Á ferli sem hefur teygt sig í fjóra áratugi, Dee Wallace hefur leikið í nokkrum ástsælustu myndum hryllingsins þar á meðal hvers, Critters, The Hills Have Eyes og Vælið, að segja ekkert um frammistöðu sína sem móðirin frá ET utanríkisráðherra.

Hvort sem umfjöllunarefnið er leiklist, skrif eða tilfinningaleg líðan snýst Dee Wallace um ástríðu. Handan við ógnvekjandi kvikmyndagerð hennar hýsir Wallace kvikmyndina Útvarpsþáttur meðvitaðrar sköpunar á hverjum sunnudegi til að stuðla að „skemmtun, sannleika og tafarlausri breytingu í valdeflingu“ sem hvetur fólk til að vera skapari sinnar eigin hamingju, og tekur einnig þátt í verkefnum sem leggja áherslu á framkvæmd sjálfsálits fyrir börn á mikilvægum árum í heilaþroska.

Fyrr í vikunni ræddi Wallace við iHorror í gegnum síma til að ræða hvers vegna Death House var eitt besta handrit sem hún hafði lesið, áhrif hennar af Rob Zombie sem kvikmyndagerðarmanni, hvers vegna hryllingsfólk fær ekki réttlætan skil og heillandi litla sköpun sem kallast BuppaLaPaloo sem allir sem eiga börn í lífi sínu ættu að vera meðvitaðir um.

iHorror kynnir með stolti samtal sitt við Dee Wallace.

Ég talaði við Harrison Smith rithöfund / leikstjóra stuttu eftir þakkargjörðarhátíðina og hann nefndi að þú hefðir sagt honum það Death House var „eitt besta handrit (sem þú hefðir) lesið“. Eftir að hafa sagt frá Forbes að þú heldur ekki að við séum með sanna hryllingsmyndir lengur, að þær skorti karakter og þroska, ég er viss um að það fór út fyrir það Death House átti þá eiginleika. Getur þú útlistað nánar hvað gerði handrit þess svo sterkt?

Það er allt önnur hryllingsmynd. Nú verð ég að fara á met og segja að ég hafi ekki séð endanlega niðurskurð hér. Ég held að þeir hafi bara læst því inni svo ég veit ekki (kímir) hvað fékk frá handritinu að skjánum. En í handritinu fannst mér það ákaflega athyglisvert að Harrison tókst á við mörg félagsleg mál í umfangi mjög ógnvekjandi kvikmyndar og fór virkilega í að fá þig til að hugsa um gott og illt, og kannski höfðum við verið að horfa á gott og illt frá röngu sjónarhorn eða takmarkað sjónarhorn mest allt okkar líf. Svo það höfðaði virkilega til beggja aðila hver Dee Wallace er. Ég elska að gera hryllingsmyndir og ég er líka græðari sem talar um og kennir sjálfsábyrgð og jafnvægi hlutanna og hvernig á að búa til eigið líf, þannig að það leiddi nokkurn veginn saman allt sem Dee hafði áhuga á.

Þú leikur Dr. Eileen Fletcher í Death House sem virðingarvottur við Louise Fletcher, sem lék á meistaralegan hátt Nurse Ratched Einn fljúg yfir hreiður kuckósins. Nú vitum við öll að nafnið mun vissulega vera til marks um hlutverk þitt, en getur þú varpað aðeins meira ljósi á Dr. Fletcher?

Hún er bókstaflega kvenkyns Hitler (hlær). Henni líður eins og hún sé að gera rétt með því að gera fullkominn rangan hlut (kímir), svona algengt í andlitum okkar núna í þessum heimi. Þetta var eitt mest krefjandi leiklistarstarf sem ég hef haft því ég geri alltaf hluti þar sem ég leik persónur með opið hjarta. Jafnvel þó að þau séu að hlaupa frá skrímslum eru þau tengd ótta sínum og ástarmissi, þau eru tengd. Þessa persónu þurfti að vera algjörlega aftengdur frá öllu og það var erfitt fyrir mig og ég hélt að þetta yrði svo skemmtilegt en mér fannst hún ekki mjög skemmtileg. Mér fannst hún vera krefjandi en hver hún var var ekki fín og þegar hún lenti í mér fannst mér það ekki svo gott (hlær). Þetta var áhugaverð reynsla fyrir mig.

Í framhaldi af ræðu Meryl Streep á Golden Globes fyrir nokkrum vikum fór Donald Trump (ásamt mörgum stuðningsmönnum hans) á Twitter og sagði að fræga fólkið í Hollywood ætti að vera utan stjórnmála. Hverjar eru hugsanir þínar þegar þú heyrir fullyrðingar eins og Hollywood sé ekki í sambandi við alla daga Bandaríkjamanna og að ekki eigi að deila skoðunum þínum og skynjun?

Hugsanir mínar eru frægir í Hollywood eru bandarískir ríkisborgarar og landið okkar hleypur á málfrelsi. Og þegar þú getur og hefur rétt til að standa upp og segja hvað sem þú vilt, sem (Trump) gerir á flippinu kvak á hverjum degi, þá hafa allir í Ameríku rétt til að segja sannleika sinn.

Your Death House meðleikari, Barbara Crampton skrifaði nýlega verk fyrir Fæðingarmyndir Dauði þar sem hún gerði grein fyrir því að hugtakið öskurdrottning væri „forneskjulegur, titillandi titill sem gerir lítið til að skýra hina mörgu blæbrigði sem leikari fer í gegnum nútíma hryllingsmyndir.“ Hvað finnst þér um þá lýsingu sem einhver sem hefur verið tengdur þessum moniker öðru hvoru?

Ég elska að vera öskurdrottning (hlær). Ég elska það, ég er stoltur af því. Ég er meðvitaður um að það gefur þér skilgreiningu, en ég er ekki meðvitaður um að það setur þig í hvers kyns gat sem ég valdi ekki heldur vil ég ekki vera í. Ég geri allt og öskra drottning er ein af þeim. Ég fór ekki að leita að hryllingsmyndum en ég elska að öskra og ég elska að gráta og ég elska alla tilfinningaþrungna vinnu. Ég elska það. Ég elska að leika listir og ef ég ætti feril að leika léttar gamanleikir held ég að ég myndi rjúfa í hálsinn á mér leiðindi. Fyrir mig passa þeir mig bara, þeir passa mig, þeir passa hver ég er, þeir passa það sem mér finnst gaman að gera. Svo ég býst við að ég hafi nokkurn veginn öðruvísi tökur, en ég og Barbara skemmtum okkur mjög vel saman á tökustaðnum, þessi tvö ljósku tákn hérna koma saman og mér fannst mjög virkilega gaman að vinna með Barböru. Hún hefur mikla kímnigáfu og mikið jafnvægi í kringum sig.

Handan hugsana Crampton og afstöðu til „öskurdrottninga“ vildi ég velja heilann á hugmyndinni um að flytjendur sem hafa gert talsverðan hrylling verði að dúfuholi að vissu marki. Sú tegund sem við þekkjum öll og elskum verður ekki alltaf tekin alvarlega í greininni og vissulega ekki af akademíunni heldur eins og leikara Bill Moseley in Djöfullinn hafnar og árangur þinn í hvers eru verðmætar myndir, en samt verða þær ekki teknar alvarlega eða fá viðurkenningu sem þær eiga skilið.

Algerlega. Ég er alveg sammála því. Ég held að það sé frá gömlum Universal dögum þar, aðeins B-leikmenn. Því miður, Vincent (verð). Hryllingsmyndir, þær slógu þær út og þá voru raunverulegu myndirnar Farin með vindinum, og þá held ég að það hafi líklega verið góður punktur varðandi það. En ég held í dag að þú hafir nokkrar stórkostlegar sýningar og þú sérð meira og meira hryllingsleikina sem eru viðurkenndir í sjónvarpinu. Hrollur, yfirnáttúrulegur, spenna í frammistöðu leikaranna, en í aðalatriðum, ég leita að hluta sem á eftir að teygja mig og leyfa mér að spila fullur eins heiðarlega og ég get. Ég fór bara í áheyrnarprufu fyrir flugmann sem mér finnst vera það besta sem ég hef lesið á fjörutíu ára ferli mínum. Ótrúlegur hluti, ég myndi svo gjarnan vilja gera þennan hluta en ég held að þeir ætli ekki að hleypa mér út úr mínum röð fyrir Amazon að fara gera það.

Ég held að í kvikmyndum og sjónvarpi, þá hefurðu alltaf fengið stóru, risasprengjurnar þínar, bubblegum myndirnar. Þetta var áður sci-fi og einmitt núna eru það grímupersónurnar, Superman, Batman og hver annar maður sem þeir geta fundið í Marvel teiknimyndasögunum. Þú hefur alltaf verið með þessar kvikmyndir og þá hefur þú alltaf haft gagnrýnendur, ekki satt? Þar sem gagnrýnendur elska það og þú gengur út og ferð „Já, það var ágætt en ég myndi ekki segja að þú yrðir að sjá þessa mynd (hlær).“ Og svo hefurðu myndirnar eins ET sem koma saman sem gagnrýnendur elska og áhorfendur elska og það er kvikmynd sem breytir lífinu og þá hefurðu vitleysuna þar sem þú ferð bara á laugardagskvöldið til að eiga góða ferð. Við höfum alltaf haft þau, það er skilgreint iðnaður okkar að eilífu.

Að hafa bara vísað til Djöfullinn hafnar, Rob Zombie, leikstjóri sem þú hefur unnið með að Halloween endur-ímyndun og Lords of Salem, fær mikið flak frá aðdáendum hryllings, ekki bara með hans Halloween kvikmyndir en á Lords og nú síðast með 31. Eftir að hafa unnið með leikstjórum eins og Steven Spielberg, Wes Craven og Joe Dante - hvað finnst þér um framtíðarsýn Zombie sem kvikmyndagerðarmanns?

Ég trúi því að hver kvikmyndagerðarmaður fái réttinn til að hafa sína sýn, þess vegna gerðist þú kvikmyndagerðarmaður, þess vegna spilar Rob tónlist af því tagi sem hann gerir, það er tjáning á því hver hann er. Svo, aftur að umræðum Trump og Meryl Streep, höfum við öll rétt til að vera sú sem við erum og tala rödd okkar annað hvort á skapandi eða opinberan hátt eða í skrifum okkar eða í lífi okkar - hvernig sem við kjósum. Rob hefur nokkuð skrýtin sjónarhorn á heiminn. Ég elska að vinna með Rob sem leikari vegna þess að mér finnst ég vera mjög virtur og hann hvetur okkur bara, gefur okkur leyfi til að koma sköpunargáfunni inn og koma hugmyndum okkar inn og vinna saman.

Og maður, leikstjórar í sjónvarpi og sérstaklega í smærri kvikmyndum núna, þeir þurfa virkilega að læra þá list aftur. Allir stóru leikstjórarnir sem ég hef unnið með - Spielberg, Blake Edwards og Peter Jackson og Dante og Lewis Teague - allir, þeir réðu til sín rétta manneskjuna fyrir þáttinn og síðan leyfðu þeir þér að koma inn, þeir gáfu þér leiðsögnina og þá leyfa þeir þér að koma með töfra þína líka. Og svo víkkuðu þeir út í þeim töfrabrögðum. Nú, sérstaklega í sjónvarpi, finnst rithöfundinum / framleiðendum af einhverjum ástæðum eins og það ætti ekki að vera. Svona skrifuðum við það, svona viljum við hafa það og við viljum ekki þitt inntak. Ég er ekki að segja það alls staðar en ég er að segja marga staði og ég held að það sé BS. Ég held að þú missir töfrana þegar ritstjórinn hefur ekki skapandi leikrit til að breyta einhverju á nýjan hátt, leikarinn finnur ekki augnablik sem jafnvel rithöfundurinn vissi ekki að var til staðar og leikstjórinn sér það ekki og víkka út á það.

Hver einasta stóra kvikmynd sem ég hef gert hefur gerst. Eitthvað hefur komið fyrir mig sem persónu og leikstjórinn sá það og stækkaði við það og svo víkkuðum við út í eitthvað annað, sem að sumu leyti gerði litla en mjög greinilega nýja fullyrðingu í þeirri mynd. Það er þar sem töfrar við gerð kvikmynda vinna eru. Þegar þú ert búinn að setja upp leikrit er það svolítið leikmynd, en í kvikmynd hefur þú réttinn, því þú hefur tómstund til að gera það aftur og vista það ef hugmynd þín eða eðlishvöt virkaði ekki, það er eini miðillinn og Ég held að við séum í hættu á að hafa smá nasistakvikmynd hérna stundum.

Frá alvarlegu efni í eitt sem er aðeins meira fjörugur ...

Allt í lagi bíddu, ég verð að verða fjörugur þá. (Hástemmd rödd) Allt í lagi! (kímir)

Hvort sem það er á ráðstefnu, tilviljun á götunni eða jafnvel pósti aðdáenda, hver er skrýtnasta beiðni sem þú hefur fengið frá hryllingsaðdáanda?

Gæti ég sent þeim nærfötin sem ég hef þegar verið í. (Hlé) Ég veit. Það er eins og virkilega? Og hvað er að gerast í lífi þínu? (Hlær)

Þú varst með þann læstan og hlaðinn þannig að annaðhvort setti mikinn svip á það eða það hefur gerst oftar en einu sinni.

Það hefur gerst tvisvar í raun og það er eins og, jæja virkilega? Er þetta stalker? Svo ég geymi stafina ef ég heyri í þeim aftur en geri það aldrei.

Á þeim nótum skulum við fara aðeins í skrif þín. Ofan á væntanlegt hlutverk þitt í Death House og aðrar framleiðslur, þú hefur líka verið upptekinn af skrifum þínum. Segðu okkur aðeins frá Á túnfífilsfræi, barnabók sem þú skrifaðir ásamt Keith Malinsky um sanna merkingu hamingjunnar.

Ég vinn mikið heilunarstarf á rásinni og ég er mjög skýr áhorfendur, svo Keith byrjaði í raun að vinna með mér sem einn af viðskiptavinum mínum og hann er líka mjög þátttakandi í að vinna með börnum og ég var á sama tíma nýbúinn að búa til BuppaLaPaloo sem er að kenna börnum að elska sig sjálf. Svo Keith skrifaði mér og hann er bara svo góður strákur, hann er bara að leita að hvar sem hann getur hjálpað börnum í þessum heimi. Svo hann sagðist ætla að skrifa út umfang þessarar bókar, ætlarðu að stýra mér, ég vil vera viss um að ég fái meginreglur sköpunar réttar, svo við byrjuðum að vinna að þessu saman.

Svo þetta var fyrst og fremst hugmynd Keiths og síðan fórum við fram og til baka og fram og til baka og ég gaf honum hugmyndir mínar og hann vildi búa til ömmu í skopmynd í kringum mig. Og hún lítur mjög út eins og ég (kímir), það er mjög krúttlegt, en í grundvallaratriðum er skilaboð bókarinnar að líta út þar sem þú ert og skoða hvað þú hefur og sjá hvernig þú getur verið hamingjusamur þar. Við eigum öll þessi stórkostlegu og yndislegu litlu dýr sem þvælast fyrir og reyna að vera fleiri og vilja meira og reyna að vera einhver annar, og þau komast að því að þegar þau koma þangað þá líkaði þeim mjög vel þar sem þau voru, þeim líkaði hverjir þeir voru.

Ég held að með því að hjálpa svo mörgum fullorðnum reyna að ná hamingju sinni og tilgangi sínum, elska sjálfan þig og þiggja þig eins snemma og þú getur skipt öllu máli í lífi þínu. Svo þess vegna kom ég um borð til að skrifa þetta með Keith og mér fannst það passa við það sem ég var að gera með BuppaLaPaloo. Og núna er ég með fyrstu bókina fyrir BuppaLaPaloo og lag, svo það er allt annar fókus í lífi mínu, en ég fer bara með ef ég elska það, þá ætla ég að gera það og ef ég fæ guðlegan innblástur ég ætla að fara með það. Ef það slær, frábært, ef ekki, mun ég hafa annan (hlær). Ég meina, innblástur, það er enginn markaður á því, það er alveg á hreinu.

Geturðu talað um BuppaLaPaloo aðeins meira. Það var eitthvað sem var mjög forvitnilegt fyrir mig með fyrirfram skráðum og sérhannaðar skilaboð fyrir börn, það virðist vera Teddy Ruxpin á sterum með sjálfsálit.

Ég held að það sé góð leið til að orða það. Ég fór í heilanám og er menntuð móðir, en ég hafði ekki hugmynd um að heili barns um það sem þeim finnst um sjálft sig og gildi þeirra í heiminum og hvernig það heldur að það sést frá heiminum sé fallegt mikið læst á sínum stað af fjögurra eða fimm ára aldri. Þess vegna í Kaliforníu sérðu svo margar auglýsingar frá Fyrst 5 Kalifornía - talaðu við barnið þitt, syngdu fyrir barnið þitt, lestu fyrir barnið þitt - fyrstu fimm árin eru svo mikilvæg fyrir heila barnsins. Jæja, áður en First 5 kom út með það, þá var ég að vinna í BuppaLaPaloo, það er elsku lítill björn og það er fullkomin gjöf við the vegur fyrir Dagur elskenda að koma eða hvenær sem er, en það hefur styrkjandi skilaboð sem barnið þitt getur leikið og sagt aftur til bjarnarins.

Ein þeirra er „Ég elska líkama minn.“ Ég fékk bara tölvupóst frá móður sem sagði „Dee, litli strákurinn minn gekk bara að mér, hann er tveggja ára og sagði mamma, ég elska líkama minn.“ Og ég hugsaði, takk Buppa, veistu það? Vegna þess að hann spilar með BuppaLaPaloo allan tímann. Ég elska líkama minn, ég verð frábær, ég er svo elskaður. Mjög snemma, áður en þeir tala, eru þeir að hlusta á þessi orð og síðan vaxa þeir í að endurtaka þau aftur til bjarnarins, sem bókstaflega myndar synaps í heilanum fyrir sjálfsást og sjálfsálit.

Hina litlu loppuna getur foreldrið sett í sína eigin upptöku eða barnið. Ég átti einn lítinn strák, pabbi hans skrifaði mér, hann er með einhverfu og honum var áskorað að eignast vini, svo hann skráði að „ég eignast marga vini í skólanum.“ Faðir hans sagðist spila það aftur og aftur á hverju kvöldi og nú væri hann byrjaður að verða opinn fyrir leikdegi og tala aðeins meira við vini sína, svo ég hef fulla trú á þessum litla birni. Það er mjög einfalt hugtak, en er það ekki hugmyndin að þegar við verðum fullorðin og við sjáum líf okkar ekki virka gerum við staðfestingar. ekki satt? Við gerum sjónborð, við gerum allt það efni til að endurmennta heilann í staðinn fyrir ef við hefðum haft þetta klukkan þrjú, fjögur og fimm þegar við áttum í áskorunum í lífi okkar, þá hefðum við kjarna til að fara aftur að því sem við tókum.