Fyrsti þáttur Ryan Spindell, Líkjasafnið, er metnaðarfull safnagerð sem gerir kraftaverk á hóflegri fjárhagsáætlun. Aðalleikarar mjög elskaður Clancy Brown sem jarðlæknirinn segir myndin röð af stílfærðum sögum sem eru fallega teknar, vel leiknar og frábærlega skrifaðar. Ef þú hefur einhvern tíma haft gaman af bókfræðisniðinu, þá get ég sagt þér það, það verður að sjá. Djöfull, jafnvel þó að þú hafir það ekki, þá er það virkilega skemmtileg mynd sem hefur mikið að elska.

Ég fékk nýlega tækifæri til að setjast niður með rithöfundinum / leikstjóranum Ryan Spindell til að ræða hryðjuverkasögur, lærdóm, fagurfræðilegan innblástur og uppáhaldssögu hryllingsmynda frá Halloween.

---

Kelly McNeely: So Líkjasafnið, skulum spjalla um það. Barnapíramorðin var stuttmyndin sem var stækkuð í fullri kvikmynd af Líkjasafnið, hvernig þróaðist það? Og hver var ferlið við að gera það að lengra formi?

Ryan Spindell:  Ég byrjaði með eiginleikann, reyndar. Á þeim tíma var ég nokkuð nýr í LA og ég var að vinna að skrifa í Hollywood kerfinu. Og ég var að verða mjög réttindalaus, sérstaklega, það er þetta eina verkefni sem ég var að vinna að, og þeir voru ekki að gefa mér neinar athugasemdir nema „gera það meira unglinga, það þarf að vera meira unglinga“. Og það var kvikmynd sem gerð var í menntaskóla, en hún var mjög, eins og hörð R mynd. Svo það var mjög pirrandi fyrir mig. Og ég man að ég sat þar og hugsaði, ég vil rifja upp eitt af uppáhalds sniðunum mínum sem höfðu einhvern veginn verið lengi í dvala, sem var safnmyndin. 

Hafðu í huga, þetta var árið 2012, þegar engar safnmyndir voru til á þeim tíma. Síðan ég byrjaði að hugsa þessa mynd að raunverulegri fullunninni vöru hafa safnblöðin haft mikla uppsveiflu og núna líður mér eins og ég sé kominn í lok bylgjunnar. En hugmyndin á þeim tíma var, mér finnst eins og þetta sé svo flott snið sem ég elskaði þegar ég var yngri og að ég held samt að sé mjög áhugaverð. Kannski gæti ég gert eitthvað eins og þetta og svona skar mig úr hópnum og ég held að á þessum tíma hafi hryllingurinn verið svolítið í dauðanum. Þetta var mjög eins og færsla Farfuglaheimili / Sá eins konar heimur. Og fundirnir mínir voru allir innan tegundarkassans, allir vildu mjög harðan kjarna, mjög beinan rista-upp-í-skóginn hrylling, sem er í raun ekki minn hlutur. 

Svo ég settist í grundvallaratriðum niður og ég var með allar þessar virkilega flottu stuttu hugmyndir bara að skrölta í heilanum á mér. Og ég byrjaði að búa til lista yfir allar þessar stuttbuxur sem ég vildi búa til og ég held að þetta hafi líklega verið um 12 stuttar hugmyndir. Og ég valdi fjóra uppáhaldið mitt. Og svo byrjaði ég að reyna að finna leið til að binda þá alla saman. Og þannig að verkefnið fæddist upphaflega. Og ég held að skrifa Barnapíramorðin - ef ég er að vera nákvæmur - ég man ég man að ég skrifaði handritið að fullu og mér líkaði það nógu vel að það hvatti mig til að komast áfram með alla þessa hugmyndafræði. En ég skrifaði ekki alla myndina sem eina og lagði mikla vinnu í umbúðirnar og reyndi að ganga úr skugga um að henni liði eins og eitt samheldið stykki en ekki eins og þú veist, bara hverfa að svörtu og hérna er önnur saga. 

Og þeir sendu síðan handritið út og fólk elskaði handritið virkilega. En allir voru eins og það er engin helvítis leið til að gera þessa mynd. Enginn gerir safnmyndir, ég veit ekki af hverju þú skrifaðir þær í fyrsta lagi. Ég var eins og ég veit það ekki heldur vissi að þetta yrði fáránlegt. En ég elskaði handritið. Og ég settist niður með einum af samstarfsmönnunum mínum, Ben Hethcote, og við vorum eins og, við vitum hvernig á að búa til stuttbuxur. Við höfum búið til stuttbuxur að undanförnu og höfum núna leikna kvikmynd úr stuttbuxum. Af hverju tökum við ekki einn þeirra og fjármögnum hana sjálf og búum til og notum það síðan sem sönnun fyrir hugtakinu til að sýna fólki hvað kvikmyndin gæti verið?

Og svo völdum við Barnapíramorðin, vegna þess að það var mest innihaldið, og það var með minnsta kastið. Og við gerðum Kickstarter herferð og náðum aftur árið 2015. Svo ég hef heyrt suma tala um, ó, þeir endurgerðu styttinguna fyrir aðgerðina, eða Barnapíramorðin er kvikmyndin inni í myndinni - í aðgerðinni - en raunveruleikinn er sá að hún var alltaf hönnuð til að vera eins konar hápunktur myndarinnar. Þetta gerðist bara auðveldast fyrir okkur að komast af og sá sem hafði mest vá þátt til að fá fólk til að sjá meira.

Kelly McNeely: Eitt af því sem ég elska Líkjasafnið er að það eru mismunandi undirflokkar fulltrúar innan myndarinnar, í hverjum hluta. Ertu með uppáhalds undirflokk, eða eina sem þú myndir virkilega vilja vinna með sem fullan eiginleika? 

Ryan Spindell: Ég meina, ég elska skrímsli. Ég er hjartans skrímslakrakki. Og satt að segja voru fyrstu uppskriftir handritsins - og handritið sem við fórum í framleiðslu með - ekki með þann fyrsta hluta af myndinni, sem er svona smá skrímslamynd á baðherberginu. Sá hluti var bætt við seinna, vegna þess að það var upphaflega einhver annar stór 20 mínútna hluti sem átti að búa þar kallaður Hringur. Þetta fjallar um símasölumann sem var svo árásargjarn við fólk að hann fær raunverulega einhvern til að lenda í bílslysi og deyja og hann byrjar að reimast í gegnum síma. 

Og hálfa leið í framleiðslu komu framleiðendur mínir til mín þeir eru eins og það er engin leið að við höfum efni á þessum eina hluta. Okkur líkar það, við höfum einfaldlega ekki næga peninga. Og satt að segja, ef við hefðum peninga, þá væri það tveggja og hálfs tíma bíómynd, sem er satt, kvikmyndin er þegar í gangi nálægt tveimur klukkustundum. Svo í grundvallaratriðum, sögðu þeir, geturðu skrifað eitthvað sem er eins og fimm mínútur að lengd? Ég var eins og, guð minn, við höfum lagt svo mikla vinnu í að reyna að gera þessar þrjár athafnir sterkar sögur í gegnum þessa safnfræði, nú ertu að segja eitthvað sem er fimm mínútur sem geta einhvern veginn ennþá uppfyllt þessi viðmið. Það virðist vera ómögulegt verkefni. Og svo fór ég og skrifaði Lyfjaskápur, vegna þess að - þetta er lengsta svarið, við the vegur [hlær] - ég skrifaði það vegna þess að mig langaði alltaf í skrímslamynd og ég var svo sorgmædd að af öllum undirflokkunum höfum við einhvern veginn dansað í kringum skrímslamynd , sem hafði ekki komist í lokamyndina. Og svo var þetta tækifæri mitt til að gera eitthvað raunverulega með skrímsli. 

Og ég var eins og, ja, kannski get ég gert þögla kvikmynd með aðeins einni manneskju í herbergi, að berjast við skrímsli og sjá hvort ég geti fundið leið til að búa til þriggja þátta uppbyggingu í kringum þá ímyndun. Og þaðan kom sú kvikmynd. Og athyglisvert var að á þeim tíma hafði ég nokkrar áhyggjur af þessum hluta vegna þess að mér fannst þetta ekki fullnægjandi, fullkomlega öflugt stuttmynd á þann hátt sem ég bjóst við að kvikmyndirnar myndu leika. En þá sagði ég, jæja, kannski líður Sam um það þegar Sam talar við Montgomery. Kannski líður henni líka eins og það sé ekki alveg í samræmi við hennar viðmið.

Þegar ég gat skrifað það inn í söguna, áttaði ég mig á því að það virkar svona fullkomlega sem bæði smá forréttur í aðalréttinn - þannig að það setur upp heiminn og hvert hlutirnir ætla að fara - en það er líka svona kemur allri umræðu Sam og Montgomery af stað. Þannig að ég held á þann hátt að myndin Gods brosi stundum til þín og hlutirnir sameinast. Það tókst svona fullkomlega. Hvort sem áhorfendur eru sammála eða ekki, hef ég heyrt að sumir á netinu elska það stutt og aðrir á netinu telja það ekki. Þeir vilja hins vegar skoða það, ég held að það vinni verkið. 

Kelly McNeely: Ég elska litla eldritch hryllingsskrímslið. Og svo langt sem kvikmyndin sjálf nær er sjónræn fagurfræði alveg töfrandi. Ég vil búa í því húsi svo illa. Ég veit ekki hvar þú fannst það en ég vil búa í því húsi. Hvernig bjóstu til myndmálið fyrir myndina, með þessum retro tegund af uppskerutímabili? Og hvernig gerðirðu það bara á svona litlum fjárhagsáætlun?

Ryan Spindell: Ég er bara mikill aðdáandi sígildra hryllingsbíóa og lykilsteinn næstum allt sem ég hef gert hefur verið upprunalega Twilight Zone röð. Svo eins og, eins langt og stílfræðilega, elska ég það eins og 40-60 ára tímabil, vegna þess að í mínum huga - og ég held að þetta sé ekki í samræmi við alla - en í mínum huga táknar tímalaus tímabil, vegna þess að það var tímabil áður en tilbúið efni var notað. 60 ára tegundin gaf tilefni til að plast og málmar og efni breyttust verulega, en áður en húsgögn og fatnaður var allt nokkuð staðlað og staðist tímans tönn. 

Kelly McNeely: Þú hafðir það alla ævi. 

Ryan Spindell: Já, nákvæmlega. Á fimmta áratugnum gætirðu átt kofa sem var eins og 1950 ára. Og svo að fara í þetta og hugsa um hvers konar kvikmynd það var og hvernig þetta var kvikmynd um sögumenn, segja sögur. Og ég var að hugsa mikið um varðeldasögur og hvernig varðeldasögur, þær standast nokkurn tíma tímans tönn, því þær eru eiginlega aldrei settar á neinum ákveðnum tíma eða stað. Þeir eru bara svona. Og svo gerði það mér kleift að sameina þetta tvennt, þessa hugmynd um sögur sem síast í gegnum svona linsu gamla mannsins, svo og undarlega eiginleika mína fyrir að elska gamla tíma hluti. Og til að búa til eitthvað sem vonandi var bara meira sjónrænt áhugavert. 

Þegar ég var að alast upp var ég mjög listakrakki. Mig langaði alltaf að vera teiknari og byggði hluti með höndunum og málaði og ég var mjög áþreifanlegur og ég elska svoleiðis hluti. Og ég forðaðist svolítið hryllinginn í langan tíma, vegna þess að ég hélt að hryllingsmyndir væru unglingar að verða hakkaðir upp í skógi af einhverjum sem var með svínagrímu. En það var ekki fyrr en ég sá snemma dót Sam Raimis og snemma dót Peter Jackson. Og sérstaklega, snemma efni Jean Pierre Jaunet. Ég byrjaði virkilega að verða ástfanginn af þessum öflugri heimsmyndagerð höfunda kvikmyndagerðarfólks og þess konar handverki sem þar átti hlut að máli. Svo ég man eftir að hafa horft á Delikatesser og Borg týndra barna og Amelie og hugsa bara eins og maður, mér þætti gaman að sjá þennan gaur gera hryllingsmynd. Og svo ég held að margt af því hafi orðið hluti af fagurfræðinni minni. Og það er fyndið vegna þess að ég horfi á allt, mér líkar við beinan hrylling, mér líkar við yfirnáttúrulegan hrylling, mér líkar það allt. En ég held að „inn“ mín sé skapandi og ég held að röddin sem ég vil reyna að magna upp líf í svona ríkari, frábærari heimi.

Kelly McNeely: Ég sé það örugglega - áhrifin sjónrænt - það er liturinn og þetta er bara svakaleg, svakaleg kvikmynd. Þannig að svona straumar mjög vel inn í næstu spurningu mína. Hver voru innblástur þinn eða áhrif þegar þú gerðir myndina. Og líka, til að merkja við það, þá hefur þú greinilega mikla ást á sniði safnsins. Er einhver sérstakur hluti af einhverri safnfræði sem þú hefur séð sem festir þig raunverulega eða sem þú hefur í persónulegu uppáhaldi?

Ryan Spindell: Ó, já, algerlega. Seinni spurningin, já. Ég var mikill aðdáandi safnsagna áður en ég vildi jafnvel gera kvikmyndir. En þegar ég fór í þetta byrjaði ég í raun að rannsaka mikið, vegna þess að ég held að það séu margir hlutir við safnrit sem svoleiðis pirra mig sem ég gæti einhvern veginn séð stöðugt. Svo það varð að læra allt sem ég gat til að komast að því, hvað er það sem ég elska við safnrit og hvað er það sem ég hef ekki svo mikinn áhuga á? Og hvernig getum við reynt að gera eitthvað áhugavert með því sniði sem þú hefur ekki alveg séð áður. Og þannig í gegnum þetta ferli, þá hafði ég séð þetta allt saman. Ég meina, sá sem raunverulega var alltaf ofarlega hjarta mínu er Flekinn frá Skriðsýning 2. 

Kelly McNeely: Já!

Ryan Spindell: Já! Ég bjó við vatn. Við vorum með flot - ég og systkini mín - höfðum margoft lent í því að fljóta vegna þess að við hræddum okkur við að hoppa í vatninu þar til sólin lagðist niður. Svo að þetta var mjög innyflum fyrir mig sem ég held að standist. Það er banger, allt til þessa dags. Ég elska í Tales From the Darkside, Ég held að það sé kallað Elskukoss? Ég er að reyna að muna hvað það heitir, en það er það þar sem gaurinn sér eins og gargoyle myrða einhvern og hann lofar gargoyle að - Þekkir þú þennan?

Kelly McNeely: Það hljómar kunnuglega ...

Ryan Spindell: Hann er í grundvallaratriðum listamaður búsettur á 90s í New York, sem hefur mjög sérstakan andrúmsloft í kvikmyndahúsum. Og hann sér þetta gargoyle skrímsli drepa mann. Og gargoyle segir: Ég læt drauma þína rætast, segðu aldrei neinum hvað þú sást. Og svo hann fer og hann kynnist fallegri konu og hann er eins og þú verður að fara héðan. Það er skrímsli á lausu og hann verður ástfanginn af fallegu konunni. Og ferill hans sem listamanns springur og hann giftist og á börn. Og það er eins og ég veit ekki, 10 eða 12 árum seinna eða eitthvað. Og svo einn daginn eru hann og konan hans að tala saman og hún er eins og þú hafir engin leyndarmál frá mér, er það ekki? Og hann er eins og, ja, ég verð að segja þér frá þessu eina sem ég sá. Og svo - spoiler viðvörun - þegar hann segir henni að hún sé eins og þú lofaðir að þú myndir aldrei segja frá! Húðin hennar klofnar og hún er gargoyle, en svo koma þessi börn inn og svo kljúfa skinn krakkanna og þau eru gargoyles, og það hafði svo mikil áhrif á mig sem krakki. Ég elska þann.

Kelly McNeely: Það er eins og - er það Kwaidan? Ég held - sú japanska frá sjöunda áratugnum, sem hefur sögu sem er í raun svipuð þeirri líka. 

Ryan Spindell: Já! Já. Ég elska, eins og Líkami Töskur Mér finnst það frábær sem hefur mjög áhugaverðar sögur. Og John Carpenter er alltaf frábær. Þessi er fullur af ótrúlegum leikurum víðsvegar um borð. Og þá er ég virkilega að fíla Amicus myndirnar frá áttunda áratugnum, mjög bresku, þvengdu, mjög alvarlegu hryllingsmyndasögukvikmyndirnar sem venjulega var leikstýrt af einni manneskju, og meira af einni stakri heild, öfugt við heildarmynd sem þú sérð nú til dags.

Og eitt af því sem var virkilega flott við þessa mynd - og ég held að þetta sé líklega nokkuð algilt fyrir kvikmyndagerðarmenn í fyrsta skipti - er að þegar þú ert að gera fyrstu myndina þína líður þér eins og þú gætir aldrei fengið að gera það aftur . Svo þú vilt henda öllu í það. Þetta er alveg eins og eldhúsvaskamynd. En einn kostur sem ég hafði við gerð safnmyndar var að ég hafði allar þessar mismunandi tegundir og mismunandi tegundir af sögum sem raunverulega - bókstaflega - leyfðu mér að henda öllu sem mér þykir vænt um tegund í myndina. 

Svo það er efni sem er aftur, Jean Pierre Jeunet, mikil áhrif, Sam Raimi, Peter Jackson, stór, mikill. Það eru örugglega nokkrar Fantasía þarna inni, sem ég held að margir hafi dregið hliðstæður við persónu Clancy [Brown] sem Angus Scrimm. Poltergeist, Steven Spielberg, mikil, mikil áhrif. Ég meina, ég er örugglega krakki seint á áttunda áratugnum, snemma á níunda áratugnum. Og ég elska örugglega þá frábæru heimsbyggingu sem Amblin hafði raunverulega markað á þessum tíma. Ég sakna þessarar tegundar kvikmynda svo sárt. Það panderar ekki; það er skemmtilegt, það er skelfilegt, það er fyndið, það er svolítið af öllu. Ég býst við að auglýsing væri orðið til að lýsa því, þó að ég haldi að það sé svona takmarkandi í listinni.

Kelly McNeely: Það líður bara eins og ævintýralegt. 

Ryan Spindell: Ævintýralegur! Já, og ég fann það sem er áhugavert - og þetta var eitthvað sem ég var að hugsa um um daginn - því sem hryllingsaðdáandi, og það er hrekkjavaka, og ég vil horfa á hryllingsmyndir og ég hef verið að horfa á mikinn hrylling kvikmyndir. Og þegar ég er í streymisþjónustunni er ég að leita að nýju efni. Eitt af því sem ég hef ekki verið að finna mikið af er skemmtilegur hryllingur. Það er skemmtilegur hryllingur þarna úti og ég hef fylgst með öllu sem ég get, en bara um daginn, ég var eins og ég vil eins og skemmtileg, ekki ofuralvarleg, ekki niðurdrepandi, mikil, óttaleg hvetjandi reynsla, heldur bara mjög , eins og, Halloween vibe. Og ég fann ekki neitt. Og ég hélt að þetta væri svo mikill bommari, því ... ég veit það ekki, ég held að kannski hafi vinnustofurnar þessa hugmynd að hryllingur virki best í október, og það er 100% satt. En ég held líka að það sé ákveðin tegund af hryllingi sem virkar sérstaklega vel á þessum árstíma sem gæti verið eins konar vantar á heildarmarkaðinn. 

Kelly McNeely: Það er aðgengilegra held ég.

Ryan Spindell: Já, já, það er rétt. Það er satt. Eins og, október er góður tími mánaðar þar sem fólk sem er venjulega ekki hrifið af hryllingi lendir í því. Eins og þú veist hvað, ég mun horfa á hrylling núna.

Kelly McNeely: Það er spaugilegur mánuður. 

Ryan Spindell: Já, nákvæmlega.

Kelly McNeely: Svo það er mikið sjónarspil náð með litlum fjárhagsáætlun með þessari mynd. Eru einhverjar lexíur sem þú lærðir þegar þú gerðir Líkjasafnið að þú myndir annað hvort halda áfram í næstu kvikmynd eða gefa ráðgjöf til upprennandi kvikmyndagerðarmanns?

Ryan Spindell: Ég held að stærsta áskorunin sem var þessi kvikmynd hafi verið, held ég, þegar þú ert að gera þína fyrstu þátt, viltu líklega einbeita þér að einni sögu og einni persónusett, ekki fimm sögum, fimm persónum. Mér fannst áskorunin þess virði fyrir þetta, bara vegna þess að mér þótti svo vænt um sniðið og mig langaði mjög til að þetta snið kæmi aftur, og ég var eins og, get ég notað þetta sem einhvers konar stökkpall, eða bara jafnvel smá nudge til að fá þetta svona aftur inn í vinsæla meðvitundina. En það var ekki fyrr en ég var í miðjunni og við vorum að krossskjóta - þannig að fyrri helmingur dagsins yrði úr einni sögu og seinni helmingur hennar úr annarri sögu - og starf mitt sem leikstjóri er að fylgjast með því hvernig sögurnar eru að þróast, hvernig persónurnar eru að þróast.

Ef leikari og ég byrjum að breyta einhverju í einhverju atriðinu verð ég að hafa það í huga þegar fram líður, en ég myndi kannski ekki skjóta næstu senu í nokkra daga, og þess á milli tökur, þú veist, tveir aðrir hlutar. Og þannig að svona brjálaður Jenga í höfðinu á mér var stundum yfirþyrmandi. Og ég þurfti virkilega að treysta því að áætlanagerð mín væri nákvæm, vegna þess að ég hafði ekki hugmynd um hvort það myndi raunverulega fara saman í lokin. Og svo var þetta stórt takeaway. Svo ég myndi aldrei vilja draga neinn frá því að gera safnmynd, því ég held að við þurfum meira af þeim. En ég myndi örugglega segja að það er örugglega jaðaríþrótt kvikmyndagerðarinnar, sem ég held að sé nú þegar jaðaríþrótt, að reyna að gera þetta allt í einu, að minnsta kosti.

Kelly McNeely: Ætlið alltaf fram í tímann, held ég.

Ryan Spindell: Já. Það er málið, ég hef horft á nokkra af þessum kvikmyndagerðarmönnum - og ég held að Spielberg geri þetta líka núna - þar sem þeir mæta bara svona á tökustað, og þeir stjórna því með leikurunum, þeir eru eins og, allt í lagi, settu myndavél hérna, við munum gera það og þeir finna það út í augnablikinu. En með þessa mynd, vegna þess að við höfðum svo lítið fjárhagsáætlun, og við höfðum svo geðveikt metnaðarfulla dagskrá, að það var ekki pláss fyrir umfjöllun. Það var ekki pláss fyrir mistök, eins og hvert skot lagði saman næsta skot og ef eitthvað virkaði ekki, ef það var ekki skipulagt almennilega og það stykki gerðist ekki, þá áttum við ekki það stykki af atriðið. Og svo fannst mér virkilega eins og að ganga á streng án nettó allan þann tíma sem hann gerði það. Sem gæti þreytt þig. Og auðvitað, vegna þess að það eru margar sögur, þá var dagskráin eins og við myndum skjóta einhverju dóti saman, og síðan förum við í nokkra mánuði, svo skjótum við annað stykki, við töfruðumst eins og það var skotið. Það endaði með því að vera eins og tveggja ára ferli við að reyna bara að halda öllum þessum litlu örlitlu þráðum í heilanum. 

Kelly McNeely: Svo, síðasta spurningin fyrir þig. Vegna þess að aftur, það er Halloween mánuður, það er október, áttu þér uppáhalds Halloween mynd, eða hryllingsmyndir sem þú horfir á í kringum Halloween? Ert þú að fara í Halloween myndina þína?

Ryan Spindell: Ég geri það. Ég á fullt af þeim, en einn sem ég myndi mæla með vegna þess að ég held að margir hafi það ekki á listanum sínum er Peters Jackson Óttamennirnir. Fullkomið fyrir þetta spaugilega tímabil, þetta er bara svo yndisleg mynd. Mér finnst eins og það sé toppurinn á honum sem hryllingsmyndagerðarmaður, með allar bjöllur og flaut áður en hann byrjaði að búa til Lord of the Rings kvikmyndir. En ég meina, þá í ofanálag verð ég að segja Poltergeist. Risastór. Creepshow er eitt sem ég horfi á aftur og aftur. Og þá held ég að ef ég er virkilega að leita að því að verða hræddur, þá er það endurgerðin af The Ring, sem ég veit að er svolítið heitt. Sumum finnst það hræðilegt og sumir elska það algerlega. Það sló mig á réttum tíma, það er örugglega ein óhugnanlegasta mynd sem ég hef séð.

Kelly McNeely: Ég man að ég fór og sá þá mynd í leikhúsum þegar ég var ungur. Og ég man að ég sat ansi nálægt framan og hugsaði bara eins og, ó, ég held að ég sé ekki tilbúinn í þetta núna. Ég held að ég sé ekki andlega tilbúinn fyrir þetta. Vegna þess að það varð mjög hræðilegt mjög fljótt. 

Ryan Spindell: Það gerir það. Það er skápahræddur, skelfingin í skápnum. Ég held að það geri tvennt; svo ég hafði mjög svipaða reynslu, ég held að ég hafi verið eins og nýnemi í háskóla. Ég sat rétt að framan af því að ég var eins og, seint í leikhús eða eitthvað. Og ég man í raun og veru eftir því að hafa gripið í armpúðann á stólnum mínum og var meðvitaður um að ég hafði aldrei gripið um armpúðann á stólnum mínum í kvikmynd áður. En ég held að það sem þessi kvikmynd gerir er mjög magnað, að yfirlætisleysið sé virkilega heimskulegt. Það virðist virkilega heimskulegt, ekki satt? Eins og ef þú ert bara að heyra um það þá snýst þetta um myndbandsupptöku sem drepur þig. Og svo opnast myndin með þessum menntaskólastelpum og þær hanga bara eins og hey, hefur þú heyrt um þetta myndband sem drepur þig? Og svo þú ert eins og, ég veit það ekki, í mínum huga var ég eins og þetta verður heimsk kvikmynd. Og svo þegar það snýst, þá náði það mér bara á óvart. Ég lét vörðina mína alveg niður, tilbúinn fyrir annað eins, henti hryllingsatriðum, og svo þegar það sker að þeirri stelpu í skápnum. Ég er eins og, ó, maður, vinsamlegast gerðu mér það ekki lengur!

---

Þú getur lesið alla umfjöllun mína um Líkjasafnið hér, og þú getur skoðað myndina sjálfur á Shudder!