Byggt á skáldsögu Stephen King frá 1981, ofsafenginn hundahrollvekjumynd frá 1983 hvers var aðeins ein af þremur kvikmyndaaðgerðum King sem komu á þeim árum. hvers var með Christine, og besta kvikmyndaaðlögun King á áratugnum, The Dead Zone. Hófsamur árangur í miðasölu, hvers hefur, eins og svo margar tegundarmyndir frá níunda áratugnum, notið áhugasamra á framhaldslífi sínu eftir leikhúsið, sem hefur spannað yfir aldarþriðjung.

Nú hefur Lee Gambin rithöfundur og kvikmyndasagnfræðingur skrifað bók sem ber titilinn nope, Ekkert rangt hérna: Gerð Cujo, þar sem gerð er grein fyrir gerð myndarinnar. Ég fékk tækifæri til að ræða við Gambin um ástæður hans fyrir því að skrifa þessa bók, sem verður gefin út af BearManor Media. Hægt er að forpanta bókina á vefsíðu útgefandans.

DG: Hvað hvatti þig til að skrifa bók um gerð myndarinnar hvers?

LG: Ég hef alltaf elskað myndina - og bókina. Mér finnst að kvikmyndin sé ótrúlega vel gerð, þétt, heilsteypt kvikmynd og þar að auki, eitt sem ég dáist virkilega að henni, er flækjustig hennar falið í mjög blátt áfram „blekkingar“ sögu. Mig langaði til að skoða alla þætti þessa í bókinni og ofan á það auðvitað að komast að öllu um framleiðsluna. Einnig hafði mikil vinna sem ég hafði unnið að því að hefja vinnu við bókina eitthvað að gera hvers. Til dæmis skrifaði ég bók um umhverfis-hryllingsmyndir sem heitir Fjöldamorð af móður náttúru: Að kanna náttúrulegu hryllingsmyndina, og í því skrifa ég áfram hvers. Og þá var / er tenging mín við Dee Wallace - á mjög snemma dögum við að kortleggja bókina sem ég vann með Dee sem hluta af Monster Fest hér í Melbourne. Þessir þættir hjálpuðu því til að greiða leið til að vinna að þessari bók sem er tæmandi könnun í myndinni - frá „gerð“ sjónarhorni með fræðilegu sjónarhorni líka.

DG: Hver var áætlun þín fyrir að skrifa bókina og hvernig þróaðist þetta og þróaðist þegar þú færðir þig dýpra í ritunarferlið?

LG: Ég var nýbúinn að ljúka bók sem fjallaði um gerð The Howling, og það réð raunverulega hvernig ég ætlaði að skrifa bókina á hvers. Eins og ég byggði upp The Howling bók átti að fara vettvangur fyrir vettvang og samþætta tilvitnanir í það mikla magn af viðtölum sem ég fékk fyrir hana. Ég ákvað að þetta væri falleg leið - að kryfja virkilega og gagnrýna frásagnarförðunina, þemuefnið, persónuna og goðsagnakennda eiginleika myndarinnar sem og að gefa fólki sem vann að myndinni rödd. hvers er nákvæmlega sett upp á sama hátt.

DG: Hver eru þemu hvers sem þú vildir kanna með þessari bók?

LG: Það eru svo mörg ótrúleg þemu fléttuð innan vefjarins hvers - þar er hugtakið truflun í náttúrunni, óróleiki innanlands, óheilindi, kosningarréttur manna, firring, þrír dagar myrkurs, „konan í storminum“ erkitýpa, innlausn, skrímslið ímyndað og raunverulegt. Ég meina, þessi mynd hefur svo mikla dýpt og greind og það er sannarlega margt sem þarf að kanna. Fyrir utan allt þetta eru tugir viðtala sem eru sannarlega hreinskilnir og gjafmildir, svo framleiðsluþáttur bókarinnar er stórfelldur. Mér finnst þetta virkilega fullkomið við gerð bóka - ég er ansi stoltur af því. Ég reyndi virkilega að láta engan stein vera ósnortinn.

DG: Hver var mesta áskorunin við að skrifa bókina?

LG: Sú staðreynd að það var fullt af fólki sem er ekki lengur með okkur sem hefði verið ótrúlegt að hafa um borð. Til dæmis lést handritshöfundurinn Barbara Turner mánuðinn áður en ég byrjaði að vinna að bókinni (eins og við að safna viðtölunum) og það var sorglegt vegna þess að hún var svo óaðskiljanleg. Einnig er ritstjórinn, Neil Machlis, sem vann svo frábært starf, ekki lengur á lífi, svo það hefði verið ótrúlegt að hafa hans innlegg. En mér finnst yfir þrjátíu viðtöl við fullt af Cujo-nemendum vægast sagt hollt!

DG: Við hvern tókstu viðtal vegna bókarinnar?

LG: Dee Wallace, Lewis Teague, Danny Pintauro, Daniel Hugh Kelly - svo margir. Gary Morgan er yndislegur sögumaður; hann var gaurinn í hundafötunum! Einnig deildi Teresa Ann Miller sögum af föður sínum, Karl Lewis Miller dýraþjálfara, svo það var yndislegt að heyra allt um St. Bernards sem notaðir voru við myndina. Robert og Kathy Clark eru þarna inni, og þeir voru hluti af SFX teyminu, þannig að það eru nokkur framúrskarandi efni sem fjalla um animatronic hundinn, brúðuhausinn, hundahausinn sem væri notaður til að keyra inn í Pinto hurðina og svo margt fleira. Ég tók einnig viðtöl við fólk eins og móður Danny Pintauro, sem var á tökustað alla myndatökuna, fólk sem tók þátt í myndinni áður en Lewis Teague kom um borð eins og upphaflega úthlutaði leikstjórinn Peter Medak (sem er í fyrsta skipti sem hann talar um þetta) og DOP hans Tony Richmond. Það er fullt af fólki hérna inni.

DG: Segðu mér eitthvað um myndina sem ég myndi ekki vita nema ég las þessa bók?

LG: Ó, það er fullt af hlutum sem ég er viss um að jafnvel herti aðdáandinn myndi ekki vita. Eitt sem kom mér virkilega á óvart var sú staðreynd að til var eytt atriði sem leikarinn Robert Craighead ræddi við mig um. Það gerist rétt áður en persóna Kaiulani Lee segir Ed Lauter að hún hafi unnið happdrætti og augnablik áður en Ed finnur vélarlyftuna í bílskúrnum sínum. Craighead leikur afgreiðslumann sem, ásamt félaga sínum, lætur vélina af hendi, aðeins til að rekast á æstan Cujo sem stekkur upp og hræðir þær. Þetta er áður en hundaæði vírusinn hefur raunverulega náð tökum á fátæku poochinu, svo hann er enn ringlaður af þessu öllu saman. Craighead sagði mér að Lewis Teague teldi að atriðið lék út í „ljós“ og að það myndi henda áhorfendum, sjá hvers er svo bein mynd með stöðugum alvarlegum tón. Atriðið lét Craighead og félaga hans flýta sér í sendibílnum, einn þeirra flippaði fuglinum að St Bernard. Ég hef frábæra kyrrstöðu frá henni sem mun koma fram í bókinni.

DG: Lee, þegar þú lítur til baka við ritun þessarar bókar, er þá ein minning - eða ein anecdote sem var gefin þér af viðtalsefni - sem stendur upp úr í þínum huga þegar þú manst eftir þessu ferli?

LG: Góð spurning - en satt að segja hafa flestir viðmælendurnir veitt ótrúlega innsýn sem mun fylgja mér að eilífu. Eitt sem ég verð að segja að þýðir mikið fyrir mig er sú staðreynd að ég hef á einhvern hátt brúað þrjátíu ára plús bil milli Peter Medak og Lewis Teague. Medak sagði mér að hann neitaði að horfa á myndina eftir að hann var rekinn úr verkefninu (þetta var eina myndin sem hann var rekinn frá - hann hafði gengið frá kvikmyndum eins og stórum verkefnum sem taka þátt eins og Barbra Streisand og Sean Connery, en þetta var það fyrsta sem hann var rekinn frá). En um kvöldið áður en ég tók viðtal við hann horfði hann á myndina og var alveg hrifinn. Þegar ég talaði við hann sagði hann mér að koma Lewis Teague til hamingju. Ég gerði þetta en ég gerði eitthvað meira. Ég kynnti mennina tvo og öll gremja var lögð til hinstu hvílu eftir öll þessi ár. Þetta var nokkuð sérstakt.

DG: Lee, þegar ég hugsa um hvers, Ég hugsa um fjöldann allan af kvikmyndagerðum Stephen King sem birtust snemma á níunda áratugnum. hvers var aðeins ein af þremur King aðlögunum sem gefnar voru út árið 1983 ásamt Christine, og auðvitað, The Dead Zone, sem margir, þar á meðal ég sjálfur, telja að sé ein besta aðlögun King-kvikmyndarinnar. Spurning: Hvað heldurðu að setji hvers fyrir utan restina af King aðlögunum frá þessu tímabili?

LG: Það - 1983 - var yndislegt ár fyrir King aðlögun, örugglega. Það voru þrír frábærir leikstjórar sem unnu að þessum myndum - John Carpenter, David Cronenberg og auðvitað Lewis Teague - auk ljómandi hryllingsaðila í hverri mynd eins og Debra Hill og Dee Wallace o.s.frv. En það sem aðskilur hvers úr kvikmyndum eins og Christine og The Dautt svæði er sú staðreynd að hún er hryllingsmynd byggð á raunveruleikanum. hvers er ein af þessum sjaldgæfu sögum Stephen King (Eymd kemur líka upp í hugann) sem reiðir sig ekki á yfirnáttúrulegan hrylling - það er ekkert fjarskiptabarn eða draugahús eða vampírur eða drápsbílar. Í staðinn er þetta einfaldlega saga um konu sem er föst í eigin persónulegum aðstæðum og síðan loks föst í ofsafengnum 200 pundum St. Bernard.

DG: Lee, auk viðtala þinna, hvaða viðbótarefni safnaðir þú fyrir þessa bók, nefnilega myndir, og hvernig fannst þér þetta allt?

LG: Miklar rannsóknir áttu hlut að máli, en mest var um að ræða efni frá viðmælendum sjálfum.

DG: Lee, hver kvikmyndagerð hefur sögu, yfirgripsmikil átök eða hrynjandi sem skilgreindi gerð myndarinnar. Spurning: Hvernig var stemningin við tökurnar, milli leikara og áhafnar og voru einhver stór átök sem komu upp við tökurnar?

LG: Cujo var mjög, mjög flókin myndataka. Það voru spennur, rifrildi í miklum mæli, mikil misskipting og andúð. Samt sem áður var mikill kærleikur, stuðningur, samstaða, umhyggja, samkennd og samheldni. Ætli það fari eftir hverjum þú spyrð! Margir viðmælendanna virðast eiga í vandræðum með DOP Jan de Bont - sem svaraði aldrei beiðnum og því er einhver sem vantar virkilega í bókina. Það var ótrúlegt að heyra frá báðum þáttum rökræðunnar og heyra hvernig ólíkir menn vildu vinna - til dæmis hataði Daniel Hugh Kelly þá staðreynd að handrit Barböru Turner var ýtt til hliðar vegna endurritunar Don Carlos Dunaway, en Dee Wallace vildi frekar less is more ”nálgun við myndina varðandi samræðuþáttinn.

DG: Lee, var hugsað um að drepa Tad-persónuna í myndinni, í samræmi við bókina, og voru einhverjir aðrir söguþættir sem fargaðir voru áður en tökur hófust?

LG: Dee Wallace hafði mikið dramatúrgískt inntak fyrir þessa framleiðslu og einhver jafn örlátur og skarpur og Lewis Teague tók þetta um borð. Einn af þessum hlutum var morðið á Tad. Hún var harðákveðin í því að barnið deyr ekki og Stephen King samþykkti það sjálfur. Upprunalega drög hans að handriti höfðu Tad lifað af umsátri. Hvað aðra söguþætti varðar voru fyrst og fremst tveir sem voru látnir falla - einn var hlekkurinn á milli The Dead Zone og hvers þar sem hundurinn yrði „talinn“ vera endurholdgun á Frank Dodd persónunni (morðinginn í The Dead Zone). Þetta var leikið með og sett fram af Barbara Turner í drögum sínum að handriti. Peter Medak elskaði þessa hugmynd. Þeir tveir unnu saman hugmyndir.

Handrit Turners myndi því nokkuð hafa yfirnáttúrulegan þátt í því. Þetta er eitthvað sem Teague myndi láta alveg falla þegar hann tók við myndinni. Þegar Medak var rekinn var Turner svo sár að hún sagði stúdíóinu að breyta nafni sínu í einingum í Lauren Currier og vinnu hennar við yfirnáttúrulega undirsögu var sleppt. Samt sem áður er öll umsátursröð öll skrif hennar.

Annað stóra söguþátturinn sem var gerður að minnihluta í lokamyndinni var samband Ed Lauter og persónur Kaiulani Lee - Joe og Charity Camber. Plús það að það var upphaflega efni þarna innifalið kornfælni og svo framvegis. En já, myndin varð mun grannari í lokatöku.

DG: Að lokum, Lee, hver er saga þessarar bókar, þá tilfinningu að þú haldir að lesendur muni sitja eftir með tilliti til myndarinnar, gerð myndarinnar og tímabilsins þar sem hún var gerð?

LG: Ég held að allir sem hafa áhuga á kvikmyndasögu muni elska að heyra sögurnar úr leikmyndinni. Ég held að það sé virkilega ótrúleg þétting blandaðra tilfinninga og fullkomið dæmi um sköpunarferlið, sköpunarupplifunina og hvernig listamenn tikka.

Forpantaðu nope, Ekkert rangt hérna: Gerð Cujo hér.