Tengja við okkur

Kvikmyndaleikir

TIFF 2021: „Þú ert ekki mamma mín“ nærir fjölskyldufælni

Útgefið

on

Þú ert ekki mamma mín

Rithöfundurinn/leikstjórinn Kate Dolan Þú ert ekki mamma mín er hressandi sýn á breytta þjóðsögu Írlands og mjög sterkur fyrsti eiginleiki. Gerð með litlu fjárhagsáætlun og sett í kringum hátíðina í Samhain, þetta er áhrifamikil frumraun frá Dolan (stuttmynd hennar Kattakall er fáanlegt á Shudder, fyrir áhugasama). 

Þú ert ekki mamma mín fylgir Char (Hazel Doupe), rólegur unglingur sem lifir einmanalegu lífi. Einstæð móðir hennar Angela (Carolyn Bracken) þjáist af þunglyndi sem heldur henni oft rúmföstum og ófær um að sinna skyldum sínum sem foreldri. Eftir sjaldgæfan morgunstund, hvarf Angela, bíll hennar grunsamlega yfirgefinn á sviði. Þegar hún kemur aftur virðist hún… ekki alveg rétt. Hegðun hennar, líkamsstaða og persónuleiki breytist öll á mjög áberandi hátt. Það er eitthvað skrítið við mömmu og Char kemst smám saman að ógnvekjandi niðurstöðu. Þetta er ekki mamma hennar. 

Doupe og Bracken hafa yndislega efnafræði sem þróast eftir því sem líður á myndina. Í fyrstu atriðum hafa Char og Angela greinanlegan vegg á milli þeirra sem miðlar hörmulegri sögu; Angela er grafin á bak við lög og rusl og Char er löngu hættur að reyna að grafa hana út. 

Þegar Angela birtist aftur eftir dularfulla fjarveru veit Char ekki hvernig hún á að samþykkja skyndilega og óvænta athygli móður sinnar. Eins og hvert yfirgefið barn er hún ánægð með að mamma hennar virðist hafa snúið aftur til hennar - tilfinningalega til staðar og streyma yfir henni ástúðinni sem hún saknar sárt. En á sama tíma er tregða til að trúa því sannarlega. Doupe er algjörlega töfrandi í vörpun sinni um þessar samkeppnislegu tilfinningar. Hún ber með sér varnarleysi sem verður óttalegri þar sem Angela verður algjörlega óþekkjanleg í persónuleika sínum. 

Bracken er ótrúlegur og stækkar alls konar tilfinningar með mismunandi styrkleiki. Hún kastar sér í hlutverkið - líkamlega og andlega - með gjörning sem er nánast dáleiðandi í dýptinni. Leikararnir leika einnig Ingrid Craigie sem Rita (móður Angelu og ömmu Char), leyndarmál fjölskyldunnar. Rita býr yfir getu sem er ryðguð af margra ára líkamlegri vanlíðan og tilfinningalegri byrði. Persónan hennar finnst mér aðeins ofnotuð, en til að vera sanngjörn er það ekki saga hennar sem við einbeitum okkur að. 

Þú ert ekki mamma mín er kvenkyns mynd, með aðallega kvenkyns leikara og mjög litla umfjöllun um karlpersónur; við heyrum ekki um föður Char og það er engin óþarfa rómantísk hliðarsöguþráður, einbeittur aðeins að kvenkyns vináttu. Einn af eineltismönnum Char, Suzanne (Jordanne Jones), tengist Char hægt í gegnum gagnkvæma sögu þeirra við vandræðalegt fjölskyldulíf. Það er ekki augnablik að Suzanne efist eða neitar Char, hún er bara ósvikinn, samúðarfullur vinur, sem Char þarfnast sárlega. 

Við höfum séð breytingarbreytinguna áður í hryllingi (eins og álíka írskar kvikmyndir Hallow og Gatið í jörðinni), en það er eitthvað við að gera hinn grunaða illmenni að móður - frekar en barni eða annarri líkamlegri einingu - sem er sérstaklega áhrifarík. 

Angela umbreytist í gegnum myndina og verður óstöðugri með tímanum. Char tekur eftir þessari undarlegu hegðun en það er erfitt að sætta sig við að eitthvað meira gæti verið rangt. Þrátt fyrir vandræði sín elskar Char móður sína og þótt aðgerðir hennar séu áhyggjufullar og í raun ógeðfelldar, þá er enn erfiðara að draga þá ályktun að það gæti verið eitthvað yfirnáttúrulegt í blöndunni, sérstaklega með sálfræðilegri sögu móður hennar. 

Eins og Natalie Erika James Relic, Þú ert ekki mamma mín glímir við geðheilsu og ábyrgð og skyldu milli foreldris og barns. Dolan brýtur þetta af alúð og mikilli samúð með ungu Char, sem finnst einangruð og ein þrátt fyrir stuðning nærveru frænda síns og ömmu og viðleitni kennarans í skólanum. 

Frá melankólískri einkunn til opinnar en náinnar kvikmyndatöku, Þú ert ekki mamma mín hefur andrúmsloftstón sem dansar í kringum hörmungar, en gefur samt aldrei að fullu eftir. Kvikmynd Dolan er með orku Samhain -báls: hún brakar og brennur með reyklausri áferð sem hrósar hrekkjavökuandanum. 

Ég elska góðan „æsku í hættu“ hryllingi og Þú ert ekki mamma mín hefur afskaplega vel unnna og vel vegna notkun á þeim trop. Þetta er persónudrifið haustsaga um fullorðinsárin með vel unnnum ótta sem treysta á frammistöðu en ekki fötu af blóði. 

Ef þú ert að leita að tvöfaldri eiginleika tvístígandi gesta skaltu para þennan við Gatið í jörðinni. Þú munt aldrei líta á fjölskyldumeðlimi þína á sama hátt aftur.

 

Fyrir meira frá TIFF 2021, skoðaðu okkar umfjöllun um Rob Savage's Dashcam

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndaleikir

Panic Fest 2024 umsögn: „Athöfnin er að hefjast“

Útgefið

on

Fólk mun leita svara og tilheyra á dimmustu stöðum og dimmasta fólkinu. Osiris Collective er sveitarfélag sem byggir á fornegypskri guðfræði og var rekið af hinum dularfulla föður Osiris. Hópurinn státaði af tugum meðlima, sem hver fyrirgefur sitt gamla líf fyrir einn sem haldið var í egypska þemalandi í eigu Osiris í Norður-Kaliforníu. En góðu stundirnar breytast í það versta þegar árið 2018 tilkynnti uppkominn meðlimur hópsins að nafni Anubis (Chad Westbrook Hinds) að Osiris hvarf á meðan hann klifraði og lýsti sig sem nýjan leiðtoga. Í kjölfarið varð klofningur þar sem margir meðlimir yfirgáfu sértrúarsöfnuðinn undir ósveigjanlegri forystu Anubis. Verið er að gera heimildarmynd af ungum manni að nafni Keith (John Laird) en upptaka hans við The Osiris Collective stafar af því að kærastan hans Maddy yfirgaf hann fyrir hópinn fyrir nokkrum árum. Þegar Keith er boðið að skrásetja kommúnuna af Anubis sjálfum ákveður hann að rannsaka málið, aðeins til að festast í hryllingi sem hann gat ekki einu sinni ímyndað sér...

Athöfnin er að hefjast er nýjasta tegund hrollvekjandi hryllingsmynd frá Rauður snjórs Sean Nichols Lynch. Að þessu sinni takast á við cultist hrylling ásamt mockumentary stíl og egypskri goðafræði þema fyrir kirsuberið ofan á. Ég var mikill aðdáandi Rauður snjórundirróðurshætti undirtegundar vampírarómantíkur og var spenntur að sjá hvað þetta myndi hafa í för með sér. Þó að myndin hafi áhugaverðar hugmyndir og ágætis spennu á milli hins hógværa Keith og hins óreglulega Anubis, þá þræðir hún bara ekki allt saman á hnitmiðaðan hátt.

Sagan hefst með heimildarmynd um sanna glæpasögu sem tekur viðtöl við fyrrverandi meðlimi The Osiris Collective og setur upp það sem leiddi sértrúarsöfnuðinn þangað sem hún er núna. Þessi þáttur söguþráðarins, sérstaklega persónulegur áhugi Keiths á sértrúarsöfnuðinum, gerði þetta að áhugaverðum söguþræði. En burtséð frá nokkrum klippum síðar, þá spilar það ekki eins mikinn þátt. Áherslan er að miklu leyti á kraftaverkið milli Anubis og Keith, sem er eitrað í léttum orðum. Athyglisvert er að Chad Westbrook Hinds og John Lairds eru báðir metnir sem rithöfundar Athöfnin er að hefjast og finnst örugglega eins og þeir séu að leggja allt sitt í þessar persónur. Anubis er sjálf skilgreiningin á sértrúarleiðtoga. Karismatísk, heimspekileg, duttlungafull og ógnandi hættuleg þegar á hólminn er komið.

Samt undarlegt er að kommúnan er í eyði af öllum sértrúarsöfnuði. Að búa til draugabæ sem eykur aðeins hættuna þegar Keith skráir meinta útópíu Anubis. Mikið fram og til baka á milli þeirra dregst stundum þar sem þeir berjast um stjórn og Anubis heldur áfram að sannfæra Keith um að halda áfram þrátt fyrir ógnandi aðstæður. Þetta leiðir til ansi skemmtilegs og blóðugs lokaþáttar sem hallast að öllu leyti að múmíuhryllingi.

Á heildina litið, þrátt fyrir að hafa hlykkjast og hafa svolítið hægan hraða, Athöfnin er að hefjast er nokkuð skemmtilegur sértrúarsöfnuður, fann myndefni og múmíuhryllingsblendingur. Ef þú vilt múmíur skilar það múmíum!

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er stútfullt af Cryptid Tales [Kvikmyndagagnrýni]

Útgefið

on

Skinwalkers varúlfarnir

Sem langvarandi varúlfaáhugamaður laðast ég strax að öllu sem inniheldur orðið „varúlfur“. Að bæta Skinwalkers í blönduna? Nú, þú hefur sannarlega fangað áhuga minn. Það þarf varla að taka það fram að ég var spennt að kíkja á nýja heimildarmynd Small Town Monsters „Skinwalkers: American Werewolves 2“. Hér að neðan er yfirlitið:

„Þvert yfir fjórum hornum suðvesturhluta Ameríku er sagt að sé til forn, yfirnáttúruleg illska sem hrindir á ótta fórnarlamba sinna til að ná meiri völdum. Nú lyfta vitni hulunni af skelfilegustu kynnum af varúlfum nútímans sem heyrst hafa. Þessar sögur flétta saman goðsögnum um upprétta hunda við helvítis hunda, stríðsgest og jafnvel hinn goðsagnakennda Skinwalker, sem lofa sannri skelfingu.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Myndin er miðuð við formbreytingar og sögð með frásögnum frá suðvesturhorninu frá fyrstu hendi, og er myndin full af hrollvekjandi sögum. (Athugið: iHorror hefur ekki sjálfstætt staðfest neinar fullyrðingar í myndinni.) Þessar frásagnir eru kjarninn í skemmtanagildi myndarinnar. Þrátt fyrir að mestu leyti undirstöðu bakgrunn og umbreytingar - sérstaklega skortur á tæknibrellum - heldur myndin jöfnum hraða, að mestu þökk sé einbeitingunni á frásagnir vitna.

Þó að heimildarmyndin skorti áþreifanlegar sannanir til að styðja sögurnar, er hún enn grípandi áhorf, sérstaklega fyrir dulmálsáhugamenn. Efasemdarmenn breytast kannski ekki, en sögurnar eru forvitnilegar.

Eftir að hafa horft, er ég sannfærður? Ekki alveg. Fékk það mig til að efast um raunveruleika minn um stund? Algjörlega. Og er það ekki, þegar allt kemur til alls, hluti af skemmtuninni?

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er nú fáanlegt á VOD og Digital HD, með Blu-ray og DVD sniðum eingöngu í boði hjá Smábæjaskrímsli.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

„Slay“ er dásamlegt, það er eins og „From Dusk Till Dawn“ hitti „Too Wong Foo“

Útgefið

on

Slay hryllingsmynd

Áður en þú vísar frá Drápu sem brella, getum við sagt þér, það er það. En það er helvíti gott. 

Fjórar dragdrottningar eru fyrir mistök bókaðar á staðalímyndum mótorhjólabar í eyðimörkinni þar sem þær þurfa að berjast við ofstækismenn ... og vampírur. Þú lest það rétt. Hugsaðu, Of Wong Foo á Titty Twister. Jafnvel þó þú fáir ekki þessar tilvísanir muntu samt skemmta þér vel.

Á undan þér sashay í burtu frá þessu Tubi bjóða, hér er hvers vegna þú ættir ekki. Það er furðu fyndið og nær að eiga nokkur skelfileg augnablik á leiðinni. Þetta er miðnæturmynd í grunninn og ef þessar bókanir væru enn eitthvað, Drápu myndi líklega skila árangri. 

Forsendan er einföld, aftur, fjórar dragdrottningar sem leiknar eru af Trinity the Tuck, Heidi N skápur, Crystal Methidog Cara Mell finna sig á mótorhjólabar án þess að vita að alfavampýra er á lausu í skóginum og hefur þegar bitið einn bæjarbúa. Hinn beygði maður leggur leið sína að gamla salerninu við veginn og byrjar að breyta verndara í ódauða rétt í miðri dragsýningunni. Drottningarnar, ásamt barflugunum á staðnum, girða sig inni á barinn og verða að verjast stækkandi safninu fyrir utan.

"Drap"

Andstæðan milli denims og leðurs mótorhjólamanna, og kúlukjólanna og Swarovski kristalla drottninganna, er sjónarspil sem ég kann að meta. Á meðan á allri þrautinni stendur fer engin drottninganna úr búningi eða losar sig við dragpersónur sínar nema í byrjun. Þú gleymir að þeir eiga annað líf fyrir utan búningana sína.

Allar fjórar fremstu dömurnar hafa fengið tíma sinn Draghlaup Ru Paul, En Drápu er miklu fágaðari en a Dragðu Race leiklistaráskorun, og leiðararnir lyfta búðunum upp þegar kallað er á og draga úr þeim þegar þörf krefur. Það er vel samsett mælikvarði af gamanleik og hryllingi.

Trinity the Tuck er prýdd með einstrengingum og tvíþættum sem rata úr munni hennar í glaðværri röð. Þetta er ekki krúttlegt handrit svo hver brandari lendir náttúrulega með tilskildum takti og faglegri tímasetningu.

Það er einn vafasamur brandari sem mótorhjólamaður gerir um hver kemur frá Transylvaníu og hann er ekki hæsta augabrúnin en það líður ekki eins og að kýla niður heldur. 

Þetta gæti verið sekasta ánægja ársins! Það er fyndið! 

Drápu

Heidi N skápur er furðu vel leikin. Það er ekki það að það komi á óvart að sjá að hún geti leikið, það eru bara flestir sem þekkja hana frá Dragðu Race sem leyfir ekki mikið svið. Kómískt er hún í eldi. Í einu atriðinu snýr hún hárinu á bak við eyrað með stóru baguette og notar það síðan sem vopn. Hvítlaukurinn, þú sérð. Það eru svona óvart sem gera þessa mynd svo heillandi. 

Veikari leikarinn hér er Methyd sem leikur fávita Bella Da Boys. Krakkandi frammistaða hennar rakar aðeins af taktinum en hinar dömurnar taka upp slenið svo það verður bara hluti af efnafræðinni.

Drápu er með frábærar tæknibrellur líka. Þrátt fyrir að nota CGI blóð, tekur ekkert þeirra þig út úr frumefninu. Mikil vinna fór í þessa mynd frá öllum sem komu að henni.

Vampírureglurnar eru þær sömu, stika í gegnum hjartað, sólarljós., osfrv. En það sem er mjög sniðugt er þegar skrímslin eru drepin, þá springa þau í glitrandi rykský. 

Það er alveg eins skemmtilegt og kjánalegt og allir aðrir Robert Rodriguez kvikmynd með sennilega fjórðung af ráðstöfunarfé sínu. 

Forstöðumaður Jem Garrard heldur öllu gangandi á miklum hraða. Hún leggur meira að segja til dramatískt ívafi sem er leikið af jafn mikilli alvöru og sápuópera, en hleypur þó í gegn þökk sé Trinity og Cara Melle. Ó, og þeim tekst að kreista inn skilaboð um hatur meðan á þessu stendur. Ekki slétt umskipti en jafnvel klumparnir í þessari filmu eru úr smjörkremi.

Önnur útúrsnúningur, sem er meðhöndlaður mun betur, er betri þökk sé gamalreyndum leikara Neil Sandilands. Ég ætla ekki að spilla neinu en við skulum bara segja að það sé nóg af flækjum og, ahem, snýr, sem allt auka á gleðina. 

Robyn Scott sem leikur barþjónn Shiela er besti grínistinn hér. Línur hennar og hrifning veita mestan magahlátur. Það ættu að vera sérstök verðlaun fyrir frammistöðu hennar eina.

Drápu er ljúffeng uppskrift með réttu magni af tjaldsvæði, gore, hasar og frumleika. Þetta er besta hryllingsmyndin sem komið hefur hingað til.

Það er ekkert leyndarmál að óháðar kvikmyndir þurfa að gera miklu meira fyrir minna. Þegar þau eru svona góð er það áminning um að stór vinnustofur gætu verið að gera betur.

Með kvikmyndum eins og Drápu, hver eyrir skiptir máli og bara vegna þess að launin gætu verið minni þýðir það ekki að lokaafurðin þurfi að vera það. Þegar hæfileikarnir leggja svona mikið á sig í kvikmynd eiga þeir meira skilið, jafnvel þótt sú viðurkenning komi í formi gagnrýni. Stundum smærri kvikmyndir eins og Drápu hafa hjörtu of stór fyrir IMAX skjá.

Og það er teið. 

Þú getur streymt Drápu on Tubi núna.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa