Leikmyndin af Gríðarlega gaman var heimsótt í nóvember 2019. Þú getur lestu alla umfjöllun mína um myndina hér, og horfðu á það sjálfur á Shudder byrjun 29. júní 2021.

---

Neon. Það er það fyrsta sem ég tek eftir þegar ég geng á tökustað af Gríðarlega gaman. Neonljós loga í formi drekans á einum veggnum og tilkynna djarflega bjórmerki á öðrum. Þessi káfaði kínverski veitingastaður er svo sannfærandi byggður að ég freistast til að leita að matseðli. Það er skær litað og svolítið upplýst, strjált en samt troðfullt með hring af stólum í miðjunni sem hýsir morðingja kvikmyndarinnar.

Ég meina það bókstaflega. Gríðarlega gamanLeikmynd persóna er full af leiknum morðingjum, hver með sína einstöku aðferðafræði. Kvikmyndin var þétt sett á níunda áratug síðustu aldar og rekur Joel, drottnandi kvikmyndagagnrýnanda fyrir landsvísu hryllingartímarit sem lendir í fangelsi í sjálfshjálparhóp fyrir raðmorðingja. Til að forðast að verða næsta fórnarlamb reynir Joel að blandast morðingjapakkanum.

Hugmyndin að Gríðarlega gaman kom fyrst upp árið 2015, en tímasetningin var ekki alveg í lagi. The Black Fawn kvikmyndir teymi hafði verið að vinna að lágri fjárhagsáætlun með Breakthrough Entertainment. Þegar hugmyndinni var varpað fram svaraði Breakthrough mjög jákvætt en þeir vissu að eitthvað grundvallaratriði myndi vanta. „Allir þættirnir virkuðu,“ útskýrði leikstjórinn Cody Calahan, „En við vorum öll sammála um að á þessu stigi fjárhagsáætlunar myndum við ekki geta komið þeirri sýn áleiðis sem hún ætti líklega að vera.“ Verkefninu var lagt á hilluna, en aldrei gleymt. 

Calahan hélt áfram að grípa í það og fékk James Villeneuve til að vinna að handritinu. Það var við tökur á spennumynd Calahan, Eikarherbergið, að hann lærði að verkefnið hefði grænt ljós til að skjóta. „Ég var eins og, ó frábært, við munum skjóta á næsta ári, og þeir voru eins og nei, í lok þessa árs. Þetta er dagur sjötta fyrir alla aðra, en þetta er dagur 26 fyrir mig, “hló Calahan,„ En það er gott. Það er gott vandamál að hafa. “

Söguspeki, Gríðarlega gaman hljómar eins og ... ja, einmitt það. Það er klassískt tilfelli af rangri persónuleika með einum fátækum schmuck sem er á leiðinni yfir höfuð. Ég horfi á Joel (leikinn af Evan Marsh frá Riot stelpur og Shazam!) stamar sér í gegnum setninguna þegar álagið eykst. Hann er hringinn af Bob (Ari Millen - Orphan Black, ég mun taka dauða þína), hnarrandi en samt sléttur glæpamaður sem getur lyktað hræðslu Joels nánast.

Ég renna mér á milli mynda til að hitta á lifandi og velkomna leikhópinn - þar á meðal David Koechner (Anchorman, Krampus), Amber Goldfarb (Bad Blood), Julian Richings (Yfirnáttúrulegt), Robert Maillet (300, Ódauðlegir) og Sean Baek (Killjoys). Þeir virtust allir spenntir fyrir því að skíta í hendurnar á svona villtum og vondum kvikmyndum. 

„Þegar ég las handritið var ég eins og þeir negldu tóninn,“ glotti Goldfarb, „ég hélt að samsetningin af því væri sett á áttunda áratugnum - sem gerir okkur kleift að fara eins stórt og við viljum með fullt af hlutum, hvort sem það eru búningar eða jafnvel einhver sérkennilegir leiklistarstundir sem við komumst ekki frá í virkilega náttúrulegu, nútímalegu verki - ásamt hryllingsmyndinni, en með kómískum tón, “geislaði hún,„ Það lánar sig bara svo mikið skemmtun og sköpun og frelsi í vinnunni. “ 

„Þetta er eitt af uppáhalds handritunum mínum sem ég hef lesið, punktur.“ Millen féllst á það. Þökk sé blöndu af tegundum og heildartóni myndarinnar er mikið pláss til að spila. „Innan sögunnar er svo margt að gerast,“ lýsti Baek. „Þetta er að hluta til hefnd, að hluta spennumynd, að hluta til hryllingur, og það eru fullt af klassískum grínistumyndum.“

Þessi klassísku grínstundir blanda saman við nokkur blóðvökvuð hagnýt áhrif til að gera Gríðarlega gaman alvöru mannfjöldi. Samt er viðkvæm jafnvægisaðgerð. Tauþráður sem Calahan þarf að ganga til þess að áhorfendur taki við tóninum meðan þeir taka enn þátt í háum hlut. 

„Það er fyndið vegna þess að með hagnýtum áhrifum - sérstaklega fyrir kvikmynd eins og þessa - er það að reyna að finna jafnvægið milli hryllings, sem er hræðslan, að„ ó guð minn, þessi manneskja er að deyja “,“ sagði Calahan, „En líka, þú ert ekki Ég vil ekki setja fólk í ferðalagið „hérna er þessi skemmtilega áttunda mynd“ og gera það síðan fokking þunglynt. “ Hann hugsaði: „Það er að finna þennan hamingjusama miðil þar sem hann er virkilega dapurlegur og það er þungi í dauða hvers og eins, en á sama tíma að hafa svolítið gaman af því, þyngd, svo að þú ert ekki að framselja áhorfendur.“

„Eins og þessi mynd mun fara, mun mikið af henni vera annað hvort bara að reyna að láta þig kasta upp eða neyða þig til að hlæja ekki, þó að það sé kjánalegasta plagg nokkru sinni.“ bætti Millen við. „Ég held að það sé mikið frelsi sem leikararnir hafa veitt í þeim skilningi að þegar þú getur séð það full-on og fengið full-in viðbrögð frá því geturðu tekið það miklu lengra, sama í hvaða átt þú“ fara aftur. “

Með svo öflugri leikmynd af raðmorðingjupersónum, þá hlýtur að vera nóg af tækifærum til nokkurrar skapandi notkunar á hagnýtu blóði og blóði. Þegar hann talaði um verklegu áhrifin kviknaði Baek. „Ég hef gert þetta í um það bil 22 ár núna. Og á ferlinum hef ég dáið af kyrkingu. Ég hef látist við drukknun. Ég hef verið skotinn, ég hef verið stunginn, en í þessari mynd dey ég á mjög áhugaverðan hátt, “stríddi hann. „Ég held að áhorfendur - ef fólk er í daprum hlutum - held ég að þeir muni njóta þess. Ég hlakka eiginlega til þess vegna þess að þú veist, það er áhugaverð leið til að deyja. “

Goldfarb gerði grein fyrir því hvernig bardagahöfundurinn þarf að vinna samhliða förðunaráhöfn tæknibrellanna til að tryggja að allt haldist samheldið. „Að þetta sameinist á réttan hátt og að við séum að selja ofbeldið á trúverðugan hátt, en líka á blóðugan hátt með skemmtilegum hætti,“ útskýrði hún, „Við getum ýtt undir ákveðna hluti, jafnvel með áhrif, því það er tegundin. “

Koechner - sem er ekki ókunnugur verklegum áhrifum - var sammála um að þeir væru örugglega leiðin til að fara. Ég spurði leikarann ​​hvort af mörgum (Koechner: „Ég er að telja“) hafi hann fengið uppáhaldsdauða á skjánum. „The Final Destination kvikmyndir, “sagði hann án þess að hika. „Þú verður að deyja tvisvar. Þetta eru mjög löng stoðtæki, þau voru skemmtileg. Þú veist, ég nenni því ekki því að í grunninn ertu strig listamanns. Svo það er mjög skemmtilegt og flatterandi hvað mig varðar. “  

En hagkvæmnin er ekki takmörkuð við innyfli. „Það er ekki stórfelld fjárhagsáætlun þar sem allt er mögulegt,“ sagði Millen, „Jafnvel að keyra Camaro, þú ert með vélina fyrir framan ganginn þinn“ hló hann, „það gæti hljómað fyndið og það er fyndið, en það er alveg eins og , ákveðna hluti eins og þessa færðu ekki alltaf og það hefur raunverulega áhrif á blæbrigðin. “

„Þetta er næstum eins og vegna þess að það er lítið fjárhagsáætlun, hagnýta leiðin til þess er að láta leikarann ​​keyra bílnum,“ sagði Calahan sammála, „Sem hjálpar leikaranum að gera það, því venjulega gæti það verið á kerru eða hvað sem er. Svo já, því meira hagnýtt sem það verður, því auðveldara er að finna persónuna. “

Hvað morðingjapersónurnar okkar varðar er margt að vinna með. Hvert hlutverk hefur nokkurs konar tvíhyggju - skrímslið sem blasir við almenningi og manndrápspersóna þeirra. Richings opnaði sig um persónuna sína tveggja megin í sömu mynt, sem hefur „Eins mikil og vísindaleg geðþekking og einnig eins konar sósíópatísk feimni,“ sagði hann nákvæmlega, „En alter egóið hans er nákvæmlega hið gagnstæða þar sem hann sker niður og hann verður trúður. Og hann fær gífurlega mikla gleði og glaðning við að láta allt fara. “ Þessi persóna morðingjatrúða gerir Richings kleift að virkilega sveigjast sem leikari og fljúga frá einum enda félagslegs litrófs til annars. „Það fer frá kúgun í algjört undanlátssemi, svo það er mjög gaman fyrir leikara, þú veist, hvaða gjöf.“ 

Að sama skapi þakka Millen „Ted Bundy meets Ken doll“ -persónu Bobs. „[Hann er] mjög heillandi, mjög settur saman. Hann er fasteignasali. Og það er eitthvað mjög, virkilega skemmtilegt við það, því hvað þægindarammann minn varðar til að leika persónu, þá er hann algjör andstæða, held ég, fyrir hver ég er. “ Þessi tvískipting persóna er spennandi fyrir Millen. „Það er áskorunin um eins og allt í lagi, við skulum fara í það. Hvert einasta eðlishvöt sem þú hefur er hið gagnstæða. Og það er bara að treysta [Calahan] og hafa mjög gaman af því að gera það. “

Hinn hnífasveppni japanski kokkur, Hideo, er líka skemmtilegt nýtt landsvæði fyrir Baek. „Ég hef þurft að rannsaka mikið. Ég hef horft á margar heimildarmyndir um raðmorðingja. “ Hann viðurkennir að sumir, eins og Bundy, séu orðnir heimilisnöfn. „Að horfa á það og reyna að komast inn í sálarlíf þess fólks, þú veist, það var mjög áhugavert fyrir mig sem manneskju.“ Hann brosti og bætti við „Ég held að ég hafi aldrei fengið að leika raðmorðingja áður. Svo þetta er fyrsta sókn mín í tegundina sem og þessa tegund persóna. Svo það er mjög spennandi. “

Koechner leikur Zachary, stjórnarandstæðing sem er orðinn aðeins of sáttur við að drepa. „Ég held að hann hafi klikkað eftir að hafa drepið nóg af fólki og þá byrjaði hann að njóta þess,“ bauð hann upp og þakkaði þrautina. „Þetta er öðruvísi en margt sem ég hef gert áður - það sem fólk ætlast til af mér.“ Koechner þakkar líka nýja „inn“ sem það gefur honum með einni af dætrum sínum; „Ég er bara að reyna að finna meira efni til að ræða virkilega við hana. En hún var spennt fyrir því að ég væri að leika raðmorðingja á þessari mynd, því [hún hefur verið að fylgjast með Dexter], “Útskýrði hann„ Ég sá hana kvikna þegar ég sagði henni að ég væri raðmorðingi í þessu. “

Vissulega eru morðingjar og hryllingsþættir í Gríðarlega gaman mun tæla alla tegund aðdáendur. „Það er ást á tegundinni og það er virðing fyrir mörgum mismunandi stílum - sérstaklega og einnig almennt,“ sagði Richings, „það snertir mörg þemu og jafnvel sérstaka kinka koll af sérstökum augnablikum í kvikmyndum.“ 

„Það eru ákveðin gags og hagnýt atriði sem verða að minnsta kosti handrituð sem þú myndir ekki endilega fá í rom-com, eða jafnvel beint drama,“ hélt Millen áfram, „Ef einhver pukar í þessari mynd verður þetta full- á hlut. Athygli á smáatriðum fyrir ógeðslegum hlutum, það er eins og, engin þessi nál fer í augun, “hló hann,„ Þetta verður eins og sveitastígur fyrir áhorfendur, svona leikur með innyflaskyn fólks er það sem er líklega mest aðlaðandi fyrir mig. “

Calahan - sem ólst upp við fallegt ofbeldi 80s hryllings eins og The Evil Dead og Föstudagur 13th kvikmyndir - var himinlifandi yfir því að sameina húmor og blóraböggl við einkennisstund 80s. „Það er eitthvað við þetta tímabil sem augljóslega er nostalgískt fyrir mig,“ sagði hann, „en satt að segja, mig hefur alltaf langað til að gera eitthvað með húmor. Ég er bara að reyna að finna rétta verkið til að geta blásið í það, en það er líka bara eitthvað svo fokking flott við áttunda áratuginn, “sagði hann,„ Ég veit ekki hvort það eru allar kvikmyndirnar sem ég horfði á barn, en það er eins og þegar ég sé eldri bíl, þá er ég eins og, ó, flott, það er kvikmynd. Svo það er fagurfræðilegt efni sem ég held að ég hafi verið að þvinga í efni og nú er mér bara heimilt að gera það. “ 

Talandi um Calahan og verk hans deildi Richings djúpri aðdáun sinni á skapandi liðinu. „Það er skrifað og búið til af strákum sem ég hef unnið með áður og ég ber mikla virðingu fyrir,“ sagði hann, „Þeir vita hvað þeir eru að gera. Þeir hafa smíðað kvikmyndir frá grunni. Þeir hafa unnið hvert einasta starf mögulegt, þar á meðal flutninga, tekið upp hádegismat, gert allt til að auðvelda kvikmynd. “ Richings brosti, „Þeir vita hvað þeir eru að gera og það kemur frá heiðarlegum stað og þeir eru miklir aðdáendur. Það er ást á tegundinni. “

Þegar þú stendur með liðinu á bak við myndavélina þegar leikararnir og áhöfnin vinna í gegnum senuna geturðu skynjað þá ástríðu. Það er suð af heitri orku í kringum leikmyndina, knúin áfram af herbergi fullu af fólki sem elskar raunverulega það sem það gerir. 

Þegar ég umvefja mig fyrir daginn hugsa ég til baka á allt sem ég hef heyrt frá spennandi leikarahópnum og öllu sem ég hef séð frá horninu á mjög sannfærandi veitingastaðasett. Þegar ég fer er ég viss um eitt. Þessi mynd verður virkilega grimm.