Stofnendadagur er pitch-fullkomin 90s slasher tímum innblásin pólitísk hryllingsmynd. Það kann að virðast skrítið og villt hugtak, en ég skal segja þér, það virkar (þú getur lestu alla umfjöllun mína hér).

Ég fékk tækifæri til að setjast niður með Stofnendadagur leikstjóra og meðhöfunda, Erik og Carson Bloomquist, til að ræða félagspólitíska niðurskurð þeirra, samfélagsspennumyndir og skapa helgimynda morðingjaútlit.

---

Kelly McNeely: Svo með Founders Day, hvernig var hugmyndin um hugmyndina fyrir þessa mynd? 

Carson Bloomquist: Ég og Eric segjum að við höfum þessa mjög mótandi ást á slasher-myndum sem við sáum á unga aldri sem voru í raun hlið okkar inn í að horfa á allar mismunandi tegundir af hryllingi, held ég, og við vildum að hún heiðraði það. Við höfum líka alltaf haft þessa hrifningu og ást á hugmyndinni um samfélagslega leyndardómsspennu sem finnst mikið í húfi í litlum bæ. Þannig að það er eitthvað sem við höfum unnið með og langað til að þróa í langan tíma. 

Erik Bloomquist: Ég held að það sé stórt mál að vera ástarbréf til haustsins, bara með tilliti til fagurfræðinnar, en líka hvers kyns ógæfu sem maður finnur fyrir. Og augljóslega, ég meina, Carson benti á slíkar myndir eins og Öskra, sem er mjög mótandi fyrir okkur. Augljóslega tekur fólk upp bandvef, eða hluti af sameiginlegu DNA, en við vildum ekki gera eitthvað sem snerist um kvikmyndir, eða meta-tilvísun eða þar sem morðinginn hafði rödd endilega, en við vildum hafa svona ógæfu sem við fundum fyrir þegar við vorum að horfa á þann fyrsta Öskra þegar við vorum aðeins of ung til þess. Svo það er svona það sem við vildum gera. Fyrstu uppkastið var eins og fyrir meira en 10 árum síðan og það var eins og þessar tilfinningar settar á blað og með tímanum þróast það í það sem það er núna.

KM: Ég get örugglega skynjað ástina á 90s unglingahryllingshringnum Stofnendadagur, og hvernig það er svona mikil áhrif. Voru þar - annað en Öskra – önnur innblástur eða hugmyndir? Sérstaklega hvað varðar killer hönnunina og búninginn með þessum Sock and Buskin maska, þá finnst mér hann mjög flottur. 

CM: Mér þætti gaman að tala um hönnunina, en ég nefni fljótt, annar áhrifavaldur sem ég vil segja er Kjálkar, reyndar; fyrsta athöfn, eins og munu þeir eða munu þeir eða munu þeir ekki opna strendurnar? Hvað ættu þeir að gera og áhrifin sem hafa á Amity í heild sinni eru mjög áhugaverð. Svo að það að færa það yfir í slasher ramma var skemmtilegt og miðlægt í þessari mynd. 

Varðandi grímuna og alla þá hönnun, þegar við vorum að hugsa þetta fyrst, þá held ég að þetta hafi ekki verið nálægt því sem það endaði með að verða. Það var upphaflega ekki þessi pólitíski þáttur í myndinni, hún var meira um þessa bæjarhátíð. En þegar það varð það, smelltu nokkrir hlutir á sinn stað. Við vildum að það hefði svona eldað leðurtilfinningu; þetta er harmleiksgríma, svo hún er hálf brosandi, hálf hikandi,

EB: En lengi vel vissum við ekki hvað þetta var. Ég meina, ég held að þetta hafi líka verið tiltölulega nýleg þróun. Upphaflega í handritinu var það klætt í dómaraslopp með einföldum taktískum fylgihlutum, en það þróaðist. Ég held að gríman og hamurinn hafi komið á sama augnabliki, við vorum bara eins og hvernig skerpum við þetta og hvernig gerum við það nákvæmara?

BC: Sérstakt, skemmtilegt og greinilega eins og það sem þessi mynd er að gera.

EB: Og ég var mjög hrifin af þessari grímu vegna þess að það er þessi hugmynd um tvíhyggju og tvær hliðar, og leikrænni hennar, ef þú vilt leika eins og pólitískt leikhús alls og koma með yfirlýsingar og svoleiðis. 

BC: Við vildum nota rautt sem miðlit fyrir þetta, með því hversu sláandi hann er. Þetta er líka pólitískt á vissan hátt, það gefur svona forskot, þannig að þegar við lentum einhvern veginn á rauðu fannst okkur eins og þetta væri í alvörunni að einhverju. Þetta var bara mjög viljandi en ekki brella, eitthvað einstakt við það, og hárkollan var lokahnykkurinn. Og það aðstoðaði líka við þennan næstum sögulega undirtón í gegnum myndina.

EB: Ég var svo ánægð að þetta virkaði, því þetta virkaði í hausnum á mér, og svo vorum við að setja þetta saman, innréttingar í fataskápa í fyrsta skipti. Ég var eins og, guð minn góður, á þetta að ganga? Og svo stíluðum við hárkolluna og stríttum henni, og við erum eins og, allt í lagi, flott. Það gefur fallegt form. En það eru nokkrar fyndnar myndir af hárkollunni sem detta af á ákveðnum lykil augnablikum. 

BC: Þeir eru í símanum mínum.

EB: Þeir munu aldrei sjá dagsins ljós.

KM: Ég elska – ásamt grímunni til að hanna – notkun á hamrinum og mismunandi vopnaburði þessara efna. Kom það á sama tíma og gríman, skipulagning á svona útfellanlegum vopnum? 

EB: Það var líklega fimm eða sex mánuðum áður en við skutum... við vorum að gera eina ferð í viðbót. Hvernig skerpum við á því sem hann er að gera? Og mér fannst það bara mjög áhugavert, vegna þess að það voru nokkur hnífadráp og önnur dráp, en við vildum bara að þetta væri eitthvað sérstakt, en aftur, ekki brella. Þú veist hvað ég meina? Eins og við vildum ekki bara eins og kylfu með nöglum í… en það er ekki högg á Negan.

BC: Heyrðu, það eru mjög flott vopn þarna úti; Ég held að það sé fín lína að ganga á milli einhvers sem finnst mjög ógnvekjandi og helgimynda á einhvern hátt, á móti einhverju sem gæti verið eins og það sé af draugaslóð. 

EB: Það hefur marga íhluti; það er undrunin á þessu öllu saman, ef fólk veit ekki hvenær það horfir á myndina – sem þú veist, margir munu líklega gera það úr stiklum – að hnífurinn sé til, en hann gerir þér kleift að kúka fyrst og þá hefurðu þetta annað verk. af því. Og það er bara eitthvað við tvíhyggju beggja –

BC: Óvænt eðli þess.

EB: Hin sláandi mynd og hvernig það getur ferðast. Mér fannst þetta bara mjög rétt hjá okkur. Það er svo flott, ég vildi að við hefðum það með okkur. En það er svo gaman að spila með, ég held að við höfum átt eina hetju og tvö glæfrabragð á settinu, og ég lét búa til eina hetju síðan. Og þeir eru alveg eins og... það virkar! Það er virkilega, virkilega flott. Ég meina, hnífurinn er ekki beittur -

BC: Það er frekar þungt líka. Það myndi örugglega valda einhverjum skaða.

KM: Ég kann aftur að meta tvíhyggjuna, það er hnúturinn sem og hnífurinn, og gamanleikurinn sem og harmleikurinn. Þú snertir það líka, leikhús stjórnmálanna og leikhús hryllingsins. Ég held að þetta haldist í hendur, það er eins og gamanleikur og hryllingur eru tvær hliðar á sama peningnum. Það er fullt af hryllingsmyndum sem hafa dýpri merkingu, sem fara inn í félagspólitískt samhengi og það er örugglega hlaðið samhengi í þessari mynd. Gætirðu talað um það? 

EB: Við viljum að þetta virki eins og eitthvað í þá áttina að 12 ára gamall gæti horft á – þó það sé R eða hvað sem er –

KM: Það hefur aldrei stoppað okkur áður!

EB: Það var þá sem ég horfði á Öskra, þú veist? Sjáðu það áður en þú ættir að sjá það, það verður mjög gaman. Þematískt – og það eru hlutir af þessu sem sennilega, að vissu marki, ef við förum of djúpt gætu dregið til baka of mörg lög – en ég held að á endanum vildum við bara sýna fram á hvers konar geðþótta er til í sumu af því sem gerist og hvernig persónuleg stjórnmál eru. getur farið í þessa togstreitu og smitað eitthvað annað fólk og svo hvernig leiðtogastöður geta verið mengaðar af því.

BC: Við höfum þennan pólitíska ramma, en mikið af honum er notað til að kanna bara ákveðnar félagslegar tilhneigingar. Þetta er félagsleg spennumynd, held ég, aðallega, með því hvernig við erum að reyna að kanna fólk í gegnum þann pólitíska ramma. Við viljum ekki kafa of djúpt, en við viljum líka að það sé nokkurs konar náið og skiljanlegt, og eitthvað sem einhver sem er ungur gæti skilið og séð það sem við erum að segja. En svo getur einhver sem hefur séð svona hluti áður haft ákveðna virðingu fyrir.

EB: Ég hef séð nokkra hluti þar sem fólk er að segja að myndin taki í rauninni aldrei hlið, hvorki einn frambjóðanda né hinn, eða víkkar út hvað vettvangur þeirra er. En ég er ósammála, ég held að það sé einmitt staðhæfingin; að það er mikið af tómum orðum og mikið af stellingum og tískuorðum, og það er eins konar staðhæfingin sem við erum að gefa er sú að þessir tveir einstaklingar eru nokkurn veginn eitt af því sama fyrir okkur, vegna þess að þeir eru það. Þeir eru báðir sekir um það sem þeir eru að saka hinn um að gera og ég held að það sé mjög gaman að leika sér með það. Þess vegna líst mér svo vel á samkeppni þeirra.

KM: Þetta er eins konar fullkomið baráttumál til að tala um hlutverk þessara tveggja hlutverka, með Amy Hargreaves og Jayce Bartok, þau eru frábær í þessum hlutverkum. Hvernig kom leikhópurinn saman? Lestu þau saman? Eða hvernig virkaði þetta allt saman?

BC: Þeir gerðu það reyndar ekki, við höfðum Amy tengda við áður – hún hafði gert fyrri myndina okkar með okkur, ekki tegund tengda – og við vissum í því ferli að hún myndi vera bara rétt fyrir þetta. 

EB: Mjög ólíkur þáttur, en við vorum eins og hún hefði það. 

BC: Já, mjög, mjög sterk tenging við það, og við sáum það. Og svo var Jayce seinna viðbót. Við sáum upptöku af honum og Amy söng lof hans.

EB: Amy hafði unnið með honum, eins og árum og árum síðan, og þau voru vinir. Og við vorum að skoða þetta og ræddum við hana um þetta. Og svo áttu þau tengsl, og hann kom með aðeins meira… hnýsilega gamanleik við það –

BC: Hatarsaga. 

EB: Eins og, bara vesen við það. Sem, ef hann heyrir það, vona ég að hann viti að ég meina það með allri ástinni í heiminum. Það er svo frábært. Og við vorum eins og, allt í lagi, þetta verður mjög skemmtilegt blað, og sú staðreynd að þeir þekktu hvort annað, og við erum að skjóta svo hratt, og þeir höfðu þetta traust og samband, sem ég held að hafi bara verið mjög skynsamlegt fyrir okkur. Svo það er, þannig lenti það. Og ég er ánægður með það! Þeir eru mjög sláandi par.

KM: Það er frábært að þeir hafi þegar haft þessi tengsl, því það er í raun að lesa að þeir hafi verið í þessum keppni í mörg ár. Hvernig er samritunarferlið, að vinna með tveimur rithöfundum sem koma saman? Skiptirðu af á tjöldunum? Settist þú niður og gerðir allt algjörlega í samvinnu? Hvernig var þetta ferli hjá ykkur?

BC: Það er hvort tveggja, held ég, við munum vagga á milli eins og, ó, ég vil þessa senu, leyfðu mér bara að slá á það. Og Erik mun vilja hver annan. Og það er sumt sem við verðum bæði að skoða á sama tíma. Eða ég sendi honum hugmynd, hann sendir mér hugmynd og við förum þaðan. 

Eb: Ef við erum í sama herbergi er það oft eins og að fara fram og til baka á fartölvunni. Það er eins og þú ferð, já ég veit það ekki, hvað finnst þér um það? 

BC: Og svo förum við þaðan. En við höfum í raun ekki lent í öngstræti með eins og, ó nei, það hefur að vera þetta eða ég er búinn! Við erum ekki að vinna saman! Það hefur verið nokkuð heppilegt að við höfum svona býflugnahug. En stundum gæti annað okkar verið aðeins meira sannfært um eitthvað sem hitt sér ekki alveg. Og svo er það trúin á að við getum treyst hvert öðru í þessum atriðum.

EB: Jafnvel smáatriði eins og að það sé sena í upphafi sem er nokkuð útskýrandi, en eins og nauðsynlegt og gott fyrir sumar af þessum persónum. Þú veist, Carson verður eins og, allt í lagi, við skulum hengja eitthvað við þetta. Og það er eins og, allt í lagi, hvernig gerum við það? Það er barsena í upphafi, upphaflega var það eins og ég, aðstoðarmaður Miller og herra Jackson hittumst á barnum. Og við þurftum bara að halda orkunni uppi. Ég elska þetta atriði, ég elska samtalið okkar, en ég held að [Carson] hafi viljað bardaga bara til að sýna óróleikann í bænum, og þá var ég eins og, allt í lagi, ef það verður barátta til að hefja það, þá skulum við gera það ráðsmenn frá fundinum áðan. Þannig að við stofnuðum samfélag á þann hátt og byggðum svo bara upp þaðan. Það voru lög af því.

BC: Og það hefur aðra ofstækisfulla þýðingu síðar. Að flétta saman þessum öðrum persónum í bænum - og í öðrum vösum - held ég að geri þér kleift að finna fyrir glæsilegri veggteppi Fairwood.

EB: Það var okkur báðum mikilvægt að – jafnvel þótt fólk væri ekki með langa senuvinnu með hvort öðru – að það leið eins og allir þekktu eða vissu af hver öðrum í bænum og hefðu skoðun hvor á öðrum. Þannig að jafnvel þótt einhver sé að ganga í gegnum atriði, hefurðu séð hann áður, ef hann er með eina línu. Þetta fólk sem var á bæjarfundinum áðan, núna er það í röðinni og þú sérð það í bakgrunni stofnendadagsins, þannig að það er bara þessi alvöru samfélagsleg tilfinning yfir öllu. Svo við reyndum að skipuleggja það með fjölda stafa sem við höfðum. Bærinn sjálfur er karakter í þessu öllu saman.

BC: Þetta nær líka inn í klippingu, þar sem það eru ákveðnar senur sem við höfum skrifað út einhvers staðar og þegar við skoðum það, við erum eins og, ó, kannski getum við endurskrifað þetta aðeins, eða kannski getum við stytt það. Og það er í klippingunni, því þú veist að í því ferli þarftu að gera breytingar til að láta allt smella á sinn stað aðeins meira. Þannig að þetta er allt hluti af ferlinu og það er gott að ég held að við séum með báða hattana því við reynum að skrifa fyrir næstu skref með framleiðslu og klippingu og svo reynum við að framleiða það með klippingu í huga. 

EB: Klippingin er eins og síðasta uppkast handritsins. Ég held að við annaðhvort endurröðum eða skerum upp ákveðnar senur, eða klippum inn senur sem voru ekki upphaflega klipptar. Það er flott, en þú getur aðeins gert það í edit.

KM: Hlutverkið sem [Erik] leikur í myndinni, Oliver, var það alltaf ætlað? Var þetta skrifað með þig í huga? Eða varstu bara, veistu hvað, mig langar að gera þetta? 

EB: Ég verð oft í efni sem ég leikstýri. Leiklist er rætur mínar og bakgrunnur, en það er aðeins ef það þjónar sögunni og innviðirnir leyfa. Stundum finnst mér eins og ég geti leikstýrt innan úr senunni bara með því að gefa tón eða gera hlutina á ákveðinn hátt sem setur grunnlínu sem fólk getur brugðist við. Þannig að þessi var í takt við staðgengill lögreglunnar, leikinn af Adam Weppler – hann er í miklu af efninu okkar – og svo líkaði okkur hugmyndin um að hafa brú á milli menntaskólasveitarinnar og fullorðinshópsins. , sem voru eins og unga fólkið í bænum sem er að tengja þetta tvennt saman, og hvað það er að vera í samfélagi eftir það og vera á því breytingaskeiði milli menntaskóla og fullorðinsára í litlum bæ. Og bara að geta táknað hlutlausari vinnuhest eins og ég í ráðhúsinu og [Adam] á lögreglustöðinni, bara til að hafa annan -

BC: Og bara svona að halda hjólum bæjarins gangandi. Það er eitthvað áhugavert við það sem mér finnst skynsamlegt. 

