Tengja við okkur

Fréttir

Viðtal: Jay Baruchel um leikstjórn, áhrif og helstu hryllingsmyndir hans

Útgefið

on

Jay baruchel

Kelly McNeely: Ein síðasta spurning til þín. Ég veit að ég verð að láta þig fara. Sem hinn gríðarlegi hryllingsaðdáandi sem ég veit að þú ert, ef þú myndir mæla með þremur til fimm hryllingsmyndum, hvað myndir þú velja sem almenn meðmæli?

Jay Baruchel: Ó, æðislegt. Já, algerlega. Því miður fara þrír þeirra líklega á lista einhvers, en ég myndi segja Særingamaðurinn. Það er ekkert betra en William Friedkin The Exorcist. Ég held að það sé ennþá fyrir mér skelfilegasta kvikmynd sem gerð hefur verið. Og besta dæmið um eins, hvað miðillinn getur verið. En jafnvel þú veist, það er meistaraverk. Það er góð mynd. Þetta er góð mynd, óháð því hvort þér líkar hryllingsmyndir eða ekki. En á listanum yfir hrollvekjum sem mælt er með, þá er það skelfilegasta fokking mynd sem er til, hendur niður. Sérstaklega fyrir mig, sem fór í kaþólskan skóla og var alinn upp af kaþólskri móður. Ef þú ert fjarstæða kristinn, eða þekkir einhvern sem er, þá lendir sú mynd sérstaklega í þér. 

Upprunalega Texas Chainsaw fjöldamorðin eftir Tobe Hooper. Ég held að það sé önnur skelfilegasta mynd sem gerð hefur verið. Það er eins og fyrsta pönkplatan. Sá skítur gengur hart! Og það er ótrúlegt fyrir mig að þessi skítur gengur eins hart og hann gerir og það er aldrei einu sinni ábyrgðarlaust. Ég held að þetta sé ekki fokking ljót mynd. Þú getur sagt frá því sem gerist í myndinni en fólkið á bak við hana er líklega ljótt, eða trú þeirra er ljót, trú þeirra gagnvart konum, trú þeirra gagnvart öðrum menningarheimum, hvað sem það er. Ég held að sú mynd sé hörð en mér finnst hún ekki ljót. En burtséð frá - það er frábær umræða held ég - en burtséð frá því, þá er þetta virkilega fokking skelfilegt. Og samt, það skelfilegasta. Það gengur samt hart. 

John Carpenter's Hluturinn, augljóslega. Af milljarði mismunandi ástæðna. Bestu sjónrænu áhrifin í hvaða kvikmynd sem er, held ég að ég myndi hringja 2001: A Space Odyssey. Það er ein óhugnanlegasta myndin held ég að hafi verið gerð. Það er skelfilegt á þann hátt að ég get ekki sagt þér af hverju, sem er, þú veist, það skelfilegasta. 

Kelly McNeely: Þú finnur það bara. 

Jay Baruchel: Þú finnur það bara! Já! Það er eins og þessi tími sem ég var aðeins að tala um þegar við áttum ekki orð til að lýsa af hverju við vorum hrædd. 2001 fær okkur til að fara þangað. Það gerir okkur pínulítil, ónýt. Og það er eins og - jafnvel þó að það hafi ekkert með HP Lovecraft að gera - það er uppáhalds HP Lovecraft minn.

Og ég yrði að segja það Gravity. Það er síðasta kvikmyndin sem hræddi mig í raun. Legit hræddi mig þegar ég sá það í leikhúsinu og ég fór að fá læti. Fyrstu 20 mínúturnar sagði ég stöðugt við vin minn, Jesse [Chabot], sem ég skrifaði Handahófi ofbeldis með, ég var eins og ég ætla ... ég verð að segja honum ... ég verð að hitta hann í anddyrinu. Ég ætla að segja honum að ég get ekki verið hér. Ég get ekki klárað þetta. Ég er virkilega hræddur. Eins og hjarta mitt var - ég var eins og að deyja þarna. Og þá var ég bara á þessu kvíðakambi það sem eftir var af fokking myndinni og mér dettur ekki í hug önnur mynd á síðasta, eins og áratugnum sem hefur gert mér þetta.

