Tengja við okkur

Fréttir

Tokenism, kóðun, beitni og fáir aðrir hlutir LGBTQ hryllingsaðdáendur eru yfir, 2. hluti

Útgefið

on

Röðunarkóðun

Verið velkomin aftur í litlu ritstjórnarþættina mína um nokkrar stefnur og hitabelti sem hafa vaxið frekar þungt fyrir hinsegin samfélagið í hryllingsmyndinni. Í fyrri hlutanum ræddum við táknfræði, og hér mun ég vera að pæla í hinsegin kóðun og það er saga innan tegundarinnar.

Hinsegin kóðun er ferlið við að úthluta persónum hinsegin eiginleikum án þess að koma raunverulega fram (sjáðu hvað ég gerði þar?) Og segja beinlínis að persónan sé hommi. Sérstaklega í kvikmyndum fæddist það vegna upptöku Hays-kóðans á þriðja áratug síðustu aldar.

Á fyrstu dögum kvikmynda, án reglugerðar, fóru menn á hausinn með að sýna alls kyns hluti og kanna hvaða þemu sem er. Án undrunar kom afturhvarf frá íhaldssamari hópum í Bandaríkjunum sem héldu að siðferði allra væri í hættu á spillingu vegna kvikmyndanna.

Þeir fóru inn í skáp Warren G. Harding og komu fram með Will Hays póstmeistara sem myndi verða forseti Samtaka framleiðenda og dreifingaraðila kvikmynda - undanfari núverandi kvikmyndasamtaka Ameríku. Hays og árgangar hans bjuggu til a framleiðslukóða með heilan lista yfir hluti sem gætu ekki vera sýnd á filmu.

Þó að kóðinn talaði ekki beinlínis um kyrrð, var hann engu að síður ályktaður í kafla sem innihélt yfirlýsingar sem „rétt lífsviðmið“.

Þú veist, ein besta leiðin til að fá einhvern til að gera eitthvað er að segja þeim að þeir geti það ekki.

Rithöfundar, leikstjórar og leikarar gerðu uppreisn á lúmskan hátt gegn Hays-kóðanum, jafnvel þegar Joseph Breen tók við sem eini ritskoðarinn í stjórninni sem hafði getu til að skrifa aftur og klippa aftur öll handrit sem honum sýndust.

Og þannig byrjaði hinsegin kóðun að læðast að kvikmyndum. Nú er hinsegin kóðun í sjálfu sér ekki endilega neikvæður hlutur. Eins og önnur tæki er hægt að nota það til góðs eða ills. Rithöfundarnir hefðu getað notað hæfileika sína til að búa til persónur sem við gætum litið yfir með stolti.

Því miður varð allt auðveldara, með hinsegin kóðun, að búa til hlutabréf eins og kynferðislega tvískinnunga, "harða konan" og rándýru, áráttu illmennið.

Þetta síðast varð staðall í hryllingsgreininni sérstaklega.

Taktu til dæmis Dóttir Dracula. Að því er virðist byggt á smásögu Stokers, „Gestur Dracula,“ endaði myndin á miklu meira sameiginlegu að lokum með Sheridan le Fanu karmilla.

Hér sjáum við greifynjuna Maryu Zaleska, dóttur Drakúlu, sem hefur leitað aðstoðar geðlæknis til að losa sig við ill áhrif. Þegar líkamar byrja að hrannast upp er auðvelt, á yfirborðsstigi, að lesa þessi áhrif sem vampírismi. Það er í senunum með ungri, fallegri, ljóshærðri fyrirmynd þar sem hlutirnir lesa öðruvísi.

Greifynjan Zaleska segir Lili að hún vilji mála hana. Hún horfir á hana með augljósa losta í augunum. Hún segir henni að hún sé falleg og biður hana um að fjarlægja blússuna af herðum sér. Hún færist nær og nær, dáleiðir unga konuna með gimsteini áður en hún ræðst loks.

Hinsegin áhorfendur sáu greifynjuna vera hinsegin og þeir sáu hana líka deyja vegna „synda“ hennar.

Svo er það hin fallega og dularfulla Irena frá Val Lewton Cat People.

Í myndinni óttast Irena, leikin af hinni merku Simone Simon, að hún sé bölvuð til að verða villidýr þegar hún er vakin kynferðislega ... bókstaflega. Þrátt fyrir fyrirvara verður Irena fljótt ástfangin af Oliver og þau tvö eru fljótlega gift. En vegna vandræða hennar er hún ófær um að sinna „konu skyldum sínum“ gagnvart Oliver.

Hún byrjar að hitta geðlækni til að reyna að sigrast á þessum tilfinningum.

Ef þú tekur eftir þróun hérna er ekki erfitt að rökstyðja hvers vegna. Á þeim tíma var það að vera hinsegin sem geðveiki og margir voru sendir til geðlækna í „meðferð“. Því miður halda sumir ennþá fast við þessa iðju og umbreytingarmeðferð hefur verið þvinguð til fleiri ungmenna en mér þykir jafnvel vænt um.

Hún getur þó ekki að fullu útrýmt þessum „hlut“, þessu „öðruvísi“ sem hún býr yfir. Hún lýsir bölvuninni og rifjar upp þorpið þar sem hún ólst upp sem vond, fyllt af vondu fólki sem gerði hræðilega hluti á þann hátt sem margir tengjast sögunni um Sódómu og Gómorru úr Biblíunni, saga sem hefur verið mistúlkuð í aldaraðir sem leið til að fordæma hinsegin samfélag.

Vegna þess að hún getur ekki sigrast á því sem gerir hana „aðra“ gefur hún sig að lokum, umbreytist í panther og ræðst á og drepur meðferðaraðila sinn. Hún hleypur í dýragarð á staðnum og opnar panther búr. Dýrið malar hana þegar í stað áður en hún sleppur og drepst sjálf.

Þegar þeir finna dauðan panther liggja við hurð búrsins, muldraði Oliver að Irena hefði aldrei logið að þeim.

Því miður er Irena bara ein í langri röð hinsegin dulmáls persóna sem voru örlagaríkar til að deyja vegna þess að þær gátu ekki breytt hverjar þær voru.

Nú, svo að þú haldir að konur hafi ekki orðið fyrir einskonar kóðun á þeim tíma, þá vil ég vekja athygli þína á báðum Ég var varúlfur á unglingsaldri og Ég var unglingur Frankenstein. Báðar myndirnar voru gefnar út árið 1957 og báðar voru þær með fleiri en eina ekki svo snjallt kóða í þeim.

Fyrst upp, Ég var varúlfur á unglingsaldri lék ungur, hrekkjóttur Michael Landon í aðalhlutverki, bara nokkur ár feiminn við hlaup sitt vestra, Bonanza.

Tony Rivers (Landon) er með reiðistjórnunarvandamál og eftir nokkur útbrot er hann hvattur til að hitta geðlækni þar sem hann talar um þennan óeðlilega reiði inni í sér. Brandon mælir fljótt með formi aðhvarfsmeðferðar fyrir unga manninn.

Á þeim tíma var aðhvarfsmeðferð vinsæl „lausn“ til að meðhöndla kyrrð. Hugsunin var að færa sjúklinginn aftur að rótum langana og illgresja þá svo þeir væru ekki lengur undir „óeðlilegum löngunum“ þeirra.

Brandon tekur það hins vegar skrefinu lengra og telur að það sé ávinningur af því að nýta sér frumeyðuna og gengur jafnvel svo langt að leggja til við Tony að hann hafi einu sinni verið villidýr og það væri ávinningur af því að snúa aftur til þess ríkis.

Skömmu áður hefur Brandon sleppt skepnunni í Tony sem aftur byrjar að drepa fólk. Það er ekki mikil hugmyndaflug að leggja að jöfnu sýn hans með dýrum af hinsegin fólki. Það eina sem maður þarf að gera er að hlusta á stjórnmálamenn og ýmsa trúarbragðafólk sem bera ítrekað saman kyrrð við dýrleika.

Svo hér höfum við flókin skilaboð. Það eru eldri, rándýrir menn sem hafa í hyggju að gera sonu þína að bráð og breyta þeim í eitthvað „óeðlilegt“. Í kjölfar þema fyrri dæmanna urðu báðir mennirnir að deyja.

Eins og fyrir Ég var unglingur Frankenstein, við erum aftur með eldri, rándýru karlinn, að þessu sinni í búningi prófessors Frankenstein sem ákveður að byggja sjálfan sig ungan mann úr ýmsum hlutum sem hann hefur safnað, allt úr „líkamlega yfirburðum“.

Þessi tekur það á alveg nýtt stig þegar Frankenstein horfir á veru sína æfa skyrta og beygja á honum meðan hann er að gera það.

Aftur, að lokum, þá er báðum mönnum auðið að deyja.

Skilaboðin voru nokkuð skýr á þessum tímapunkti. Í hryllingi voru það illmenni og skrímsli sem myndu tákna hinsegin næmi og að lokum yrði að eyða þeim.

Hays kóðinn stóð í nokkurn tíma en að lokum var hann tekinn í sundur. Svo það þýðir að þessi skrímsli verða að koma út úr skápnum, ekki satt?

Ekki nákvæmlega.

Röðunarkóðun var ennþá vel í leik, en svo oft sem þú myndir finna persónu sem var kóðuð sem var ekki skrímsli, og jafnvel meira undravert, var leyft að lifa!

Taktu til dæmis The Haunting frá 1963. Þetta var svakaleg mynd og ein af mínum persónulegu uppáhalds.

In The Haunting, persónan Theo, leikin af Claire Bloom, er greinilega kóðuð sem lesbía. Í einu útbroti Nells kallar hún Theo jafnvel „mistök náttúrunnar“. En ólíkt forverum sínum er hún falleg án þess að vera kynferðisleg. Hún kemur einnig fram sem verndandi fyrir greyið Nell (Julie Harris), frekar en rándýr.

Það sem vekur þó mesta furðu að Theo fær að lifa allt til loka myndarinnar!

Svo að augljóslega voru hlutirnir að lagast og fljótlega myndu hlutirnir snúast alveg við, ekki satt?

Jæja, nei, þróunin á hinsegin kóðun frekar en beinlínis að skrifa hinsegin stafi hefur haldið áfram. Þó að lesbískar vampírur hafi örugglega orðið stór hluti á áttunda áratugnum, hefur hinsegin kóðun verið reglan frekar en undantekningin.

Við sáum það á áttunda áratugnum með kvikmyndum eins og Martröð á Elm Street 2 þar sem já, undirtexti samkynhneigðra var alls staðar, en það þurfti gagnkynhneigðan koss til að sigra slæma kallinn að lokum. Og í tilfellum þar sem kyrrðin var enn nær yfirborðinu, í segja, Óttast ekkert illt, það var samt táknað sem illt sem verður að eyða.

Og svo var það Sleepaway Camp.

Aðdáendur hryllingsins voru hneykslaðir með því að í lok myndarinnar kom í ljós að Angela hafði í raun verið Pétur allan tímann og byrjaði að lesa í hana mikinn undirtexta um að hún væri transfólk og gerði þá bara að einum af öllum fjölda hryllingsmenna sem hafa verið misgreindir aðallega af beinum álitsgjöfum um tegundina.

Hinsegin kóðun hennar var lúmskari þar til á síðustu stundu og jöfnu hennar við transsamfélagið er hræðilegt fordæmi og styrkir hugmyndina um að þeir vilji blekkja þig, fá þig til að trúa því að þeir séu eitthvað sem þeir eru ekki og þar að auki að þeir séu hættulegir .

Angela var í raun ekki svo mikil trans þar sem hún var fórnarlamb óbeisluðrar konu og kvikmyndagerðarmennirnir völdu sér ódýrt áfallagildi sem vissulega hefur styrkt sess sinn í tegundasögunni en hefur ekki gert endalok tjóns fyrir meðlimir hinsegin samfélagsins.

Því miður hélst jöfnuður kyrrðar og ills að mestu óbreyttur langt fram á 21. öldina þegar við loksins fórum að sjá persónur sem voru sýndar opnari í hryllingsmyndum, en eðlileg mynd sem LGBTQ samfélagið hefur verið að sækjast eftir er sjaldgæf og innlimun þess er langt á milli . Við eigum enn eftir að færa okkur út fyrir „drepið hommann“.

Hins vegar er von við sjóndeildarhringinn. Ég sé það í kvikmyndagerðarmönnunum og leikurunum sem ég hef rætt við fyrir Horror Pride Month seríuna okkar. Þeir eru að skrifa ótrúlegar hinsegin sögur í tegundarýminu.

Ég sé það í kvikmyndum eins og Taka Deborah Logan, þar sem lesbíska persónan er að fullu gerð grein fyrir og eðlileg án þess að kyrrleiki hennar sé aðal í sögunni. Ég sé það í Lyle þar sem lesbíuhjónin eru ekki of kynferðisleg, heldur eru þau bara hinsegin hjón sem lenda í hræðilegri stöðu.

Ég sé það í seríum eins og Chilling Ævintýri Sabrina sem fjallar opinskátt um persónur af mismunandi kynjatjáningu og kynhneigð með alacrity, og The Haunting of Hill House, sem loksins hleypti Theo út úr skápnum.

Kannski, bara kannski, er okkar tími kominn.

Vertu með mér næst, í þriðja og síðasta hluta þessarar seríu þar sem við munum ræða hinsegin beitningu og þakka þér fyrir að fylgja Horror Pride Month röð!

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndir

Fyrsta útlit: Á tökustað 'Welcome to Derry' og viðtal við Andy Muschietti

Útgefið

on

Rís upp úr holræsunum, dragflytjandi og hryllingsmyndaáhugamaður Raunverulegi Elvírusinn fór með aðdáendur sína á bak við tjöldin MAX röð Velkominn til Derry í einkarekinni tónleikaferð. Áætlað er að þátturinn komi út einhvern tímann árið 2025, en ákveðin dagsetning hefur ekki verið ákveðin.

Tökur fara fram í Kanada í Port Hope, staðgengill fyrir hinn skáldaða New England bæ Derry sem staðsettur er innan Stephen King alheimur. Syfjaðri staðsetningunni hefur verið breytt í bæ frá 1960.

Velkominn til Derry er forsöguröð leikstjóra Andrew Muschietti tvíþætt aðlögun á King's It. Serían er áhugaverð að því leyti að hún snýst ekki aðeins um It, en allt fólkið sem býr í Derry - sem inniheldur nokkrar helgimynda persónur frá King ouvre.

Elvírus, klæddur sem Pennywise, ferð um heita settið, gætir þess að sýna ekki neina spoilera, og ræðir við Muschietti sjálfan, sem sýnir nákvæmlega hvernig að bera fram nafn sitt: Moose-Key-etti.

Kómíska dragdrottningin fékk aðgangspassa á staðinn og notar þau forréttindi til að skoða leikmuni, framhliðar og taka viðtöl við áhafnarmeðlimi. Það hefur líka komið í ljós að annað tímabil er nú þegar grænt.

Skoðaðu hér að neðan og láttu okkur vita hvað þér finnst. Og hlakkar þú til MAX seríunnar Velkominn til Derry?

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Fréttir

Ný stikla fyrir ógleðilega 'In a Violent Nature' droparnir í ár

Útgefið

on

Við fluttum nýlega frétt um hvernig einn áhorfendameðlimur sem horfði á Í ofbeldisfullri náttúru varð veikur og ældi. Það er rétt, sérstaklega ef þú lest dóma eftir frumsýningu hennar á Sundance kvikmyndahátíðinni í ár þar sem einn gagnrýnandi frá USA Today sagði að það hefði „gnarliest kills sem ég hef séð.“

Það sem gerir þennan slasher einstakan er að hann er aðallega skoðaður frá sjónarhorni morðingjans sem gæti verið þáttur í því hvers vegna einn áhorfendameðlimur henti kökunum sínum á nýlegri sýning kl Chicago Critics kvikmyndahátíð.

Þið sem eruð með sterkir magar geta horft á myndina í takmarkaðri útgáfu í kvikmyndahúsum 31. maí. Þeir sem vilja vera nær sínum eigin Jóni geta beðið þar til hún kemur út kl. Skjálfti einhvern tíma á eftir.

Í bili skaltu skoða nýjustu stikluna hér að neðan:

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Fréttir

James McAvoy fer fremstur í flokki í nýju sálfræðitryllinum „Control“

Útgefið

on

James mcavoy

James mcavoy er aftur kominn í gang, að þessu sinni í sálfræðitryllinum „Stjórn“. Nýjasta hlutverk McAvoy, sem er þekkt fyrir hæfileika sína til að upphefja hvaða kvikmynd sem er, lofar því að halda áhorfendum á brún sætis síns. Framleiðsla er nú hafin, samstarfsverkefni Studiocanal og The Picture Company, en tökur fara fram í Berlín í Studio Babelsberg.

„Stjórn“ er innblásið af hlaðvarpi eftir Zack Akers og Skip Bronkie og skartar McAvoy sem Doctor Conway, manni sem vaknar dag einn við rödd sem byrjar að stjórna honum með hrollvekjandi kröfum. Röddin ögrar tökum á raunveruleikanum og ýtir honum í átt að öfgafullum gjörðum. Julianne Moore gengur til liðs við McAvoy og leikur lykilpersónu í sögu Conway.

Með réttsælis frá toppi LR: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl og Martina Gedeck

Í leikhópnum eru einnig hæfileikaríkir leikarar eins og Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl og Martina Gedeck. Leikstjóri þeirra er Robert Schwentke, þekktur fyrir hasar-gamanmyndina "Rautt," sem kemur með sinn sérstaka stíl í þessa spennumynd.

Auki "Stjórn," Aðdáendur McAvoy geta náð honum í hryllings endurgerðinni „Talaðu ekkert illt,“ sett fyrir útgáfu 13. september. Í myndinni, sem einnig eru með Mackenzie Davis og Scoot McNairy, er fylgst með bandarískri fjölskyldu þar sem draumafríið breytist í martröð.

Með James McAvoy í aðalhlutverki er „Control“ í stakk búið til að verða áberandi spennumynd. Forvitnileg forsenda þess, ásamt stjörnuleikhópi, gerir það að verkum að þú getur haldið þér á radarnum þínum.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa