleg mynd þeirra Abigail er dæmi um þá undirskrift og er kannski besta mynd þeirra hingað til. Þeir eru nú að vinna að endurræsingu á John Carpenter's Flýja frá New York.

Við héldum að við myndum fara í gegnum listann yfir verkefnin sem þeir hafa stýrt og raða þeim frá háu til lægri. Engin af kvikmyndunum og stuttmyndunum á þessum lista eru slæmar, þær eiga allar sína kosti. Þessar stöður frá toppi til botns eru bara þær sem okkur fannst sýna hæfileika sína best.

Við tókum ekki inn myndir sem þeir framleiddu en leikstýrðu ekki.

#1. Abigail

Uppfærsla á annarri myndinni á þessum lista, Abagail er eðlileg framvinda Útvarpsþögn ást á lockdown hryllingi. Hún fetar í nokkurn veginn sömu sporum og Tilbúin eða ekki, en tekst að fara einn betri - gera það um vampírur.

Abigail

#2. Tilbúinn eða ekki

Þessi mynd kom Radio Silence á kortið. Þó að þær hafi ekki náð eins góðum árangri í miðasölunni og sumar aðrar myndir þeirra, Tilbúin eða ekki sannað að liðið gæti stigið út fyrir takmarkaða safnrýmið sitt og búið til skemmtilega, spennandi og blóðuga ævintýralengd kvikmynd.

Tilbúin eða ekki

#3. Öskra (2022)

Þó Öskra mun alltaf vera skautað sérleyfi, þessi forleikur, framhald, endurræsing - hvernig sem þú vilt merkja það sýndi hversu mikið Radio Silence þekkti upprunaefnið. Þetta var hvorki letilegt né reiðufé, bara góð stund með goðsagnakenndum persónum sem við elskum og nýjar sem uxu á okkur.

Öskra (2022)

#4 á suðurleið (Leiðin út)

Radio Silence kastar upptökuaðferðum sínum fyrir þessa safnmynd. Þeir eru ábyrgir fyrir bókhaldssögunum og skapa ógnvekjandi heim í þætti sínum sem heitir Leiðin Út, sem felur í sér undarlegar fljótandi verur og einhvers konar tímalykkju. Þetta er í fyrsta skipti sem við sjáum verk þeirra án skjálfta myndavélar. Ef við myndum raða allri myndinni þá myndi hún vera áfram í þessari stöðu á listanum.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Myndin sem byrjaði allt fyrir Radio Silence. Eða eigum við að segja hluti sem byrjaði allt. Jafnvel þó að þetta sé ekki langdregið var það sem þeim tókst að gera með þeim tíma sem þeir höfðu, mjög gott. Kafli þeirra bar yfirskriftina 10/31/98, stutt myndefni sem inniheldur hóp af vinum sem hrynja það sem þeir halda að sé sviðsettur fjárdráttur aðeins til að læra að gera ekki ráð fyrir hlutum á hrekkjavökukvöldinu.

V / H / S

#6. Öskra VI

Snúa upp hasar, flytja í stórborgina og láta Draugaandlit notaðu haglabyssu, Öskra VI setti kosningaréttinn á hausinn. Líkt og sú fyrsta þeirra lék þessi mynd af kanon og náði að vinna marga aðdáendur í leikstjórn hennar, en fjarlægti aðra fyrir að lita of langt út fyrir línurnar í ástsælu þáttaröð Wes Craven. Ef einhver framhaldsmynd var að sýna hvernig slóðin var að verða gömul þá var það Öskra VI, en það tókst að kreista ferskt blóð úr þessari næstum þriggja áratuga stoð.

Öskra VI

#7. Devil's Due

Nokkuð vanmetin, þetta, fyrsta kvikmynd Radio Silence í fullri lengd, er sýnishorn af hlutum sem þeir tóku frá V/H/S. Hún var tekin upp í alls staðar nálægum myndefnistíl, sýnir eins konar eignarhald og sýnir hugmyndalausa menn. Þar sem þetta var fyrsta stóra stúdíóstarfið þeirra í góðu yfirlæti er dásamlegur prófsteinn að sjá hversu langt þeir eru komnir með frásagnarlist sína.

Djöfulsins vegna

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Fréttir

Kannski skelfilegasta og truflandi þáttaröð ársins

Útgefið

on

Þú hefur kannski aldrei heyrt um Richard Gadd, en það mun líklega breytast eftir þennan mánuð. Smásería hans Baby hreindýr bara högg Netflix og það er skelfileg djúp kafa í misnotkun, fíkn og geðsjúkdóma. Það sem er enn skelfilegra er að það er byggt á erfiðleikum Gadds í raunveruleikanum.

Kjarni sögunnar fjallar um mann sem heitir Donny Dunn leikinn af Gadd sem vill verða uppistandari en það gengur ekki eins vel þökk sé sviðsskrekk sem stafar af óöryggi hans.

Dag einn í dagvinnu sinni hittir hann konu að nafni Martha, leikin af ósveigjanlegum fullkomnun af Jessica Gunning, sem heillast samstundis af góðmennsku og góðu útliti Donny. Það líður ekki á löngu þar til hún kallar hann „Baby Reindeer“ og fer að elta hann án afláts. En það er bara toppurinn á vandamálum Donnys, hann hefur sín eigin ótrúlega truflandi vandamál.

Þessi smásería ætti að koma með fullt af kveikjum, svo bara varaðu þig við að hún er ekki fyrir viðkvæma. Hryllingurinn hér kemur ekki frá blóði og blóði, heldur frá líkamlegu og andlegu ofbeldi sem er lengra en nokkur lífeðlisfræðileg spennumynd sem þú hefur nokkurn tíma séð.

„Það er mjög tilfinningalega satt, augljóslega: Ég var gróflega eltur og gróflega misnotaður,“ sagði Gadd við Fólk, útskýrir hvers vegna hann breytti sumum hliðum sögunnar. „En við vildum að það væri til á sviði listarinnar, auk þess að vernda fólkið sem það byggir á.

Þættirnir hafa náð skriðþunga þökk sé jákvæðum munnmælum og Gadd er farinn að venjast frægðinni.

„Þetta hefur greinilega slegið í gegn,“ sagði hann The Guardian. „Ég hafði svo sannarlega trú á því, en það hefur tekið sig svo fljótt að mér finnst ég vera dálítið vindbylting.“

Þú getur streymt Baby hreindýr á Netflix núna.

Ef þú eða einhver sem þú þekkir hefur orðið fyrir kynferðisofbeldi, vinsamlegast hafðu samband við National Sexual Assault Hotline í síma 1-800-656-HOPE (4673) eða farðu á rainn.org.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndir

Upprunalega 'Beetlejuice' framhaldið átti áhugaverða staðsetningu

Útgefið

on

Beetlejuice í Hawaii kvikmynd

Seint á níunda áratugnum og snemma á níunda áratugnum voru framhaldsmyndir í vinsældum ekki eins línulegar og þær eru í dag. Það var meira eins og „gerum ástandið aftur en á öðrum stað.“ Mundu 2. hraði, eða Evrópufrí National Lampoon? Jafnvel Aliens, eins gott og það er, fylgir mörgum söguþræði frumritsins; fólk fast á skipi, android, lítil stúlka í hættu í stað kattar. Svo það er skynsamlegt að ein vinsælasta yfirnáttúrulega gamanmynd allra tíma, Beetlejuice myndi fylgja sama mynstri.

Árið 1991 hafði Tim Burton áhuga á að gera framhald af frumriti sínu frá 1988, það var kallað Beetlejuice Fer Havaí:

„Deetz fjölskyldan flytur til Hawaii til að þróa úrræði. Framkvæmdir hefjast og fljótt uppgötvast að hótelið mun sitja ofan á fornum grafreit. Beetlejuice kemur inn til að bjarga deginum.“

Burton líkaði við handritið en vildi endurskrifa svo hann spurði þá heitan handritshöfund Daniel Waters sem var nýbúinn að leggja sitt af mörkum Heiðar. Hann fór á tækifærið svo framleiðandi Davíð Geffen bauð það til Hersveit Beverly Hills ritari Pamela Norris án árangurs.

Að lokum spurði Warner Bros Kevin Smith að kýla upp Beetlejuice Fer Havaí, hann hló að hugmyndinni, segja, „Sögðum við ekki allt sem við þurftum að segja í fyrsta Beetlejuice? Verðum við að fara í suðræna?

Níu árum síðar var framhaldið drepið. Stúdíóið sagði að Winona Ryder væri nú of gömul fyrir þáttinn og að heil endurútsending þyrfti að gerast. En Burton gafst aldrei upp, það voru margar áttir sem hann vildi taka persónurnar sínar, þar á meðal Disney crossover.

„Við töluðum um ýmislegt,“ sagði leikstjórinn sagði í Entertainment Weekly. „Það var snemma þegar við fórum, Beetlejuice og draugasetriðBeetlejuice fer vestur, hvað sem er. Margt kom upp á."

Hratt áfram til 2011 þegar annað handrit var lagt fram fyrir framhald. Að þessu sinni rithöfundur Burtons Dökkir skuggar, Seth Grahame-Smith var ráðinn og hann vildi ganga úr skugga um að sagan væri ekki endurgerð eða endurræsing sem greip peninga. Fjórum árum síðar, í 2015, handrit var samþykkt þar sem bæði Ryder og Keaton sögðu að þeir myndu snúa aftur í hlutverk sitt. Í 2017 það handrit var endurbætt og svo að lokum lagt á hilluna 2019.

Á þeim tíma sem framhaldshandritinu var kastað um í Hollywood, í 2016 listamaður að nafni Alex Murillo setti það sem leit út eins og eitt blað fyrir Beetlejuice framhald. Þrátt fyrir að þeir hafi verið uppspuni og ekki tengdir Warner Bros., héldu menn að þeir væru raunverulegir.

Kannski vakti veiruleiki listaverksins áhuga á a Beetlejuice framhald enn og aftur og loksins var það staðfest árið 2022 Bjallusafi 2 var með grænt ljós frá handriti sem skrifað var af miðvikudagur rithöfundarnir Alfred Gough og Miles Millar. Stjarnan í þeirri seríu Jenna Ortega skráði sig á nýju myndina þar sem tökur hefjast eftir 2023. Það var einnig staðfest að Danny Elfman myndi snúa aftur til að skora.

Burton og Keaton voru sammála um að nýja myndin heitir Beetlejuice, Beetlejuice myndi ekki treysta á CGI eða annars konar tækni. Þeir vildu að myndin væri „handgerð“. Myndinni var pakkað inn í nóvember 2023.

Það hefur verið meira en þrír áratugir að koma með framhald af Beetlejuice. Vonandi, þar sem þeir sögðu aloha til Beetlejuice Fer Havaí það hefur verið nægur tími og sköpunarkraftur til að tryggja Beetlejuice, Beetlejuice mun ekki aðeins heiðra persónurnar, heldur aðdáendur upprunalegu.

Beetlejuice, Beetlejuice verður frumsýnt 6. september.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa