Tengja við okkur

Fréttir

TADFF viðtal: Tony D'Aquino um 'The Furies' og hagnýtan hrylling

Útgefið

on

Tony D'Aquino The Furies

Furies er sólbrennd leikin frumraun ástralska rithöfundarins / leikstjórans Tony D'Aquino. Það er blóðugt lítið ástarbréf til klassískra slashermynda sem nota ljómandi hagnýt áhrif á meðan sumir af erfiðari hitabeltistegundum undirþáttanna eru hættir.

Ég fékk tækifæri til að setjast niður með D'Aquino fyrir Toronto eftir myrkur fyrir spjall um morðingja, hagnýt áhrif, klassískan hrylling og Furies.

Þú getur lesið alla umfjöllun mína fyrir Furies á þessum tengil.


Kelly McNeely: Hver var tilurð myndarinnar, hvaðan kom þetta?

Tony D'Aquino: Svo ég hef alltaf elskað 70- og 80-ára hryllingsmyndir, sem var nokkuð augljós í myndinni, og slasher og nýtingarmyndir þess tíma. Mér líkar mjög hversu tegund af stjórnleysi og svolítið brjálaðir þessar myndir eru vegna þess að þær voru að mestu leyti sjálfstæðar og höfðu ekki mikil afskipti. Svo ég hafði alltaf haft svona svolítið brjálaða hugmynd um að nota þessa lokastelpustroð og hvað ef allur fjöldi lokastelpna og morðingjar þeirra væru neyddir til að berjast við hvor annan? En það var ein af þessum hugmyndum, ég hélt að enginn myndi nokkurn tíma fjármagna þessa mynd. Það hljómar bara svolítið hnetur. 

Svo ég fór á skjámyndavél í Ástralíu. Við höfum ríkisstofnanir í Ástralíu - fjármögnunarstofnanir. Þeir ráku lítið verkstæði, sem var eins og könnunarkeppni. Svo þú kastar til pallborðs - sem var Odin's Eye Entertainment, sem var söluaðili okkar - handritsráðgjafi og markaðsráðgjafi. Og það voru 42 manns þarna held ég að kasta yfir fjölda helgar, leggja hugmyndir að þeim og þeir velja þá sem þeir héldu að væru góðir fyrir það sem gæti selst á alþjóðavettvangi. Þetta snýst allt um að kaupa fyrir lága fjárhagsáætlun. 

Svo þeir völdu tíu úr þessum helgaröð til að fara í fyrstu drög og úr þessum fyrstu drögum velja þeir fjögur til að fara í framleiðslu. Svo mín er fyrsta myndin sem kemur út úr því. Vellinum mínum var í grundvallaratriðum, þú veist, Halloween uppfyllir Battle Royale, þetta var það. Og ég fór að því.

Kelly McNeely: Það er mjög viðeigandi lýsing á því. Svo það er mikið af stórkostlegum hagnýtum áhrifum í myndinni, sem er alltaf mjög vel þegið. Hver voru áskoranirnar við að vinna með þessi hagnýtu áhrif og er það eitthvað sem þú hafðir virkilega gaman af? Er það eitthvað sem þú myndir gera aftur?

Tony D'Aquino: Ég meina, ég vil frekar hagnýt áhrif. Og ég held bara, ég meina, nema þú hafir mikla peninga til að gera CGI og eyða miklum tíma í CGI, sem við áttum ekki. Og mér líkar ófullkomleikinn og hagnýtu áhrifin. Ég held að það líti einhvern veginn út fyrir að vera raunhæfara, það er líkamleg þyngd þar sem þú virðist aldrei geta fengið með CGI. Svo þú getir bara sagt, og smá mistök í verklegum áhrifum, held ég, bætir við stöðvun vantrúar engu að síður, vegna þess að CGI getur verið svo fullkomið að þú ert að leita að mistökunum, en með hagnýtum áhrifum, þá ertu tilbúinn að fyrirgefðu mistökin. En það er erfitt við litlar fjárhagsáætlanir, þú hefur svo mörg hagnýt áhrif og svo mörg glæfrabragð og grímurnar og allt. Það tekur mikinn tíma og með flestum þessum áhrifum höfum við í raun aðeins einn tíma til að gera það. Svo það hlaut að vera rétt. Svo það er mikill viðbótarþrýstingur.

Bara tíminn og fjárhagsáætlunin voru áskoranir okkar. En ég átti Larry Van Duynhoven sem gerði áhrifin fyrir okkur, við erum mjög góðir vinir. Og við höfum sömu ást á hryllingsmyndum og sömu viðmiðunarpunkta, mikið af þeim frá 70 og 80, eins og Brennslan og Halloween og Föstudagur 13th og Fjöldamorð á keðjusög í Texas. Og hann hafði áður gert nokkrar kvikmyndir þar sem hann hafði unnið mikla vinnu fyrir hagnýt áhrif sem ekki höfðu endað á skjánum, svo að hann varð fyrir talsverðum vonbrigðum. En ég lofaði honum fyrir þessa mynd, það er engin leið að þeir verði ekki allir þar. Við ætlum ekki að fela neitt. Svo að hann gerði mikið. Hann fór langt fyrir ofan það sem við vorum að borga honum fyrir að gera. Svo það er líklega ástæðan fyrir því að þeir líta svona vel út því hann var alveg fullkomnunarárátta, alveg ástríðufullur fyrir því.

Kelly McNeely: Það reyndist virkilega, mjög vel. Það er þessi ein sena með andlitið og öxina. Ég bara elska það alveg. Mér fannst það snilld.

Tony D'Aquino: Og það var dagur tvö í tökunni, við tókum þá senu. Það voru fyrstu áhrifin sem ég hafði séð í raun, fyrstu verklegu áhrifin sem við gerðum. Og þegar ég skrifaði þá senu vissi ég ekki hvernig við ætluðum að gera það eða hvort Larry gæti gert það. En hann lofaði mér að hann gæti það og svo þegar við vorum að skjóta, og ég horfði á skjáinn og það var ógnvekjandi fyrir mig að fylgjast með og ég hugsaði meira að segja „ó guð minn, hef ég farið of langt?“ [hlær]

í gegnum IMDb

Kelly McNeely: Nú minntist þú á grímurnar fyrir skepnurnar. Hvaðan kom þessi skepnahönnun, hver hannaði þá? 

Tony D'Aquino: Þetta var allt ég og Larry og við unnum með öðrum hönnuðum Seth Justice sem gerði viðbótarteikningar fyrir okkur. Svo við töluðum saman í nokkrar vikur, hvað við vildum gera. Og mig langaði virkilega til að heiðra margar aðrar myndir, svo það er eins konar, þú veist, holdugur Jason gríma og Leatherface og Ferðamannagildra og Motel helvíti, og svo eru þær hálfgerðar virðingarvottur við þessar myndir, en þær láta þær líka líta eins frumlega út og mögulegt er, sem er svolítið erfitt að gera með átta nýjum grímum en ég þróaði þær bara með því að tala og vinna í mismunandi hönnun.

Kelly McNeely: Þeir reyndust ljómandi góðir. Mér líst mjög vel á það sem þú nefndir um hvernig þeir höfðu mismunandi virðingu fyrir mismunandi persónum vegna þess að þú sérð svona. Varstu með uppáhalds skepnahönnun?

Tony D'Aquino: Ég meina, líklega Skin Crow, gaurinn sem klæðist öllu mannfötinu, því upphaflega var þetta bara andlit. Og það var hugmynd Larry. Hann sagði í stað þess að gera það, gerum bara heilan líkama, hann er bara með heila húð. Ég sagði bara, jæja, ef þú getur það, Larry, það er fínt, farðu að því! 

Kelly McNeely: Það reyndist æðislegt. Það lítur mjög vel út. 

Tony D'Aquino: Og það er geðveikt í raunveruleikanum. Það er jafnvel hrollvekjandi vegna þess að það er með föluð húðflúr á bakinu, það er með hár alls staðar, það er enn raunsærra í raunveruleikanum. Það er alveg ógnvekjandi.

Kelly McNeely: Það er svo mjög flott! Þannig að þú hefur mjög sterka kvenáherslu á persónurnar, sem er frábært. Mér fannst mjög gaman að kvenpersónurnar væru alls ekki of kynhneigðar, sem sem kvenlegur hryllingsaðdáandi er alltaf mjög hressandi að sjá. Getur þú talað svolítið um ferlið þegar þú varst að búa til persónurnar og þegar þú varst að skrifa handritið og eins konar hvað þú vildir gera við þessar persónur?

Tony D'Aquino: Ég elska 70- og 80s slasher myndir, en margar þeirra urðu ansi erfiðar og urðu svolítið kvenfyrirlitnar og kynferðislegar og það var virkilega óþarfa nekt og konur hegðuðu sér fávita og bara þarna til að drepa í grunninn - alveg eins og fórnarlömb. Svo ég vildi gera slasher mynd en losna við alla þessa hluti, svo að láta konur gera hluti sem eru gáfaðir og hafa enga nekt og eins og þú sagðir þá eru þeir alls ekki kynferðislegir. Ég vil ganga úr skugga um að hver kona hafi fengið tilfinningalegan slátt. Og þeir eru allir nafngreindir, svo þeir eru ekki bara nafnlaus fórnarlömb sem hlaupa svona um, falla niður og verða höggvin - held ég nema sú fyrsta.

Sá fyrsti var þarna að ég geri ráð fyrir að koma áhorfendum á óvart; svo þetta er það sem venjulega gerist og þá kemur annar morðinginn inn og þá, allt í lagi, þú veist að þetta verður ekki dæmigerð slasher-mynd. En ég var mjög meðvituð um að vera mjög kvenkyns einbeitt og að gera konurnar að heilum persónum sem hver hafa tilfinningu fyrir umboðssemi. Svo takk fyrir að taka upp á því.

í gegnum IMDb

Kelly McNeely: Mér líst vel á að þeir hafi hver sína dýpt og eins og þú sagðir, þeir hafi hvor um sig persónunafn svo það brjóti Bechdel prófið, sem er æðislegt.

Tony D'Aquino: Og þeir tala aldrei um stráka nokkurn tíma.

Kelly McNeely: Aldrei! Alls ekki! 

Tony D'Aquino: Það er ekkert talað um „koma menn til að frelsa okkur?“ 

Kelly McNeely: Já, það er ekkert af því. Þetta snýst líka allt um vináttu og mér líkaði mjög þessi þáttur hennar. Þetta snerist ekki um að reyna að komast heim til kærasta eða maka, það var bara að reyna að finna vinkonu hennar.

Það hefur líka mjög sólbrennt útlit, sem ég veit ekki hvort það er bara tökustaðurinn eða hvort það er eitthvað sem þú gerðir mjög viljandi?

Tony D'Aquino: Svolítið viljandi, því aftur er ein af mínum uppáhalds myndum Fjöldamorð á keðjusög í Texas, þannig að þú finnur bara hitann slá niður í megnið af þeirri mynd. Svo mikið af þessu útliti, það er ástralska lífið; ástralska lífið er svona. Þannig að við erum nokkuð ofarlega í fjallinu - ekki hátt eins og í mikilli hæð, við erum við sjávarmál. Svo loftið og ljósið þar er nokkuð hvasst og sterkt. Og þannig nýttum við það sem best í myndatökunni til að láta það brenna útlitið. Og þar sem við skutum í draugabænum er bara þurrt. Það er alveg eins og, það er næstum eins og eyðimörk, það er ekkert gras að vaxa, það er þurrt vatn svo við gerðum það til að magna það upp. En það var örugglega viljandi að hafa það, að reyna að gefa því þann martraða tilfinningu.

Kelly McNeely: Mér líkar það líka vegna þess að með svo mörgum hryllingsmyndum er óttinn í myrkri. Það er mikið af hlutum að gerast á kvöldin, svo að hafa svona sólar sviðna hryðjuverkamynd, mér líkaði mjög þátturinn í því.

Tony D'Aquino: Ég meina, það er vissulega krefjandi og setur enn meiri þrýsting á tæknibrellufólkið, því það er engin leið að fela. Þeir hafa engan skugga. 

Kelly McNeely:  Svo hverjar voru aðrar áskoranir við tökur í því umhverfi eða að taka upp það svæði? Það lítur mjög þurrt út.

Tony D'Aquino: Þetta var mjög þurrt, þetta var frábær staðsetning. Þannig að bærinn sem er í myndinni er raunverulegur gamall gullnámubær. Það sem gerðist var að það var gamall gullnámubær á þeim stað og síðan á áttunda áratugnum reistu sumir afþreyingu í bænum sem eins konar ferðamannastað en það varð fljótt gjaldþrota. Og svo gengu þeir í burtu og skildu bara allt eftir í grundvallaratriðum til að rotna. Svo þegar ég komst að því, breytti ég í raun handritinu til að setja það í þeim bæ vegna þess að það er umkringt 70 hektara draugabæ, svo það er í rauninni bakslag sem við gætum fengið fyrir mjög litla peninga. Og mikið af þessum leikmunum og allt var bara til staðar, þeir lágu tilbúnir til notkunar. Svo það er frábært. Við gætum í grundvallaratriðum læst það sem okkar eigið sett.

Svo að það var nokkuð auðveldur staður til að skjóta á sem var líklega 15 mínútna akstur frá aðalborginni, sem er Canberra, jafnvel þó að hún líti út fyrir að vera í miðjum runna. Og við vorum mjög heppin að það rigndi ekki einu sinni. Svo það er eiginlega sitt einkennilega litla örloftslag. Það er alveg hrjóstrugt og þurrt og þar er eins og ekkert dýralíf. Eitt skot fuglanna sem við fengum voru einu fuglarnir sem við sáum alla tökuna. Það er bara þurrt og rykugt og heitt og já, það er hvernig það lítur út á kvikmynd í raunveruleikanum.

Kelly McNeely: Svo þú nefndir slasher myndir frá 70 og 80 eins og Fjöldamorð í keðjusög í Texas og Motel helvíti, hver voru áhrifin og innblásturinn sem þú sóttir í þegar þú varst að búa til Furies?

Tony D'Aquino: Ég giska á að vegna þess að ég horfi bara á alls konar kvikmyndir. Svo, þú veist, ég býst við að allt komi einhvers staðar upp. Ég var ekki með beina kvikmynd sem ég var að reyna að líkja eftir eða sækja beinan innblástur frá. Ég meina, jafnvel hluti eins og Gladiator myndir frá 50 og 60, ég elska þá líka. Svo það er góður af gladiator bardaga vettvangi. Helstu bein áhrifin eru líklega að hafa sjónhimnuígræðslurnar, sem eru frá Dauðavakt Bertrand Tavernier. Hefur þú séð það? Með Harvey Keitel?

Kelly McNeely: Nei, það hef ég ekki gert. Nei

Tony D'Aquino: Það er frábær mynd. Svo í þeirri mynd fær Harvey Keitel ígræðslu á sjónhimnu og þarf að fylgja eftir konu sem er að deyja sem skemmtun fyrir fólk að horfa á. Svo ég stal svona hugmyndinni þaðan. En fyrir utan það, virkilega, bara sameining allra kvikmyndanna sem ég hef horft á í gegnum tíðina, held ég.

í gegnum IMDb

Kelly McNeely: Nú, þú svaraðir nú þegar spurningu minni um námubæinn. Þú nefndir að þú fyndir það þannig, það var þegar byggt.

Tony D'Aquino: Það var þegar til staðar. Við gerðum nokkrar smávægilegar breytingar, þú veist, bara hreyfðu efni. Við þurftum að byggja nokkra veggi á sumum skúrunum. En allir leikmunir sem eru þarna notuðum við í grundvallaratriðum frá bænum, við fórum bara um og hreinsuðum dót úr öðrum skúrum og notuðum það sem var þarna, nokkurn veginn, svo það hjálpar til við að gera myndina - held ég - líta miklu meira út dýrt en það er í raun. [hlær]

Kelly McNeely: Hvað elskarðu við hryllingsmyndina? Þú nefndir að þú sért mjög mikill aðdáandi tegundarinnar, sem kemur mjög fram í myndinni. 

Tony D'Aquino: Hluti af því er held ég þessar fyrstu myndir sem þú sérð sem barn sem hafa áhrif á þig strax. Svo ég er eins og margir kvikmyndagerðarmenn, fyrir mig er einn af þeim fyrstu sem ég man eftir að hafa séð King Kong, útgáfan frá 1933 sem - sem barn - var alveg ógnvekjandi og sorgleg. Svo þú ert hræddur við skrímslið og elskar skrímslið á sama tíma. Svo ég held að það hafi komið mér í hrylling í fyrsta lagi og þá er það bara tilfinningin að í hryllingi, í fyrsta lagi snýst þetta um að horfast í augu við ótta þinn, og vissulega er svolítið glettileg ánægja með stjórnleysi og ofbeldi og það er sá þáttur sem jæja. Bara tilfinning um að í hryllingsmyndum geti allt gerst hvenær sem er, þær eru svolítið brjálaðar.

Og ég byrjaði með Hammer hryllingsmyndir, sem ég elska algerlega, til 60-70 áratugarins. Ég held að það sé þessi hlutur eins og með King Kong, sem þú elskar og óttast í einu. Það er að það er eins konar aðdráttarafl og þú ert líka svolítið hrakinn í einu.

Kelly McNeely: Og mikið af klassískum skrímslum hefur það, eins og skrímsli Frankenstein hefur algerlega þann þátt.

Tony D'Aquino: Veru úr svarta lóninu líka, einhvern veginn vorkennirðu en það er samt hræðilegt.

Kelly McNeely: Alveg, já. Viltu halda áfram að vinna í hryllingsmyndinni? Viltu prófa að gera nokkrar aðrar myndir, eða ertu mjög mikið með hrylling? Vegna þess að mér finnst þú standa þig frábærlega.

Tony D'Aquino: Ég elska örugglega hrylling. Næsta verkefni sem ég er að vinna að er hryllingsmynd. Verður það eins ofbeldisfullt og Furies? Ég held að ég gæti ekki gert aðra eins ofbeldisfulla mynd og það. En nei, ég elska hrylling. Ég meina, ég elska allar tegundir. Mér þætti gaman að gera vísindaskáldskaparmynd. Ég myndi elska að búa til vestræna en ég elska örugglega hrylling og það er það sem ég myndi einbeita mér að og reyna að fullkomna. Því alltaf þegar ég horfi á myndina sé ég öll þessi mistök sem ég gerði og hvað mig langar til að gera öðruvísi. Þannig að ég held að það sé ansi erfitt tegund að fá rétt fyrir sér.

Hrollur og gamanleikur eru báðir ótrúlega erfitt að koma sér í lag. Svo ég vil endilega halda áfram að reyna að gera hina fullkomnu kvikmynd, gera kvikmynd sem er eins góð og Fjöldamorð á keðjusög í Texas; fyrir mér, það er svolítið há vatnsmerki, til að komast að þeim tímapunkti þar sem þú getur bara verið að fullkomna allar þessar aðferðir sem þú þarft að nota í tegundinni.

 

Furies spilar sem hluti af Toronto After Dark 2019 og er sem stendur til að streyma á Shudder.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndir

„Evil Dead“ kvikmyndaleyfi fær TVÆR nýjar afborganir

Útgefið

on

Það var áhætta fyrir Fede Alvarez að endurræsa hryllingsklassík Sam Raimi The Evil Dead árið 2013, en sú áhætta borgaði sig og það sama gerði andlegt framhald hennar Evil Dead Rise árið 2023. Nú greinir Deadline frá því að þáttaröðin sé að fá, ekki einn, heldur tvö ferskar færslur.

Við vissum þegar um Sébastien Vaniček væntanleg mynd sem kafar ofan í Deadite alheiminn og ætti að vera almennilegt framhald af nýjustu myndinni, en við erum víðsýn að Francis Galluppi og Draugahús myndir eru að gera einstakt verkefni sem gerist í alheimi Raimi byggt á hugmynd að Galluppi varpaði til Raimi sjálfs. Það hugtak er haldið í skefjum.

Evil Dead Rise

„Francis Galluppi er sögumaður sem veit hvenær á að láta okkur bíða í kraumandi spennu og hvenær á að lemja okkur með sprengjuofbeldi,“ sagði Raimi við Deadline. „Hann er leikstjóri sem sýnir óvenjulega stjórn í frumraun sinni í leikjum.

Sá eiginleiki ber titilinn Síðasta stoppið í Yuma-sýslu sem verður frumsýnd í kvikmyndahúsum í Bandaríkjunum 4. maí. Myndin fylgir farandsölumanni, „stranda á hvíldarstöð í Arizona í dreifbýli,“ og „er steypt í skelfilegar gíslatökur með komu tveggja bankaræningja án vandræða við að beita grimmd. -eða köldu, hörðu stáli - til að vernda blóðlitaða auð sinn."

Galluppi er margverðlaunaður sci-fi/hryllingsstuttmyndaleikstjóri sem meðal annars hefur lofað verk hans High Desert Hell og Gemini verkefnið. Þú getur skoðað alla breytinguna á High Desert Hell og plaggið fyrir Gemini hér fyrir neðan:

High Desert Hell
Gemini verkefnið

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndir

„Invisible Man 2“ er „nær en það hefur verið“ að gerast

Útgefið

on

Elisabeth Moss í mjög vel ígrunduðu yfirlýsingu sagði í viðtali fyrir Hamingjusamur Sad Confused að jafnvel þó að það hafi verið nokkur skipulagsvandamál að gera Ósýnilegur maður 2 það er von á sjóndeildarhringnum.

Podcast gestgjafi Josh Horowitz spurt um framhaldið og hvort Moss og leikstjóri Leigh wannell voru eitthvað nær því að finna lausn á því að fá það gert. „Við erum nær en við höfum nokkru sinni verið að brjóta það,“ sagði Moss og glotti. Þú getur séð viðbrögð hennar á 35:52 merktu í myndbandinu hér að neðan.

Hamingjusamur Sad Confused

Whannell er núna á Nýja Sjálandi við tökur á annarri skrímslamynd fyrir Universal, úlfamaður, sem gæti verið neistinn sem kveikir í hinni vandræðalausu Dark Universe hugmynd Universal sem hefur ekki náð neinu skriðþunga síðan misheppnuð tilraun Tom Cruise til að endurreisa The múmía.

Í podcast myndbandinu segir Moss að hún sé það ekki í úlfamaður kvikmynd þannig að allar vangaveltur um að þetta sé krossverkefni eru látnar liggja í loftinu.

Á meðan er Universal Studios í miðri byggingu heilsárs draugahúss í Las Vegas sem mun sýna nokkur af klassískum kvikmyndaskrímslum þeirra. Það fer eftir aðsókn að þetta gæti verið aukningin sem stúdíóið þarf til að vekja áhuga áhorfenda á IP-tölum skepnanna sinna enn og aftur og fá fleiri kvikmyndir gerðar út frá þeim.

Las Vegas verkefnið á að opna árið 2025, samhliða nýjum almennum skemmtigarði þeirra í Orlando sem heitir Epískur alheimur.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Fréttir

Spennuþáttaröð Jake Gyllenhaal, Presumed Innocent, kemur snemma út

Útgefið

on

Jake Gyllenhaal er talinn saklaus

Takmörkuð þáttaröð Jake Gyllenhaal Talinn saklaus er að lækka á AppleTV+ 12. júní í stað 14. júní eins og upphaflega var áætlað. Stjarnan, hvers Veghús endurræsa hefur fært misjafna dóma á Amazon Prime, er að faðma litla skjáinn í fyrsta skipti síðan hann kom fram á Manndráp: Líf á götunni í 1994.

Jake Gyllenhaal í 'Presumed Innocent'

Talinn saklaus er framleitt af David E Kelley, Slæmt vélmenni JJ Abramsog Warner Bros Þetta er aðlögun á kvikmynd Scott Turow frá 1990 þar sem Harrison Ford leikur lögfræðing sem gegnir tvöföldum skyldum sem rannsóknarmaður í leit að morðingja kollega síns.

Þessar kynþokkafullar spennumyndir voru vinsælar á tíunda áratugnum og innihéldu venjulega snúningsendi. Hér er stiklan fyrir upprunalega:

Samkvæmt Tímamörk, Talinn saklaus villist ekki langt frá frumefninu: „...the Talinn saklaus þáttaröð mun kanna þráhyggju, kynlíf, pólitík og mátt og takmörk ástarinnar þegar ákærði berst við að halda fjölskyldu sinni og hjónabandi saman.

Næst fyrir Gyllenhaal er Guy Ritchie hasarmynd sem ber titilinn Í gráu áætlað að koma út í janúar 2025.

Talinn saklaus er átta þátta takmörkuð þáttaröð sem ætlað er að streyma á AppleTV+ frá og með 12. júní.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa