Tengja við okkur

Fréttir

Viðtal: Jay Baruchel um hrylling, slashers og 'Random Acts of Violence'

Útgefið

on

Handahófi ofbeldis Jay Baruchel

Kelly McNeely:  Svo að ég hallaði aftur að hryllingsmyndinni, almennt, veit ég að í grafísku skáldsögunni nefndu þeir að þeir væru að reyna að fella þætti úr 70-tals giallo kvikmyndahúsi með hrifningu raðmorðingja. Mér líkar mjög það sem þú gerðir með persónuna Kathy, sem er að búa til þessa tegund af persónu Michelle McNamara sem beinist mjög að fórnarlömbunum og mér fannst þetta svo frábært hugtak. Hvað dró þig til að gera þá breytingu og hvað dró þig að verkefninu almennt?

Jay Baruchel: Já, allt í lagi, flott. Með Kathy - það er svo flott að þú sagðir Michelle McNamara, því konan mín er mikill aðdáandi bókar hennar. En fyrir mig var það í raun Ann Rule sem af hvaða ástæðum sem er sem fær ekki ást sína í sönnum glæpum - eins og í nýjum hipster fokking sönnum glæpum, enginn hefur tíma fyrir reglu - en hún fann allt saman upp helvítis tegundina og bók hennar um Green River morðinginn er það erfiðasta sem ég hef lesið. Og sannarlega erfitt, því - og takk fokk að ég las það sem 26 ára maður - það hafði ekki hvarflað að mér áður að ég var að lesa þennan skít aftur á bak. Eða að minnsta kosti var ég að lesa það á óábyrgan hátt, vegna þess að allt hennar mál var fyrir hverja 10 kafla um fórnarlamb, það er einn kafli kannski um morðingjann og hver kafli er ævisaga sem endar með því að þessi aumingja stúlka drepst af þessum gaur . Og svo lestu allar þessar bíómyndir í þessari bók sem allar komast að sama helvítis endanum. Og þetta var þessi stóra vitnisburður fyrir mig sem einhvern sem var sannur glæpsamur síðan ég var unglingur. 

Og það helvítis brotlenti í þessu öðru sem Stephen King hafði bent á þegar hann var vanur að gera pistil í Fangoria um hversu slasher-kvikmyndir oftast eru margir hlutir, en þeir eru ekki skelfilegir. Og þeir eru hálfgerðir fokking. Hann sagði, ef þú getur nefnt og haft meiri samúð með Jason og þú ert að róta að hann drepi þessi börn, þá eru það ekki þeir sem kvikmyndin fjallar um. Þetta snýst um hann. Og hver er þá reynslan sem áhorfendameðlimur. Og þessi tvö fyrirbæri, þau eru svona svipuð.

Ég held að þeir séu að bregðast við verknaðinum sem maðurinn gerir í mótsögn við hlutinn sem fólk varð fyrir. Og mér líkaði það ekki í mér, veistu? Og miskunnsamlega þó, þessi skilning kom til mín á þeim tíma sem Handahófi ofbeldis náðist ekki, og takk fokk, því við skrifuðum fyrstu drög að meðferðinni eins og fyrir átta, níu árum. Og mikið af þessum skít var ekki komið fyrir okkur ennþá og við - Jesse [Chabot] og ég - vorum ekki nógu fullorðin til að átta okkur á einhverju af þessum skít.

Ég er ekki að reyna að segja að kvikmyndin okkar sé eins og þú veist, Stalker or Solaris eða eitthvað, en ég er að segja að við skrifuðum upphaflega ansi á nefið, hvað þú gætir búist við soldið slasher flick sem spilaði eins. Við komum fram við gore eins og þú kemur fram við bardagaatriði í Bond-mynd og það var þetta markmið hversu vitlaus við getum orðið, ekki satt? Sem er svo auðveld leið til að komast þangað inn, vegna þess að jafnvel þó að þú trúir ekki allskonar blæðandi hjartaskít - en það gerum við löglega - jafnvel þó að þú trúir ekki því efni, þá er óheiðarleg þvagl ekki skelfileg. Þegar brjálaður slagæða úða helvítis afhöfðun kemur að þeim stað þar sem þú fimmir einstaklinginn við hliðina á þér, þá finnurðu fyrir miklum skít, en ótti er ekki það sem þú finnur fyrir.

Og svo vorum við, sama hvað, við viljum gera eitthvað sannarlega ógnvekjandi, því ef hryllingsmynd bregst við allt annað, ætti hún að ná árangri að vera skelfileg. Og hvað er skelfilegra en að horfa á sjálfan þig og verða fyrir vonbrigðum með þennan mann sem þú ert að verða? [hlær] Þú veist, það er algjör skítur, maður. En einnig viljum við ekki vera of didaktískir og segja við neinn eins og „ekki horfa á fokking Jason fer til helvítis“, Gerðu hvað sem er í fjandanum, vertu bara meðvitaður um hvað þú ert að setja inn. 

Og einnig, auk þess sem fólk ætti að vera - að hve miklu leyti er til umræðu - en fólk ætti að vera ábyrgt fyrir því sem það setti út í helvítis heiminn. Nú, að hve miklu leyti, sem ég hef áhuga á að ræða og átta mig á og prófa og reyna að skilja, en að láta eins og þú berir enga ábyrgð er hestaskít, held ég. Og það er eitthvað sem margir latir listamenn hafa falið sig á bak við er „ja nei, fokk það, ég get sagt hvað sem ég vil“. Jæja, já, þú getur það, en hver er samtals þetta? Hver eru uppsöfnuð áhrif þess að alast upp í heimi? Hvað ertu að bæta við, hverju ertu að taka frá? Hvaða hlutverk ertu að viðhalda?

Svo að við fáum þessa örsmáu kvikmynd gerða - eins og hverja mynd er helvítis kraftaverk - þá dó hún hræðileg dauðsföll áður en hún varð að lokum kvikmynd. Og við í hvert skipti, hvern hrikalegan dauða, vorum við ekki sáttir við handritið eins og það var. Við vorum eins og, þetta er tækifæri til að bæta úr því. Við fokkin höfum ekkert nema tíma núna, svo við gætum eins haldið áfram að gera það gott því hversu skítt væri það að fá það loksins gert og það var handrit sem við skrifuðum fyrir 10 árum sem við vorum ekki einu sinni fokking sammála lengur, og hafði eignast ryk. Svo að við komum fram við þetta eins og ritgerðina okkar vegna þess að við höfðum ekkert helvítis val. Við ætluðum ekki bara að tvinna þumalfingurinn. Og svo ef myndin var ekki í framleiðslu, þá var enginn að gefa okkur peninga til að búa hana til, það minnsta sem við gætum gert er að reyna að halda áfram að gera hana skynsamlega. Og svo alla vega, þannig endaði þetta eins og það er.

um hæðarmyndir

Kelly McNeely: Illmennið sem þú hefur, hann hefur sést svo stutt en hann skilur eftir sig svo sterkan svip; þessi leikari er frábær í því hlutverki. Hvernig kastar þú morðingja?

Jay Baruchel: Já, með miklum erfiðleikum. Við köstuðum honum þremur dögum áður en við byrjuðum að taka, sem var eins og mjög stressandi, því ég hafði alla þessa ótrúlegu þætti, en eitthvað sem er merkilegt í hryllingsmynd, sérstaklega svona hryllingsmynd, er morðinginn. Og við höfðum tvö mismunandi tilboð til tveggja mismunandi þjóða sem voru eins og vissir hlutir, sem á 11. klukkustund björguðust. Við höfðum það ferli gerst tvisvar.

Og allt í einu erum við núna fimm undirbúningsdagar frá því að fara á mynd og við erum eins og allt í lagi, við verðum að fara að skipuleggja aðstæður þar sem við höfum ekki morðingjann fyrsta skotdaginn. Allt í lagi, það er allt í lagi. Hann er í grímu, svo við getum ráðið glæfrabragð tvímenning og fengið glæfrabragðið tvöfalt þar inn, vegna þess að við sjáum ekki andlit hans í fyrstu skiptin. Svo, frábært, við munum ráða glæfrabragð tvímenning og þá og svo ráða leikara til að passa glæfrabragðið tvöfalt? Jæja það er svona rass aftur á bak, ekki satt? Við vorum bara soldið helvítis.

Og svo á miðvikudaginn eða fimmtudaginn í þessari viku sagði ég við Blair [Johannes] áhættustjóra minn, ég sagði um alla strákana þína, strákana sem þú ferð til, hver er bestur með samræður? Hver er besti leikarinn? Og ef þú getur sagt mér þessa gaura, geturðu spurt þá hvort þeir séu tilbúnir að lesa? Vegna þess að það er að mestu leyti glæfrahlutverk hvort sem er, svo hver sem við leikum með, það verður tvöfalt að virka meira en leikarinn engu að síður.

Svo ég hef skoðað alla leikara í fokking borginni, þú veist, hverjum líkar þér? Og hann er eins og, allt í lagi, ég á þrjá stráka, einn þeirra er meiddur svo hann getur ekki gert það. Hinn strákurinn, það er of mikið fyrir hann, það er of mikill samræður, það er utan þægindaramma hans. Svo sanngjarnt, ég virði hann að segja það. Og það sem var fínt var að Simon Northwood setti sig á segulband. 

Og ég sver við Guð, þetta var besta áheyrnarprufan ... tímabil. Og ég hef farið í gegnum tvær eða þrjár lotur í áheyrnarprufum í Toronto, sem voru líka innlendar, svo við erum líka að sjá Montreal, Vancouver, ég var að sjá allt. En, tvær umferðir. Og á fimmtudagskvöldið áður en við byrjum á undirbúningi horfi ég á þessa áheyrnarpappír. Og við the vegur, ef hann var ekki æðislegur, þá var ég tilbúinn að fara fyrstu vikuna án. Ég hefði keypt tíma, við hefðum fært skít, ekki satt? En hann drap það fokking.

Öðru hverju ertu meðvitaður um örlögin. Þú ert meðvitaður, þú sérð hluti; þú ert eins og, ó þetta er ástæðan fyrir því að þessir tveir krakkar sem ég hélt að myndu gera það gerðu það ekki og þetta var ástæðan fyrir því að enginn - að mínu mati - drap það eins og þeir hefðu átt að drepa það. Þetta er ástæðan fyrir því að ég gat ekki fundið neinn. Þetta er ástæðan fyrir því að þessir aðrir tveir áhættuleikarar voru ekki til taks, því það þurfti að vera Simon. Og nú, allt í einu, þarf ég ekki að finna glæfrabragð tvöfalt, nú allt í einu verður hvert drápsatriði það miklu öruggara vegna þess að hann tekur þátt í þeim, og hann ætlar að sjá til þess að leikararnir mínir séu verndaðir. Þannig að hann tvöfaldast í hverri senu. Hann er að gera hlutina sína sem morðinginn, en hann er líka á jörðinni til að tryggja að allir séu í lagi, sem hann gerði stöðugt. 

Hann var í guðatölu og þú veist, eitt af því sem ég er stoltastur af með þessari mynd er að hún lætur líta út fyrir að ég hafi uppgötvað Simon Northwood, vegna þess að ég held að þetta sé eins góður árangur og ég hef séð kvikmynd á fokking mjög löngum tíma. Hann eyðileggur! Og þetta er gaur sem, af hvaða ástæðum sem er, hefur aldrei fengið að segja meira en „Fryst!“ eða „Rétt svona, frú“ í kvikmynd. Hann var spenntur að hafa eitthvað að gera og fokk, hann endar á því að finna skít sem ég hefði ekki getað hugsað mér, sem er alltaf draumurinn þegar þú ræður einhvern.

Kelly McNeely: Þú breyttir hlutunum svolítið frá grafískri skáldsögu yfir í að láta persónurnar byrja í Kanada. En ég held að slasherinn sé mjög amerískt hugtak, ekki satt. Og svo að hafa þessa vegferð hugmynd um að flytja hana yfir til Bandaríkjanna, mér finnst eins og það hafi virkað vel. Mig langaði til að tala aðeins um slashers sem bandarískt hugtak og hvernig byggir þú slasher filmu?

Jay Baruchel: Það er rétt hjá þér, þetta er mjög amerísk listform. Og ég held að það sé eins og öll bandarísk listform sem ná árangri. Það klórar þig á vissan hátt. Það er eins og sá sem er frá Burger King geri hlutina. Ég elska það. Það hittir á blett - ég veit að það er fitugur og ég veit að það er skítugt og ég veit að það er efnafræðilegt, ég veit að það er keðja, ég veit allar þessar mismunandi ástæður fyrir því að ég ætti ekki að borða það - en guð fjandinn gerir eitthvað sem ekkert annað gerir [hlær], það hittir í helvítis blett, maður.

Og þess vegna myndi ég halda því fram að sú tegund geri sama helvítis hlutinn og af mörgum sömu ástæðum. Fyrir mér held ég að það byrji á því að þú verðir að skíta yfir fólkið sem verður elt, númer eitt, annars er það ekki hryllingsmynd. Svo er ég að horfa á þennan gaur fara um og drepa fólk sem ég læt ekki í veðri vaka, og það er eitthvað fyrir sig, en þetta er ekki hryllingsmynd fyrir mig. Svo ég vil skíta við þá, ég vil að allt slæmt sem gerist fyrir fólkið sem er verið að elta til lands, ég vil að það hafi persónuleg áhrif á mig eins mikið og mannlega mögulegt er. Ég vil að það brjóti hjarta mitt. Og ég vil finna þá sjaldgæfustu tilfinningu sem er lögmætur kvíði úr kvikmynd.

Það er svo sjaldgæft fyrir mig að verða óþægilegur í flippi að því marki eins og “fokkfuckfuckfuckfuck”, ég vil ekkert meira en að líða eins og það sé einhver við dyrnar hjá mér. Ég vil vera hræddur við að snúa við, fjarri skjánum, því mér líður eins og einhver sé á bak við mig. Og það gerist næstum aldrei. Svo ég vildi bara hræða fólk. Mig langaði til að gera eitthvað hræðilegt. Ég held að á endanum sé svarið - kannski er þetta ofuróg svar - en ég held að svarið sé það sama og svarið við hvernig gerirðu eitthvað fyndið? Eða hvernig skrifar þú gott lag, held ég, sem er alveg eins og, sannleiksgildi, maður. 

Þú getur ásakað myndina okkar um mismunandi hluti, en ég held að þú gætir ekki kallað hana hestaskít, mér finnst hún ansi heiðarleg og alvörumynd og við nálguðumst allt þannig. Og það felur í sér ofbeldið, þar með talið morðingjann / skrímslið okkar, þar með söguhetjurnar okkar. Ég trúi djúpt á tegund hryllingsmynda. Og ég held að ágæti einhvers sé ekki háð því hvort það uppfyllir eða veitir vinnu eða eitthvað.

Sumir munu segja, af hverju eru hryllingsmyndir vel heppnaðar? Það er nóg af viðtölum við Wes Craven, sem álíta hvernig við þurfum að reka eða martraðir eða hvað sem er. Það er alltaf þessi skítur, sem er satt, það er fínt, en eins og jafnvel þó að það uppfyllti það ekki, þá myndi ég samt halda að þeir væru mikilvægir vegna þess að það er stór hluti af okkur sem er hræddur og skelfilegur. Í hverju einasta okkar. Við erum hrædd og við erum skelfileg og við erum hrædd við okkur sjálf og við vitum hvað er skelfilegt við okkur. Við erum líka hrædd við annað fólk, við vitum hvað er skelfilegt við það, ótti er eins og að skilgreina þátt í mannlegu ástandi sem nægjusemi og sársauka. 

Ég held að þér líki bara, fara hörð, verða raunveruleg og gefa skít um fólkið sem það er að gerast hjá. Og helst að hafa áhorfendur í einhverri óþægilegri stöðu með vonda kallinum. Ég held að þú ættir að - samúð og samkennd, sem ég veit ekki - en ég veit að ef þú getur skilið eða séð eitthvað stykki af þér, eða látið einhverja hluti af þér hljóma, þá er það best. Þetta er helvítis best, ef ég get flókið það og skilið ... eins og ég get samt viljað að djöfullinn fari út, en skil hvers vegna það er að velja þennan prest ... Það er best. 

Kelly McNeely: Mér finnst það líka frábært, eins og það sem þú ert að tala um við morðingja, þá verður það að þú rótar morðingjanum - morðinginn verður hetjan - sem er eitthvað sem þú ávarpar í handritinu. Svo ég held að það sé svo mikilvægt að eiga það samtal og taka á þeirri staðreynd að það er þessi upphefð ofbeldis í menningu okkar, en á sama tíma, eins og ... það er mikið ofbeldi í menningu okkar! Þú getur virkilega metið það, þú getur grafið þig í því og það þjónar raunverulega einhverju innra með okkur og kitlar eitthvað sem við þurfum. Ég held að það sé djúp, djúp þörf fyrir að sjá þessi skylmingaátök.

Jay Baruchel: Ó, örugglega. Örugglega. Vegna þess að við fæðumst í ofbeldi. Já, það er slæmt og já, það er gott, en það er líka bara hlutur!

Kelly McNeely: Það er bara til!

Jay Baruchel: Já! Eins og af hverju er rautt tengt ástríðu alheims? Það er vegna þess að friggin blóð er rautt. Og ef þú sérð blóð, veistu að eitthvað slæmt hefur gerst. Svo aftur á þeim tíma þegar við áttum ekki orð til að koma fram hvers vegna við vorum hrædd eða hvert við ættum að fara ef þú sæir rautt, þá vissir þú að þú ættir ekki að vera þar. Og ég held að við höfum byggt kortahús ofan á það. Raunverulegir líka en þeir eru samt bara kortahús í lokin. Í lok dags held ég samt að við séum sama dýrið að bregðast við þessum sama skít.


Fyrir frekari upplýsingar með Jay Baruchel, fylgstu með bónusspjallinu okkar um leikstjórn, hagnýt áhrif og uppáhalds hryllingsmyndir hans og fyrir fulla umfjöllun mína um Handahófi ofbeldis.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

síður: 1 2

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Fréttir

„Barbarella“ endurvakning Sydney Sweeney fer framundan

Útgefið

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney hefur staðfest áframhaldandi framvindu endurræsingar sem lengi hefur verið beðið eftir barbarella. Verkefnið, sem sér Sweeney ekki aðeins í aðalhlutverki heldur einnig yfirstjórn framleiðslu, miðar að því að blása nýju lífi í helgimyndapersónuna sem fangaði ímyndunarafl áhorfenda fyrst á sjöunda áratugnum. Hins vegar, innan um vangaveltur, er Sweeney enn fámáll um hugsanlega aðkomu fræga leikstjórans Edgar Wright í verkefninu.

Á meðan hún kom fram á Hamingjusamur Sad Confused Podcast, Sweeney deildi eldmóði sinni fyrir verkefninu og persónu Barbarella, þar sem hún sagði: "Það er. Ég meina, Barbarella er bara svo skemmtileg persóna að skoða. Hún tekur í raun bara við kvenleika sínum og kynhneigð og ég elska það. Hún notar kynlíf sem vopn og mér finnst það svo áhugaverð leið inn í sci-fi heim. Mig hefur alltaf langað að gera sci-fi. Svo við sjáum hvað gerist."

Sydney Sweeney staðfestir hana barbarella endurræsing er enn í vinnslu

barbarella, upphaflega sköpun Jean-Claude Forest fyrir V Magazine árið 1962, var breytt í kvikmyndatákn af Jane Fonda undir stjórn Roger Vardim árið 1968. Þrátt fyrir framhald, Barbarella fer niður, sem hefur aldrei séð dagsins ljós, hefur persónan verið tákn um Sci-Fi töfra og ævintýraþrá.

Í gegnum áratugina hafa nokkur áberandi nöfn, þar á meðal Rose McGowan, Halle Berry og Kate Beckinsale, verið sett á loft sem hugsanlegar leiðir fyrir endurræsingu, með leikstjóranum Robert Rodriguez og Robert Luketic, og rithöfundunum Neal Purvis og Robert Wade áður til að endurvekja kosningaréttinn. Því miður náði engin af þessum endurtekningum það framhjá hugmyndastigi.

barbarella

Framvinda myndarinnar tók vænlega stefnu fyrir um það bil átján mánuðum síðan þegar Sony Pictures tilkynnti ákvörðun sína um að skipa Sydney Sweeney í aðalhlutverkið, sem Sweeney hefur sjálf stungið upp á að hafi verið auðveldað af þátttöku hennar í Madame Web, einnig undir merkjum Sony. Þessi stefnumótandi ákvörðun hafði það að markmiði að efla gagnlegt samband við vinnustofuna, sérstaklega við barbarella endurræsa í huga.

Þegar hann var rannsakaður um hugsanlegt leikstjórahlutverk Edgar Wright, vék Sweeney sér vel hjá og tók aðeins fram að Wright væri orðinn kunningi. Þetta hefur skilið aðdáendur og áhorfendur í iðnaðinum til vangaveltna um umfang þátttöku hans, ef einhver er, í verkefninu.

barbarella er þekkt fyrir ævintýralegar sögur af ungri konu sem ferðast um vetrarbrautina og tekur þátt í flóttaferðum sem oft fela í sér þætti kynhneigðar - þema Sweeney virðist fús til að kanna. Skuldbinding hennar til að endurmynda barbarella fyrir nýja kynslóð, á sama tíma og hún er trú upprunalegum kjarna persónunnar, hljómar hún eins og frábær endurræsing.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Halda áfram að lesa

Fréttir

'The First Omen' fékk næstum NC-17 einkunn

Útgefið

on

fyrsta fyrirboða trailerinn

Stillt fyrir an apríl 5 leikhúsútgáfa, „Fyrsti fyrirboðinn“ ber R-einkunn, flokkun sem náðist nánast ekki. Arkasha Stevenson, í upphafsleikstjórahlutverki sínu í kvikmynd, stóð frammi fyrir ægilegri áskorun við að tryggja sér þessa einkunn fyrir forleik hins virta sérleyfis. Svo virðist sem kvikmyndagerðarmennirnir hafi þurft að glíma við matsnefndina til að koma í veg fyrir að myndin fengi NC-17 einkunn. Í afhjúpandi samtali við Fangóría, Stevenson lýsti þrautinni sem 'langur bardagi', einn ekki teflt yfir hefðbundnum áhyggjum eins og gore. Þess í stað snerist kjarni deilunnar um lýsinguna á kvenkyns líffærafræðinni.

Framtíðarsýn Stevenson fyrir „Fyrsti fyrirboðinn“ kafar djúpt í þema mannvæðingar, sérstaklega í gegnum gleraugun nauðungarfæðingar. „Hryllingurinn við þær aðstæður er hversu mannlaus konan er“, útskýrir Stevenson og leggur áherslu á mikilvægi þess að kynna kvenlíkamann í ókynhneigðu ljósi til að takast á við þemu þvingaðrar æxlunar á ekta. Þessi skuldbinding um raunsæi náði næstum því að fá myndina NC-17 einkunn, sem olli langvarandi samningaviðræðum við MPA. „Þetta hefur verið líf mitt í eitt og hálft ár, að berjast um skotið. Það er þema myndarinnar okkar. Það er kvenlíkaminn sem verið er að brjóta á innan frá og út á við“. segir hún og undirstrikar mikilvægi atriðisins fyrir kjarnaboðskap myndarinnar.

Fyrsta Ómenið Kvikmyndaplakat – eftir Creepy Duck Design

Framleiðendurnir David Goyer og Keith Levine studdu bardaga Stevenson og mættu því sem þeir litu á sem tvöfaldan staðal í einkunnaferlinu. Levine opinberar, „Við þurftum að fara fram og til baka með matstöfluna fimm sinnum. Skrýtið, að forðast NC-17 gerði það ákafari“, þar sem bent er á hvernig baráttan við matsráðið hafi óvart harðnað lokaafurðina. Goyer bætir við, „Það er meira leyfisleysi þegar verið er að fást við karlkyns söguhetjur, sérstaklega í líkamshryllingi“, sem bendir til kynjahlutdrægni í því hvernig líkamshryllingur er metinn.

Djörf nálgun myndarinnar til að ögra skynjun áhorfenda nær út fyrir einkunnadeilan. Meðhöfundur Tim Smith bendir á ætlunina að grafa undan væntingum sem venjulega tengjast The Omen kosningaréttinum, með það að markmiði að koma áhorfendum á óvart með ferskum frásagnarfókus. „Eitt af því stóra sem við vorum spennt að gera var að draga gólfmottuna undan væntingum fólks“, segir Smith og undirstrikar löngun skapandi liðsins til að kanna nýjan þemagrundvöll.

Nell Tiger Free, þekkt fyrir hlutverk sitt í "Þjónn", leiðir leikarahópinn af „Fyrsti fyrirboðinn“, sem ætlað er að gefa út af 20th Century Studios á apríl 5. Myndin fylgir ungri amerískri konu sem send er til Rómar í kirkjuþjónustu, þar sem hún rekst á óheiðarlegt afl sem hristir trú hennar til mergjar og afhjúpar hrollvekjandi söguþráð sem miðar að því að kalla fram hið illa í holdi.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Halda áfram að lesa

Fréttir

„Scream 7“: Neve Campbell sameinast Courteney Cox og hugsanlega Patrick Dempsey á ný í nýjustu leikarauppfærslunni

Útgefið

on

öskra patrick dempsey

“Scream 7” er að mótast að verða nostalgísk endurfundur með Neve Campbell sem staðfest er að hann snúi aftur sem Sidney Prescott. Courteney Cox ætlar einnig að endurtaka hlutverk sitt sem hinn óhrædda blaðamaður Gale Weathers og halda áfram sínu striki sem aðalþáttaröðinni. Nýjasta suð frá atvinnugreinum bendir til þess Patrick Dempsey er í viðræðum um að ganga til liðs við sveitina og gæti hugsanlega endurtekið hann “Scream 3” hlutverk sem leynilögreglumaðurinn Mark Kincaid, sem styrkir enn frekar endurkomu kosningaréttarins til rótanna.

Með endurkomu Campbell nú opinber, miðar framleiðslan að því að nýta arfleifðar persónur kosningaréttarins. Innherji í iðnaði Daniel richtman hefur gefið til kynna að samningaviðræður við Dempsey séu í gangi, sem vakti spennu um möguleikann á að dýpka frásagnartengsl við fyrri afborganir. Þátttaka Cox var meðal þeirra fyrstu sem staðfest var, og það var frekar akkeri “Scream 7” að sögulegum rótum sínum. Skýrslur okkar fyrir fjórum mánuðum virðast bera ávöxt - lestu þá grein hér.

Neve Campbell og Patrick Dempsey

Upphaflega sáu Spyglass Media og Paramount Pictures fyrir sér “Scream 7” með áherslu á nýju kynslóðina, með "Scream (2022)" og "Scream VI" leiðir Melissa barrera og Jenna Ortega, undir stjórn Christopher Landon, þekktur fyrir “Freaky” og „Gleðilegan dauðadag“. Hins vegar varð verkefnið fyrir nokkrum áföllum, þar á meðal samningsdeilum og deilum, sem leiddi til verulegrar stefnubreytingar. Útgangur Barrera í kjölfar ummæla um átök Ísraels og Hamas og beiðni Ortega um launahækkun sem minnir á kjaradeilu Neve Campbell sjálfs fyrir kl. "Scream VI", olli breytingum fyrir væntanlega kvikmynd.

Á bak við tjöldin, Kevin Williamson, skapandi hugurinn á bak við frumgerðina „Öskra“ handrit, mun setjast í leikstjórastólinn og markar annað leikstjóraverkefni hans eftir 1999 „Að kenna frú Tingle“. Endurkoma Williamson til leikstjórnar, ásamt grunnhlutverki hans í að búa til leikstjórn „Öskra“ saga, lofar blöndu af frumlegri spennu og nútíma hrollvekju. Handritið, skrifað af Guy Busick með sögusamstarfi frá James Vanderbilt, sem báðir unnu að handriti að “Scream 2022” og "Scream VI", gefur til kynna samruna klassískra þátta kosningaréttarins með nýjum ívafi.

Kíktu aftur til að fá frekari fréttir af öllum „Scream 7“ uppfærslur!

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Halda áfram að lesa

Fella inn Gif með smellanlegum titli