Svo lengi sem við höfum verið með kvikmynd höfum við haft hrylling. Georges Méliès sá um að færa vísindamönnum og hryllingi til áhorfenda á 1890. áratugnum, sýndir í hljóði í glæsilegu svarthvítu. Með þróun Nosferatu, skápur Dr. Caligari, og Frankenstein, tegundin var mynduð. Vegna vinsælda Roger Corman sígilda og Universal Monsters voru hryllingsmyndir víða aðlaðandi og fáanlegar. Þess vegna er mikilvægi svörtu og hvítu grunnatriðanna óumdeilanlegt.

Sumir af táknrænustu persónum okkar eru þessi einlita skrímsli. Við getum öll verið sammála um að ekki eldast allar kvikmyndir tignarlega, þó eru nokkrar sem halda tönnunum löngu eftir útgáfu þeirra. Hérna er listinn minn yfir 6 af svörtu og hvítu kvikmyndunum mínum sem halda enn, 50+ árum eftir að þær komu á skjáinn.

The Thing From Another World (1951)

Vísindamenn og embættismenn bandaríska flughersins berjast við blóðþyrsta framandi lífveru meðan þeir eru strandaglópar við útvarða norðurslóða. Sagan mun hljóma virkilega kunnuglega og ætti að gera það. John Carpenter's Hluturinn var aðlagað frá sömu novellunni.

Það eru miklar samræður en þær renna hratt frá senu til senu. Gleymdu löngum, þöglum glápum eða hægum, dramatískum göngutúrum yfir herbergið. Þessi vettvangur hefur staði til að vera, fjandinn! Talandi um samtalið, fyrir hóp sem stendur frammi fyrir óþekktri ógn, þá eru þeir ofarlega kaldhæðnir.

Handritið er snjallt og leikararnir hafa mikla efnafræði til að binda allt hlutina saman. Mikilvægast er að þeir hverfa ekki frá aðgerðaröð. Sérstaklega ein vettvangur felur í sér mikinn eld og steinolíu. Satt best að segja veit ég ekki hvernig þeir brenndu ekki leikmyndina. Á heildina litið, Málið úr öðrum heimi er furðu fyndinn, stöðugur skref og mjög ánægjulegur.

Les Diaboliques (1955)

Þessi franska mynd vann sér stað 100 hræðilegustu stundir Bravo og 25 mestu hryllingsmyndir TIME. . In Í Djöfullegt, eiginkona og ástfanginn utan maka móðgandi skólameistari á heimavistarskóla til að drepa hann. Efnafræði tveggja fremstu kvenna er fullkomin.

Konurnar hafa nátengt samband sem stafar af þekkingunni að þær eru báðar háðar duttlungum virtrar skepnu. Sem sagt, þeir eru ekki alveg Thelma og Louise í franska kvikmyndahúsinu frá 50. Það er formleg fjarlægð sem heldur þeim einbeittum. Í heild sinni eru nokkur löglega ógnvekjandi augnablik, en endirinn er það sem mun fylgja þér.

Innrás líkamsþrenginga (1956)

Innrás Body Snatchers er stanslaus spennumynd. Það eru ógnvekjandi uppgötvanir, hrollvekjandi áhrif og eltingaratriði í miklum mæli. Við fylgjum hollum lækni sem er maður! Af! Aðgerð! þar sem honum er hent í ofsafullt verkefni til að stöðva innrás belgjafólksins.

Með aðeins 1 tíma 20 mínútna keyrslutíma kemst það mjög fljótt að kjöti sögunnar. Satt að segja verður þú hissa á því hve vel það heldur áfram aðgerðunum, það er í raun ekkert svigrúm til að láta sér leiðast hér. Áhrifin eru frábær; fræbelgirnir sem skapa framandi svikara eru vel gerðir og ansi truflandi.

Kvikmyndin hefur veitt mörgum endurgerðum og tilvísunum innblástur, þar á meðal þátt af Looney Tunes með titlinum „Innrás kanínuknúsaranna“. Í 1994, það var valið til varðveislu í bandarísku kvikmyndaskránni sem „menningarlega, sögulega eða fagurfræðilega mikilvæga“. Nú, mikilvægi til hliðar, Invasion er bara klassísk, ötul og grípandi kvikmynd.

Karnival sálna (1962)

Carnival sálna er miðstýrt af ungum organista að nafni Mary sem laðar sig að yfirgefnu karnivali eftir að hún lenti í bílslysi. Hljóðhönnunin er ofurskemmtileg og áleitin falleg. Partiturið, samið af Gene Moore, notar orgel til að byggja upp andrúmsloft.

Það dregur fram starf söguhetju okkar og skapar kvíða þar sem jákvæð tengsl ættu að vera. Persóna John Linden er líka mjög áhrifarík við að skapa óþægindi. Slímótt þrautseigja hans til að reyna að vinna Maríu er satt að segja ógeðsleg.

Hún glímir við löngun sína til að vera látin í friði og örvæntingarfullrar þörf hennar til að halda einhverjum nálægt til að afvegaleiða hana frá skelfingu sinni. Þessi draugalegu andlit sem hrjá Maríu eru mun áhrifameiri í svarthvítu en þau væru í fullum lit. Svimandi senurnar sem umlykja karnivalið styrkja það sem við þekkjum öll; kjötætur eru hrollvekjandi eins og skítur.

Psycho (1960)

Ef þú spyrð einhvern um Alfred Hitchcock eru líkurnar á því að þetta sé kvikmyndin sem þeir þekkja. Psycho er algjörlega táknrænt. Það hlaut fjögur Óskarsverðlaun og er raðað sem ein mesta kvikmynd allra tíma. Það var ekki aðeins fyrsta salernisskolið á silfurskjánum, heldur veitti það okkur eftirminnilegustu sturtuatriðin í poppmenningarsögunni.

Jafnvel svart á hvítu er atriðið átakanlegt. Við erum fær um að sjá hæfileika Hitchcock sem kvikmyndagerðarmanns við notkun hans á skuggum og lýsingu. Þegar Arbogast tekur viðtöl við Norman Bates í anddyrinu er það dásamleg sýning á því hvernig skuggar geta aukið styrk sviðs í beinni samræðu.

Síðasta afhjúpunin um afdrif frú Bates notar sveiflandi loftlampa til að bæta kraftmiklum blossa við kyrrstöðu skot. Í heild er þetta snjöll, yfirveguð og í heildina bara fjandi góð kvikmynd.

Night of the Living Dead (1968)

Óumdeildur klassík allra tíma, Night of the Living Dead þarf að vera á þessum lista. Það varð til af framhaldi, endurgerðum og kom uppvakningamyndinni í dægurmenningu. Í heild er menningarleg þýðing óneitanleg, sérstaklega þegar tekið er eftir leikaravali Duane Jones.

Að leika svartan leikara sem söguhetjuna með alhvíta leikara var nánast fáheyrður á þeim tíma. Fyrri kvikmyndir, eins og Hvítur Zombie, sýndi sköpun uppvakninganna í kjölfar vúdú. EkkiLD fann upp tegundina með því að setja reglur sem við fylgjum enn í nútíma uppvaknamiðlum.

Þau eru linnulaus endurlífguð lík, þau gæða sér á holdi lifenda og þú verður að eyða heilanum til að stöðva þá. Auðvitað var talað um þá sem „gaurar“ en við vitum hvað er að gerast. Það hefur réttilega unnið sér stöðu sína sem klassískur klassík og ég held að enginn geti deilt um það.

Viltu meiri klassískan hrylling? Smelltu hér til að fá ellefu viðmið Blu-Ray titla sem allir hryllingsaðdáendur ættu að eiga