KM: Þú nefndir að þú leikir yfirleitt jafn vel og leikstýrir – og skrifar – viltu stundum að þú gætir tekið skref aftur á bak sem leikstjóri, eða finnst þér það auðveldara að leikstýra innanfrá?

EB: Mér líkar það að miklu leyti mjög vel. Frá sjónarhóli leiklistarinnar getur það verið mjög frjálslegt að komast inn í það. Ég mun horfa á spilun, en Carson er þarna. Við erum að vinna mjög náið og Carson fylgist með mér eftir litlu eymslum mínum sem hann veit að ég vil ekki hafa í umfjöllun minni og fylgist bara með lögun atriðisins. Þannig að ég hef traust þar. Og ég get svo sem bara – býst ég við af reynslu – jafnað það út af frammistöðu og gefið nótur á eftir, ég get svo sem verið með báða hattana á sama tíma. Svo oft virkar það. Þegar það eru spurningar, eða það er mjög tæknilegt, mun ég stíga út og skoða, en ég treysti virkilega fólkinu í kringum mig. Carson og kvikmyndatökumaður, og allir í þeirra deildum til að fá það virkilega. Og mikið af því er bara frá því að hafa skýra sjón frá stökkinu.

KM: Með Stofnendadagur, Ég elska virkilega þemu þessa litla bæjar, þess samfélags; finnst hann vera föst í því, en reynir líka að gera breytingar á því. Mér finnst eins og þetta sé líka hlaðið samhengi á stærri skala. Geturðu talað aðeins um að byggja upp þetta samfélag í myndinni og ekki svo fíngerðu lögin af lauknum undir?

BC: Mér finnst gaman að orða það sem örveru af hlutum sem gerast á breiðari skala sem við viljum kanna. Ég held að það að gera smábæjarpólitíkina kleift að skoða hlutina á náinn hátt sem gerir okkur kannski kleift að sjá hlutina á stórfenglegri hátt. Og það er það sem okkur finnst gaman að gera.

EB: Stækka.

BC: Magnað, já. Almennt höfum við orðið vitni að svona ismum - pólitískt - í öllum mismunandi vösum og stærðum stjórnvalda, og við sjáum grasflötin allan tímann og endurtekninguna á því. En við höfum líka þetta undarlega dálæti á þessum árstíma. Þetta er næstum eins og teppi þar sem þú ert, hér kemur það aftur, það er október-nóvember árstíð, við skulum búa okkur undir það. Við blandum svona þemakönnun saman við þennan mótandi bolla af haustþægindum á þann hátt sem okkur finnst rétt. Og við ólumst upp í litlum bæ, við notum hluti úr því og við notum hluti frá öðru fólki sem við þekkjum í reynslu sinni líka, til að reyna að búa til einstakt – en kunnuglegt – rými og bæ sem þér gæti fundist þú þekkja , jafnvel þótt það sé bara eins og allar þessar undarlegu persónur. Allir eru kannski að fela aðeins meira en þú gætir ímyndað þér að myndi gerast í raunveruleikanum, en ég held að það gerir þér kleift að sjá hlutina eins og þeir eru á einhvern hátt og líka bara hafa gaman af því á sama tíma.

EB: Það er satíra.

BC: Þetta er háðsádeila, ekki satt, og það er gaman að skreppa aðeins upp. Það gefur þér þessa útreið til að halda áfram og eykur svolítið þessar tilhneigingar sem þú áttar þig á, en kannski tjáir þig ekki alltaf.

KM: Með hryllingi sem tegund finnst mér eins og það sé margt í sérstökum undirtegundum – sérstökum þemum – sem við könnum í hryllingi sem virka sem spegilmynd af því sem er að gerast félagslega. Og ég er dálítið forvitinn hvað ykkur finnst um næstu stóru þemu í hryllingi verða. Það eru athugasemdir um hvernig Vampírumyndir eru stórar á ákveðnum tímum og uppvakningamyndir eru stórar á ákveðnum tímum. Og það er svolítið forvitnilegt hvað þú heldur að sé næst.

EB: Það virðist vera slasher bylgja núna. Svo ég er ánægður með að við séum þar sem við erum. 

BC: Og mér finnst tímabært að tala um þessa mynd. Mér finnst gaman að segja að stofnandinn – og það sem við erum að gera – truflar ástandið eins og það er núna, sem er mjög áhugavert að skynja það þannig. En ég held að það sé það sem slægjandinn hefur vald til að gera í sambandi við að líkar við, hvert þetta gæti farið...

EB: Ég held að það verði fleiri eldri framhaldsmyndir. Ég held að það verði fleiri tegundarblöndur eins og verið hefur -

BC: Blendingar úr þessari mynd, en það er þetta! 

EB: Sem mér finnst flott. Ég er mjög spenntur fyrir Þeir fylgja. 

BC: Finnst það næstum svolítið óljóst, ekki satt? Vegna þess að ég held að við séum á þessum stað þar sem margt hefur verið reynt. Þetta er næstum því eins og arfleifð framhald/eftirmynd; framhald eða endurgerð eða hvað sem er sem mun heiðra fyrstu myndina, en gera beint framhald af henni. Og við höfum þó séð svo marga af þeim líka, að því marki að ég velti því fyrir mér, hvaða nýja hluti gæti verið tilkynntur þar sem þú myndir fá eins og, "heilagur, þeir eru að gera einn af þessum!?". Ég veit ekki hversu mikið er eftir þar sem þú gætir haft þessi áhrif.

EB: Elm Street með Robert England? 

BC: Kannski það. En það er takmarkað núna. Ég held að þetta sé eins og pendúllinn sveiflast að einhverju leyti í frumlega, virkilega áhugaverða háhugmynda hluti. En mér finnst líka gaman að halda að gaman verði ekki glatað sem hluti af þessu. Og það er okkur mikilvægt. Við erum á margan hátt að vísa aftur til tímabils slasher-mynda og skemmtunar, frá því fyrir nokkrum áratugum, sem er fullkomlega gilt og á skilið stað til að sjást. Mér finnst það fyndið, þar sem þú hefur þessar öldur, hvað er orðið? Hækkaður hryllingur?

EB: Við ætlum ekki að nota það.

BC: Rétt, en það er hugtak sem er notað. Ég held að það sé betra að faðma hryllinginn sjálfan, ég held að þú þurfir ekki endilega það orð fyrir allt það skemmtilega sem það getur haft. Svo ég held, skemmtilegt og núverandi.

EB: Meira hrollvekjandi pasta efni.

BC: Já, það gæti verið meira internet byggt efni.

EB: Eða jafnvel eitthvað sem tekur mið af tækni. AI er hlutur, það verða líklega einhverjar TikTok hryllingsmyndir.   

KM: Ég held að það sé áhugavert hvernig eins og á 2000, við fengum þessa endurupptöku endurgerða, og síðan 2010 héldu þeir áfram að gera það í framhaldsmyndum, og nú erum við í endurgerðinni. Svo hvað kemur eftir það. 

EB: Manstu eftir tímum eins og Platinum Dunes endurgerða? Eins og mér þætti þetta skemmtilegt. Ég veit ekki, það var eitthvað við þær, þær eru alveg eins og... Michael Bay hryllingsmyndir.

KM: Já, eins og 2009 Föstudagur 13th og 2013 Texas Chainsaw fjöldamorðin, þær eru frábærar.

EB: Ég er sammála þér. Við eigum kassasettið fyrir Föstudagur 13th og við horfðum á þá alla í fyrsta skipti. Endurgerðin er virkilega góð!

BC: Ef þú kallar það ekki endurgerð og það væri bara ein af framhaldsmyndunum þarna, þá væri það ein af uppáhalds framhaldsmyndunum. En ég held að það sé þessi hugmynd að þetta sé endurgerð. 

KM: Það er skemmtilegra en það hefur nokkurn rétt á að vera. 

EB: Ég mun segja, fyrir alla sem lesa þetta, bara almenna stinga; Ég held að indie kvikmynd sé að verða erfiðari og erfiðari bara hvað varðar áhorfsvenjur fólks og löngun til að taka þátt í efni snemma

BC: Hversu hverfult athygli er með efni...

EB: Ef þú hefur áhuga á að sjá þetta, eða eitthvað álíka, held ég að snemma og raddlegur stuðningur sé mjög þýðingarmikill og stórkostlegur fyrir hluti eins og þetta, því það er það sem hlutirnir byggja á. Ég held að það þurfi miklu meira til að fá einhvern til að ákveða að ýta á play á eitthvað núna. Svo hvað sem það er þess virði, þá held ég að ef þú laðast að einhverju skaltu prófa það snemma og segja vinum þínum hvort þér líkar það.

Stofnendadagur leikið sem hluti af Toronto After Dark kvikmyndahátíðinni. Smelltu hér til að lesa umsögnina í heild sinni.