Tengja við okkur

Kvikmyndaleikir

Umsögn um hryllingsmynd: Oculus

Útgefið

on

Eins og ég lærði mjög snemma á ævinni er það hvernig hryllingsmyndin virkar að ein mega vel heppnuð kvikmynd fæðir 1,001 sem eru alveg eins og hún. Sama hátt og „Dead“ kvikmyndir George Romero ruddu brautina fyrir endalausar eftirlitsmyndir, Föstudagur 13th sparkaði af stað 80s slasher æra og innleiddi tímabilið „pyntingaklám“ Yfirnáttúrulegir atburðir vakti mikla endurvakningu í draugasögum, sem hafa verið allsráðandi í miðasölunni allt frá því að myndin kom út árið 2009.

Fyrirtækið sem framleiddi Yfirnáttúrulegir atburðir, Blumhouse Productions, hefur komið á óvart í fremstu röð hreyfingarinnar, að því marki að örfáir hryllingsmyndir virðast komast í leikhús, án þess að nafn Blumhouse sé fest við þær. Listi yfir nýlegar kvikmyndir þeirra les eins og samantekt síðustu ára á leikrænum hryllingsútgáfum, þar á meðal Óheillvænlegur, The Hreinsa, Herrar Salem, Skaðlegur: 2. kafli, og auðvitað margir Yfirnáttúrulegir atburðir framhald.

Einfaldlega sagt, Blumhouse hefur tekið yfir hryllingsgreinina og fyrirtækið er algerlega ráðandi í leikhúslandslagi sínu. Djöfull, jafnvel útgáfur utan Blumhouse, kvikmyndir eins og The Conjuring og Djöfulsins vegna, eru mjög mikið skornar úr Blumhouse klútnum – með öðrum orðum, ég þurfti að fletta þeim upp á Wikipedia því ég var ekki einu sinni viss um hvort þeir væru framleiddir af Blumhouse eða ekki.

Þó að ég sé aðdáandi margra þeirra mynda sem ég hef skráð hingað til, verð ég að viðurkenna að ég er orðinn soldið þreyttur á öllu ofnáttúrulegu / yfirnáttúrulegu æði. Eins og allir tískuflokkar hryllingsgreina hefur þessi meira en þreytt viðmót sitt og hann er kominn á það stig að sérhver leikræn hryllingsútgáfa hefur blandast saman, vegna þess að þau eru öll svo lík. Sérhver nýr líður eins og óbeint framhald af því síðasta og ég sakna alveg hreint út þá daga sem ég fór að sjá hryllingsmyndir á hvíta tjaldinu sem hafa ekki með drauga og yfirnáttúrulega aðila að gera.

Það er nú þegar soldið nóg, er það ekki?

Það færir okkur til Oculus; yfirnáttúruleg hryllingsmynd, færð til okkar af ... þú giskaðir á það ... Blumhouse Productions!

Leikstjóri Mike Flanagan - sem varð svolítið indie elskan með 2011 Fjarverandi - Oculus fjallar um systkinin Tim og Kaylie, sem áttu ekki nákvæmlega mesta barnæsku. Þegar þeir voru krakkar olli skelfilegur gamall spegill á æskuheimili þeirra algerum usla í lífi þeirra og neyddi föður sinn til að myrða móður sína á hrottafenginn hátt. Ungi Tim tókst að ná í byssu pabba síns og binda enda á brjálæðið áður en hann og systir hans urðu næstu fórnarlömb og hann eyddi restinni af bernsku sinni á geðstofnun í kjölfarið.

Í byrjun myndarinnar er Tim sleppt aftur í heiminn og hann hittir Kaylie á ný, sem er bjartsýn á að sanna ekki aðeins að spegillinn hafi átt sök á uppnámi föður þeirra sem Jack Torrance innblásinn af Jack Torrance, heldur einnig að drepa spegilinn í eitt skipti fyrir öll. allt. Á meðan Tim var endurforritaður með margra ára meðferð, sjáðu til, Kaylie var að rannsaka sögu spegilsins og hún er 100% viss um að þetta sé illvirkasta líflausi hlutur í heimi.

Oculus breytist á milli atburða fortíðar og nútíðar, sýnir okkur hvað nákvæmlega gerðist á bernskuárum Tim og Kaylie, á sama tíma og hún skráir baráttu þeirra í dag við yfirnáttúrulega kraftinn sem býr í draugaspeglinum.

Vegna klofinnar tímalínu, Oculus leikur í raun eins og tvær mismunandi myndir rúllaðar í eina, og það líður næstum eins og þú sért að horfa á Oculus: 1. hluti og Oculus: 2. hluti, á sama tíma. Vandamálið er að hvorug hlið þessarar myntar er að minnsta kosti áhugaverð, þar sem endurlitin spila eins og Paranormal Possession 101 og núverandi þættir sem gera það að verkum að þú óskar þess að núverandi þættir væru ekki einu sinni hluti af myndinni.

Besta leiðin sem ég get lýst því er að Oculus er nokkurs konar skrýtinn blendingur á milli kjánalegs þáttar af Goosebumps Sjónvarpsseríur og alvarleg hryllingsmynd, og þar sem hún tekur sjálfa sig allt of alvarlega til að geta nokkurn tímann verið skemmtileg og er allt of kjánaleg til að hægt sé að taka hana nokkurn tíma alvarlega, þá virkar tónablandan – hvort sem hún er ætluð eða ekki – bara ekki. Það er ekki skemmtilegt og það er svo sannarlega ekki skelfilegt, sem leiðir til þess að það er einfaldlega leiðinlegt, óinnblásið og beinlínis leiðinlegt.

Verst af öllu þó, Oculus er algerlega ófrumleg viðleitni, þar sem draugaspegillinn og brotna tímalínan er bæði notuð sem brellur til að segja hvað er að lokum saga sem okkur hefur þegar verið sagt milljón sinnum áður. Hér er bókstaflega ekki eitt einasta brot af frumlegri hugmynd til sýnis og nema að þú hafir aldrei áður séð kvikmynd knúin áfram af hlutum eins og óeðlilegri eign, CG-auknum draugum og stökkfælnum sem henta til neyslu unglinga, þá er í raun ekkert að sjá hér sem þú hefur ekki séð áður.

Ég reyni alltaf að finna jákvæða hluti til að segja um kvikmyndir sem mér var sama og það besta sem ég get sagt um Oculus er að það daðrar stuttlega við hugmyndina um að setja fram áhugaverðar hugmyndir, nokkrum sinnum. Á einum stað í myndinni er dregið í efa gildi endurminninga í æsku og á öðrum tíma er snert hugmyndin um hvernig tveir ólíkir geta tekist á við sömu aðstæður á mjög mismunandi hátt. Enn og aftur, báðar hugmyndirnar eru aðeins kannaðar í stuttu máli, þar sem nafn leiksins hér fær unglingsstúlkur til að öskra, umfram allt annað.

Hvað frásagnargerðina snertir, sem á endanum leiðir til þess að aðalpersónurnar tvær eiga í meginatriðum í samskiptum við sjálf sín í æsku, þá er jafnvel sú hugmynd aldrei svo áhugaverð og hún er ofspiluð að því marki að hún er í raun ansi bölvuð pirrandi. Í ofanálag virðist hún aldrei þjóna sögunni á nokkurn hátt, hún kemur út eins og brella sem ætlað var að fá áhorfendur til að halda að myndin sé betri en hún er í raun og veru. Ótrúlega heimskulegt, er það sem það er í raun og veru.

Og ekki einu sinni láta mig byrja á persónu Kaylie, sem er ein sú pirrandi í nýlegri fortíð tegundarinnar. Ég ætla ekki að segja að Karen Gillan sé slæm leikkona, en málefnaleg línusending hennar og leikaðferð í þessari mynd pirraði mig algjörlega og þar af leiðandi voru engar líkur á að ég var tilfinningalega fjárfest í neyð hennar. Svo ekki sé minnst á áætlun hennar um að skrásetja og eyðileggja vonda spegilinn er í rauninni ekki skynsamlegt, ef þú hugsar út í það, en þetta er algjör málsgrein sem ég tel ekki þörf á að skrifa.

Þó að það sé spegill sem er reimt, frekar en hús, og þó að stökk fram og til baka í tíma gefi myndinni nokkuð einstaka framsetningu, Oculus er í lok dags bara önnur kvikmynd sem málar af óeðlilegum tölum, og helst svo langt innan línanna um fyrirsjáanleika að ferðin á ótrúlega væntanlegan áfangastað er ekki skemmtileg, skelfileg, á óvart eða jafnvel skemmtileg. Hver er tilgangurinn með svona öruggri frásögn, spyrðu? Ég býst við að það græði peninga og ég held að það skipti öllu máli.

með Oculus, Mike Flanagan hefur sannað eitthvað sem flest okkar voru þegar alveg meðvituð um, að fara í það; speglar eru bara ekki ógnvekjandi, né gera þeir góða illmenni í hryllingsmyndum. Það er enn ein áminningin um að leikræn hryllingur er orðinn Buzzfeed kvikmyndanna; fljótleg, niðurdregin og gerð með fjöldaneyslu í huga.

Handahófi lokahugsanir:

- Já, föður Tim og Kaylie, sem er eignaður, er örugglega leikinn af sama leikaranum og lék pottareykinguna Ron Slater í Daufur og ringlaður.

- Eins og það væri ekki nóg af Apple vörum til sýnis í myndinni, eftirminnilegt atriði inniheldur bæði aðalpersónurnar sem borða ... epli. Snjall vörusetning, ég verð að viðurkenna það.

- Þrátt fyrir að WWE stúdíó hafi tekið þátt í myndinni eru engir glímumenn í henni. Sorglegt andlit.

- Amityville 1992: Það er um tíma staðið sig mun betur með hugmyndina um draugalegan hlut sem raskar tíma og veruleika innan heimilis. Farðu.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

1 Athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndaleikir

Panic Fest 2024 umsögn: „Athöfnin er að hefjast“

Útgefið

on

Fólk mun leita svara og tilheyra á dimmustu stöðum og dimmasta fólkinu. Osiris Collective er sveitarfélag sem byggir á fornegypskri guðfræði og var rekið af hinum dularfulla föður Osiris. Hópurinn státaði af tugum meðlima, sem hver fyrirgefur sitt gamla líf fyrir einn sem haldið var í egypska þemalandi í eigu Osiris í Norður-Kaliforníu. En góðu stundirnar breytast í það versta þegar árið 2018 tilkynnti uppkominn meðlimur hópsins að nafni Anubis (Chad Westbrook Hinds) að Osiris hvarf á meðan hann klifraði og lýsti sig sem nýjan leiðtoga. Í kjölfarið varð klofningur þar sem margir meðlimir yfirgáfu sértrúarsöfnuðinn undir ósveigjanlegri forystu Anubis. Verið er að gera heimildarmynd af ungum manni að nafni Keith (John Laird) en upptaka hans við The Osiris Collective stafar af því að kærastan hans Maddy yfirgaf hann fyrir hópinn fyrir nokkrum árum. Þegar Keith er boðið að skrásetja kommúnuna af Anubis sjálfum ákveður hann að rannsaka málið, aðeins til að festast í hryllingi sem hann gat ekki einu sinni ímyndað sér...

Athöfnin er að hefjast er nýjasta tegund hrollvekjandi hryllingsmynd frá Rauður snjórs Sean Nichols Lynch. Að þessu sinni takast á við cultist hrylling ásamt mockumentary stíl og egypskri goðafræði þema fyrir kirsuberið ofan á. Ég var mikill aðdáandi Rauður snjórundirróðurshætti undirtegundar vampírarómantíkur og var spenntur að sjá hvað þetta myndi hafa í för með sér. Þó að myndin hafi áhugaverðar hugmyndir og ágætis spennu á milli hins hógværa Keith og hins óreglulega Anubis, þá þræðir hún bara ekki allt saman á hnitmiðaðan hátt.

Sagan hefst með heimildarmynd um sanna glæpasögu sem tekur viðtöl við fyrrverandi meðlimi The Osiris Collective og setur upp það sem leiddi sértrúarsöfnuðinn þangað sem hún er núna. Þessi þáttur söguþráðarins, sérstaklega persónulegur áhugi Keiths á sértrúarsöfnuðinum, gerði þetta að áhugaverðum söguþræði. En burtséð frá nokkrum klippum síðar, þá spilar það ekki eins mikinn þátt. Áherslan er að miklu leyti á kraftaverkið milli Anubis og Keith, sem er eitrað í léttum orðum. Athyglisvert er að Chad Westbrook Hinds og John Lairds eru báðir metnir sem rithöfundar Athöfnin er að hefjast og finnst örugglega eins og þeir séu að leggja allt sitt í þessar persónur. Anubis er sjálf skilgreiningin á sértrúarleiðtoga. Karismatísk, heimspekileg, duttlungafull og ógnandi hættuleg þegar á hólminn er komið.

Samt undarlegt er að kommúnan er í eyði af öllum sértrúarsöfnuði. Að búa til draugabæ sem eykur aðeins hættuna þegar Keith skráir meinta útópíu Anubis. Mikið fram og til baka á milli þeirra dregst stundum þar sem þeir berjast um stjórn og Anubis heldur áfram að sannfæra Keith um að halda áfram þrátt fyrir ógnandi aðstæður. Þetta leiðir til ansi skemmtilegs og blóðugs lokaþáttar sem hallast að öllu leyti að múmíuhryllingi.

Á heildina litið, þrátt fyrir að hafa hlykkjast og hafa svolítið hægan hraða, Athöfnin er að hefjast er nokkuð skemmtilegur sértrúarsöfnuður, fann myndefni og múmíuhryllingsblendingur. Ef þú vilt múmíur skilar það múmíum!

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er stútfullt af Cryptid Tales [Kvikmyndagagnrýni]

Útgefið

on

Skinwalkers varúlfarnir

Sem langvarandi varúlfaáhugamaður laðast ég strax að öllu sem inniheldur orðið „varúlfur“. Að bæta Skinwalkers í blönduna? Nú, þú hefur sannarlega fangað áhuga minn. Það þarf varla að taka það fram að ég var spennt að kíkja á nýja heimildarmynd Small Town Monsters „Skinwalkers: American Werewolves 2“. Hér að neðan er yfirlitið:

„Þvert yfir fjórum hornum suðvesturhluta Ameríku er sagt að sé til forn, yfirnáttúruleg illska sem hrindir á ótta fórnarlamba sinna til að ná meiri völdum. Nú lyfta vitni hulunni af skelfilegustu kynnum af varúlfum nútímans sem heyrst hafa. Þessar sögur flétta saman goðsögnum um upprétta hunda við helvítis hunda, stríðsgest og jafnvel hinn goðsagnakennda Skinwalker, sem lofa sannri skelfingu.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Myndin er miðuð við formbreytingar og sögð með frásögnum frá suðvesturhorninu frá fyrstu hendi, og er myndin full af hrollvekjandi sögum. (Athugið: iHorror hefur ekki sjálfstætt staðfest neinar fullyrðingar í myndinni.) Þessar frásagnir eru kjarninn í skemmtanagildi myndarinnar. Þrátt fyrir að mestu leyti undirstöðu bakgrunn og umbreytingar - sérstaklega skortur á tæknibrellum - heldur myndin jöfnum hraða, að mestu þökk sé einbeitingunni á frásagnir vitna.

Þó að heimildarmyndin skorti áþreifanlegar sannanir til að styðja sögurnar, er hún enn grípandi áhorf, sérstaklega fyrir dulmálsáhugamenn. Efasemdarmenn breytast kannski ekki, en sögurnar eru forvitnilegar.

Eftir að hafa horft, er ég sannfærður? Ekki alveg. Fékk það mig til að efast um raunveruleika minn um stund? Algjörlega. Og er það ekki, þegar allt kemur til alls, hluti af skemmtuninni?

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er nú fáanlegt á VOD og Digital HD, með Blu-ray og DVD sniðum eingöngu í boði hjá Smábæjaskrímsli.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

„Slay“ er dásamlegt, það er eins og „From Dusk Till Dawn“ hitti „Too Wong Foo“

Útgefið

on

Slay hryllingsmynd

Áður en þú vísar frá Drápu sem brella, getum við sagt þér, það er það. En það er helvíti gott. 

Fjórar dragdrottningar eru fyrir mistök bókaðar á staðalímyndum mótorhjólabar í eyðimörkinni þar sem þær þurfa að berjast við ofstækismenn ... og vampírur. Þú lest það rétt. Hugsaðu, Of Wong Foo á Titty Twister. Jafnvel þó þú fáir ekki þessar tilvísanir muntu samt skemmta þér vel.

Á undan þér sashay í burtu frá þessu Tubi bjóða, hér er hvers vegna þú ættir ekki. Það er furðu fyndið og nær að eiga nokkur skelfileg augnablik á leiðinni. Þetta er miðnæturmynd í grunninn og ef þessar bókanir væru enn eitthvað, Drápu myndi líklega skila árangri. 

Forsendan er einföld, aftur, fjórar dragdrottningar sem leiknar eru af Trinity the Tuck, Heidi N skápur, Crystal Methidog Cara Mell finna sig á mótorhjólabar án þess að vita að alfavampýra er á lausu í skóginum og hefur þegar bitið einn bæjarbúa. Hinn beygði maður leggur leið sína að gamla salerninu við veginn og byrjar að breyta verndara í ódauða rétt í miðri dragsýningunni. Drottningarnar, ásamt barflugunum á staðnum, girða sig inni á barinn og verða að verjast stækkandi safninu fyrir utan.

"Drap"

Andstæðan milli denims og leðurs mótorhjólamanna, og kúlukjólanna og Swarovski kristalla drottninganna, er sjónarspil sem ég kann að meta. Á meðan á allri þrautinni stendur fer engin drottninganna úr búningi eða losar sig við dragpersónur sínar nema í byrjun. Þú gleymir að þeir eiga annað líf fyrir utan búningana sína.

Allar fjórar fremstu dömurnar hafa fengið tíma sinn Draghlaup Ru Paul, En Drápu er miklu fágaðari en a Dragðu Race leiklistaráskorun, og leiðararnir lyfta búðunum upp þegar kallað er á og draga úr þeim þegar þörf krefur. Það er vel samsett mælikvarði af gamanleik og hryllingi.

Trinity the Tuck er prýdd með einstrengingum og tvíþættum sem rata úr munni hennar í glaðværri röð. Þetta er ekki krúttlegt handrit svo hver brandari lendir náttúrulega með tilskildum takti og faglegri tímasetningu.

Það er einn vafasamur brandari sem mótorhjólamaður gerir um hver kemur frá Transylvaníu og hann er ekki hæsta augabrúnin en það líður ekki eins og að kýla niður heldur. 

Þetta gæti verið sekasta ánægja ársins! Það er fyndið! 

Drápu

Heidi N skápur er furðu vel leikin. Það er ekki það að það komi á óvart að sjá að hún geti leikið, það eru bara flestir sem þekkja hana frá Dragðu Race sem leyfir ekki mikið svið. Kómískt er hún í eldi. Í einu atriðinu snýr hún hárinu á bak við eyrað með stóru baguette og notar það síðan sem vopn. Hvítlaukurinn, þú sérð. Það eru svona óvart sem gera þessa mynd svo heillandi. 

Veikari leikarinn hér er Methyd sem leikur fávita Bella Da Boys. Krakkandi frammistaða hennar rakar aðeins af taktinum en hinar dömurnar taka upp slenið svo það verður bara hluti af efnafræðinni.

Drápu er með frábærar tæknibrellur líka. Þrátt fyrir að nota CGI blóð, tekur ekkert þeirra þig út úr frumefninu. Mikil vinna fór í þessa mynd frá öllum sem komu að henni.

Vampírureglurnar eru þær sömu, stika í gegnum hjartað, sólarljós., osfrv. En það sem er mjög sniðugt er þegar skrímslin eru drepin, þá springa þau í glitrandi rykský. 

Það er alveg eins skemmtilegt og kjánalegt og allir aðrir Robert Rodriguez kvikmynd með sennilega fjórðung af ráðstöfunarfé sínu. 

Forstöðumaður Jem Garrard heldur öllu gangandi á miklum hraða. Hún leggur meira að segja til dramatískt ívafi sem er leikið af jafn mikilli alvöru og sápuópera, en hleypur þó í gegn þökk sé Trinity og Cara Melle. Ó, og þeim tekst að kreista inn skilaboð um hatur meðan á þessu stendur. Ekki slétt umskipti en jafnvel klumparnir í þessari filmu eru úr smjörkremi.

Önnur útúrsnúningur, sem er meðhöndlaður mun betur, er betri þökk sé gamalreyndum leikara Neil Sandilands. Ég ætla ekki að spilla neinu en við skulum bara segja að það sé nóg af flækjum og, ahem, snýr, sem allt auka á gleðina. 

Robyn Scott sem leikur barþjónn Shiela er besti grínistinn hér. Línur hennar og hrifning veita mestan magahlátur. Það ættu að vera sérstök verðlaun fyrir frammistöðu hennar eina.

Drápu er ljúffeng uppskrift með réttu magni af tjaldsvæði, gore, hasar og frumleika. Þetta er besta hryllingsmyndin sem komið hefur hingað til.

Það er ekkert leyndarmál að óháðar kvikmyndir þurfa að gera miklu meira fyrir minna. Þegar þau eru svona góð er það áminning um að stór vinnustofur gætu verið að gera betur.

Með kvikmyndum eins og Drápu, hver eyrir skiptir máli og bara vegna þess að launin gætu verið minni þýðir það ekki að lokaafurðin þurfi að vera það. Þegar hæfileikarnir leggja svona mikið á sig í kvikmynd eiga þeir meira skilið, jafnvel þótt sú viðurkenning komi í formi gagnrýni. Stundum smærri kvikmyndir eins og Drápu hafa hjörtu of stór fyrir IMAX skjá.

Og það er teið. 

Þú getur streymt Drápu on Tubi núna.

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Hlustaðu á 'Eye On Horror Podcast'

Halda áfram að lesa