Þú veist kannski ekki hvað hann heitir en þú veist örugglega andlit hans. Julian Richings er uppistaðan í tegundarmyndum og sjónvarpi, með hlutverk í Yfirnáttúrulegt, Cube, Nornin, Urban Legend, Man of Steel, American Gods, Channel Zero, Hannibal, Vitlaus beygja, og margir fleiri. Breski leikarinn (nú búsettur og starfar í Kanada) hefur sterka tilfinningu fyrir líkamsgetu sem hann færir hverju hlutverki, að fullu innlima hvern hlut og gefa þeim sína eigin tilfinningu fyrir þyngd. Hann er áhrifamikill leikari sem sker sig úr í hverri senu, sama hversu stór þátturinn er. 

Ég settist nýlega niður með Richings til að ræða við hann um þjálfun hans í leikara og hlutverk hans í öfugri exorscism högginu Allt fyrir Jackson og pönkrokk skylmingamót Varahlutir.

Kelly McNeely: Þú hefur átt svo umfangsmikinn feril í tegundarmyndum og sjónvarpi hér í Kanada. Hvernig byrjaðir þú? Og ertu sérstaklega hrifinn af því að vinna í tegund?

Julian Richings: Hvernig byrjaði ég ... ég held ég hafi alltaf verið leikari. Ég er miðsystkini og ég á tvo bræður - einn hvorum megin við mig - og mér hefur alltaf liðið sem krakki, ég var sá sem vildi ... Ég væri öðruvísi með hvern bróður, ég væri öðruvísi með allir. 

Ég átti líka eldri bróður sem hafði sérstaka hæfileika til að skapa umhverfi, hann varð leikhönnuður og var vanur að byggja umhverfi í bakgarðinum okkar. Og hann þurfti einhvern til að búa í þessum kringumstæðum, eins og hringameistari fyrir sirkus sinn, og draug fyrir spook hús sín og svoleiðis, svo ... giska á hver gerði það. Og svo hef ég bara alltaf leikið, mér fannst alltaf mjög þægilegt að leika. 

Og að sumu leyti gerir leiklist mér kleift að vera alls kyns öfgakenndar persónur sem ég myndi aldrei vera í raunveruleikanum. Eins og ég er alltaf í raun meðvitaður um hversu venjulegur og sljór ég er. Þú veist, fólk fer, guð minn, þú spilar þennan gaur! Það er dauði frá Yfirnáttúrulegt! Og ég elska að segja: Jæja, ég mátti vera það, en þú vilt ekki raunverulega þekkja mig utan kvikmyndanna. Svo, ó, og það eru tveir hlutar við spurninguna þína! Genre.

Kelly McNeely: Ert þú sérstaklega hrifinn af tegund?

Julian Richings: Jæja, ég held að það sé lífrænt. Ég held að, þú veist, það hafi bara þróast í gegnum árin, svona hluti sem ég hef leikið. Ekki svo mikið í leikhúsi, ég ólst upp í leikhúsi, ég lærði í leikhúsi, ég hef leikið í leikhúsi og síðan þróaðist ég hægt og rólega í kvikmyndir og sjónvarp. Og þegar ég var í leikhúsi fór ég að gera auglýsingar til að bæta tekjurnar. Og auglýsingarnar höfðu tilhneigingu til að vera óhóflegar, gáfaðar og skrýtnar persónur. Vegna þess að, þú veist, þegar þú ert að gera auglýsingu, þá var ég ekki klassíski pabbinn, eða, þú veist, hinn fallegi gaur með fullkomnar tennur. Ég var alltaf skrítni gaurinn, sérvitringurinn. Og það er nokkurn veginn óhjákvæmilegt í kvikmyndum og sjónvarpi, því það er bókstaflegri miðill. Þannig að svona hlutverk sem ég hef leikið hafa verið afbrigðilegar og geimverur og hryllingsmyndir. Svo það er svona lífrænt. 

Í leikhúsi hef ég haft meira af breiðara litrófi en faðma allt. Og ég reyni alltaf að sprauta mismunandi þáttum í allar persónurnar sem ég leik, svo ég vísi þeim ekki á bug sem ó, það er hryllingshlutverk. Eins og ef það er hryllingshlutverk, þá reyni ég að kynna svolítið mannkyn eða ef ég er að leika vondan keisara, ég reyni að sprauta smá viðkvæmni, veistu hvað ég á við? Svo fyrir mig er þetta eins og ég veit ekki, það er bara óhjákvæmilegt, held ég.

Kelly McNeely: Og nú talandi um illmennsku persónanna, þú hefur leikið illmenni í Varahlutir og nýlega í Gríðarlega gaman, og siðferðislega flóknari persóna í Allt fyrir Jackson... Hvers konar hlutverk vekja þig virkilega sem leikara?

Julian Richings: Það eru ekki mörg hlutverk sem ég fer ekki, óóh, það er áhugavert. Ég hef ekkert vit á stærð. Ég hef enga hugmynd eða fordóma og segi, það er ekki nógu stór hluti fyrir mig. Ó, það er of lítið, eða það er of klisja. Mér líkar sögur. Mér finnst gaman að segja frá sögunni. Og mér finnst gaman að vera hluti af sögu. Og stundum þarf það eitthvað sem er lítið og ákaft. Og stundum er það eitthvað sem dreifist á stærri boga. 

Svo mér finnst erfitt að greina á milli. Það er eins og þú veist að það eru klassískar grímur sem tákna leikhús. Það er brosandi gríman fyrir gamanleik og það er glóandi gríman fyrir harmleik. Mér finnst mjög erfitt að aðskilja þetta tvennt, ég held að á bak við allar hörmungar, það er gamanleikur og öfugt. Og það sama af hlutverkunum sem ég gegni. Svo mér finnst gaman að blanda því saman, mér líður mjög vel að vera tiltölulega lítill hluti af sögunni og ég er ánægður með að bera meginsögu. Svo ég fer ekki, í lagi, næsta mynd, ég vil vera þetta eða hitt. 

Ég býst við að þegar ég eldist er ég ánægður með að koma einhverjum í uppnám fyrir fordóm allra um hvað eldri persónur gera. Svo þegar ég eldist er ég ánægður með það leika gáfulegar öflugar persónur, því í menningu okkar höfum við tilhneigingu til að hafna öldrun sem eitthvað sem þú veist að þú ert afskrifaður. Svo það er svolítið flottur hlutur sem ég er svona að byrja að faðma.

Kelly McNeely: Já, þú sérð það örugglega mikið inn Allt fyrir Jackson. Ég elska þá hugmynd að í stað þess að, þú veist, þessir krakkar sem lesa úr þessari bók og kalla til púka, þá eru þetta eldri hjón, og þau ættu að vita betur, en þau gera það samt. Og ég elska það virkilega. 

Ég var að velta fyrir mér hvort þú gætir talað aðeins um siðferðilegan flækjustig Allt fyrir Jackson, vegna þess að það er í raun alveg lagskipt nálgun við mannránið. Það er öll þessi hugmynd að hann sé að gera það fyrir konuna sína, hann gerir það fyrir fjölskyldu sína, hann veit að það er kannski ekki endilega það rétta. En þetta er allt vegna athafna af ást.

Julian Richings: Algjörlega, þú slærð það á punktinn. Ég held að það sem sé bæði yndislegt og órólegt við myndina sé að það séu tvær manneskjur sem séu skuldbundnar hvort öðru, en deili með hræðilegri sorg og hræðilegum harmleik. Og til þess að draga úr sorginni, þá leita þeir að því að gera hvert annað kleift og aðgerðirnar sem þær grípa til eru alveg, alveg ófyrirgefanlegar, en þær gera það í nafni ástarinnar og vernda hina manneskjuna. Og svo að mörgu leyti hafa þeir hafnað ábyrgðinni frá sjálfum sér. Og ég held að það sé virkilega flókinn og áhugaverður staður fyrir kvikmynd til að sitja á. 

Núna, sem leikarar, vinnum Sheila og ég mjög vel saman, eins og við höfum haft mjög góða efnafræði, og við lékum bara heiðarleika sambandsins milli tveggja einstaklinga. Og við, held ég, komum til okkar eigin reynslu. Við erum bæði heppin að hafa átt í langtímasamböndum. Og þannig reyndum við að vera heiðarleg gagnvart dómnefndum og truflun þess að eiga í langtímasambandi, þú veist, og þessa tegund af grínistum sem geta komið inn í það líka.

Kelly McNeely: Algerlega. Og það er auðvitað brottnám í Varahlutir eins og heilbrigður, sem hefur sína eigin tegund af flækjum og miklu óheillavænlegri hvöt.

Julian Richings: Já, ég meina, það er greinilega miklu meira af fyrirfram, grindhouse, take-no-fanges konar kvikmynd. Það sem mér líkar við það, hverju það sprautast í raun og veru er eins konar pönkskaði. Það er svona mikill styrkur og það er tilfinning að konurnar séu ekki einfaldlega ánægðar að vera, þú veist, sérsniðnir hlutir. Þú veist, þeir verða að berjast leið sína út í frelsið. Og það hefur eins konar orku í það og rokk og ról tegund af grimmd. Og það er skemmtilegt. Mjög mismunandi. Mjög, mjög mismunandi orka. 

Kelly McNeely: Mjög mismunandi stemning milli þessara tveggja mynda. Nú er ég ánægður að heyra þig tala svona mikið um leikhús. Gætirðu talað svolítið um þjálfun þína og bakgrunn þinn í leikhúsi og ef það hentar kannski tegund, eins og raunverulegum flækjum sem þú finnur í þessum persónum? 

Julian Richings: Já, það gerir það. Það hefur verið lykilatriði á mínum ferli. Svo ég ólst upp og æfði á Englandi. En ég ólst upp á tímabili þegar gamla enska kerfið, vikulegu efnislegu leikhúsfélögin og svæðisleikhúsin voru að grotna niður og við erum ekki lengur við. Og svo var ný tegund af bylgju samfélagsleikhúsa þar sem fólk myndi koma fram í óhefðbundnum rýmum. Ég kom fram í görðum, við enda bryggjunnar, á ströndum, á öldrunarheimilum - hugmyndin var að fara með leikhús til fólksins. 

Og svo var tilfinning um það - á áttunda áratugnum, á Englandi - að gamla kerfið átti ekki lengur við, með tilkomu sjónvarps og kvikmynda, að hefðbundna leikhúsið yrði að breytast. Svo það var þar sem ég kom inn í leikhúsið, fyrstu árin mín voru til staðar og ég lærði líka sem líkamlegur leikari, ekki eins og margir breskir leiklistarskólar, sem voru mjög kunnir í gamla skólanum. 

Ég var mjög þjálfaður í aðferð Grotowski. Hann var pólski sérfræðingur þess tíma, sem talaði um að búa til líkamlegt leikhús sársauka og grimmdar þar sem leikararnir voru næstum þjálfaðir eins og dansarar, þeir höfðu nokkurs konar líkamleika um sig. Og í raun, þess vegna endaði ég í Kanada, er að þátturinn sem ég var í var eins konar fjöltyngd, fjölmenningarleg sýning sem fór til Evrópu, fór um Evrópu, fór til Póllands, kom yfir til Kanada, það var ferðasýning. Svo uppgötvaði ég Toronto og - langa sögu - en ég endaði í Toronto. En hugmyndin var sú að líkamleiki minn til frammistöðu hafi alltaf verið til staðar. Og ég hef breytt því frá leikhúsinu í kvikmyndir og sjónvarp. 

En ég er alltaf með líkamlegan eðlis. Ég meina, það er ekki vísvitandi, en það er þar, vegna þess að það er meðfætt í þjálfun minni. Svo hvort sem það er jafnvel með andlitið, eða hvort það er með augnkúlunum mínum, eða hvort það er, veistu, ég er að spila veru eins og Three Finger í Vitlaus beygja, eða Dauði í Yfirnáttúrulegt. Það sem skiptir mig máli er almenn líkamleiki. Og með því meina ég ekki, þú veist, eins og að reyna bara að vera stór og sterkur og harður. Það er ekki þannig. Nei, það er eins konar dýpt í því sem kemur frá líkamsbyggingunni. 

Kelly McNeely: Það er svolítið meira af líkamlegri fínleika.

Julian Richings: Já. Og hlutir eins og hefðbundið leikhús, það er í raun ekki tegund sem ég er reyndar vel kunnugur, þú veist, hið hefðbundna enska talaða orð spilar. Það er ekki eitthvað sem þú veist, þar sem persónur standa og fá sér te og ræða og rökræða hugmyndir. Ég er ekki vel að mér í svona leikhúsi. Svo hryllingur og stórkostlegar óperumyndir, eins og Varahlutir, hentar mér reyndar mjög vel. 

Kelly McNeely: Svo þetta gæti verið eins og víðtæk spurning. En hvað fyrir þig er mesta gleðin og / eða áskorunin við að leika?

Julian Richings: Ó, góður. Það er hluti af mér, veistu? Það hefur alltaf verið. Ég giska á bæði, það er viðkvæmni. Vegna þess að þú verður alltaf að vera til staðar í augnablikinu, ekki satt? Það er sannarlega áhugavert að segja söguna, þú verður að vera þátttakandi í því að það getur ekki verið hluti af heilanum þínum að fara, hey, ég hef mjög gaman af því að spenna dótið mitt. Eða, ég er við stjórnvölinn, eða hver er ég? Fyndið, þessi rödd í höfðinu á þér getur ekki verið þar, þú verður að vera inni í henni. Svo til þess að vera svona verður þú að vera í stöðu varnarleysis, held ég og framboð til þessa stundar. 

Og það er í raun mjög erfitt. Það er í raun mjög erfitt að vera einfaldur og opinn og sjálfsprottinn. Og svo, leitin að því, það krefst nákvæmni. Og það krefst ævilangt að vera aldrei sjálfumglaður, raunverulega. Nú, ég harma það ekki. Ég held að þannig lifi ég lífi mínu. Ég myndi lifa lífi mínu á framfætinum. Ég er alltaf svona að hreyfa mig, ég geri fólk brjálað vegna þess að ég get ekki haldið kyrru fyrir, ég er alltaf svona að hlusta, svara. 

En það er bæði mín mesta gleði að mér finnst ég vera mjög hluti af flæði lífsins. En það er líka svolítið yfirþyrmandi líka, því það er enginn friður. Sem leikari get ég ekki hallað mér á lóurinn. Ég get það ekki. Jafnvel á COVID hef ég aldrei getað sest niður og skrifað frábæru skáldsöguna mína eða skrifað hugleiðingar mínar, eða ég er of mikið á framfætinum að hlusta á annað fólk og endurspegla það sem það gefur mér. Ég vona að það svari því. Það hljómar svona svolítið tilgerðarlega en það er hugarástand. Ég býst við að það sé veruástand sem ég held að þú verðir að reyna að varðveita.

 

Vara Varahlutir er fáanlegt núna á VOD, Digital, DVD og Blu-ray
Allt fyrir Jackson verður fáanlegt á VOD, Digital, DVD og Blu-ray 15. júní