Kelly McNeely: Það er líka svo ótrúleg tilfinning þegar þú færð þessa tilfinningu, eins og „Ég vil ekki vera hér en ég verð að vera hér“. 

Jay Baruchel: Ég verð að sjá þetta! Það er rétt! Það er það eina sem ég vil upplifa í skelfilegri kvikmynd, það er það eina sem mig langar til að finna fyrir. 

Ég yrði að setja Poltergeist þarna inni vegna þess að ég lærði allt af því að horfa á þá mynd þegar ég var barn. Ég dýrka þá mynd. Það eru svo mikil verðmæti í því og mér finnst það samt skelfilegt eins og fokk og ég hata draugaskít yfirleitt. Flestar draugamyndir eru allar settar upp og engin högglína. Ég hata allar kvikmyndir sem byrja á 10 skotum af tómum gangum í húsinu. Ég er þegar að slökkva á því. Og þó Poltergeist dregur það af sér. Poltergeist er fjandinn nálægt því eina sem mér finnst í raun fokking virka, og er í raun skelfilegur. 

Kelly McNeely: Þetta er svona hin fullkomna draugamynd held ég. 

Jay Baruchel: Já. Já, örugglega! Örugglega. Og þá yrði ég líka að segja Stjörnumerki, þessi mynd er mjög óhugnanleg. Á svo heiðarlegan hátt eins og á þann hátt að engin önnur raðmorðingjamynd hefur komið nálægt. Og það eru aðrar raðmorðingjamyndir sem mér líkar meira að segja meira, eins og mér líklega Mannveiðimaður betra, en Dýrahringurinn er helvítis fokking skelfilegri en Manhunter. Stjörnumerki er skelfilegri en nokkur raðmorðingjamynd sem mér dettur í hug.

Og þú getur gert miklu verra en Psycho. Og ég veit að ég er að telja upp helvítis kanóninn hér en horfa á Psycho í fyrsta skipti þegar ég var 13 ára með félaga mínum Carl í svefni, þá vorum við hundar í lofti - sérstaklega hann, meira en ég, sérstaklega - svo við höfðum séð alls kyns skít. Og fyrir okkur að sitja þarna og horfa á svart og hvítt flökt sem gert er á gamla hátt frá tímum sem ekki líta út eins og okkar. Á tímum sem á þeim tímapunkti - sérstaklega fyrir vin minn - var allt frá þeim tíma fíflalegt. Ekkert raunverulegt, kjánalegt, sérkennilegt, úrelt.

Og heilagt helvíti héldum við vöku alla nóttina og gátum við ekki sofnað vegna þess að þessi kvikmynd fokking fékk okkur. Og þegar ég horfi enn á það heldur það áfram, því það er skelfilegt í grunninn. Þetta snýst ekki um föst leikatriði. Þetta snýst ekki um klippingu og myndatöku og ljósmyndun. Það eru allir þessir hlutir, já, en það er ekki ástæðan fyrir því að myndin er enn skelfileg. Kvikmyndin er enn skelfileg vegna þess að hún er með reiða fokking sál. Og hvað Psycho segir - og það er einhver helvítis veginn skítur - það er að leita í hylinn og þú færð að eyða tveimur klukkustundum í að líta í hylinn. 

Svo já, þetta væru ráðleggingar mínar. Og því miður, virðuleg umtal. Það er ekki ógnvekjandi en það er líklega erfiðasta mynd sem ég hef séð, sem þessi mynd heitir 7 Days. Les 7 Jours du Talion, það er Quebecois kvikmynd. Það er kvikmynd sem ég trúi Fanga reif af sér skítkast. Fanga morðingi burt 7 Days á stórfelldan hátt. 7 Days hefur líklega bestu stoðtæki sem ég hef séð í nokkurri kvikmynd. Og vinur Karims gerði það reyndar. En það er um þennan náunga sem finnur gaurinn sem drap dóttur sína, og hann bindur þær og segir, þú veist, eftir viku hefði dóttir mín orðið fimm og ég ætla því að pína þig alla daga þangað til. Og það kemst aldrei einu sinni á pyntingaklám. Kvikmyndin er ótrúlega þroskuð og ótrúlega ábyrg og eitt það erfiðasta fjandans sem ég hef séð. Ég er einhver sem elskar góða hefndarmynd. Þetta er eina hefndarmyndin sem fær áhorfendur til að vinna sér inn drápið eins og hetjan þarf að gera. Sú mynd er sérstök.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

síður: 1 2

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Listar

Unaður og kuldahrollur: Röðun „Radio Silence“ kvikmyndir frá blóðugum ljómandi til bara blóðugum

Útgefið

on

Útvarpsþagnarmyndir

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, og Chad Villella eru allir kvikmyndagerðarmenn undir samheitamerkinu sem kallast Útvarpsþögn. Bettinelli-Olpin og Gillett eru aðalstjórnendur undir því nafni á meðan Villella framleiðir.

Þeir hafa náð vinsældum undanfarin 13 ár og kvikmyndir þeirra hafa orðið þekktar fyrir að hafa ákveðna „undirskrift útvarpsþagnar“. Þeir eru blóðugir, innihalda venjulega skrímsli og hafa ógnvekjandi aðgerðarraðir. Nýleg mynd þeirra Abigail er dæmi um þá undirskrift og er kannski besta mynd þeirra hingað til. Þeir eru nú að vinna að endurræsingu á John Carpenter's Flýja frá New York.

Við héldum að við myndum fara í gegnum listann yfir verkefnin sem þeir hafa stýrt og raða þeim frá háu til lægri. Engin af kvikmyndunum og stuttmyndunum á þessum lista eru slæmar, þær eiga allar sína kosti. Þessar stöður frá toppi til botns eru bara þær sem okkur fannst sýna hæfileika sína best.

Við tókum ekki inn myndir sem þeir framleiddu en leikstýrðu ekki.

#1. Abigail

Uppfærsla á annarri myndinni á þessum lista, Abagail er eðlileg framvinda Útvarpsþögn ást á lockdown hryllingi. Hún fetar í nokkurn veginn sömu sporum og Tilbúin eða ekki, en tekst að fara einn betri - gera það um vampírur.

Abigail

#2. Tilbúinn eða ekki

Þessi mynd kom Radio Silence á kortið. Þó að þær hafi ekki náð eins góðum árangri í miðasölunni og sumar aðrar myndir þeirra, Tilbúin eða ekki sannað að liðið gæti stigið út fyrir takmarkaða safnrýmið sitt og búið til skemmtilega, spennandi og blóðuga ævintýralengd kvikmynd.

Tilbúin eða ekki

#3. Öskra (2022)

Þó Öskra mun alltaf vera skautað sérleyfi, þessi forleikur, framhald, endurræsing - hvernig sem þú vilt merkja það sýndi hversu mikið Radio Silence þekkti upprunaefnið. Þetta var hvorki letilegt né reiðufé, bara góð stund með goðsagnakenndum persónum sem við elskum og nýjar sem uxu á okkur.

Öskra (2022)

#4 á suðurleið (Leiðin út)

Radio Silence kastar upptökuaðferðum sínum fyrir þessa safnmynd. Þeir eru ábyrgir fyrir bókhaldssögunum og skapa ógnvekjandi heim í þætti sínum sem heitir Leiðin Út, sem felur í sér undarlegar fljótandi verur og einhvers konar tímalykkju. Þetta er í fyrsta skipti sem við sjáum verk þeirra án skjálfta myndavélar. Ef við myndum raða allri myndinni þá myndi hún vera áfram í þessari stöðu á listanum.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Myndin sem byrjaði allt fyrir Radio Silence. Eða eigum við að segja hluti sem byrjaði allt. Jafnvel þó að þetta sé ekki langdregið var það sem þeim tókst að gera með þeim tíma sem þeir höfðu, mjög gott. Kafli þeirra bar yfirskriftina 10/31/98, stutt myndefni sem inniheldur hóp af vinum sem hrynja það sem þeir halda að sé sviðsettur fjárdráttur aðeins til að læra að gera ekki ráð fyrir hlutum á hrekkjavökukvöldinu.

V / H / S

#6. Öskra VI

Snúa upp hasar, flytja í stórborgina og láta Draugaandlit notaðu haglabyssu, Öskra VI setti kosningaréttinn á hausinn. Líkt og sú fyrsta þeirra lék þessi mynd af kanon og náði að vinna marga aðdáendur í leikstjórn hennar, en fjarlægti aðra fyrir að lita of langt út fyrir línurnar í ástsælu þáttaröð Wes Craven. Ef einhver framhaldsmynd var að sýna hvernig slóðin var að verða gömul þá var það Öskra VI, en það tókst að kreista ferskt blóð úr þessari næstum þriggja áratuga stoð.

Öskra VI

#7. Devil's Due

Nokkuð vanmetin, þetta, fyrsta kvikmynd Radio Silence í fullri lengd, er sýnishorn af hlutum sem þeir tóku frá V/H/S. Hún var tekin upp í alls staðar nálægum myndefnistíl, sýnir eins konar eignarhald og sýnir hugmyndalausa menn. Þar sem þetta var fyrsta stóra stúdíóstarfið þeirra í góðu yfirlæti er dásamlegur prófsteinn að sjá hversu langt þeir eru komnir með frásagnarlist sína.

Djöfulsins vegna

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Fréttir

Kannski skelfilegasta og truflandi þáttaröð ársins

Útgefið

on

Þú hefur kannski aldrei heyrt um Richard Gadd, en það mun líklega breytast eftir þennan mánuð. Smásería hans Baby hreindýr bara högg Netflix og það er skelfileg djúp kafa í misnotkun, fíkn og geðsjúkdóma. Það sem er enn skelfilegra er að það er byggt á erfiðleikum Gadds í raunveruleikanum.

Kjarni sögunnar fjallar um mann sem heitir Donny Dunn leikinn af Gadd sem vill verða uppistandari en það gengur ekki eins vel þökk sé sviðsskrekk sem stafar af óöryggi hans.

Dag einn í dagvinnu sinni hittir hann konu að nafni Martha, leikin af ósveigjanlegum fullkomnun af Jessica Gunning, sem heillast samstundis af góðmennsku og góðu útliti Donny. Það líður ekki á löngu þar til hún kallar hann „Baby Reindeer“ og fer að elta hann án afláts. En það er bara toppurinn á vandamálum Donnys, hann hefur sín eigin ótrúlega truflandi vandamál.

Þessi smásería ætti að koma með fullt af kveikjum, svo bara varaðu þig við að hún er ekki fyrir viðkvæma. Hryllingurinn hér kemur ekki frá blóði og blóði, heldur frá líkamlegu og andlegu ofbeldi sem er lengra en nokkur lífeðlisfræðileg spennumynd sem þú hefur nokkurn tíma séð.

„Það er mjög tilfinningalega satt, augljóslega: Ég var gróflega eltur og gróflega misnotaður,“ sagði Gadd við Fólk, útskýrir hvers vegna hann breytti sumum hliðum sögunnar. „En við vildum að það væri til á sviði listarinnar, auk þess að vernda fólkið sem það byggir á.

Þættirnir hafa náð skriðþunga þökk sé jákvæðum munnmælum og Gadd er farinn að venjast frægðinni.

„Þetta hefur greinilega slegið í gegn,“ sagði hann The Guardian. „Ég hafði svo sannarlega trú á því, en það hefur tekið sig svo fljótt að mér finnst ég vera dálítið vindbylting.“

Þú getur streymt Baby hreindýr á Netflix núna.

Ef þú eða einhver sem þú þekkir hefur orðið fyrir kynferðisofbeldi, vinsamlegast hafðu samband við National Sexual Assault Hotline í síma 1-800-656-HOPE (4673) eða farðu á rainn.org.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndir

Upprunalega 'Beetlejuice' framhaldið átti áhugaverða staðsetningu

Útgefið

on

Beetlejuice í Hawaii kvikmynd

Seint á níunda áratugnum og snemma á níunda áratugnum voru framhaldsmyndir í vinsældum ekki eins línulegar og þær eru í dag. Það var meira eins og „gerum ástandið aftur en á öðrum stað.“ Mundu 2. hraði, eða Evrópufrí National Lampoon? Jafnvel Aliens, eins gott og það er, fylgir mörgum söguþræði frumritsins; fólk fast á skipi, android, lítil stúlka í hættu í stað kattar. Svo það er skynsamlegt að ein vinsælasta yfirnáttúrulega gamanmynd allra tíma, Beetlejuice myndi fylgja sama mynstri.

Árið 1991 hafði Tim Burton áhuga á að gera framhald af frumriti sínu frá 1988, það var kallað Beetlejuice Fer Havaí:

„Deetz fjölskyldan flytur til Hawaii til að þróa úrræði. Framkvæmdir hefjast og fljótt uppgötvast að hótelið mun sitja ofan á fornum grafreit. Beetlejuice kemur inn til að bjarga deginum.“

Burton líkaði við handritið en vildi endurskrifa svo hann spurði þá heitan handritshöfund Daniel Waters sem var nýbúinn að leggja sitt af mörkum Heiðar. Hann fór á tækifærið svo framleiðandi Davíð Geffen bauð það til Hersveit Beverly Hills ritari Pamela Norris án árangurs.

Að lokum spurði Warner Bros Kevin Smith að kýla upp Beetlejuice Fer Havaí, hann hló að hugmyndinni, segja, „Sögðum við ekki allt sem við þurftum að segja í fyrsta Beetlejuice? Verðum við að fara í suðræna?

Níu árum síðar var framhaldið drepið. Stúdíóið sagði að Winona Ryder væri nú of gömul fyrir þáttinn og að heil endurútsending þyrfti að gerast. En Burton gafst aldrei upp, það voru margar áttir sem hann vildi taka persónurnar sínar, þar á meðal Disney crossover.

„Við töluðum um ýmislegt,“ sagði leikstjórinn sagði í Entertainment Weekly. „Það var snemma þegar við fórum, Beetlejuice og draugasetriðBeetlejuice fer vestur, hvað sem er. Margt kom upp á."

Hratt áfram til 2011 þegar annað handrit var lagt fram fyrir framhald. Að þessu sinni rithöfundur Burtons Dökkir skuggar, Seth Grahame-Smith var ráðinn og hann vildi ganga úr skugga um að sagan væri ekki endurgerð eða endurræsing sem greip peninga. Fjórum árum síðar, í 2015, handrit var samþykkt þar sem bæði Ryder og Keaton sögðu að þeir myndu snúa aftur í hlutverk sitt. Í 2017 það handrit var endurbætt og svo að lokum lagt á hilluna 2019.

Á þeim tíma sem framhaldshandritinu var kastað um í Hollywood, í 2016 listamaður að nafni Alex Murillo setti það sem leit út eins og eitt blað fyrir Beetlejuice framhald. Þrátt fyrir að þeir hafi verið uppspuni og ekki tengdir Warner Bros., héldu menn að þeir væru raunverulegir.

Kannski vakti veiruleiki listaverksins áhuga á a Beetlejuice framhald enn og aftur og loksins var það staðfest árið 2022 Bjallusafi 2 var með grænt ljós frá handriti sem skrifað var af miðvikudagur rithöfundarnir Alfred Gough og Miles Millar. Stjarnan í þeirri seríu Jenna Ortega skráði sig á nýju myndina þar sem tökur hefjast eftir 2023. Það var einnig staðfest að Danny Elfman myndi snúa aftur til að skora.

Burton og Keaton voru sammála um að nýja myndin heitir Beetlejuice, Beetlejuice myndi ekki treysta á CGI eða annars konar tækni. Þeir vildu að myndin væri „handgerð“. Myndinni var pakkað inn í nóvember 2023.

Það hefur verið meira en þrír áratugir að koma með framhald af Beetlejuice. Vonandi, þar sem þeir sögðu aloha til Beetlejuice Fer Havaí það hefur verið nægur tími og sköpunarkraftur til að tryggja Beetlejuice, Beetlejuice mun ekki aðeins heiðra persónurnar, heldur aðdáendur upprunalegu.

Beetlejuice, Beetlejuice verður frumsýnt 6. september.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa