Tengja við okkur

Fréttir

Samtal við töku Deborah Logan leikstjóra, Adam Robitel

Útgefið

on

Adam Robitel

Í síðustu viku kveikti ég á Netflix og byrjaði að vafra um eitthvað nýtt til að horfa á. Eins og venjulega datt ég niður í hryllingsflokkinn til að sjá hvað gæti verið nýtt. Þegar ég vafraði um rakst ég á kvikmynd sem heitir Taka Deborah Logan. Ég vissi að ég hafði heyrt eitthvað um myndina en gat ekki komið henni fyrir. Hvort heldur sem er ákvað ég að prófa. Nú er ég ekki gaur sem hræðist auðveldlega. Ég er ekki strákur sem hryllingsmynd gerir auðveldlega óþægilega en ég er að segja þér að þessi truflaði mig virkilega. Strax eftir að ég lauk við myndina dró ég upp Facebook og elti leikstjórann, Adam Robitel. Þetta var gaur sem ég þurfti að tala við og ég sendi honum skilaboð þar sem ég bað um viðtal. Ég er mjög spenntur fyrir því að hann samþykkti og get deilt því viðtali með þér hér!

Ef viðtalið vekur áhuga þinn geturðu skoðað myndina á iTunes, Netflix og nokkrum öðrum myndbandsþjónustum, og hún verður einnig fáanleg í verslunum og til kaups á netinu 4. nóvember. Ég mæli eindregið með því og í millitíðinni , vinsamlegast njóttu viðtalsins við Adam Robitel hér að neðan!

Waylon frá iHorror:  Í fyrsta lagi vil ég þakka þér svo mikið fyrir að samþykkja þetta viðtal. Áður en við byrjum með Deborah Logan verð ég að segja að ég elskaði þig 2001 Maniacs! Það er ein af uppáhalds seku ánægjunum mínum. Gætirðu gefið einhverjum lesendum okkar sem kannast ekki við verk þín smá bakgrunn um feril þinn hingað til?

Adam Robitel:  Ég byrjaði upphaflega sem leikari og það er örugglega ást mín. Ég kom fram í nokkrum hryllingsmyndum og stuttbuxum, einkum Maniacs 2001 þar sem ég fékk að leika Lester Buckman, sauðkæran son Robert Englund og ódauðan íbúa í Pleasant Valley í Georgíu. Hvað varðar kvikmyndagerð byrjaði ég sem ritstjóri, þar sem ég klippti tennur mínar við að breyta iðnaði og heimildarmyndum og klippti síðan og framleiddi „Bryan's Blogs“ sem skjalfestu gerð gerð Superman Returns Bryan Singer í Sydney. Um 2005 byrjaði ég að reyna að skrifa og skrifaði að lokum handrit sem heitir THE BLOODY BENDERS, byggt á hinni sönnu sögu fjölskyldu raðmorðingja í Kansas um 1870, sem vakti athygli og var valinn af Guillermo del Toro. Ég er mjög einbeitt í að búa til kvikmyndir núna en ég vona að ég snúi aftur til leiklistar líka.

Waylon:  Nýja kvikmyndin þín,Taka Deborah Logan, verður að vera með því mest ógnvekjandi sem ég hef séð koma út úr fundnu myndefni sviðs hryllings í langan tíma. Þú ert ekki aðeins leikstjórinn, heldur einnig meðhöfundur og meðframleiðandi. Hvað getur þú sagt okkur um hvaðan hugmyndin kom og hvernig hún þróaðist í þessa mynd?

Maður:  Ég var alltaf hrædd við Alzheimer. Ég man eftir frænda sem fannst áður ráfandi um garða fólks á nóttunni, algjörlega afvegaleiddur. Hugmyndin um að einhver gæti misst vitið og verið bókstaflega föst inni í eigin líkama hefur alltaf vakið áhuga minn og hrætt. Þegar ég fór að gera rannsóknir áttaði ég mig á því að sagan fjallar aldrei um eina manneskju - oft er það húsvörðurinn sem þjáist mest. Alzheimer er ansi lífræn myndlíking fyrir eignarhald og ég held að bestu hryllingsmyndirnar taki skelfingu raunveruleikans og snúi þeim síðan á hausinn. Ég vissi líka að í lok dags, á meðan hann byrjar jarðtengdur, vildi ég virkilega að myndin myndi hægt og rólega „losna undan“ og færast yfir í hið frábæra. Í lok dags er sjúkdómurinn raunverulega líkneski fyrir það sem gerist hjá Deborah og öðrum sjúklingum, þeir „bókstaflega“ gleypast í heilu lagi. Það tók tvö ár að þróa handritið og það var aðeins þegar ég og meðhöfundur minn Gavin Heffernan unnum í gegnum margar endurtekningar sem við gátum komið með réttan gullgerðarlist uppsetningar og hræðslu. Þetta var virkilega erfiður jafnvægi.

Waylon:  Kvikmyndin býður upp á talsverða fræðslu um það hvernig Alzheimer hefur áhrif á fórnarlömb sín. Fjölskylda mín hefur verið að takast á við þetta í allnokkurn tíma með ömmu og það er hryllilegur sjúkdómur. Ég hef sagt móður minni áður að mér líði eins og einhver annar hafi tekið yfir líkama og huga ömmu minnar og hleypti henni ekki út svo það er auðvelt fyrir mig að taka stökkið sem myndirnar gera. Ég verð að segja að með öllum hryllingnum, þá met ég hvernig komið er fram við Deborah af virðingu frá upphafi myndarinnar.

Maður:  Byggt á rannsóknum sem ég gerði, komst ég að því að 1 af hverjum 4 okkar sem ná áttræðisaldri munu þjást af einhvers konar heilabilun. Þegar ég horfði á allar rannsóknarmyndirnar brotnaði hjartað mitt bara þúsund sinnum - það er svo erfitt að horfa á það og við vitum í raun svo lítið um sjúkdóminn. Ef einhver vill vita meira, þá ætti hann að horfa á Maria Shriver HBO heimildarmyndina - það var framúrskarandi. Við vildum meðhöndla Deborah með reisn því það gerir hana að flottum, kringlóttum karakter og það fær hana til að hafna enn meira uppnámi. Sem sagt, í lok myndarinnar gerum við okkur grein fyrir því að þetta er eitthvað allt annað. Við vissum að ef við værum of „raunveruleg“, þá hefði það fundist arðrán. Við vildum að áhorfendur ættu umræður og myndu hefja samtal, en vorum mjög minnugir á að það þyrfti að fara meira í expressjónískan hrylling til að veita „flótta lokann“ skemmtunar.

Waylon:  Ég ólst upp við að sjá Jill Larson sem Opal Cortlandt í myndinni „All My Children“ og sá hana fyrir nokkrum árum í stórkostlegri tónlistarmynd, Voru heimsnáman. Svo að í mínum huga skipar hún stað þar sem hún er glamúr, vel klædd og alltaf mjög saman. Það var næstum því taugaóstyrkt að sjá hana svo áhrifamikla hráa og grugguga í þessari mynd. Tók það nokkra sannfæringu fyrir hana að taka þennan þátt eða hoppaði hún af áhuga?

Maður:  Jill var Deborah frá fyrstu áheyrnarprufu og fór í hana með óforvarandi kappi. Hún er ótrúlega áræðin og hæfileikarík og var að fletta hvert fótmál. Áheyrnarprufuferlið var ansi slæmt og við fengum efstu frambjóðendurna til að koma mörgum sinnum inn - það var aldrei dagur þar sem hún kom ekki með A-leikinn sinn. Kvikmyndin hefði ekki gengið, hefði ég farið með einhverjum öðrum.

Waylon:  Restin af aðalleikhópnum þínum er alveg jafn frábær. Þú hefur fáránlega hæfileikaríka Anne Ramsay sem færir dóttur Deborah og Michelle Ang, Brett Gentile og Jeremy DeCarlos eins dýpt og dapurlega kvikmyndatökuliðið sem skráir atburði inni á Logan heimilinu. Finnst þér eins og þú hafir dregið saman eins konar draumateymi fyrir myndina?

Maður:  Ég var óvenju heppinn með leikara minn. Þeir gelluðu allir svo fallega. Michelle kom með bæði kynferðislega áfrýjun og raunverulega trúverðuga greind. Mia þurfti að vera bæði trúverðug sem doktorsnemi en einnig hafa brún um sig, svolítið Lois Lane gæði. Einnig er Michelle frá Nýja-Sjálandi og ég var mjög hrifinn af getu hennar til að slökkva á hreim hennar, eitthvað sem er ótrúlega erfitt að gera og gera vel. Hún stóð sig frábærlega. Brett Gentile var ótrúlega fyndinn; náttúrulega grínisti, með Paul Giamatti gæði og var mikið hamingjusamt slys. Jeremy DeCarlos var ótrúlega fjölhæfur og virkilega var hann að vinna leikaraskrifstofu Mitzi Corrigans í Charlotte og hann og Brett áttu þegar þennan bráðfyndna fram og aftur skæting við hvert annað ... að hafa verið vinir fyrir verkefnið (kannski ekki eftir). Jeremy var einnig vanur myndavélarstjóri sem var fullkominn. Ég vildi að ég hefði getað séð hann meira og ég er viss um að það var pirrandi að vera jafn mikið á bak við myndavélina og hann, en ég er ánægður með að Luis fær mikið af högglínunum!

Waylon:  Allt í lagi, enginn af vinum mínum mun jafnvel trúa því að ég sé jafnvel að koma þessu efni á framfæri, en ég er með mikla fælni af ormum. Ég gat varla setið í gegnum Anaconda með snák sem leit svo mjög fölsuð út, en kvikmyndin þín tók það upp um það bil 100 eða svo skorur á ótta kvarðanum fyrir mér. Hvernig var að vinna allar þessar skriðdýr?

Maður:  Þeir voru í raun ótrúlega skaðlausir garðormar. Við áttum nokkur „vant snák“ augnablik yfir næturskotin í húsinu, en öll fundust og skiluðu þeim örugglega. Við áttum ótrúlegt par af skriðdýravörlum, einkum Steve Becker, sem myndi bókstaflega skríða í gegnum „chock hellinn“ okkar með myndavélinni þegar þeir bitu og slógu. Við vorum líka með lifandi eitraðan rallara eitt kvöldið en það náði ekki niðurskurði vegna frásagnarmála. Jill er í raun með tegund af boa þrengingum í lokaatriðinu, en það leit út eins og skröltari í innrauða litnum.

Waylon:  Og svo, það er ÞAÐ vettvangur. Ég veit að þú þekkir þann sem ég er að tala um. Ég ætla ekki að spilla því fyrir neinum því mér finnst að það ætti að upplifa frá fyrstu hendi og það er einfaldlega eitt það átakanlegasta sem ég hef lent í í kvikmynd áður. Hvaðan kom það?

Maður:  Við skulum segja að SOHO FX frá Toronto, stöðugur samstarfsmaður við kvikmyndir Bryan Singer, hafði svolítið að gera með þessi sjónrænu brögð. Þeir þurftu að teipa kjálka Jill Larson aftur saman með límbandi í nokkrar vikur eftir það.

Waylon:  Herferðin fyrir þetta hefur verið mjög grasrót með því að fólk hefur kynnt sér myndina með munnmælum og hlutum stiklunnar á samfélagsmiðlum og suðið heldur áfram að vaxa. Hefur það yfirhöfuð verið yfirþyrmandi að sjá svona marga setja inn og tísta viðbrögð sín við myndinni?

Maður:  Við Gavin Heffernan erum ótrúlega þakklát. Eðlilega vill hver kvikmyndagerðarmaður að kvikmyndin þeirra fari á landsvísu í leikhús en við erum í friði með það núna. Það er eitthvað ótrúlega ánægjulegt við að fólk finni það og taki eignarhald á því. Ég er fólk ánægðari og vil að allir elski allt sem ég geri en ég er að læra að það er bara ekki hægt þegar þú gerir kvikmynd. Þetta er hluti af viðskiptum og fyrir alla sem elska það sem þú gerir; aðrir munu hafa djúpt innyflshatur. Það er heillandi að lesa viðbrögð fólks og það er líka svolítið skrýtinn tími - gagnrýnendur virðast bera minna vægi þegar 50 þúsund manns gefa kvikmyndinni einkunn á þremur dögum á Netflix. Það er mjög lýðræðislegt núna. Eins og Gavin minnti á, hugsaðu um stjórnmálamenn, þeir bestu hafa 50 prósent af fólki sem elskar þá, hinir vilja spýta í augað. Ég er að reyna að sleppa dómum fólks. Það virðist sem fólkið sem bregst við myndinni, bregðist virkilega við því og fái það sem við vorum að fara fyrir. Það er ótrúlega sannfærandi.

Waylon:  Þú bjóst til eina helvítis kvikmynd og ég vona að hún verði bara betri fyrir þig. Svo ég held að lokaspurning mín væri: Nú þegar þú hefur hrifið okkur svo mikið með þessari mynd, hvað er næst? Ættum við að búast við að þú hræðir okkur aftur fljótlega?

Maður:  Ég hef vissulega hrollvekjandi óvænt. Ég er að vinna með Peter Facinelli og Rob Defranco úr A7SLE kvikmyndum í CROPSEY verkefni sem ég er virkilega spenntur fyrir að endurmynda varðeldasöguna um Cropsey Maniac sem hryðjuverkaði tjaldbúa í hundruð ára í New York í efra ríki. Ég er líka með nokkur indí-leikrit sem ég er að hringla í fyrir skylt Sundance-leikrit mitt.

Jæja, við hjá iHorror.com óskum Adam vissulega góðs gengis og enn og aftur, þú getur fundið Taka Deborah Logan streymt eftir beiðni og þú getur líka keypt það á DVD þriðjudaginn 4. nóvember. Skoðaðu það fljótlega. Ég er viss um að þú verður líka aðdáandi!

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Fréttir

Travis Kelce tekur þátt í hlutverki Ryan Murphys 'Grotesquerie'

Útgefið

on

travis-kelce-grotesquerie

Fótbolta stjarna Travis Kelce er að fara til Hollywood. Það er allavega það dahmer Emmy-verðlaunastjarnan Niecy Nash-Betts tilkynnti á Instagram-síðu sinni í gær. Hún birti myndband af sér á tökustað nýju Ryan Murphy FX röð Grotesquerie.

„Þetta er það sem gerist þegar VINNINGARAR tengjast‼️ @killatrav Velkomin í Grostequerie[sic]!” skrifaði hún.

Kelce stendur rétt fyrir utan rammann sem stígur skyndilega inn til að segja: „Stökk inn á nýtt svæði með Niecy! Nash-Betts virðist vera í a sjúkrahússkjól á meðan Kelce er klæddur eins og reglumaður.

Ekki er mikið vitað um Grotesquerie, annað en í bókmenntalegu tilliti þýðir það verk fyllt með bæði vísindaskáldskap og öfgafullum hryllingsþáttum. Hugsaðu HP Lovecraft.

Aftur í febrúar gaf Murphy út hljóðvarp fyrir Grotesquerie á samfélagsmiðlum. Í því, Nash-Betts segir að hluta: „Ég veit ekki hvenær það byrjaði, ég get ekki sett fingurinn á það, en það er mismunandi núna. Það hefur orðið breyting, eins og eitthvað sé að opnast í heiminum - eins konar gat sem lækkar niður í ekkert…“

Það hefur ekki verið gefið út opinbert yfirlit um Grotesquerie, en haltu áfram að athuga aftur til iHorror fyrir frekari upplýsingar.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Kvikmyndir

'47 Meters Down' að fá þriðju myndina sem kallast 'The Wreck'

Útgefið

on

Tímamörk er að tilkynna að nýtt 47 metra niður afborgun er á leiðinni í framleiðslu, sem gerir hákarlaseríuna að þríleik. 

„Seríuhöfundur Johannes Roberts og handritshöfundur Ernest Riera, sem skrifaði fyrstu tvær myndirnar, hafa samið þriðju þáttinn: 47 metra niður: The Wreck.” Patrick Lussier (Blóðuga valentínan mín) mun leikstýra.

Fyrstu tvær myndirnar náðu hóflegum árangri, þær voru gefnar út 2017 og 2019 í sömu röð. Önnur myndin ber titilinn 47 metrar niður: Óbúinn

47 metra niður

Söguþráðurinn fyrir Flakið er ítarlegt fyrir Deadline. Þeir skrifa að það feli í sér að faðir og dóttir reyni að laga sambandið með því að eyða tíma saman í köfun í sokkið skip, „En fljótlega eftir niðurkomu þeirra lendir kafarameistari þeirra í slysi sem skilur þau eftir ein og óvarin inni í völundarhúsi flaksins. Þegar spennan eykst og súrefni minnkar, verða parið að nota nýfundið tengsl sín til að flýja flakið og vægðarlausan bardaga blóðþyrstra hvíthákarla.

Kvikmyndagerðarmennirnir vonast til að kynna völlinn fyrir Cannes markaður þar sem framleiðsla hefst í haust. 

"47 metra niður: The Wreck er hið fullkomna framhald af hákarlafullu kosningarétti okkar,“ sagði Byron Allen, stofnandi/formaður/forstjóri Allen Media Group. „Þessi mynd mun enn og aftur hafa bíógesta skelfingu lostna og á sætisbrúninni.

Johannes Roberts bætir við: „Við getum ekki beðið eftir því að áhorfendur festist neðansjávar með okkur aftur. 47 metra niður: The Wreck á eftir að verða stærsta og ákafastasta mynd þessa sérleyfis.“

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Fréttir

'Wednesday' þáttaröð tvö birtir nýtt kynningarmyndband sem sýnir fulla leikara

Útgefið

on

Christopher Lloyd miðvikudags þáttaröð 2

Netflix tilkynnti það í morgun miðvikudagur sería 2 er loksins að hefjast framleiðslu. Aðdáendur hafa beðið lengi eftir meira af hrollvekjandi tákninu. Tímabil eitt af miðvikudagur frumsýnd í nóvember 2022.

Í nýjum heimi okkar streymandi afþreyingar er ekki óalgengt að þættir taki mörg ár að gefa út nýtt tímabil. Ef þeir gefa út annan yfirhöfuð. Jafnvel þó að við munum líklega þurfa að bíða töluverðan tíma eftir að sjá þáttinn, þá eru allar fréttir góðar fréttir.

Miðvikudagur Cast

Nýja tímabilið í miðvikudagur lítur út fyrir að vera með ótrúlegt leikaralið. Jenna Ortega (Öskra) mun endurtaka táknrænt hlutverk sitt sem miðvikudagur. Hún mun fá til liðs við sig Billie Piper (Scoop), Steve buscemi (Boardwalk Empire), Evie Templeton (Vend aftur til Silent Hill), Owen málari (Tími ambáttarinnar), Og Nói Taylor (Charlie og Súkkulaði Factory).

Við munum líka fá að sjá nokkra af mögnuðu leikarahópnum frá fyrsta tímabilinu snúa aftur. miðvikudagur þáttaröð 2 verður sýnd Catherine-Zeta Jones (Side Effects), Luis Guzman (Genie), Issac Ordonez (A hrukka í tíma), Og Luyanda Unati Lewis-Nyawo (devs).

Ef allur þessi stjörnukraftur væri ekki nóg, þá goðsagnakennda Tim Burton (Martröðinni áður Jól) mun leikstýra seríunni. Sem ósvífið kink frá Netflix, þessa árstíð af miðvikudagur verður titlað Hér veijum við aftur.

Jenna Ortega miðvikudag
Jenna Ortega sem Wednesday Addams

Við vitum ekki mikið um hvað miðvikudagur þáttaröð tvö mun hafa í för með sér. Hins vegar hefur Ortega lýst því yfir að þetta tímabil verði meira hryllingsmiðað. „Við erum örugglega að hallast að aðeins meiri hryllingi. Það er virkilega, virkilega spennandi vegna þess að allan sýninguna, þó að miðvikudagurinn þurfi smá boga, breytist hún í raun aldrei og það er það yndislega við hana.“

Það eru allar upplýsingarnar sem við höfum. Vertu viss um að kíkja aftur hér til að fá fleiri fréttir og uppfærslur.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa