Tengja við okkur

Fréttir

Að kanna hryllinginn á bak við Pet Sematary - iHorror

Útgefið

on

Að kanna hryllinginn á bak við Pet Sematary - iHorror

 

Þegar Stephen King skrifaði Gæludýr Sematary, minnti hann heiminn á hversu hættulegur hryllingur ætti að vera.

Það er ekki þar með sagt - að fram að því - hryllingsmyndir voru á engan hátt öruggar. Ó nei, skelfilegar kvikmyndir hafa alltaf þjónað sem hindrun milli tveggja heima: okkar og mjög hættulegur staður. Staður sem gæti fljótt tekið yfir bakgarðinn þinn, vinnustaðinn þinn eða, glatast hugsunin, heimili þitt. Undir röngum kringumstæðum gætu hlutir í heimi okkar farið ansi illa fyrir okkur og hryllingur hefur alltaf verið til staðar til að tjá hversu hræðileg niðurstaðan getur verið.

Skelfing þrífst við að ýta okkur út á brúnina og skilur okkur ekki eftir neinn öruggan stað til að fela okkur og hola út rangt öryggi okkar. Orlof breytist í blóðbað, sálardrepandi menn eru alltaf rétt fyrir aftan dyrnar og helvíti tekst alltaf að vera opinn. Við búumst við því af skelfingu. Við höfum orðið að elska það í raun. Því gorier því betra.

Í stuttu máli höfðu áhorfendur séð þetta allt. Þeir vissu hvernig á að drepa varúlf, uppvakning og vampíru. Ekki stunda kynlíf í búðunum og þú munt (líklega) lifa af Jason's drepið. Og aldrei fara til Haddonfield 31. október. Um áttunda áratuginn vissu hryllingsaðdáendur nákvæmlega hvernig þeir ættu að lifa af flestar skelfilegar sviðsmyndir.

En saga Stephen King gaf aðdáendum tegundarinnar skammt af ógnvekjandi veruleika ... og enginn, ekki einu sinni sá vanasti meðal okkar, var tilbúinn fyrir það.

Það gæti hneykslað þig að vita að Stephen King skildi næstum þessa sögu eftir í skúffu og - að minnsta kosti í fyrstu - hafði hugsanir um það einhvern tíma þegar litið var dagsins ljós. Þannig hafði sagan mikil áhrif á rithöfund sinn. Gæludýr Sematary kom upp einn daginn þegar eitt af krökkunum eigin King komst hættulega nálægt veginum og var bjargað naumlega úr viðvarandi klóm dauðans.

„Hvað hefði gerst ef ...“ undraðist meistari hryllingsins og til að svara þessari hræðilegu spurningu varð ein afkastamesta saga hans. Eins og allir góðir listamenn gera úthýsti King púkum sínum á pappír og bjó til nútímaklassík.

 

Gæludýr Sematary fór með skapara sinn á óörugga staði

Stephen King hafði þegar gefið út Carrie, 'Salem's Lot, og Cujo, en staldraði aðeins við og endurskoðaði Gæludýr Sematary. Það hefur kannski aldrei litið dagsins ljós ef King hefði ekki verið samningsbundinn að gefa út nýja bók, og svo, eins og djöfulsins kraftar sem stjórna heiminum handan dauðadags Gæludýr Sematary, einhver myrkur máttur hafði sinn gang og gaf hryllingsheiminum þessa hrikalegu sögu um mannlega sorg.

Þar liggur sannur kraftur sögunnar - myrkur skelfing sögunnar snýst ekki um púka, uppvakninga eða Boogeyman; en í kringum okkar eigin bilandi dánartíðni. Við erum öll bara á annarri hlið grafarinnar og einn daginn verðum við á hinum.

mynd með Rolling Stone, með leyfi Paramount Pictures

Það sem Stephen King leggur þó til að sé stundum dáið er betra.

 

Stundum er dauður betri?

Stríð hafa verið háð á tímum sem liðu þegar konungsríki leituðu að einhverjum goðsagnakenndum uppsprettu æskunnar. Tré lífsins og heilagt fyrirheit um ódauðleika er aðalatriði í mörgum heimstrúarbrögðum. Fólk vill forðast dauða hvað sem það kostar.

En hvað ef hægt væri að koma einhverjum frá dauðum? Er hægt að hugga syrgjandi hjarta á annan hátt í málinu? Hversu langt myndi sundurbrotið hjarta ganga til að fá ástvin sinn aftur?

Það er hluti af okkur sjálfum sem er grafinn í jörðu þegar ástvinur líður áfram og við erum ein eftir hérna megin við grafhýsin. Svo hversu freistandi væri að endurnýja viðkomandi til lífsins!

Þegar öllu er á botninn hvolft stormaði fjöldinn til hliðar við Jesú frá Nasaret og bað miskunnar sinn um að vekja ástvini sína upp úr gröfinni. Jesús hefur ef til vill alið upp Lasarus en hvaða helvítis krafta gætum við verið að takast á við til að gera það sama fyrir týnda ástvini okkar ef við fengum helminginn af tækifærinu?

Saga Stephen King setur fjölskyldu gegn þessu máli. Trúarjátningarnar eru nýlega fluttar inn í nýja heimili sitt - alveg nýtt ríki hvað það varðar - og búa sig undir að takast á við áskoranir og gleði sem fylgja hverri hreyfingu. Strax eru þeir kynntir fyrir vinsamlegum nágrönnum sínum, Crandalls og allt virðist vera vel. Næstum fullkominn í raun. Ég mun ganga svo langt að segja að ekki einu sinni Norman Rockwell hefði getað málað hugsjónari umgjörð en við sjáum meðal trúarjátninganna.

Þau eiga tvö yndisleg börn, gæludýrskött, og Louis Creed er nýi læknirinn í háskólanum. Hlutirnir byrja nokkuð vel. Þetta er allt uppsett fyrir harmleikinn framundan auðvitað.

Í kjarnanum sínum, Gæludýr Sematary er hugleiðsla um viðkvæman dauðleika okkar. Fólk hefur tilhneigingu til að gleyma því að við erum öll aðeins hold og blóð. Úr moldinu vorum við reistir upp og aftur til moldar skulum við snúa aftur. Dauðinn er ekki hlutdrægur og getur breitt líkklæði sitt án augnabliks fyrirvara.

Þó að nóg af hryllingsmyndum fjalli um ofbeldi og morð, Gæludýr Sematary tekur okkur að þöglu gröfinni og setur okkur við hlið þeirra sem syrgja. Það er eitthvað sem við erum ekki nákvæmlega vön þegar kemur að því að horfa á hryllingsmyndir en ekki sorgarþáttinn. Það er ekki beint poppkorn efni.

En Stephen King kynnir lesendum sínum vissu um dauðann og skelfilegar afleiðingar sem fylgja því að reyna að hagræða náttúrunni og mótmæla eigin jarðlífi. Það sem kemur aftur út úr gröfinni er ekki hver fór fyrst í hana. Hvað sem illskan ræður yfir yfirgefnum grafreit innfæddra er með öllu grimmur.

Í ljósi þess sem gerist við þá sem grafnir eru handan hindrunar gæludýralækninganna, já, eins mikið og það kann að sársauka brotið hjarta, er kannski dauður í raun betri.

 

Að lokum

Lestur bókarinnar var mun áhrifameiri en að sjá upphaflega aðlögun Marry Lambert. Ég get ekki beðið eftir að sjá hvað allt er kannað í væntanlegri endurvakningu þessarar sígildu kælingasögu.

Hörmuleg hryllingurinn sem gengur yfir Creed fjölskylduna eru dapurleg áminning um hversu hratt okkar eigið líf getur snúist úr böndunum. Ég viðurkenni að þetta er eina King bókin sem ég átti í mestu vandræðum með að klára. Ég reyndi að lesa það við þrjú mismunandi tækifæri en varð þunglyndur í hvert skipti og varð að hætta. Ég settist loksins niður og las það í ár, kápa til kápu, vildi fá nýtt sjónarhorn við undirbúning nýju myndarinnar. Að lokinni bókinni finnst mér ég ekki vera þunglyndur, en mjög hrifinn. Þetta líður eins og mjög persónulegt verk frá skapara sínum og það snertir svo mörg mannleg einkenni sem oft verða yfirséð dapurlega í tegundinni.

Ég nefndi fræga listamanninn Norman Rockwell áðan og ég stend við það. King er meistari að búa til hversdagslegt, jarðbundið fólk og setja það gegn ómannúðlegustu tegundum hryðjuverka. Og ódæðismaðurinn leggur handlegginn í kringum okkur og segir, 'hey, ég fékk eitthvað villt til að sýna þér, félagi.'

Og við fylgjum gaurnum!

Gæludýr Sematary fer inn á staði sem ég vildi ekki fylgja. Ég vildi ekki vera við jarðarförina. Ég vildi ekki sitja á sorgarheimili foreldra sem grafðu barn bara. Ég vildi ekki takast á við neitt af því. Lífið er nógu dapurt eins og það er, en í því er snilld vörunnar! Stephen King hræðir okkur vegna þess að hann lætur lífið bara gera hlutina. Og stundum er lífið algjör tík til að takast á við.

En með alla þessa daufu umræðu um dauðann er gott að hætta og vera ekki svona upptekinn stundum. Gefðu þér tíma til að hlæja og njóta lífsins. Þetta er það sem okkur er gefið. Svo við skulum lifa meðan við getum enn. Láttu ef-efin eiga sig. Eða, ef þú færð bara ekki eigin ef-hluti úr höfðinu á þér, af hverju ekki að fanga þau á pappír? Það gerði Stephen King og við erum öll fegin að hann gerði það.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Listar

Unaður og kuldahrollur: Röðun „Radio Silence“ kvikmyndir frá blóðugum ljómandi til bara blóðugum

Útgefið

on

Útvarpsþagnarmyndir

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, og Chad Villella eru allir kvikmyndagerðarmenn undir samheitamerkinu sem kallast Útvarpsþögn. Bettinelli-Olpin og Gillett eru aðalstjórnendur undir því nafni á meðan Villella framleiðir.

Þeir hafa náð vinsældum undanfarin 13 ár og kvikmyndir þeirra hafa orðið þekktar fyrir að hafa ákveðna „undirskrift útvarpsþagnar“. Þeir eru blóðugir, innihalda venjulega skrímsli og hafa ógnvekjandi aðgerðarraðir. Nýleg mynd þeirra Abigail er dæmi um þá undirskrift og er kannski besta mynd þeirra hingað til. Þeir eru nú að vinna að endurræsingu á John Carpenter's Flýja frá New York.

Við héldum að við myndum fara í gegnum listann yfir verkefnin sem þeir hafa stýrt og raða þeim frá háu til lægri. Engin af kvikmyndunum og stuttmyndunum á þessum lista eru slæmar, þær eiga allar sína kosti. Þessar stöður frá toppi til botns eru bara þær sem okkur fannst sýna hæfileika sína best.

Við tókum ekki inn myndir sem þeir framleiddu en leikstýrðu ekki.

#1. Abigail

Uppfærsla á annarri myndinni á þessum lista, Abagail er eðlileg framvinda Útvarpsþögn ást á lockdown hryllingi. Hún fetar í nokkurn veginn sömu sporum og Tilbúin eða ekki, en tekst að fara einn betri - gera það um vampírur.

Abigail

#2. Tilbúinn eða ekki

Þessi mynd kom Radio Silence á kortið. Þó að þær hafi ekki náð eins góðum árangri í miðasölunni og sumar aðrar myndir þeirra, Tilbúin eða ekki sannað að liðið gæti stigið út fyrir takmarkaða safnrýmið sitt og búið til skemmtilega, spennandi og blóðuga ævintýralengd kvikmynd.

Tilbúin eða ekki

#3. Öskra (2022)

Þó Öskra mun alltaf vera skautað sérleyfi, þessi forleikur, framhald, endurræsing - hvernig sem þú vilt merkja það sýndi hversu mikið Radio Silence þekkti upprunaefnið. Þetta var hvorki letilegt né reiðufé, bara góð stund með goðsagnakenndum persónum sem við elskum og nýjar sem uxu á okkur.

Öskra (2022)

#4 á suðurleið (Leiðin út)

Radio Silence kastar upptökuaðferðum sínum fyrir þessa safnmynd. Þeir eru ábyrgir fyrir bókhaldssögunum og skapa ógnvekjandi heim í þætti sínum sem heitir Leiðin Út, sem felur í sér undarlegar fljótandi verur og einhvers konar tímalykkju. Þetta er í fyrsta skipti sem við sjáum verk þeirra án skjálfta myndavélar. Ef við myndum raða allri myndinni þá myndi hún vera áfram í þessari stöðu á listanum.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Myndin sem byrjaði allt fyrir Radio Silence. Eða eigum við að segja hluti sem byrjaði allt. Jafnvel þó að þetta sé ekki langdregið var það sem þeim tókst að gera með þeim tíma sem þeir höfðu, mjög gott. Kafli þeirra bar yfirskriftina 10/31/98, stutt myndefni sem inniheldur hóp af vinum sem hrynja það sem þeir halda að sé sviðsettur fjárdráttur aðeins til að læra að gera ekki ráð fyrir hlutum á hrekkjavökukvöldinu.

V / H / S

#6. Öskra VI

Snúa upp hasar, flytja í stórborgina og láta Draugaandlit notaðu haglabyssu, Öskra VI setti kosningaréttinn á hausinn. Líkt og sú fyrsta þeirra lék þessi mynd af kanon og náði að vinna marga aðdáendur í leikstjórn hennar, en fjarlægti aðra fyrir að lita of langt út fyrir línurnar í ástsælu þáttaröð Wes Craven. Ef einhver framhaldsmynd var að sýna hvernig slóðin var að verða gömul þá var það Öskra VI, en það tókst að kreista ferskt blóð úr þessari næstum þriggja áratuga stoð.

Öskra VI

#7. Devil's Due

Nokkuð vanmetin, þetta, fyrsta kvikmynd Radio Silence í fullri lengd, er sýnishorn af hlutum sem þeir tóku frá V/H/S. Hún var tekin upp í alls staðar nálægum myndefnistíl, sýnir eins konar eignarhald og sýnir hugmyndalausa menn. Þar sem þetta var fyrsta stóra stúdíóstarfið þeirra í góðu yfirlæti er dásamlegur prófsteinn að sjá hversu langt þeir eru komnir með frásagnarlist sína.

Djöfulsins vegna

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Fréttir

Kannski skelfilegasta og truflandi þáttaröð ársins

Útgefið

on

Þú hefur kannski aldrei heyrt um Richard Gadd, en það mun líklega breytast eftir þennan mánuð. Smásería hans Baby hreindýr bara högg Netflix og það er skelfileg djúp kafa í misnotkun, fíkn og geðsjúkdóma. Það sem er enn skelfilegra er að það er byggt á erfiðleikum Gadds í raunveruleikanum.

Kjarni sögunnar fjallar um mann sem heitir Donny Dunn leikinn af Gadd sem vill verða uppistandari en það gengur ekki eins vel þökk sé sviðsskrekk sem stafar af óöryggi hans.

Dag einn í dagvinnu sinni hittir hann konu að nafni Martha, leikin af ósveigjanlegum fullkomnun af Jessica Gunning, sem heillast samstundis af góðmennsku og góðu útliti Donny. Það líður ekki á löngu þar til hún kallar hann „Baby Reindeer“ og fer að elta hann án afláts. En það er bara toppurinn á vandamálum Donnys, hann hefur sín eigin ótrúlega truflandi vandamál.

Þessi smásería ætti að koma með fullt af kveikjum, svo bara varaðu þig við að hún er ekki fyrir viðkvæma. Hryllingurinn hér kemur ekki frá blóði og blóði, heldur frá líkamlegu og andlegu ofbeldi sem er lengra en nokkur lífeðlisfræðileg spennumynd sem þú hefur nokkurn tíma séð.

„Það er mjög tilfinningalega satt, augljóslega: Ég var gróflega eltur og gróflega misnotaður,“ sagði Gadd við Fólk, útskýrir hvers vegna hann breytti sumum hliðum sögunnar. „En við vildum að það væri til á sviði listarinnar, auk þess að vernda fólkið sem það byggir á.

Þættirnir hafa náð skriðþunga þökk sé jákvæðum munnmælum og Gadd er farinn að venjast frægðinni.

„Þetta hefur greinilega slegið í gegn,“ sagði hann The Guardian. „Ég hafði svo sannarlega trú á því, en það hefur tekið sig svo fljótt að mér finnst ég vera dálítið vindbylting.“

Þú getur streymt Baby hreindýr á Netflix núna.

Ef þú eða einhver sem þú þekkir hefur orðið fyrir kynferðisofbeldi, vinsamlegast hafðu samband við National Sexual Assault Hotline í síma 1-800-656-HOPE (4673) eða farðu á rainn.org.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndir

Upprunalega 'Beetlejuice' framhaldið átti áhugaverða staðsetningu

Útgefið

on

Beetlejuice í Hawaii kvikmynd

Seint á níunda áratugnum og snemma á níunda áratugnum voru framhaldsmyndir í vinsældum ekki eins línulegar og þær eru í dag. Það var meira eins og „gerum ástandið aftur en á öðrum stað.“ Mundu 2. hraði, eða Evrópufrí National Lampoon? Jafnvel Aliens, eins gott og það er, fylgir mörgum söguþræði frumritsins; fólk fast á skipi, android, lítil stúlka í hættu í stað kattar. Svo það er skynsamlegt að ein vinsælasta yfirnáttúrulega gamanmynd allra tíma, Beetlejuice myndi fylgja sama mynstri.

Árið 1991 hafði Tim Burton áhuga á að gera framhald af frumriti sínu frá 1988, það var kallað Beetlejuice Fer Havaí:

„Deetz fjölskyldan flytur til Hawaii til að þróa úrræði. Framkvæmdir hefjast og fljótt uppgötvast að hótelið mun sitja ofan á fornum grafreit. Beetlejuice kemur inn til að bjarga deginum.“

Burton líkaði við handritið en vildi endurskrifa svo hann spurði þá heitan handritshöfund Daniel Waters sem var nýbúinn að leggja sitt af mörkum Heiðar. Hann fór á tækifærið svo framleiðandi Davíð Geffen bauð það til Hersveit Beverly Hills ritari Pamela Norris án árangurs.

Að lokum spurði Warner Bros Kevin Smith að kýla upp Beetlejuice Fer Havaí, hann hló að hugmyndinni, segja, „Sögðum við ekki allt sem við þurftum að segja í fyrsta Beetlejuice? Verðum við að fara í suðræna?

Níu árum síðar var framhaldið drepið. Stúdíóið sagði að Winona Ryder væri nú of gömul fyrir þáttinn og að heil endurútsending þyrfti að gerast. En Burton gafst aldrei upp, það voru margar áttir sem hann vildi taka persónurnar sínar, þar á meðal Disney crossover.

„Við töluðum um ýmislegt,“ sagði leikstjórinn sagði í Entertainment Weekly. „Það var snemma þegar við fórum, Beetlejuice og draugasetriðBeetlejuice fer vestur, hvað sem er. Margt kom upp á."

Hratt áfram til 2011 þegar annað handrit var lagt fram fyrir framhald. Að þessu sinni rithöfundur Burtons Dökkir skuggar, Seth Grahame-Smith var ráðinn og hann vildi ganga úr skugga um að sagan væri ekki endurgerð eða endurræsing sem greip peninga. Fjórum árum síðar, í 2015, handrit var samþykkt þar sem bæði Ryder og Keaton sögðu að þeir myndu snúa aftur í hlutverk sitt. Í 2017 það handrit var endurbætt og svo að lokum lagt á hilluna 2019.

Á þeim tíma sem framhaldshandritinu var kastað um í Hollywood, í 2016 listamaður að nafni Alex Murillo setti það sem leit út eins og eitt blað fyrir Beetlejuice framhald. Þrátt fyrir að þeir hafi verið uppspuni og ekki tengdir Warner Bros., héldu menn að þeir væru raunverulegir.

Kannski vakti veiruleiki listaverksins áhuga á a Beetlejuice framhald enn og aftur og loksins var það staðfest árið 2022 Bjallusafi 2 var með grænt ljós frá handriti sem skrifað var af miðvikudagur rithöfundarnir Alfred Gough og Miles Millar. Stjarnan í þeirri seríu Jenna Ortega skráði sig á nýju myndina þar sem tökur hefjast eftir 2023. Það var einnig staðfest að Danny Elfman myndi snúa aftur til að skora.

Burton og Keaton voru sammála um að nýja myndin heitir Beetlejuice, Beetlejuice myndi ekki treysta á CGI eða annars konar tækni. Þeir vildu að myndin væri „handgerð“. Myndinni var pakkað inn í nóvember 2023.

Það hefur verið meira en þrír áratugir að koma með framhald af Beetlejuice. Vonandi, þar sem þeir sögðu aloha til Beetlejuice Fer Havaí það hefur verið nægur tími og sköpunarkraftur til að tryggja Beetlejuice, Beetlejuice mun ekki aðeins heiðra persónurnar, heldur aðdáendur upprunalegu.

Beetlejuice, Beetlejuice verður frumsýnt 6. september.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa