Hefnd heitir hún er sjálfstæð hryllingsmynd um konu sem vaknar í helvíti og verður að komast að því hvers vegna. Þessi skráarlína er mjög forvitnileg og ég er viss um að þú vilt vita miklu meira; jæja, við erum búin að ná þér. Skoðaðu stiklu og plakat hér að neðan fyrir Hefnd heitir hún og Q&A með kvikmyndagerðarmanninum Ryan Swantek um þessa mynd og aðrar sem hann hefur unnið að.

Yfirlit

Kona vaknar á lokuðum stað án þess að muna hver hún er eða hvernig hún komst þangað. Í örvæntingu eftir svörum hittir hún tvær manneskjur úr fortíð sinni sem eru líka fastar á þessum stað. Þegar hún lærir meira um nýja veruleikann sinn, eða skort á honum, reynir hún að ná ekki tökum á því sem er og er ekki að gerast. Það eina sem hún getur gert er að hlusta og horfa á það sem henni er sýnt um fortíð hennar og nútíð. Það er ekkert að berjast til baka, ekkert magn af öskri skiptir máli og ekkert sem hún getur gert til að flýja.

Spurt og svarað með kvikmyndagerðarmanninum Ryan Swantek

iHorror: Hvar og hvernig byrjaði kvikmyndagerð hjá þér? (Hvernig komst þú inn í það)? 

Ryan Swantek: Kvikmyndagerð hófst þegar ég flutti til fallegu Sarasota, Flórída, frá Toledo, Oh, í lok árs 2015. Mig hafði alltaf langað til að komast inn í iðnaðinn, en það var engin kvikmyndasena í Toledo, engir kvikmyndaskólar eða nokkur leið til að komast að. á sett og byrja að læra. Toledo er mjög íþróttamiðuð borg; það er það sem fólk hugsar mest um þarna. Ég er ekki að segja að ég sé ekki hrifinn af íþróttum, en ég var enginn stjörnuíþróttamaður, og ég var vel meðvitaður um það. Það er geggjað vegna þess að allir geta nefnt íþróttamennina sem hafa komið frá borginni, en ég veðja að margir hafi ekki hugmynd um að Katie Holmes sé frá Toledo. Þú heldur að það væri mikið mál fyrir borgina, miðað við að hún er ein stærsta stjarnan í Hollywood, en það er bara eins og það er. Íþróttir eru draumurinn sem er seldur þér til að koma þér í stærri og betri hluti, ekki kvikmyndir. Ég hafði ekki hugmynd um hvers konar kvikmyndasena var hér í Suðvestur-Flórída þegar ég kom hingað, en ég vissi að það yrði að vera betra en það sem var í Toledo. Árið 2016 fór ég í fyrstu kvikmyndasettin mín og byrjaði að læra hvernig allt virkar á mörgum stigum, allt frá stórum kostnaðarsettum eins og TNT's Claws til örfjárhagsástríðuverkefna. Árið 2017 leikstýrði ég fyrstu stuttmyndinni White Willow og þaðan hef ég verið allur í að reyna að skapa mér nafn í geiranum.

iH: Ryan, við töluðum síðast um hryllinginn þinn Hvítur víðir fyrir sex árum. Segðu mér, hvað hefurðu verið að gera? 

RS: Það hefur verið mikið að gerast hjá mér! Ég hef gert fjórar aðrar stuttmyndir síðan Hvítur víðir, og ég er ákaflega stoltur af hverjum þeirra. Þær kenndu mér allar svo margt á leiðinni að fyrsta þættinum mínum. Ég fór aldrei í kvikmyndaskóla, þannig að á vissan hátt voru þessar stuttmyndir kvikmyndaskólinn minn. Þú getur lesið greinar og horft á myndbönd allan daginn um kvikmyndagerð, en ekkert jafnast á við að skrifa og leikstýra einhverju. Það er ómetanlegt og hver stuttmynd kenndi mér svo mikið um alla þætti greinarinnar. Ég hef alltaf stært mig af því að vera gerandi en ekki talandi. Afþreyingariðnaðurinn snýst um að „sýna, ekki segja frá,“ og ég vildi sýna hvað ég gæti gert með takmörkuðu fjármagni í stuttmyndum mínum á meðan ég byggi upp áhorfendur. Það líður nú þegar eins og ævi síðan White Willow; Ég var 24 ára þegar ég leikstýrði því og er þrítug núna. Á hverjum degi hef ég reynt að læra og taka eins mikið og ég get og verða betri í iðn kvikmyndagerðar, og á endanum kemst ég á þann stað að ég get sagt að ég sé leikstjóri kvikmynda.

iH: Þú ert með nýja stiklu fyrir kvikmynd sem þú ert að vinna að, sem markar fyrsta indie-hrollvekjuna þína sem heitir Hefnd heitir hún. Hvaðan er hugmyndin sprottin? Hvers vegna gerðir þú þessa mynd? 

RS: Ég verð að fara nokkur ár aftur í tímann til ársins 2020 fyrir þessa spurningu. Þetta verður ansi langt svar, en ég vona að þetta geti gefið smá innsýn í hrottalegan veruleika greinarinnar.

Í byrjun árs í janúar 2020, rétt fyrir heimsfaraldurinn, leikstýrði ég stuttmynd sem ber titilinn Rósakrans. Þetta var sönnun fyrir hugmyndagerð stuttmynd sem lék Alexis Knapp (Pitch Perfect franchise), sem einnig var framleiðandi á því með mér. Þetta verkefni var einnig með frumsamið tónverk eftir Joel J. Richard, sem starfaði sem tónskáld ásamt Tyler Bates í þessari útgáfu sem heitir John Wick.

Þetta var stærsta verkefni sem ég hafði gert á þeim tímapunkti á kvikmyndagerðarferli mínum. Þetta var í fyrsta sinn sem ég vinn með Hollywood leikkonu, í fyrsta sinn sem ég vinn með Hollywood tónskáldi og í fyrsta sinn sem ég leikstýrði hasarmynd; það var gríðarlegur undirbúningur sem fór í þetta verkefni.

Við tókum saman áður en heimurinn lokaðist og enduðum á því að klára verkefnið fyrir árslok 2020. Þar sem þetta var proof-of-concept kvikmynd var markmiðið alltaf að fá þáttinn gerður. Þetta er þar sem margir raunveruleikar iðnaðarins kýldu mig beint í andlitið og héldu áfram að stappa hausnum á mér á meðan ég var niðri. Ég geri aldrei neitt til að líta vel út fyrir fólk; Ég var að gera kvikmyndir fyrir konur áður en það varð stórt mál í geiranum. Að þessu sögðu hefur Rosary allt sem fólk byrjaði að segja að það vildi meira af.

Þegar við byrjuðum að taka það út til fólks var því hafnað yfir öllu. Ég fór persónulega með það til fyrirtækis sem rekið er af einni af fremstu leikkonum Hollywood. Frá upphafi hafa þær verið að tala um hasarmyndir sem snúa að konum og uppgötvað hæfileika sem eru að koma upp. Þeir töluðu svo mikið um þetta í fjölmiðlum að það virtist passa fullkomlega fyrir þessa mynd.

Ég hélt virkilega að þetta væri eitthvað sem þeir myndu vilja og vilja taka að sér. Hvernig gátu þeir það ekki? Þetta er ömurleg mynd með Alexis Knapp og tónlist eftir Joel J. Richard; hvernig gátu þeir sagt nei? Einnig, til að skýra, þegar ég segi að ég hafi tekið það til þeirra, þá voru þetta ekki Instagram skilaboð; Ég talaði við þann sem sér um efni, fór í gegnum umboðsskrifstofu leikkonunnar, fyllti út öll lögfræðileg skjöl og lét senda þeim. Því var hafnað án nokkurrar athugunar. Ég er ekki viss um hvort sá sem ég hafði verið að tala við hafi jafnvel horft á það alla leið í gegn, sem er kaldhæðnislegt vegna þess að þeir nefndu líka í viðtölum að þeir ákváðu allir verkefni saman sem hópur. Þetta var bókstaflega bara „þetta er flott, en ekki fyrir okkur“ tegund af svari. Þetta var svo hræðileg tilfinning, sennilega sambærileg við það þegar þér finnst stefnumót vera frábært, og þá er manneskjan eins og, "fann ekki fyrir tengingu, bless!" Það leið eins og við töpuðum; þetta fyrirtæki sem virtist vera í lagi sagði nei, allir aðrir sögðu nei og ekkert gerðist með það í bili. Það var mjög sárt, en ein stór lexía sem ég lærði var að tímasetning spilar stórt hlutverk í öllu. Ætli það hafi ekki verið rétti tíminn, svo ég hélt að ég myndi halda áfram með nýtt handrit.

Ég ákvað að senda tölvupóst á hvern framleiðanda/framleiðslufyrirtæki sem fengist við hasarmyndir; Ég sendi líklega allt að 300+ tölvupósta. Svarhlutfall mitt var mjög gott; nánast allir báðu um handritið þar sem ég átti nokkrar vel heppnaðar stuttmyndir undir belti.

Til að reyna að binda enda á þetta langa svar var engum sama. Ég held að tveir hafi snúið aftur til mín og sagt að þetta væri ekki fyrir þá. Það var í lok desember 2021 og ég átti ekkert áfram á þeim tímapunkti. Ekkert, engar stuttmyndir, engar kvikmyndir í fullri lengd; það leit út fyrir að þetta væri allt nokkurn veginn búið. Ég byrjaði að rannsaka ör-fjárhagsáætlunarmyndir, eitthvað sem ég hefði aldrei íhugað áður, og sá að Christopher Nolan gerði ör-fjárhagsáætlunarmynd og talaði meira að segja um ferlið við hana. Ef Christopher Nolan gerði það, hvað gerir mig þá of góðan fyrir það?

Ég ákvað að lokum að ég ætlaði bara að gera kvikmynd í fullri lengd sjálfur með öllum nauðsynlegum ráðum. Ég ætla ekki að tala um að búa til eiginleika það sem eftir er af lífi mínu eins og svo margir gera, ég ætla að búa til einn og ég ætla að gera eitthvað æðislegt. Ég byrjaði bókstaflega bara með hugmyndina um "Kona vaknar í helvíti" og byrjaði bara að skrifa. Ég byrjaði að skrifa Vengeance is Her Name í janúar 2022 og byrjaði að mynda ári síðar, í janúar 2023.

iH: Hvað gerir Hefnd heitir hún öðruvísi en allt annað sem þú hefur unnið við eða kannski séð?

RS: Það er margt sem greinir þetta frá fyrri verkefnum mínum og frá öðrum myndum þarna úti. Þetta er í fyrsta skipti sem ég hef virkilega getað sýnt rithæfileika mína. Í stuttmyndunum mínum reyni ég alltaf að segja sögu á innan við tíu mínútum og halda henni skemmtilegri, sem er mjög erfitt. Það eru fullt af dramatískum augnablikum í þessari mynd sem ég hef aldrei getað sýnt í stuttmyndum mínum. Mér finnst gaman að komast inn í sálarlíf persónanna og sýna raunsærri hlið á mannlegu eðli.

Margar myndir þarna úti þessa dagana fylgja formúlu sem byrjar efst í framleiðslu hjá framleiðendum. Mér skilst að það þurfi að taka góðar viðskiptaákvarðanir, en þegar kvikmynd verður algjörlega byggð á formúlum er lokaniðurstaðan yfirleitt mjög slæm vegna þess að kvikmyndir eru ekki stærðfræðijafna.

með Hefnd heitir hún, Ég þurfti ekki að fylgja neinni jöfnu; Mér tókst að gera myndina eins og ég sá hana. Það var enginn framleiðandi sem sagði mér: „Zombies eru heitir núna! Bættu við uppvakningi þarna! Ég reyndi að gefa myndinni heilbrigt jafnvægi á milli hryllings og drama með blossa af art house-gerð. Ég vildi ekki gera myndina svo óljósa að hún myndi bara rugla og pirra fólk, en ég gerði mitt besta til að leggja eitthvað nýtt til tegundarinnar.

iH: Hver var mest krefjandi hluti þessarar myndatöku og hvernig tókst þér að sigrast á því? 

RS: Ég gæti bókstaflega svarað þessari spurningu með „allt“. Ég var eins manns áhöfn á þessari mynd. Ég ætlaði mér ekki að vera eins manns áhöfn í upphafi, en það var þar sem þetta endaði og hvað þurfti að gera til að þetta yrði búið. Ég hafði þegar reynslu af eftirvinnslu og vissi að ég gæti gert mest af því sjálfur, en ég hef aldrei þurft að vinna sem kvikmyndatökumaður á fyrri stuttmyndum mínum eða sem gripurinn, gaffarinn eða hljóðmaðurinn. 

Það var mikið verkefni að gera alla þessa hluti sjálfur. Það er nógu erfitt bara að leikstýra þegar maður er með fulla áhöfn, en að þurfa að gera allt annað er vægast sagt frekar grimmt. Það var engin niðurstaða; Ég þurfti að halda sýningunni gangandi allan tímann. Ég hafði engan til að biðja um faglegt innlegg um neitt, svo ég þurfti að vita allt sem ég vildi á hverjum degi og hvernig það þyrfti að gera það. Ég vissi í rauninni ekki mikið um myndavélar eða lýsingu fyrir þetta og þegar ég áttaði mig á því að ég myndi ekki geta fengið kvikmyndatökumann þá varð ég að læra allt sjálfur.

Ég byrjaði að horfa á myndbönd, lesa greinar, bókstaflega allt sem ég gat til að læra um lýsingu og hvernig á að gera það með mjög litlum peningum. Ég þurfti að læra allt um myndavélina sem ég notaði, sem var Blackmagic Pocket Cinema Camera 4k. Ég þurfti líka að gera allt þetta tveimur mánuðum fyrir myndatöku. Allt snérist þetta um hversu mikið ég vildi það og hvort ég ætlaði að hætta í andliti andstæðings eða halda áfram.

Margir hefðu hætt vegna þess að egóið þeirra þarf að hafa mannskap og þeim þarf að líða eins og stórt skot, en það er ekki það sem þessi mynd snerist um. Þetta snerist um að búa til eitthvað og sýna hvað hægt er að gera þegar maður gefur sig allan. Sérhver hindrun kom niður á að ýta bara í gegnum hana og láta ekkert draga myndina niður.

iH: Hvað ertu að vinna næst? 

RS: Ef ég á að vera alveg hreinskilinn þá hef ég ekkert sem ég er að vinna í í augnablikinu fyrir utan þessa mynd. Ég er alltaf með hugmyndir sem ég myndi gjarnan vilja fylgja eftir, en aðalmarkmið mitt núna er að klára Vengeance is Her Name og tryggja að það sé það besta sem hægt er að vera. Þegar þetta er allt búið og það fer út í heiminn fer allt úr böndunum á mér.

Ég ætla að gera allt sem í mínu valdi stendur til að fá þessa mynd séð og á radar hryllingsaðdáenda. Ég vil gefa því bestu möguleika á árangri og ég vona svo sannarlega að ég geti komið því fyrir framan fólk sem mun líka við það. Ég hef verið að velta því fyrir mér hvort ferillinn sem ég hafði séð fyrir mér sé jafnvel lengur að veruleika þar sem hlutirnir eru að breytast í greininni. Ég vil ekki gera aðra mynd eins og ég gerði þessa, og eins mikið og ég lærði og eins ánægð og ég er að ég gerði þetta á þennan hátt, þá er það ekki heilbrigð leið til að lifa.

Ég vil gera stærri verkefni og halda áfram að stíga upp stigann, en ef fólkið sem er efst á stiganum ætlar ekki að leyfa það, þá er ég enn að ákveða hvað verður næst. Kvikmyndir eru mjög hópíþrótt, jafnvel á sjálfstæðu stigi. Kvikmynda- og sjónvarpsheimurinn hefur aðeins verið til í rúma öld, sem er ekkert í hinu stóra tímakerfi. Við erum að sjá risastórar kvikmyndir með A-lista stjörnutanka á borðum sem við höfum ekki séð áður. Aðdáendur hafa verið að hafna því sem hefur verið sett út með veskinu og áskriftunum. Ég er ekki viss um hvað framtíðin ber í skauti sér fyrir mig eða iðnaðinn, en ég ætla samt að gefa þessari mynd allt sem ég get til að sýna fólki að enn er verið að gera góðar myndir.

iH: Þakka þér, Ryan! Þú getur fundið Ryan á youtube, Facebook, & Instagram.