Tengja við okkur

Kvikmyndaleikir

Hákarlamyndin 'MANEATER' sýnir enga miskunn!

Útgefið

on

Til að varpa ljósi á útgáfu Maneater, stjarnan Nicky Whelan spjallaði við iHorror um hvernig myndin var gerð.

Nýjasta morðhákarlamyndin, Maneater, sýnir enga miskunn og gerir frábært starf við að skila háum líkamsfjölda. Þessi mynd hefur fengið gapandi dóma, margir hata hana, en ég ætla að sýna þessa mynd smá ást. Myndin er ekki yfirþyrmandi eða ótrúleg, en ég skemmti mér konunglega! Strax fá áhorfendur dauðann og eyða engum tíma í að setja söguna upp fyrir meira. Snemma er spurt: "Hver mun lifa og hver mun deyja?" Leikstjórinn Lee er ófeiminn við myndavélar og hefur engar áhyggjur af því að staldra við yfir glóðinni af völdum stórfellda hákarlsins. 

Við höfum öll séð mismunandi afbrigði af Great White Sharks í gegnum uppáhalds hákarlamyndirnar okkar; sumir eru betri en aðrir. Þessi hákarl breytist nokkuð oft í gegnum myndina, útlitið og stærðin nokkuð áberandi, og þetta kom samt ekki í veg fyrir að ég skemmti mér stórkostlega. Stundum gerir þú þitt besta með það sem þú hefur; Ég ber virðingu fyrir því með kvikmyndir og ég er bara hrifinn af hákarlamyndum, ha! 

Ég trúi því að stundum horfum við ekki á hákarlamyndir fyrir söguþráðinn eða persónurnar, en það er hreinn bónus þegar við fáum eitthvað meira! 

Þrátt fyrir að margir af leikarahópnum hafi verið valdir út einn af öðrum, sumir mjög fljótt, þá var einhver persónaþróun, sérstaklega með Jessie (Nicky Whelan). Jessie var nýkomin úr langtímasambandi og vinir hennar drógu og „báðu“ hana til þessarar suðrænu paradísar með sér. Sagan er tiltölulega einföld og stundum getur hún orðið svolítið klisjuleg, en djöfull var mér sama; þetta var helvíti góður tími! 

MANEATER er nú fáanlegt í kvikmyndahúsum, stafrænt og á eftirspurn frá Saban Films. 

Yfirlit: Friðsælt eyjafrí Jesse og vina hennar breytist í skelfilega martröð þegar þau verða skotmark óvægins hákarls. Hún er örvæntingarfull um að lifa af og gengur í lið með skipstjóra á staðnum til að stöðva grimmdarverkið áður en það slær aftur í þessum æðislega spennumynd.

Ég naut þeirra forréttinda að tala við stjörnuna Nicky Whelan (Jessie) úr myndinni. Nicky var frábær og ég vona að ég geti talað við hana aftur um framtíðarverkefni hennar. Við töluðum um Maneater, auðvitað, og snerti verk hennar með Rob Zombie, komandi þætti og hrekkjavökuhefðir í Ástralíu (þar sem hún ólst upp). Skoðaðu samtalið okkar hér að neðan; þú munt vera ánægður með að þú gerðir það. 

Samtal við leikkonuna Nicky Whelan

Nicky Whelan sem Jessie Quilan í spennumyndinni MANEATER, sem er útgáfa frá Saban Films. Mynd með leyfi Saban Films.

Nicky Whelan: Hæ Ryan. 

iHorror: Hæ, Nicky, hvernig hefurðu það? 

NW: Mér líður vel, þakka þér, elskan; hvernig hefurðu það? 

iH: Mér gengur vel; takk kærlega fyrir að svara símtalinu mínu í dag. Ég er með nokkrar spurningar; fyrst og fremst hafði ég gaman af myndinni. Ég hafði gaman af persónunum og það var það sem ég var að leita að; það passaði vel við helgarúrið mitt og það var margt frábært við það. Kvikmyndatakan var glæsileg; það var fallega tekið. Nokkrar af persónunum sem mér þótti vænt um, sérstaklega Wally Captain, ég var svo í uppnámi þegar hákarlinn át hann. Báðar persónurnar þínar höfðu svo góða efnafræði; Ég var að vona að það hefði verið eitthvað. 

NW: Ég held að í fyrri handritinu hafi eitthvað verið að fara að gerast með persónurnar okkar og ég veit ekki hvers vegna það fór ekki í þá átt; eitthvað hafði breyst í handritinu. Ef ég á að vera hreinskilinn við þig, þá fannst mér gaman að því hvernig þetta varð ekki rómantísk saga, og það snerist meira um sjálfstæða stemninguna sem persónan mín fékk að hafa og föður/dóttur tengslin sem mynduðust með Trace Adkins persónunni [Harlan] . Svo það er áhugavert að þú segir það, en samt líkar mér hvernig við fórum með endirinn því þetta var ekki dæmigerður endir þinn; Mér fannst það soldið gaman.

(L – H) Shane West sem Will Coulter og Nicky Whelan sem Jessie Quilan í spennumyndinni MANEATER, sem er útgáfa frá Saban Films. Mynd með leyfi Saban Films

iH: Það var öðruvísi. Það var frábært hvort sem er. Þegar þú tengdist verkefninu, var þetta venjulegt viðtal eða var eitthvað sérstakt við það að þú tengdir þig? 

NW: Þú veist, ég hef unnið með þessum strákum áður, og þeir sendu mér handritið, og ég var eins og, guð minn góður, hákarlamynd, við skulum gera þetta. Hákarlamyndir eru frábærar; þeir koma út allan tímann og hafa mikið fylgi. Fólk hefur annað hvort gert brjálaða fáránlega eða raunsæja; fólk hefur eitthvað fyrir hákarlamyndum. Ég var eins og, "allt í lagi, við skulum gefa þessu smá," og það var á Hawaii, og ég er eins og, "já, takk."

iH: Ég vissi það reyndar ekki; núna er það venjulega hundrað prósent CGI. 

NW: Algjörlega, og augljóslega, notuðum við CGI hákarl í gegnum myndina, en það eru augnablik þar sem Justin [Lee, leikstjóri] vildi nota hann, og við vorum eins og, „allt í lagi, við skulum gera þetta, það mun gera okkur öll brjáluð en við skulum gefa þessu ögn“ [hlær]. 

iH: Var eitthvað sérstakt við myndatökuna sem var krefjandi eða erfitt? 

NW: Öll framleiðslan, þetta var sjálfstæð hákarlamynd sem var gerð á 18 dögum með vélrænum hákarli við frekar brjálaðar aðstæður. Sem heilt lið fórum við virkilega í gamla skólann. Það var mjög krefjandi; vatnsskilyrðin voru á fullu og við höfðum takmarkaðan tíma og peninga, svo við vorum stolt af niðurstöðunni. Ég fékk persónulega líkamlega áskorun í þessari mynd. Ég var ekki tilbúinn í sundið [hlær]. Ég var eins og, "oh shit." Ég tel mig vera nokkuð vel á sig kominn, en þetta sparkaði í rassinn á mér og ég var örmagna af því að synda í vatninu allan daginn og sjóinn. Heimamenn sáu virkilega um okkur og okkur leið mjög öruggt. Suðuhitinn og gróft vatn og snemma byrjar. Það var mikið. Að nota vélræna hákarlinn og hafa brúðuleikarana þarna, draga þennan hlut inn og út úr vatninu. Myndatökuliðið stóð klukkutímum saman í vatninu og vissi ekki hvað var við fætur þeirra; það var ekkert grín; Ég var hrædd nokkrum sinnum [öskrar, hlær]. Það var á fullu. 

Nicky Whelan sem Jessie Quilan í spennumyndinni MANEATER, sem er útgáfa frá Saban Films. Mynd með leyfi Saban Films

iH: Sástu eitthvað í vatninu þegar þú varst þar? 

NW: Nei, bara nokkra fiska. Það var fallegt vatn Hawaii. Það var mjög öruggt; Hawaii er frábær staður. Ég hef farið þangað oft áður. Það var ekki svo mikið um óttann við það sem var í vatninu. Ég var stundum svolítið stressaður vegna þess að ég sá ekki botninn, og ég var eins og, "á hverju er ég að standa?" Eitthvað squishy og steinn, 'hvað er í gangi?' [Squeels] [hlær] Heimamenn eru vissir um „þú ert góður,“ og ég treysti þeim. Ég var örmagna; hrífandi vatnið þreytti mig virkilega. 

iH: Ég veðja; Ég hefði ekki getað gert það. Það er til marks um hollustu allra sem hlut eiga að máli. Þetta er bara æðislegt, það hljómar eins og þetta hafi verið samheldinn hópur og átján dagar eru bara ótrúlegir; það er fljótlegt! 

NW: Heiðarleiki fyrir hákarlamynd það er geðveikt; það er ekki mikill tími. Fjárhagsáætlunin var lítil, svo þú gast ekki gert mikið af því sem þú vildir. Þetta er ástæðan fyrir því að þetta var þéttur hópur fólks sem nýtti aðstæður til hins ýtrasta, ég var virkilega stoltur af því og við náðum því út. 

iH: Það er frábært, og hefur þessi reynsla, þetta skref, sérstaklega, fengið þig til að hugsa um leikstjórn? 

NW: Ef ég ætla að leikstýra einhverju þá verður það ekki hákarlamynd. Það er algjör ballari að takast á við það verkefni, að vera úti á sjó í átján daga; þú hefur svo mikið að berjast gegn þér, það er áskorun. Það er fyndið að þú talar um leikstjórn; Ég elska tónlistarmyndbönd í gamla skólanum; Ég var 80's barn; Ég myndi elska að leikstýra tónlistarmyndböndum sem eru algjörlega miðju-vinstri við 'ManEater' og það sem við erum að tala um, það væri einhvers staðar sem ég myndi byrja á. Ég get örugglega metið það sem Justin [Lee], leikstjórinn okkar, gekk í gegnum í þessari mynd og teymið sem reyndi að láta þetta virka við þær aðstæður. Það var ánægjulegt að klára þessa hreyfingu og ganga í burtu; þetta var mikil vinna og við vorum dauðþreytt, en það leið vel í lokin. 

iH: Ég var að skoða IMDB og það lítur út fyrir að þú sért með krókófilmu í vinnslu? Flóðið. 

NW: Já, við höfum hákarlamyndir, við erum með krokodilmyndir; Ég er að taka á öllum ógnvekjandi dýrum á jörðinni. Við höfum Flóðið koma út. Ég er með gamanmynd að koma út, sem var frábært að taka þátt í; Ég hafði ekki verið í gamanmyndasetti í eina mínútu; það er kallað Nana verkefnið. Það er hasarmynd með Dolf Lungren og Luke Wilson að koma út; Ég hef verið að hoppa um að gera af handahófi verkefni með mjög mismunandi tegundum eins og ég geri [hlær].

iH: Það er æðislegt. Ég elska að heyra það!

Nicky Whelan sem Jessie Quilan í spennumyndinni MANEATER, sem er útgáfa frá Saban Films. Mynd með leyfi Saban Films

NW: Það líður örugglega vel; þetta er ekki sami hluturinn aftur og aftur, það er alveg á hreinu. 

iH: Ég veit að við töluðum um „Jaws“, en hver er uppáhalds skelfilega myndin þín? 

NW: Satt að segja er uppáhalds skelfilega myndin mín svo harðkjarna, og ég fékk að vinna með honum: hún er 'House of 1,000 Corpses' eftir Rob Zombie, sem ég gerði með Hrekkjavaka II. Ég elska hann; Ég elska verk hans - myndin. Ég held að ég hafi farið í bíó og séð hana oft. Old school, alveg hræðilegt skelfilegt, og ég elskaði það. 

iH: Ég man eftir karakter þinni mjög stutt í Halloween II. 

NW: Já, þetta snerist meira um að fara að vinna með Rob Zombie. Þetta var lítið hlutverk. Ég var eins og, sendu mig til Atlanta; Ég vil vera í bland við þetta frábæra fólk.' Rob er ótrúlegur í hryllingi; þetta var svo flott, bara lélegur hópur af fólki; það var gott. 

iH: Hann gerir alltaf hluti, hann hefur gert það The Munsters kemur út og ég get ekki beðið eftir því. 

NW: Það lítur ótrúlega út; gott fyrir hann. Hann er alltaf að taka að sér svona verkefni. Ég elska útfærslu hans á efni. 

(L – H) Nicky Whelan sem Jessie Quilan og Trace Adkins sem Harlan Burke í spennumyndinni MANEATER, sem er útgáfa frá Saban Films. Mynd með leyfi Saban Films

iH: Býrð þú í Ástralíu núna?

NW: Engin ást, ég hef verið í Ameríku í sextán ár. 

iH: Ég var bara forvitinn, eru einhverjar hrekkjavökuhefðir í Ástralíu? 

NW: Það var í raun ekki. Þegar ég var að alast upp var hrekkjavöku ekki mikið. Nú hafa menn hoppað um borð í öllu klæðaburðinum. Undanfarin tíu ár hafa Ástralar gert Halloweenie dót; sem krakki, myndum við ekki bregðast né skemmta; það var ekki hluti af ástralskri menningu; þetta var örugglega amerískt. Ég er Star Wars nörd, á hverjum hrekkjavöku, ef ég er ekki að taka upp myndir, muntu sjá mig sem einhvers konar Jedi eða með einhvern öfgakenndan búning á, virkilega að nýta mér hrekkjavökuna; það er uppáhalds fríið mitt. 

iH: Það er æðislegt; Ég veit að við verðum að klára; þakka þér kærlega fyrir að tala við mig; til hamingju, og ég vona að ég ræði við þig fljótlega einhvern tíma um annað verkefni. 

NW: Alveg ást, takk kærlega. 

Skoðaðu Trailer

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndaleikir

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er stútfullt af Cryptid Tales [Kvikmyndagagnrýni]

Útgefið

on

Skinwalkers varúlfarnir

Sem langvarandi varúlfaáhugamaður laðast ég strax að öllu sem inniheldur orðið „varúlfur“. Að bæta Skinwalkers í blönduna? Nú, þú hefur sannarlega fangað áhuga minn. Það þarf varla að taka það fram að ég var spennt að kíkja á nýja heimildarmynd Small Town Monsters „Skinwalkers: American Werewolves 2“. Hér að neðan er yfirlitið:

„Þvert yfir fjórum hornum suðvesturhluta Ameríku er sagt að sé til forn, yfirnáttúruleg illska sem hrindir á ótta fórnarlamba sinna til að ná meiri völdum. Nú lyfta vitni hulunni af skelfilegustu kynnum af varúlfum nútímans sem heyrst hafa. Þessar sögur flétta saman goðsögnum um upprétta hunda við helvítis hunda, stríðsgest og jafnvel hinn goðsagnakennda Skinwalker, sem lofa sannri skelfingu.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Myndin er miðuð við formbreytingar og sögð með frásögnum frá suðvesturhorninu frá fyrstu hendi, og er myndin full af hrollvekjandi sögum. (Athugið: iHorror hefur ekki sjálfstætt staðfest neinar fullyrðingar í myndinni.) Þessar frásagnir eru kjarninn í skemmtanagildi myndarinnar. Þrátt fyrir að mestu leyti undirstöðu bakgrunn og umbreytingar - sérstaklega skortur á tæknibrellum - heldur myndin jöfnum hraða, að mestu þökk sé einbeitingunni á frásagnir vitna.

Þó að heimildarmyndin skorti áþreifanlegar sannanir til að styðja sögurnar, er hún enn grípandi áhorf, sérstaklega fyrir dulmálsáhugamenn. Efasemdarmenn breytast kannski ekki, en sögurnar eru forvitnilegar.

Eftir að hafa horft, er ég sannfærður? Ekki alveg. Fékk það mig til að efast um raunveruleika minn um stund? Algjörlega. Og er það ekki, þegar allt kemur til alls, hluti af skemmtuninni?

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er nú fáanlegt á VOD og Digital HD, með Blu-ray og DVD sniðum eingöngu í boði hjá Smábæjaskrímsli.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

„Slay“ er dásamlegt, það er eins og „From Dusk Till Dawn“ hitti „Too Wong Foo“

Útgefið

on

Slay hryllingsmynd

Áður en þú vísar frá Drápu sem brella, getum við sagt þér, það er það. En það er helvíti gott. 

Fjórar dragdrottningar eru fyrir mistök bókaðar á staðalímyndum mótorhjólabar í eyðimörkinni þar sem þær þurfa að berjast við ofstækismenn ... og vampírur. Þú lest það rétt. Hugsaðu, Of Wong Foo á Titty Twister. Jafnvel þó þú fáir ekki þessar tilvísanir muntu samt skemmta þér vel.

Á undan þér sashay í burtu frá þessu Tubi bjóða, hér er hvers vegna þú ættir ekki. Það er furðu fyndið og nær að eiga nokkur skelfileg augnablik á leiðinni. Þetta er miðnæturmynd í grunninn og ef þessar bókanir væru enn eitthvað, Drápu myndi líklega skila árangri. 

Forsendan er einföld, aftur, fjórar dragdrottningar sem leiknar eru af Trinity the Tuck, Heidi N skápur, Crystal Methidog Cara Mell finna sig á mótorhjólabar án þess að vita að alfavampýra er á lausu í skóginum og hefur þegar bitið einn bæjarbúa. Hinn beygði maður leggur leið sína að gamla salerninu við veginn og byrjar að breyta verndara í ódauða rétt í miðri dragsýningunni. Drottningarnar, ásamt barflugunum á staðnum, girða sig inni á barinn og verða að verjast stækkandi safninu fyrir utan.

"Drap"

Andstæðan milli denims og leðurs mótorhjólamanna, og kúlukjólanna og Swarovski kristalla drottninganna, er sjónarspil sem ég kann að meta. Á meðan á allri þrautinni stendur fer engin drottninganna úr búningi eða losar sig við dragpersónur sínar nema í byrjun. Þú gleymir að þeir eiga annað líf fyrir utan búningana sína.

Allar fjórar fremstu dömurnar hafa fengið tíma sinn Draghlaup Ru Paul, En Drápu er miklu fágaðari en a Dragðu Race leiklistaráskorun, og leiðararnir lyfta búðunum upp þegar kallað er á og draga úr þeim þegar þörf krefur. Það er vel samsett mælikvarði af gamanleik og hryllingi.

Trinity the Tuck er prýdd með einstrengingum og tvíþættum sem rata úr munni hennar í glaðværri röð. Þetta er ekki krúttlegt handrit svo hver brandari lendir náttúrulega með tilskildum takti og faglegri tímasetningu.

Það er einn vafasamur brandari sem mótorhjólamaður gerir um hver kemur frá Transylvaníu og hann er ekki hæsta augabrúnin en það líður ekki eins og að kýla niður heldur. 

Þetta gæti verið sekasta ánægja ársins! Það er fyndið! 

Drápu

Heidi N skápur er furðu vel leikin. Það er ekki það að það komi á óvart að sjá að hún geti leikið, það eru bara flestir sem þekkja hana frá Dragðu Race sem leyfir ekki mikið svið. Kómískt er hún í eldi. Í einu atriðinu snýr hún hárinu á bak við eyrað með stóru baguette og notar það síðan sem vopn. Hvítlaukurinn, þú sérð. Það eru svona óvart sem gera þessa mynd svo heillandi. 

Veikari leikarinn hér er Methyd sem leikur fávita Bella Da Boys. Krakkandi frammistaða hennar rakar aðeins af taktinum en hinar dömurnar taka upp slenið svo það verður bara hluti af efnafræðinni.

Drápu er með frábærar tæknibrellur líka. Þrátt fyrir að nota CGI blóð, tekur ekkert þeirra þig út úr frumefninu. Mikil vinna fór í þessa mynd frá öllum sem komu að henni.

Vampírureglurnar eru þær sömu, stika í gegnum hjartað, sólarljós., osfrv. En það sem er mjög sniðugt er þegar skrímslin eru drepin, þá springa þau í glitrandi rykský. 

Það er alveg eins skemmtilegt og kjánalegt og allir aðrir Robert Rodriguez kvikmynd með sennilega fjórðung af ráðstöfunarfé sínu. 

Forstöðumaður Jem Garrard heldur öllu gangandi á miklum hraða. Hún leggur meira að segja til dramatískt ívafi sem er leikið af jafn mikilli alvöru og sápuópera, en hleypur þó í gegn þökk sé Trinity og Cara Melle. Ó, og þeim tekst að kreista inn skilaboð um hatur meðan á þessu stendur. Ekki slétt umskipti en jafnvel klumparnir í þessari filmu eru úr smjörkremi.

Önnur útúrsnúningur, sem er meðhöndlaður mun betur, er betri þökk sé gamalreyndum leikara Neil Sandilands. Ég ætla ekki að spilla neinu en við skulum bara segja að það sé nóg af flækjum og, ahem, snýr, sem allt auka á gleðina. 

Robyn Scott sem leikur barþjónn Shiela er besti grínistinn hér. Línur hennar og hrifning veita mestan magahlátur. Það ættu að vera sérstök verðlaun fyrir frammistöðu hennar eina.

Drápu er ljúffeng uppskrift með réttu magni af tjaldsvæði, gore, hasar og frumleika. Þetta er besta hryllingsmyndin sem komið hefur hingað til.

Það er ekkert leyndarmál að óháðar kvikmyndir þurfa að gera miklu meira fyrir minna. Þegar þau eru svona góð er það áminning um að stór vinnustofur gætu verið að gera betur.

Með kvikmyndum eins og Drápu, hver eyrir skiptir máli og bara vegna þess að launin gætu verið minni þýðir það ekki að lokaafurðin þurfi að vera það. Þegar hæfileikarnir leggja svona mikið á sig í kvikmynd eiga þeir meira skilið, jafnvel þótt sú viðurkenning komi í formi gagnrýni. Stundum smærri kvikmyndir eins og Drápu hafa hjörtu of stór fyrir IMAX skjá.

Og það er teið. 

Þú getur streymt Drápu on Tubi núna.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

Umsögn: Er „engin leið upp“ fyrir þessa hákarlamynd?

Útgefið

on

Fuglahópur flýgur inn í þotuhreyfil farþegaflugvélar sem gerir það að verkum að hún hrapar í hafið með aðeins örfáum eftirlifendum sem hafa það hlutverk að flýja sökkvandi flugvélina á sama tíma og þola súrefnisþurrð og viðbjóðslega hákarla í Engin leið upp. En rís þessi lággjaldamynd upp fyrir skrímslasnúninginn í búðinni eða sekkur undir þyngd fjárhagsáætlunar sinnar?

Í fyrsta lagi er þessi mynd augljóslega ekki á stigi annarrar vinsælrar lifunarmyndar, Félag snjósins, en furðu er það ekki Sharknado hvort sem er. Þú getur sagt að mikil góð stefna hafi farið í gerð hennar og stjörnur hennar eru tilbúnar til að takast á við verkefnið. Histrionics er haldið í lágmarki og því miður má segja það sama um spennuna. Það er ekki þar með sagt Engin leið upp er lúin núðla, það er nóg hér til að fylgjast með þér þar til yfir lýkur, jafnvel þótt síðustu tvær mínúturnar séu móðgandi fyrir stöðvun þína á vantrú.

Við skulum byrja hið góða. Engin leið upp hefur nóg af góðum leik, sérstaklega frá aðalhlutverki sínu Sophie McIntosh sem leikur Övu, ríka ríkisstjóradóttur með hjarta úr gulli. Að innan er hún að glíma við minninguna um drukknun móður sinnar og er aldrei langt frá ofverndandi, eldri lífvörðnum sínum, Brandon sem lék af dagmömmu dugnaði af Colm Meaney. McIntosh minnkar sig ekki niður í B-mynd, hún leggur sig allan fram og gefur sterka frammistöðu þótt troðið sé í efnið.

Engin leið upp

Annar áberandi er Grace Nettle leika hina 12 ára gömlu Rósu sem er að ferðast með afa sínum og ömmu Hank (James Caroll Jordan) og Mardy (Phyllis Logan). Nettle minnkar persónu sína ekki í viðkvæmt milli. Hún er hrædd já, en hún hefur líka inntak og nokkuð góð ráð til að lifa af ástandið.

Will Attenborough leikur hinn ósíuða Kyle sem ég ímynda mér að hafi verið þarna fyrir grínisti, en ungi leikarinn temprar aldrei meinlætni sína með blæbrigðum, þess vegna kemur hann bara fram sem útskorinn erkitýpískur rassgati sem settur er inn til að fullkomna fjölbreytta samleikinn.

Á meðal leikarahópsins er Manuel Pacific sem leikur Danilo flugfreyjuna sem er merki um samkynhneigðar árásir Kyle. Allt þetta samspil finnst svolítið úrelt, en aftur hefur Attenborough ekki útfært persónu sína nógu vel til að réttlæta nokkurn.

Engin leið upp

Áframhaldandi með það sem er gott í myndinni eru tæknibrellurnar. Atburðarás flugslyssins, eins og þau eru alltaf, er ógnvekjandi og raunsæ. Leikstjórinn Claudio Fäh hefur ekkert sparað í þeirri deild. Þú hefur séð þetta allt áður, en hér, þar sem þú veist að þeir eru að hrapa inn í Kyrrahafið er það meira spennuþrungið og þegar flugvélin lendir á vatninu muntu velta fyrir þér hvernig þeir gerðu það.

Hvað hákarlana varðar eru þeir jafn áhrifamiklir. Það er erfitt að segja til um hvort þeir hafi notað lifandi. Það eru engin vísbendingar um CGI, enginn óhugnanlegur dalur að tala um og fiskarnir eru virkilega ógnandi, þó þeir fái ekki þann skjátíma sem þú gætir búist við.

Nú með það slæma. Engin leið upp er frábær hugmynd á blaði, en raunin er sú að eitthvað eins og þetta gæti ekki gerst í raunveruleikanum, sérstaklega þegar risaþota hrapar í Kyrrahafið á svo miklum hraða. Og þó að leikstjóranum hafi tekist að láta það líta út fyrir að það gæti gerst, þá eru svo margir þættir sem bara meika ekki sens þegar maður hugsar um það. Neðansjávarloftþrýstingur er sá fyrsti sem kemur upp í hugann.

Það vantar líka kvikmyndalegt púst. Það hefur þetta beint-á-myndband tilfinningu, en áhrifin eru svo góð að þú getur ekki annað en fundið fyrir því að kvikmyndatakan, sérstaklega inni í flugvélinni, hefði átt að vera örlítið hækkuð. En ég er pirrandi, Engin leið upp er góður tími.

Endirinn stenst ekki alveg möguleika myndarinnar og þú munt efast um takmörk öndunarfærakerfis mannsins, en aftur, það er nöturlegt.

Alls, Engin leið upp er frábær leið til að eyða kvöldi í að horfa á survival hryllingsmynd með fjölskyldunni. Það eru nokkrar blóðugar myndir, en ekkert slæmt, og hákarlaatriðin geta verið vægast sagt mikil. Það er metið R í lægsta kantinum.

Engin leið upp gæti ekki verið „næsta mikli hákarl“ myndin, en þetta er spennandi drama sem rís yfir aðra félaga sem er svo auðveldlega hent í vötn Hollywood þökk sé vígslu stjarnanna og trúverðugra tæknibrellna.

Engin leið upp er nú hægt að leigja á stafrænum kerfum.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa