Tengja við okkur

Fréttir

Piss Jar and Licks: Twisted Ma & Pa of Pitchfork Speak Out

Útgefið

on

Í nútímanum stafrænnar dreifingar og áhorfs er erfitt fyrir nýja sjálfstæða hryllingsmynd að finna áhorfendur án þess að týnast í hinum mikla sjó valmöguleika. En pitchfork er ekki bara sópað upp hátíðarhringrásinni til að verða elskan meðal hryllingsaðdáenda, brenglaða kvikmyndin hefur einnig fundið sess í stafrænu leikritinu OnDemand á meira en 40 til 60 milljón heimilum og orðið metsölubók yfir alla borðið! Stór hluti af velgengni myndarinnar kemur frá persónum Ma og Pa Holister, brengluðu parinu sem stal senunni. Svo að fagna velgengni myndarinnar áður en hún fer í hillur smásölu May 5th við settumst niður með Rachel Carter og Andrew Dawe-Collins sem leika The Holisters til að velja heilann á því að verða nýja brenglaða fjölskylda hryllingsins:

Ma og Pa voru svo ákafar persónur að margir leikarar myndu hafa fyrirvara á því að leika, hvað dró þig til að leika þá?

En: Ég hef alltaf dregist að persónum sem eru flóknari. Um tvítugt var ég oft gerð í hlutverki stúlkunnar í næsta húsi / Julia Roberts gerð, en með tímanum og sérstaklega í leikhúsi gat ég kafað í hlutverk sem voru meira þrívídd. Ég hef líka heillast af sálfræði síðan í menntaskóla og endaði með grunnnám í sál / nám í leikhúsi. Mér finnst náttúran á móti ræktarrökunum sannfærandi. Svo þegar hlutverk „Ma“ var boðið mér gaf það tækifæri til að kafa í þessa ævafornu umræðu. Að auki hef ég leiklist “fötu lista” og einn var að leika illmenni.

Pabbi: Þegar ég svaraði auglýsingunni um leikarahringinn backstage.com Ég vissi alls ekki mikið um Pa. Aðeins eftir að hafa haft stuttan tölvupóst og spjallað við leikstjórann Glenn Douglas Packard byrjaði ég að fá upplýsingar um hversu klúðrað Pa var. Því meira sem ég heyrði af Pa því meira vildi ég spila hann. Ég get í raun ekki ímyndað mér að hafa neina fyrirvara við að leika persónu eins og Pa. Ég elska bara þá staðreynd að hann er svo fjandinn langt þarna úti. Þegar Glenn hringdi í mig til að bjóða mér það hlutverk spurði hann mig hvort ég væri í lagi með að gera hlutina sem hann hafði hingað til lýst í eðli Pa að gera. Ég var eins og „Ó helvítis já!“ Ég meina sem leikari ef þú getur ekki skemmt þér með Pa eða orðið spenntur fyrir því hvað hann er megnugur? Ég fæ það alls ekki. Ég get samt ekki skilið neinn sem myndi hafna Ma eða Pa hlutverkunum?

Ég er viss um að allir hafa spurt um húsið og kjallaraatriðið, voru einhverjir hik við að framkvæma nokkrar athafnir sem persónurnar framdi?

En: Ég var hiklaus. Ég gleðst yfir þeirri áskorun að vera tekin utan tilfinningalegs þægindaramma míns. Ég mun segja að stór hluti þæginda minnar við að flytja þessar senur var að vita um heiðarleika leikstjórans (Glenn Douglas Packard). Þrátt fyrir að þetta væri fyrsta myndin hans vissi ég sem leikari að mér yrði sinnt á tökustað. Þegar þér líður svona með leikstjóra gerir það þér kleift að stíga út fyrir sjálfan þig með því að vita að þeir eru til staðar til að koma þér aftur. Góður leikstjóri er eins og klettur, grunnur og það gerir þér kleift að sleppa hömlum og taka áhættu.

Pabbi:   Ha, ha, ha, ég fæ mikið spurt um það! Maður, hvernig var að gera þessi efni í kjallaranum? Ég hafði ZERO hik eða fyrirvara við að gera eitthvað sem Pa gerði í þeim kjallara ... eða mun gera í framtíðinni? Ég hafði satt að segja mjög gaman af þeirri áskorun að vera Pa.

Þessar persónur eru brenglaðar er fleiri leiðir en ég get talið. Hver var ferlið við að komast í karakter?

En: Ég byrja á því að greina textann og búa til sögu fyrir persónuna. Síðan byggi ég upp tilfinningalífið sem textinn krefst og hugmyndir handritshöfundar (s), sem kallaði á samtöl við bæði Glenn og Darryl. Ég var þjálfaður í Meisner-aðferðinni (William Esper Studio, NYC) svo ég þrífst vel þegar ég er í samskiptum og spila af öðrum leikurum í augnablikinu, en ég mæti á tökustað með mjög skýrum val um persónuna. Fyrir „Ma“ vildi ég líka búa til líkamleg einkenni eins og hvernig hún heldur í munninum, notar augun, hláturinn, tíkina við að berja á hlið höfuðsins og klippa. Þetta tekur æfingu og ég eyddi tímum í að vinna að þessum háttum og fella þær inn í atriðin.

AP: Ég byrjaði að þróa baksögu fyrir Pa næstum því þegar ég var að lesa handritið í fyrsta skipti. En það sem virkilega hjálpaði mér að negla Pa niður var að hitta restina af Holister ættinni í fyrsta skipti við fullan leikaralestur. Við Daniel og Rachel eyddum meirihluta dagsins saman, við héldum okkur fjarri restinni af leikhópnum, við myndum eiga samtal við Glenn eða einhverja áhafnarmeðlimi en ekki leikhópinn. Daníel hafði sagt okkur hvað hann var að gera til að vera í karakter þannig að við fórum bara með það. Daniel og Rachel eru frábærir leikarar og það var ótrúlegt að tala um Holister ættina, skoppa hugmyndum og sögu um fjölskylduna okkar. Að eyða deginum saman, fjarri en ekki sjónum afgangs leikhópsins, hjálpaði okkur virkilega að líða eins og utanaðkomandi saman, það gerði það samt fyrir mig. Og þegar við loksins settumst öll að og lásum, hugsaði ég með mér „Andskotinn Andy, þetta hefur möguleika á að vera eitthvað sérstakt.“

Skoðaðir þú aðrar frægar fjölskyldur hryllings til að fá innblástur?

En: Ég horfi ekki á margar hryllingsmyndir þó ég sé mikill aðdáandi 80's slashers. Glenn lagði fram lista yfir kvikmyndir til að horfa á til að fá innblástur. Mig langaði til að búa til mína eigin sýn fyrir „Ma“ svo ég var varkár með að horfa ekki of mikið, en það hjálpaði mér að skilja hinar ýmsu hryllingsgreinar og að hve miklu leyti ég gæti búið til hryllingsskúrk.

Pabbi: Reyndar, nei, ég gerði það ekki. Ég elska hryllingsmyndir og þekki mjög til hinna táknrænu hryllingsfjölskyldna eins og þeirra í Chainsaw Massacre í Texas eða The Devils Rejects. Ég vildi að Pa væri öðruvísi. Ég vildi að hann væri áhugaverður, en soldið pirrandi í rödd sinni og framkomu. Persóna sem truflaði þig svo mikið að þú gast ekki gleymt honum. Ég held að það hafi tekist.

Það var aldrei lítið atriði með persónunum þínum, hvernig var það á tökustað til að viðhalda orkunni í senunum? Var einhvern tíma raunverulega brot frá þessum persónum við tökur?

En: Kjallarasenurnar voru erfiðar vegna þess að svo mikið var að gerast og við þurftum að taka upp svo mörg atriði með mismunandi sjónarhornum og aðeins með einni myndavél ... svo það urðu hlé en stutt vegna þéttrar 21 daga töfluáætlunar. Fyrir mig hef ég tilhneigingu til að fara inn á við og eiga ekki samskipti við aðra svo ég geti haldið fókus. Persónu „Ma“ er spóluð inn, jafnvel stjórnað þegar hún er á „almenningi“, en í kjallaranum er hún raunverulegt sjálf. Í hléum hélt ég mínu striki og hélt, „stjórnaði“ og þá á setti gat ég sleppt því. Stundum valdi ég að vera í kjallaranum. Til dæmis, áður en einlífsatriðið mitt varð hlé ... dvaldi ég, skreytti og muldraði monolog minn ítrekað í næstum klukkutíma (var mér sagt). Pitch hélst hlekkjaður við hliðina á mér og Clare var límd við stólinn ... þetta eru kjörið augnablik þegar þú getur skoðað umhverfið og virkilega gert það að þínu eigin.

Pabbi: Fyrsti dagurinn okkar í kjallaranum var mjög ákafur maður. Enginn þekkti raunverulega Ma eða Pa, eða við hverju var að búast, svo það var mjög raunveruleg spenna á tökustað Öll okkar þar ný að kjallaraatriðin voru myrk og mjög mikilvæg fyrir myndina. Þessi fyrsti dagur var þreytandi maður! Ég held að þess hafi verið getið að þessi mynd hafi verið gerð á 21 daga með einni myndavél? Svo já, áhöfnin var nokkuð slög jafnvel áður en við komum inn í kjallarann. En ég verð að segja alveg hérna að öll áhöfnin var ótrúleg og Rey er guð fordæmdur snillingur með þá ógnvekjandi myndavél, kvikmyndin kom svakalega út ... aftur í kjallarann ​​... þennan fyrsta dag þegar við þurftum að halda tilfinningalegri orku okkar og stigum upp á meðan þeir hreyfðu ljósin og myndavélina fyrir mismunandi sjónarhorn og nærmyndir? Þetta var gróft, ég hélt bara Pa þarna fyrir huga mér og starði á hann innbyrðis. Ég fór aldrei úr kjallaranum meðan við vorum að skjóta á fyrsta degi eða degi 2. Svo fyrir mig, nei, það var í raun aldrei hlé frá Pa eða frá þeim kjallara. Pa elskar helvítis kjallarann.

Ég veit að Glenn lét áhöfnina og aðra leikara umrita sig frá því að tala við Daníel, hafði hann sömu leiðbeiningar fyrir ykkur tvö og tókst þér að eiga samskipti við Daníel utan atriðanna?

En: Daniel, Andrew og ég áttum nokkur löng samtöl áður en við tókum kvikmyndir um gangverk fjölskyldunnar okkar og þá eiginleika sem Pitch hafði erft frá okkur, svo sem að pissa á fólk vegna MA og sleikja vegna PA. Við höfðum aðeins 3 daga til að kvikmynda atriðin okkar, svo þegar við komum á PA settið og ég forðast að tala við Lindsey Nicole (Clare) eða Brian Raetz (Hunter) ... við áttum takmarkað samtal við tökur til að ákvarða lokun, notkun leikmunna osfrv. Við töluðum við Daníel við tökur þó að þær væru í lágmarki.

Pabbi: Eins og ég sagði áðan eyddum við Rachel (Ma) deginum með Daníel þegar við lásum allan leikarann. Við gátum því haft samskipti við Daníel á meðan við tókum tjöldin í kjallaranum. En þessar senur voru jafn ákafar og þær voru og vegna þess að við fórum aldrei raunverulega úr kjallaranum, jæja, mest af samskiptum okkar við Daníel var ennþá eins og Holisters og Pitch, alls ekki eins og Daniel, Rachel og Andy ... það var soldið..GOTT ef það meikar nokkuð sens yfirleitt. Frábært á skapandi hátt að vera svo týndur í svona karakter. En jafnvel eftir að við vöfðum um daginn (jæja, NÓTT eins og var í þessum kjallaraatriðum.) Myndum við taka svolítið til að renna út úr persónunni og halda svo út að varðeldinum sem var blandaði staðinn eftir daginn. Við myndum fá okkur seint chow eða nokkra drykki, jafnvel þá myndum við sem Holister ættin hafa smá samskipti við áhöfnina en halda okkur fjarri leikaranum. Þetta var mjög flott.

Hvernig var að ganga í burtu frá leikmyndinni eftir einhverjar sterkari senur?

En: Ein af ástæðunum fyrir því að ég lærði Meisner var að geta gengið frá ákafu hlutverki og ekki fundið fyrir því að vera vanur. Að því sögðu, eftir að hafa tekið nokkrar senur mínar, er aukið tilfinningaástand sem þarf smá tíma til að þjappa niður, síðan tilfinning um að vera tilfinningalega búinn. Það voru líka mörg mar, skurðir og skrap ... Brian Raetz (Hunter) var ótrúlegur til að eiga samskipti við ... hann var óttalaus og hjálpaði mér virkilega að gegna hlutverki MA með því að leyfa mér að vera svona árásargjarn við hann við tökur.

Pabbi: Jæja, eins og ég sagði, var mestum tíma varið í leikmynd. Ég get ekki talað fyrir afganginn í kjallarahlutverkinu (Brian og Lindsey voru svo miklir kostir, þeir tóku helvítis ofbeldi í kjallaranum!) En fyrir mig, eins spenntur og ég var að taka upp dag 2. í kjallaranum , Mér fannst það svolítið tilraun til að ná aftur inn og draga Pa út til að spila aftur svo fljótt. Dag 2 vorum við öll aðeins betur kunnug hvert annað og byrjuðum daginn án þeirrar spennu sem við höfðum á fyrsta degi. Ég held að sú spenna hafi virkilega hjálpað til við að fæða sköpunargáfuna á fyrsta degi og ég vildi fá hana aftur. Við komumst öll aftur inn á staðina sem við þurftum að vera fyrir persónurnar okkar ansi fljótleg og gott líka, því dagur tvö í kjallaranum var hrottalega langur. Þegar við vöfðum held ég að það hafi verið eins og klukkan 3 eða 4am, Kannski 5am? Við höfðum skotið maraþon í eitthvað 14 eða 15 tíma með lágmarkshléum. Við vildum fá þetta til að restin af leikaranum og áhöfninni kæmist aftur á hinn staðinn og skaut þar. Þegar við kláruðumst og ég gekk út úr kjallaranum í síðasta skipti vissi ég bara að það var kominn tími til að láta Pa í friði um stund. Ég pakkaði dótinu mínu, sagðist ég vera í raun í húsinu fyrir ofan kjallarann ​​?, henti skítnum mínum í bílinn minn, kvaddi og keyrði beint heim úr settinu um 4 tíma akstur. Ég sveiflaði útvarpinu í fullri sprengingu, ég meina hátt, sprengdi uppáhalds Detroit rokkið mitt, hljómsveitina Dead in 5, alla leið heim. Ég var sorgmædd að þetta væri búið. En ég var líka himinlifandi vegna þess að ég er að segja þér að ég vissi að þetta yrði mjög flott mynd. Og það er fjandinn vissulega. En já, það var tilfinningaþrungið að fara síðast.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

síður: 1 2

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndaleikir

Panic Fest 2024 umsögn: „Athöfnin er að hefjast“

Útgefið

on

Fólk mun leita svara og tilheyra á dimmustu stöðum og dimmasta fólkinu. Osiris Collective er sveitarfélag sem byggir á fornegypskri guðfræði og var rekið af hinum dularfulla föður Osiris. Hópurinn státaði af tugum meðlima, sem hver fyrirgefur sitt gamla líf fyrir einn sem haldið var í egypska þemalandi í eigu Osiris í Norður-Kaliforníu. En góðu stundirnar breytast í það versta þegar árið 2018 tilkynnti uppkominn meðlimur hópsins að nafni Anubis (Chad Westbrook Hinds) að Osiris hvarf á meðan hann klifraði og lýsti sig sem nýjan leiðtoga. Í kjölfarið varð klofningur þar sem margir meðlimir yfirgáfu sértrúarsöfnuðinn undir ósveigjanlegri forystu Anubis. Verið er að gera heimildarmynd af ungum manni að nafni Keith (John Laird) en upptaka hans við The Osiris Collective stafar af því að kærastan hans Maddy yfirgaf hann fyrir hópinn fyrir nokkrum árum. Þegar Keith er boðið að skrásetja kommúnuna af Anubis sjálfum ákveður hann að rannsaka málið, aðeins til að festast í hryllingi sem hann gat ekki einu sinni ímyndað sér...

Athöfnin er að hefjast er nýjasta tegund hrollvekjandi hryllingsmynd frá Rauður snjórs Sean Nichols Lynch. Að þessu sinni takast á við cultist hrylling ásamt mockumentary stíl og egypskri goðafræði þema fyrir kirsuberið ofan á. Ég var mikill aðdáandi Rauður snjórundirróðurshætti undirtegundar vampírarómantíkur og var spenntur að sjá hvað þetta myndi hafa í för með sér. Þó að myndin hafi áhugaverðar hugmyndir og ágætis spennu á milli hins hógværa Keith og hins óreglulega Anubis, þá þræðir hún bara ekki allt saman á hnitmiðaðan hátt.

Sagan hefst með heimildarmynd um sanna glæpasögu sem tekur viðtöl við fyrrverandi meðlimi The Osiris Collective og setur upp það sem leiddi sértrúarsöfnuðinn þangað sem hún er núna. Þessi þáttur söguþráðarins, sérstaklega persónulegur áhugi Keiths á sértrúarsöfnuðinum, gerði þetta að áhugaverðum söguþræði. En burtséð frá nokkrum klippum síðar, þá spilar það ekki eins mikinn þátt. Áherslan er að miklu leyti á kraftaverkið milli Anubis og Keith, sem er eitrað í léttum orðum. Athyglisvert er að Chad Westbrook Hinds og John Lairds eru báðir metnir sem rithöfundar Athöfnin er að hefjast og finnst örugglega eins og þeir séu að leggja allt sitt í þessar persónur. Anubis er sjálf skilgreiningin á sértrúarleiðtoga. Karismatísk, heimspekileg, duttlungafull og ógnandi hættuleg þegar á hólminn er komið.

Samt undarlegt er að kommúnan er í eyði af öllum sértrúarsöfnuði. Að búa til draugabæ sem eykur aðeins hættuna þegar Keith skráir meinta útópíu Anubis. Mikið fram og til baka á milli þeirra dregst stundum þar sem þeir berjast um stjórn og Anubis heldur áfram að sannfæra Keith um að halda áfram þrátt fyrir ógnandi aðstæður. Þetta leiðir til ansi skemmtilegs og blóðugs lokaþáttar sem hallast að öllu leyti að múmíuhryllingi.

Á heildina litið, þrátt fyrir að hafa hlykkjast og hafa svolítið hægan hraða, Athöfnin er að hefjast er nokkuð skemmtilegur sértrúarsöfnuður, fann myndefni og múmíuhryllingsblendingur. Ef þú vilt múmíur skilar það múmíum!

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Fréttir

„Mickey vs. Winnie“: Táknvirkar bernskupersónur rekast á í ógnvekjandi móti slasher

Útgefið

on

iHorror er að kafa djúpt í kvikmyndaframleiðslu með hrollvekjandi nýju verkefni sem mun örugglega endurskilgreina æskuminningar þínar. Við erum spennt að kynna "Mickey vs Winnie," byltingarkenndur hryllingsslagari í leikstjórn Glenn Douglas Packard. Þetta er ekki bara einhver hryllingsslagari; það er innyflum uppgjör milli brenglaður útgáfur af æsku uppáhalds Mikki Mús og Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs Winnie' sameinar persónur sem nú eru opinberar úr bókum AA Milne 'Winnie-the-Pooh' og Mikki Mús frá 1920. 'Gufubáturinn Willie' teiknimynd í VS bardaga sem aldrei fyrr.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Veggspjald

Söguþráðurinn, sem gerist á 1920. áratugnum, hefst með truflandi frásögn um tvo sakfellda sem flýja inn í bölvaðan skóg, en verða gleypt af myrkri kjarna hans. Spóla fram í hundrað ár og sagan tekur við hópi vina sem leita að spennu sem fer hræðilega úrskeiðis í náttúrunni. Þeir fara óvart inn í sama bölvaða skóginn og standa augliti til auglitis við hinar nú ógurlegu útgáfur af Mickey og Winnie. Það sem á eftir kemur er nótt full af skelfingu þar sem þessar ástsælu persónur stökkbreytast í skelfilega andstæðinga og gefa út æði ofbeldis og blóðsúthellinga.

Glenn Douglas Packard, Emmy-tilnefndur danshöfundur sem varð kvikmyndagerðarmaður þekktur fyrir vinnu sína við "Pitchfork", færir þessa mynd einstaka skapandi sýn. Packard lýsir „Mickey vs Winnie“ sem virðing fyrir ást hryllingsaðdáenda á helgimynda crossover, sem oft er bara ímyndun vegna takmarkana á leyfi. „Myndin okkar fagnar spennunni við að sameina goðsagnakenndar persónur á óvæntan hátt og þjónar martraðarkenndri en þó hrífandi kvikmyndaupplifun,“ segir Packard.

Framleitt af Packard og skapandi félaga hans Rachel Carter undir merkjum Untouchables Entertainment, og okkar eigin Anthony Pernicka, stofnanda iHorror, „Mickey vs Winnie“ lofar að skila alveg nýjum myndum af þessum helgimynda fígúrum. "Gleymdu því sem þú veist um Mickey og Winnie," Pernicka brennur fyrir. „Kvikmyndin okkar sýnir þessar persónur ekki bara sem grímuklæddar persónur heldur sem umbreytta hryllingi í beinni sem blandast saman sakleysi og illmennsku. Ákafur senurnar sem gerðar eru fyrir þessa mynd munu breyta því hvernig þú sérð þessar persónur að eilífu.“

Nú stendur yfir í Michigan, framleiðsla á „Mickey vs Winnie“ er vitnisburður um að ýta mörkum, sem hryllingur elskar að gera. Þegar iHorror leggur út í að framleiða okkar eigin kvikmyndir erum við spennt að deila þessari spennandi, ógnvekjandi ferð með þér, tryggum áhorfendum okkar. Fylgstu með fyrir fleiri uppfærslur.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Kvikmyndir

Mike Flanagan kemur um borð til að aðstoða við að klára „Shelby Oaks“

Útgefið

on

shelby eik

Ef þú hefur fylgst með Chris Stuckmann on Youtube þú ert meðvitaður um baráttuna sem hann hefur átt í við að fá hryllingsmyndina sína Shelby Oaks lokið. En það eru góðar fréttir af verkefninu í dag. Leikstjóri Mike flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep og The Haunting) styður myndina sem meðframleiðandi sem gæti fært hana miklu nær því að vera gefin út. Flanagan er hluti af hópnum Intrepid Pictures sem inniheldur einnig Trevor Macy og Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann er YouTube kvikmyndagagnrýnandi sem hefur verið á vettvangi í meira en áratug. Hann lenti í smá gagnrýni fyrir að tilkynna á rás sinni fyrir tveimur árum að hann myndi ekki lengur vera neikvæður um kvikmyndir. Hins vegar, þvert á þá staðhæfingu, skrifaði hann ritgerð sem ekki var endurskoðaður um pönnuð Madame Web sagði nýlega, að leikstjórar myndvera eru sterkir til að gera kvikmyndir bara til þess að halda sviknum einkaleyfi á lífi. Þetta virtist vera gagnrýni dulbúin sem umræðumyndband.

En Stuckmann hefur sína eigin kvikmynd til að hafa áhyggjur af. Í einni af farsælustu herferðum Kickstarter tókst honum að safna yfir 1 milljón dollara fyrir frumraun sína í fullri lengd. Shelby Oaks sem nú situr í eftirvinnslu. 

Vonandi, með hjálp Flanagan og Intrepid, leiðin til Shelby Oak's endalokum er lokið. 

„Það hefur verið hvetjandi að fylgjast með Chris vinna að draumum sínum undanfarin ár og þrautseigjuna og DIY andann sem hann sýndi þegar hann kom með Shelby Oaks til lífsins minnti mig svo mikið á mitt eigið ferðalag fyrir meira en áratug,“ flanagan sagði Tímamörk. „Það hefur verið heiður að ganga nokkur skref með honum á vegi hans og að styðja sýn Chris fyrir metnaðarfulla, einstaka kvikmynd sína. Ég get ekki beðið eftir að sjá hvert hann fer héðan."

segir Stuckmann Óhræddar myndir hefur veitt honum innblástur í mörg ár og „það er draumur að rætast að vinna með Mike og Trevor í fyrsta þættinum mínum.“

Framleiðandinn Aaron B. Koontz hjá Paper Street Pictures hefur unnið með Stuckmann frá upphafi og er líka spenntur fyrir samstarfinu.

„Fyrir kvikmynd sem átti svo erfitt með að komast af stað, þá er það merkilegt að hurðirnar opnuðust fyrir okkur,“ sagði Koontz. „Árangur Kickstarter okkar, fylgt eftir af áframhaldandi forystu og leiðbeiningum frá Mike, Trevor og Melinda er umfram allt sem ég hefði getað vonast eftir.

Tímamörk lýsir söguþræðinum um Shelby Oaks eins og hér segir:

„Sambland af heimildarmyndum, fundnum myndefni og hefðbundnum kvikmyndastílum, Shelby Oaks fjallar um ofboðslega leit Mia (Camille Sullivan) að systur sinni, Riley, (Sarah Durn) sem hvarf á ógnvænlegan hátt á síðustu spólu rannsóknarþáttarins „Paranormal Paranoids“ hennar. Þegar þráhyggja Miu vex fer hún að gruna að ímyndaði púkinn frá barnæsku Riley hafi hugsanlega verið raunverulegur.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa