Tengja við okkur

Kvikmyndaleikir

Umsögn: Þrumur með „varahlutum“ með pönkrokk höfuðkúpusmellandi anda

Útgefið

on

Varahlutir

Á meðan ég hef áður rætt hryllingsmyndir þar sem hljómsveitir verða að horfast í augu við tónlistina (og þeirra eigin dánartíðni), Varahlutir er ólíkt öllu á þeim lista. 

Í myndinni, allur-stelpa hópur sem heitir Ms. 45 (sem er ekki aðeins rad hljómsveit nafn, heldur einnig framúrskarandi tegundartilvísun) eru að tæta sig yfir Ameríku á „túr“, spila köfunarstangir og lenda í slagsmálum við heimamenn. Þeir sanna sig vera vandvirkir í bardaga - sparka handrukknum drykkjumönnum af sviðinu á meðan þeir missa aldrei af slá - og þeir ná athygli skátans á staðnum, sem er að kasta fyrir annarskonar höfuðlínuleik. Stelpurnar vinda fljótt upp á náð miskunnar samfélags ofstækismanna sem fjarlægja einn af hvorum handleggnum með skurðaðgerð, skipta um gróft vopn og henda þeim í „Gridiron“ hring til að berjast gegn skylmingakappa. Undir vakandi auga keisara samfélagsins (Julian Richings, Allt fyrir Jackson), þeir verða að hella niður blóði til að friða guði. 

Varahlutir trommur með hauskúpusmellandi pönkrokk-anda. Hagnýt áhrif eru grimmilega skemmtileg, með ýkt hljóðáhrif sem eru - stundum - skjálfandi áhrifarík. Eitt skurðaðgerðaratriði notar lágmarks hljóðrás til að varpa ljósi á „sssschink“ skurðgrindar á skurðaðgerð og flögnun holda. Það virðist kannski ekki mikið, en það hjálpar til við að byggja upp andrúmsloft sem fær húðina til að læðast. 

Kvikmyndin gleðst yfir framandi umhverfi sínu. Þegar fröken 45 er leidd sakleysislega í ruslgarðinn sem mun brátt starfa sem fangelsi þeirra, tjá þau sig um fáránlega grunsamlega staðsetningu. Einn þeirra spyr fylgdarmann sinn „Hefur þú aldrei séð hryllingsmynd?“. Það er sjálfsvitandi augnablik sem virkar vel, því alvarlega öskrar þessi staður „þú ert að deyja hér“. Til að koma í veg fyrir slæma myndatöku með einum nótum er grafreitur ökutækisins sem nú mun þjóna sem heimili þeirra upplýstur með björtum hlaupum og auðgar umhverfið með tón og lit.

Varahlutir

Að öllu leiftri og gili til hliðar verð ég að velta fyrir mér hvort einhver atriði hafi verið skilin eftir á skurðherbergisgólfinu, því það eru óneitanlega nokkur stig þar sem eyðurnar í bæði rökfræði og söguþræði eru áberandi. Við söknum stunda sem tilkynna aðrar samræður (ein vettvangur byrjar á línunni „þú elskar hann, er það ekki“), það er tilfinningaþrungin afhjúpun sem er fyrirsjáanleg en samt er rökrétt ekki skynsamlegt og það eru reglulega minnst á „þrenningu“, sem mikið er vísað til mikilvægis en ekki raunverulega útskýrt. Klipping þessara atriða gerir flæðið svolítið sundurlaust og sumum dramatískum bitum finnst það fleygt inn, en heildarstemming myndarinnar viðheldur jafnvægi á viðhorfi þökk sé dúndrandi flutningi fröken 45.

Hljómsveitin hefur góða efnafræði, með trúverðugri spennu milli Emma gítarleikara (Emily Alatalo, Móðir!) og söngkonan Amy (Michelle Argyris, Almennt sjúkrahús), sem einnig eru systur. Þegar þeir lenda í rifrildum og reka augun í hegðun hvers annars er það strax auðþekkjanlegt fyrir alla sem eiga systkini. Þú veist hvernig svona samkeppni lítur út og líður, sérstaklega þegar henni er ýtt í þröngan sendibíl og ekið yfir Ameríku. Trommuleikari frú 45, Cassy (Kiriana Stanton, The Expanse) og bassaleikarinn Jill (Chelsea Muirhead, Sló Pitch) koma á jafnvægi í kappi systranna og koma tilfinningalegum ómun á örlög hljómsveitarinnar. 

Skiljanlega eru bardagaatriðin þungur liður í Varahlutir. Nú, sem smá hasarmyndanörd, get ég verið frekar vandlátur, en ég er líka mikill aðdáandi hagnýtra áhrifa og slípuhúðar, sem báðir nýtast vel hér. Bardagarnir eru algjört slagsmál til að lifa af, strídd út í stjórnleysi en vantar áfallið af sönnu óeirðaseggi. Þeir eru árangursríkir en uppfylla ekki að fullu raunverulegan trylltan möguleika þeirra. Gridiron sýnir að þeir eru með svaka baráttuanda, en það er þegar stelpurnar öskra upphafslagið sitt og rífa riff á sviðinu að þú trúir þeim virkilega sem slæmum þeim. 

Þegar hljómsveitin er í essinu sínu, eru þeir valdir af hljóðfærunum sínum; sexstrengs öx getur verið jafn áhrifarík og beittur. Ég myndi með glöðu geði horfa á aðra kvikmynd þar sem fröken 45 sló sig í gegnum tónleikaferðalagið yfir landið og skoraði eigin baráttu (eins og indie hryllingsútgáfa með litlum fjárhagsáætlun af Kryddheimur)

Auðvitað, eins og kvikmynd um hljómsveit sem er neydd í epíska og banvæna bardaga, er tónlist óaðskiljanlegur. Tónskáldin Andrew Gordon Macpherson og Wade MacNeil frá Alexisonfire (sem einnig hafa tekið höndum saman um Handahófi ofbeldis og Dark Side of the Ring) ýttu öllu áfram með grungy gítarriff sem óma. Ég hef haft undirskriftarlög Fröken 45 fast í höfðinu á mér í nokkra daga; það er grípandi og það er frábær tónlist til að sparka í rassinn. 

Varahlutir klettar gutteral grindhouse orku, rúllað út með nægu flassi til að halda því fersku. Það er með skemmtilegt hugtak sem virkar sem frábær krókur - sem elskar ekki svolítið af skaðlegum bardaga við skylmingakappa - og hann er framkvæmdur vel. 

Ég lét það samt líða eins og ég hlyti að hafa misst af einhverjum hlutum í klippingu, en það hefur ekki áhrif á heildar ánægju myndarinnar. Þetta er annað leikstjórainneign Andrew Thomas Hunt (Sætt karma), en sem einn af stofnaðilum sölu- / dreifingarfyrirtækisins tegundar Raven Banner Entertainment, var umfangsmikið starf hans sem framleiðandi (Fyrir Vicious sakir, Sálfræðingur Goreman, Lífsskipti, Skurður 11, og margt fleira) sýnir að hann veit hvað fær kvikmynd til að virka.

Varahlutir er áleitið pönkrokk romm. Það þekkir markmið sitt og hendir öllu sem það hefur í þá blóðugu kjaftæði. Það getur stundum misst af merkinu, en það hefur nægilega baráttu til að kalla það sigur. 

Varahlutir verður fáanlegt á VOD, Digital, DVD og Blu-ray 1. júní 2021. Þú getur smelltu hér til að skoða eftirvagninn

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Smelltu til að skrifa athugasemd

Þú verður að vera skráður inn til að skrifa athugasemd Skrá inn

Skildu eftir skilaboð

Kvikmyndaleikir

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er stútfullt af Cryptid Tales [Kvikmyndagagnrýni]

Útgefið

on

Skinwalkers varúlfarnir

Sem langvarandi varúlfaáhugamaður laðast ég strax að öllu sem inniheldur orðið „varúlfur“. Að bæta Skinwalkers í blönduna? Nú, þú hefur sannarlega fangað áhuga minn. Það þarf varla að taka það fram að ég var spennt að kíkja á nýja heimildarmynd Small Town Monsters „Skinwalkers: American Werewolves 2“. Hér að neðan er yfirlitið:

„Þvert yfir fjórum hornum suðvesturhluta Ameríku er sagt að sé til forn, yfirnáttúruleg illska sem hrindir á ótta fórnarlamba sinna til að ná meiri völdum. Nú lyfta vitni hulunni af skelfilegustu kynnum af varúlfum nútímans sem heyrst hafa. Þessar sögur flétta saman goðsögnum um upprétta hunda við helvítis hunda, stríðsgest og jafnvel hinn goðsagnakennda Skinwalker, sem lofa sannri skelfingu.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Myndin er miðuð við formbreytingar og sögð með frásögnum frá suðvesturhorninu frá fyrstu hendi, og er myndin full af hrollvekjandi sögum. (Athugið: iHorror hefur ekki sjálfstætt staðfest neinar fullyrðingar í myndinni.) Þessar frásagnir eru kjarninn í skemmtanagildi myndarinnar. Þrátt fyrir að mestu leyti undirstöðu bakgrunn og umbreytingar - sérstaklega skortur á tæknibrellum - heldur myndin jöfnum hraða, að mestu þökk sé einbeitingunni á frásagnir vitna.

Þó að heimildarmyndin skorti áþreifanlegar sannanir til að styðja sögurnar, er hún enn grípandi áhorf, sérstaklega fyrir dulmálsáhugamenn. Efasemdarmenn breytast kannski ekki, en sögurnar eru forvitnilegar.

Eftir að hafa horft, er ég sannfærður? Ekki alveg. Fékk það mig til að efast um raunveruleika minn um stund? Algjörlega. Og er það ekki, þegar allt kemur til alls, hluti af skemmtuninni?

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ er nú fáanlegt á VOD og Digital HD, með Blu-ray og DVD sniðum eingöngu í boði hjá Smábæjaskrímsli.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

„Slay“ er dásamlegt, það er eins og „From Dusk Till Dawn“ hitti „Too Wong Foo“

Útgefið

on

Slay hryllingsmynd

Áður en þú vísar frá Drápu sem brella, getum við sagt þér, það er það. En það er helvíti gott. 

Fjórar dragdrottningar eru fyrir mistök bókaðar á staðalímyndum mótorhjólabar í eyðimörkinni þar sem þær þurfa að berjast við ofstækismenn ... og vampírur. Þú lest það rétt. Hugsaðu, Of Wong Foo á Titty Twister. Jafnvel þó þú fáir ekki þessar tilvísanir muntu samt skemmta þér vel.

Á undan þér sashay í burtu frá þessu Tubi bjóða, hér er hvers vegna þú ættir ekki. Það er furðu fyndið og nær að eiga nokkur skelfileg augnablik á leiðinni. Þetta er miðnæturmynd í grunninn og ef þessar bókanir væru enn eitthvað, Drápu myndi líklega skila árangri. 

Forsendan er einföld, aftur, fjórar dragdrottningar sem leiknar eru af Trinity the Tuck, Heidi N skápur, Crystal Methidog Cara Mell finna sig á mótorhjólabar án þess að vita að alfavampýra er á lausu í skóginum og hefur þegar bitið einn bæjarbúa. Hinn beygði maður leggur leið sína að gamla salerninu við veginn og byrjar að breyta verndara í ódauða rétt í miðri dragsýningunni. Drottningarnar, ásamt barflugunum á staðnum, girða sig inni á barinn og verða að verjast stækkandi safninu fyrir utan.

"Drap"

Andstæðan milli denims og leðurs mótorhjólamanna, og kúlukjólanna og Swarovski kristalla drottninganna, er sjónarspil sem ég kann að meta. Á meðan á allri þrautinni stendur fer engin drottninganna úr búningi eða losar sig við dragpersónur sínar nema í byrjun. Þú gleymir að þeir eiga annað líf fyrir utan búningana sína.

Allar fjórar fremstu dömurnar hafa fengið tíma sinn Draghlaup Ru Paul, En Drápu er miklu fágaðari en a Dragðu Race leiklistaráskorun, og leiðararnir lyfta búðunum upp þegar kallað er á og draga úr þeim þegar þörf krefur. Það er vel samsett mælikvarði af gamanleik og hryllingi.

Trinity the Tuck er prýdd með einstrengingum og tvíþættum sem rata úr munni hennar í glaðværri röð. Þetta er ekki krúttlegt handrit svo hver brandari lendir náttúrulega með tilskildum takti og faglegri tímasetningu.

Það er einn vafasamur brandari sem mótorhjólamaður gerir um hver kemur frá Transylvaníu og hann er ekki hæsta augabrúnin en það líður ekki eins og að kýla niður heldur. 

Þetta gæti verið sekasta ánægja ársins! Það er fyndið! 

Drápu

Heidi N skápur er furðu vel leikin. Það er ekki það að það komi á óvart að sjá að hún geti leikið, það eru bara flestir sem þekkja hana frá Dragðu Race sem leyfir ekki mikið svið. Kómískt er hún í eldi. Í einu atriðinu snýr hún hárinu á bak við eyrað með stóru baguette og notar það síðan sem vopn. Hvítlaukurinn, þú sérð. Það eru svona óvart sem gera þessa mynd svo heillandi. 

Veikari leikarinn hér er Methyd sem leikur fávita Bella Da Boys. Krakkandi frammistaða hennar rakar aðeins af taktinum en hinar dömurnar taka upp slenið svo það verður bara hluti af efnafræðinni.

Drápu er með frábærar tæknibrellur líka. Þrátt fyrir að nota CGI blóð, tekur ekkert þeirra þig út úr frumefninu. Mikil vinna fór í þessa mynd frá öllum sem komu að henni.

Vampírureglurnar eru þær sömu, stika í gegnum hjartað, sólarljós., osfrv. En það sem er mjög sniðugt er þegar skrímslin eru drepin, þá springa þau í glitrandi rykský. 

Það er alveg eins skemmtilegt og kjánalegt og allir aðrir Robert Rodriguez kvikmynd með sennilega fjórðung af ráðstöfunarfé sínu. 

Forstöðumaður Jem Garrard heldur öllu gangandi á miklum hraða. Hún leggur meira að segja til dramatískt ívafi sem er leikið af jafn mikilli alvöru og sápuópera, en hleypur þó í gegn þökk sé Trinity og Cara Melle. Ó, og þeim tekst að kreista inn skilaboð um hatur meðan á þessu stendur. Ekki slétt umskipti en jafnvel klumparnir í þessari filmu eru úr smjörkremi.

Önnur útúrsnúningur, sem er meðhöndlaður mun betur, er betri þökk sé gamalreyndum leikara Neil Sandilands. Ég ætla ekki að spilla neinu en við skulum bara segja að það sé nóg af flækjum og, ahem, snýr, sem allt auka á gleðina. 

Robyn Scott sem leikur barþjónn Shiela er besti grínistinn hér. Línur hennar og hrifning veita mestan magahlátur. Það ættu að vera sérstök verðlaun fyrir frammistöðu hennar eina.

Drápu er ljúffeng uppskrift með réttu magni af tjaldsvæði, gore, hasar og frumleika. Þetta er besta hryllingsmyndin sem komið hefur hingað til.

Það er ekkert leyndarmál að óháðar kvikmyndir þurfa að gera miklu meira fyrir minna. Þegar þau eru svona góð er það áminning um að stór vinnustofur gætu verið að gera betur.

Með kvikmyndum eins og Drápu, hver eyrir skiptir máli og bara vegna þess að launin gætu verið minni þýðir það ekki að lokaafurðin þurfi að vera það. Þegar hæfileikarnir leggja svona mikið á sig í kvikmynd eiga þeir meira skilið, jafnvel þótt sú viðurkenning komi í formi gagnrýni. Stundum smærri kvikmyndir eins og Drápu hafa hjörtu of stór fyrir IMAX skjá.

Og það er teið. 

Þú getur streymt Drápu on Tubi núna.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa

Kvikmyndaleikir

Umsögn: Er „engin leið upp“ fyrir þessa hákarlamynd?

Útgefið

on

Fuglahópur flýgur inn í þotuhreyfil farþegaflugvélar sem gerir það að verkum að hún hrapar í hafið með aðeins örfáum eftirlifendum sem hafa það hlutverk að flýja sökkvandi flugvélina á sama tíma og þola súrefnisþurrð og viðbjóðslega hákarla í Engin leið upp. En rís þessi lággjaldamynd upp fyrir skrímslasnúninginn í búðinni eða sekkur undir þyngd fjárhagsáætlunar sinnar?

Í fyrsta lagi er þessi mynd augljóslega ekki á stigi annarrar vinsælrar lifunarmyndar, Félag snjósins, en furðu er það ekki Sharknado hvort sem er. Þú getur sagt að mikil góð stefna hafi farið í gerð hennar og stjörnur hennar eru tilbúnar til að takast á við verkefnið. Histrionics er haldið í lágmarki og því miður má segja það sama um spennuna. Það er ekki þar með sagt Engin leið upp er lúin núðla, það er nóg hér til að fylgjast með þér þar til yfir lýkur, jafnvel þótt síðustu tvær mínúturnar séu móðgandi fyrir stöðvun þína á vantrú.

Við skulum byrja hið góða. Engin leið upp hefur nóg af góðum leik, sérstaklega frá aðalhlutverki sínu Sophie McIntosh sem leikur Övu, ríka ríkisstjóradóttur með hjarta úr gulli. Að innan er hún að glíma við minninguna um drukknun móður sinnar og er aldrei langt frá ofverndandi, eldri lífvörðnum sínum, Brandon sem lék af dagmömmu dugnaði af Colm Meaney. McIntosh minnkar sig ekki niður í B-mynd, hún leggur sig allan fram og gefur sterka frammistöðu þótt troðið sé í efnið.

Engin leið upp

Annar áberandi er Grace Nettle leika hina 12 ára gömlu Rósu sem er að ferðast með afa sínum og ömmu Hank (James Caroll Jordan) og Mardy (Phyllis Logan). Nettle minnkar persónu sína ekki í viðkvæmt milli. Hún er hrædd já, en hún hefur líka inntak og nokkuð góð ráð til að lifa af ástandið.

Will Attenborough leikur hinn ósíuða Kyle sem ég ímynda mér að hafi verið þarna fyrir grínisti, en ungi leikarinn temprar aldrei meinlætni sína með blæbrigðum, þess vegna kemur hann bara fram sem útskorinn erkitýpískur rassgati sem settur er inn til að fullkomna fjölbreytta samleikinn.

Á meðal leikarahópsins er Manuel Pacific sem leikur Danilo flugfreyjuna sem er merki um samkynhneigðar árásir Kyle. Allt þetta samspil finnst svolítið úrelt, en aftur hefur Attenborough ekki útfært persónu sína nógu vel til að réttlæta nokkurn.

Engin leið upp

Áframhaldandi með það sem er gott í myndinni eru tæknibrellurnar. Atburðarás flugslyssins, eins og þau eru alltaf, er ógnvekjandi og raunsæ. Leikstjórinn Claudio Fäh hefur ekkert sparað í þeirri deild. Þú hefur séð þetta allt áður, en hér, þar sem þú veist að þeir eru að hrapa inn í Kyrrahafið er það meira spennuþrungið og þegar flugvélin lendir á vatninu muntu velta fyrir þér hvernig þeir gerðu það.

Hvað hákarlana varðar eru þeir jafn áhrifamiklir. Það er erfitt að segja til um hvort þeir hafi notað lifandi. Það eru engin vísbendingar um CGI, enginn óhugnanlegur dalur að tala um og fiskarnir eru virkilega ógnandi, þó þeir fái ekki þann skjátíma sem þú gætir búist við.

Nú með það slæma. Engin leið upp er frábær hugmynd á blaði, en raunin er sú að eitthvað eins og þetta gæti ekki gerst í raunveruleikanum, sérstaklega þegar risaþota hrapar í Kyrrahafið á svo miklum hraða. Og þó að leikstjóranum hafi tekist að láta það líta út fyrir að það gæti gerst, þá eru svo margir þættir sem bara meika ekki sens þegar maður hugsar um það. Neðansjávarloftþrýstingur er sá fyrsti sem kemur upp í hugann.

Það vantar líka kvikmyndalegt púst. Það hefur þetta beint-á-myndband tilfinningu, en áhrifin eru svo góð að þú getur ekki annað en fundið fyrir því að kvikmyndatakan, sérstaklega inni í flugvélinni, hefði átt að vera örlítið hækkuð. En ég er pirrandi, Engin leið upp er góður tími.

Endirinn stenst ekki alveg möguleika myndarinnar og þú munt efast um takmörk öndunarfærakerfis mannsins, en aftur, það er nöturlegt.

Alls, Engin leið upp er frábær leið til að eyða kvöldi í að horfa á survival hryllingsmynd með fjölskyldunni. Það eru nokkrar blóðugar myndir, en ekkert slæmt, og hákarlaatriðin geta verið vægast sagt mikil. Það er metið R í lægsta kantinum.

Engin leið upp gæti ekki verið „næsta mikli hákarl“ myndin, en þetta er spennandi drama sem rís yfir aðra félaga sem er svo auðveldlega hent í vötn Hollywood þökk sé vígslu stjarnanna og trúverðugra tæknibrellna.

Engin leið upp er nú hægt að leigja á stafrænum kerfum.

Umsögn um „Civil War“: Er það þess virði að horfa á hana?

Halda áfram að lesa