Justin Benson og Aaron Moorhead eru tveir af frumlegustu og stöðugt tilkomumestu kvikmyndagerðarmönnunum sem starfa í greininni í dag. Eins og fyrri myndir þeirra - Upplausn, vor, og The Endless - nýjasta kvikmyndin þeirra, Samstillt, hefur skapandi blöndu af vísindalegum þáttum og víðari þemum með djúpum, mannlegum tengslum sem tilfinningalega grípur áhorfendur.

Sett og skotið í New Orleans, Samstilltur lykkjur í stjörnum prýddu leikaraliði með Anthony Mackie (Captain America: Civil War) og Jamie Dornan (50 Shades of Grey). Ég fékk nýlega tækifæri til að setjast niður með Justin Benson og Aaron Moorhead til að ræða leikarahópinn, kvikmyndina, New Orleans, hönnunarlyf og oft notað þema þeirra í tímanum.

[Þú getur lesið mitt heildarendurskoðun Samstilltur hér]

---

Kelly McNeely: Svo hver var tilurð Samstilltur?  

Aaron Moorhead: Hvar byrjaði það raunverulega? Ég geri ráð fyrir að við höfum tvö sem okkur langar að tala um sem við höfum reynt að rekja það þar sem nákvæmlega allt byrjar. Vegna þess að við eyðum svo miklum tíma saman er engin tímamótaástand. Einn var að vera hér í Toronto á bar og þeir voru að spila Aftur til framtíðar. Og við vorum bara límd við það því það er besta kvikmynd í heimi. Og bara að grínast með þá staðreynd að þessi mynd fellur alveg í sundur ef Marty McFly væri svartur.

Og, og þá var hitt, held ég, í raun, það var bara hugmyndin. Hugmyndin um hönnunarlyf; að þegar það hefur áhrif á skynjun þína, þá hefur það áhrif á skynjun þína á því hvernig menn upplifa tíma. Við upplifum það línulega, en eðlisfræðingar segja að þetta sé í raun allt að gerast og hafi þegar gerst á sama tíma hver á annan, en við höfum aðeins aðgang að línulegu leiðinni. Og við gerðum okkur grein fyrir því að ef, ef lyf geta breytt miklu í skynjun þinni, af hverju gat það ekki gert það? Í grundvallaratriðum nálgast fimmtu víddina.

Kelly McNeely: Og ég elska svoleiðis “tíma er flatur hringur” skýringu með plötusnúðnum, mér fannst það mjög frábært. Hvað virkaði sem innblástur eða áhrif fyrir þig þegar þú bjóst til Samstilltur? Annað en Aftur til framtíðar, auðvitað.

Justin Benson: Alan Moore, mikið af teiknimyndasögum Alan Moore.

Aaron Moorhead: Ó, maður, mér líður eins og við vildum bara gera vísindagrein Næstum frægur eða eitthvað.

Justin Benson: Það var svolítið undir áhrifum frá Dökkt lag. 

Aaron Moorhead: Það er svolítið þarna inni, já.

Justin Benson: Sem, við the vegur, þessi kvikmynd - við skrifuðum kvikmynd um nákvæmlega sömu helgisiði. En það var Aleister Crowley sem gerði helgisiðinn. Og við sáum [Dökkt lag] á kvikmyndahátíð og hugsaði, guði sé lof, við náðum henni ekki, hefðum gert sömu mynd.

Aaron Moorhead: Ég held að það sé það, við bendum oft ekki á kvikmynd og verðum eins og gerum þá mynd. Þú veist, það eru sannarlega bitar af slíku, þetta skot með lófatölvunni er eins Mannanna börn eða, þú veist, þetta litla efni. Virkilega lítið efni. Þú veist, í raun, það er tónlíkindi á milli þessa og einokunaratriðisins í 2001: A Space Odyssey, bara óttinn. Og þú veist ekki alveg af hverju það eru heilar 30 mínútur í myndinni okkar, vonandi. 

Kelly McNeely: Ég tók eftir því að tíminn er eins og viðvarandi þema með kvikmyndunum þínum - það er eitthvað sem þér líkar að kanna svolítið. Getur þú talað um af hverju tíminn er svona heillandi hugtak og hvers vegna það er eitthvað sem þú heldur áfram að snúa aftur til?

Aaron Moorhead: Ég held að við höldum áfram að koma aftur í tímann vegna þess að það hræðir okkur. Það er óþrjótandi staðreynd, við ættum að geta verið sátt við þá staðreynd. En við verjum í rauninni öllu lífi okkar í að reyna að verða sátt við þá staðreynd að tíminn mun líða, allt sem þú veist mun falla í sundur og þú munt að lokum líka. Allir reyna að verða sáttir við það, það er ein af lífsbaráttunni. Og því öruggari sem þú getur verið með það, því ánægðari verður þú. Og það er svona það sem kvikmyndin er. En það er staðreynd að enginn í heiminum hefur samþykkt það nema þegar þú nærð Nirvana.

Kelly McNeely: Var það svona alltaf áætlunin hvað varðar tökur í New Orleans? Eða ákvaðstu bara, þú veist, við ættum að gera þetta hér?

Justin Benson: Handritið er skrifað sérstaklega fyrir New Orleans. Það væri svo mikil umritun að setja það í aðra borg. Það er skrifað fyrir New Orleans, því ef þú ert að svipta þig tímalögunum, þá er í raun ekki betri borg í Ameríku til að gera það. Ég veit ekki um lyfjalög í öðrum löndum en ég veit ekki hvort það er einhvers staðar fyrir utan Bretland þar sem eru hönnuð tilbúin hliðstæða seld yfir borðið. Ég veit það ekki, hér í Kanada eru það?

Kelly McNeely: Upp að vissu marki. Ég held að þeir séu ekki alveg eins margir en það eru hlutir sem þú getur keypt.

Justin Benson: Líklega eins og K1 og Spice. Ekki eins og baðsölt eða neitt.

Kelly McNeely: Nei, við erum ekki svo langt ennþá.

Justin Benson: Ég var að rannsaka baðsölt nýlega. Og það kom í ljós að, þú veist, það eru svona dæmi um, gaurinn sem át andlit gaursins af, en það kemur í ljós að var ekki skyldur baðsöltum. Þetta var bara einhver með geðsjúkdóma. 

Kelly McNeely: Hann vildi bara éta andlit einhvers.

Justin Benson: Já. En ég er næstum forvitinn, hvernig endaði baðsölt hluturinn í pressunni? 

Hver veit? Og, við the vegur, þeir eru líklega mjög hættuleg, en það eru engin ritrýnd læknatímarit um hvað þetta er. Það er allur punktur markaðstorgsins, vegna þess að þeir eru ekki rannsakaðir. En já, það er áhugavert. Og ég held að það séu eins og nokkur mismunandi tilfelli af því, þar sem það er eins og, ó, það hafði í raun og veru ekkert að gera með baðsöltum. 

Kelly McNeely: Ég held að með tilbúið lyf opni virkilega möguleikana á því hvað þú getur gert við það, því í raun, ef þú ert að búa til tilbúið lyf, geturðu látið það gera hvað sem þú vilt, ekki satt?

Aaron Moorhead: Það er eitthvað sem er mjög skemmtilegt, hugmyndin. Ég meina, tilbúin lyf eru satt að segja ógnvekjandi, því það er alveg eins og að kaupa þau af eiturlyfjasala. Þeir eru báðir stjórnlausir, nema hinn vísvitandi breytir lyfinu [hlær]. Svo það er virkilega ógnvekjandi!

Justin Benson: Þeir sem selja eiturlyf eru áreiðanlegri. 

Kelly McNeely: Nú tók ég eftir því að þið eigið mikið af mjög vandaðri, virkilega víðtækum föstum leikatriðum sem þið fenguð að spila með. Hvernig var þetta? Að færa okkur að risanum - ég vil ekki segja hvað sumar senurnar eru - heldur hlaupa um svið og svoleiðis hluti.

Aaron Moorhead: Það er eitthvað sem við vildum í raun alltaf gera, svo það var alls ekki skelfilegt verkefni, það var „guði sé lof, við fáum loksins að gera þetta“. Að sumu leyti fannst þetta stig upp svolítið klaustrofóbískt, vegna þess að það eru svo miklu fleiri hreyfanlegir hlutar að þegar þú læsist í einhverju er engin breyting á átt, sérstaklega ef misskilningur gerist.

En á annan hátt er það að losna vegna þess að raunverulega stærsta - stærsta stóra dótið - var mjög slétt. Þeir voru eitthvað sem við skipulögðum bara heilan helling. Og þá gerðum við það bara og það var frábært. En það var fyndið, því það voru aðeins nokkrir dagar þar sem við vorum alveg eins og maður, við höfum svo miklu meira fjármagn, þrátt fyrir að vera ennþá minnsta kvikmyndatakan í New Orleans á þeim tíma - hún er samt mjög lítil kvikmynd.

Við vorum eins og, ó, allir hlutar heilans sem við notum þegar við erum að gera allt, þeir eru samt allir bara upplýstir. Ef þú myndir taka segulómun af okkur akkúrat þá. Hugur þinn er enn að hugsa eins og, hvar ætlar bómullarstjórinn að standa? Þú veist, það er enn að hugsa um að klippa bara í hausinn á þér. Og svo við gerðum okkur grein fyrir því að heiðarlega breyttist ferlið ekki raunverulega. Bara raunverulegir líkamlegir hlutir sem eru fyrir framan myndavélina gera.

Kelly McNeely: Þið gerið mikið af efni bakvið tjöldin - klippingu og kvikmyndatöku, svoleiðis hluti. Finnst þér að það er miklu meira frítt fyrir þig? Veitir það þér miklu meiri sveigjanleika, eða finnst þér það meira stressandi? 

Justin Benson: Það er eina leiðin sem þú veist raunverulega hvernig á að gera hlutina. Uppgötvunarferlið er orðið að því - eins og að skíta í hendurnar og átta sig á því. En sem sagt, ritstjórinn sem við vinnum með er orðinn miklu betri ritstjóri sem við erum einir og sér. En við þurfum samt að vera að gera það sjálf bara til að átta okkur á því hvernig þessir hlutir virka best.

Kelly McNeely: Svo að vinna með Jamie Dornan og Anthony Mackie, hvernig varð það til?

Aaron Moorhead: Það var umboðsmaður sem er mjög hrifinn af sjálfstæðri kvikmynd, sem flakkaði inn í síðustu sýningu á Hið endalausa í Indie leikhúsinu í Norður-Hollywood, og fór í fýlu yfir því. Og einn af viðskiptavinum hans var Jamie, og hann gat fengið það til sín. Og það var eins og þriggja daga hlutur - það var bara eins og allt í lagi, við skulum gera það. Og allt í einu, þegar við áttum Jamie, þá er það einn af þessum hlutum þar sem þú getur þá sagt, hey, hverjir eru leikararnir sem við viljum vinna með sem hafa alltaf viljað vinna með Jamie. Og Anthony var einn þeirra. Sem betur fer las hann handritið og svaraði á sama hátt. Það var því mjög hratt þegar þetta gerðist. 

En handritið var skrifað árið 2015. Og þangað til að viðkomandi reikaði inn í kvikmyndahús, veistu, við vorum að búa til Hið endalausa. En já, þeir voru þeir voru alveg yndislegir. Í fyrsta lagi lét tilvera þeirra myndina gerast. Og svo í framhaldi af því, frammistaða þeirra og persónuleiki þeirra af myndavélinni gerði það allt auðvelt.

Kelly McNeely: Hvað elskar þið við að vinna í tegundarbíói sérstaklega? Ég veit að það er mjög víðtæk spurning. 

Aaron Moorhead: Mér finnst gaman að geta falið hlutina sem við viljum tala um inni í frábæru hugmynd eins og trójuhestur. En ef þú ert ekki með hið frábæra hugtak getur það annað hvort verið leiðinlegt eða virkilega proselytizing. En fyrir okkur getum við vonandi búið til kvikmynd sem breytir þér með því að skemmta þér. Og þú gerir þér grein fyrir því að eitthvað er öðruvísi í lokin.

Kelly McNeely: Og svona að tala um Trojan hestinn, hvað vildirðu reyna að laumast inn með Samstilltur? Var eitthvað sérstakt? 

Justin Benson: Þú veist, það er mjög óheppileg hreyfing í Ameríku núna til að rómantíkera fortíð sem var aðeins góð fyrir mjög lítinn undirhóp íbúanna. Og þetta byggir allt á goðsögninni að þessi tími hafi verið svo mikill. Og það er ekki heiðarlegt. Og það var eitthvað við að segja sögu um að sýna fortíðinni fyrir skrímslinu að hún var.

Kelly McNeely: Það er ekkert „frábært aftur“, ekki satt?

Aaron Moorhead: Já, fortíðin sýgur og nútíðin er kraftaverk. Þetta eru báðar línurnar í myndinni, en það er það sem við erum að segja. 

Kelly McNeely: Hvað er næst hjá ykkur? Ég veit að þú ert venjulega með fullt af verkefnum á ferðinni. Hvað viltu gera næst?

Aaron Moorhead: Við erum með nýja eiginleika skrifaða og við munum líklega reyna að skjóta það sem fyrst. Um leið og þetta er allt að pakkast upp. Og ég held Samstilltur mun líklega opna nokkrar dyr hvað varðar hið raunverulega stóra efni. Svo við munum sjá á öllu þessu, en ekkert sem ég get - því miður með óljóst, lame svarið, en það er ekki einu sinni það að ég vilji ekki tala um það eða ég er svarinn leynd. Það er bara ef það gerist ekki, þá er það bara jafnvel lamer, veistu? [hlær]

Kelly McNeely: Nú með New Orleans veit ég að það er svo ríkur sögulegur staður. Voru staðsetningar eða stillingar sem þú vildir virkilega taka með eða varpa ljósi á? 

Justin Benson: Áhugavert. Ég held að hluti handritsins hafi verið skrifaður út frá minningu um ferð til New Orleans. Svo það var skrifað eins og hver staðsetningin var í höfði okkar. En svo fórum við Aron og skoðuðum það árið 2016 - það var engin fjármögnun, við fórum bara bókstaflega sjálf og leituðum okkur um eftir stöðum til að sjá hvað myndi virka. Og það kom í ljós að eftir minni voru þessir hlutir meira og minna réttir. En svo voru hlutir sem við vissum ekki einu sinni að væru til þegar við settum þá í handritið, eins og til dæmis þar sem stórgrýtið er. Þetta var bara mat á eins og „þetta er líklega til vegna þess að Mississippi áin er þarna“ og það kom í ljós að það var þarna.

Aaron Moorhead: Yfirgefin sex fánar voru alltaf í handritinu. Og staðsetningarstjórinn okkar svitnaði af byssukúlum og reyndi að tryggja að við fengjum það, því það er mjög erfitt staðsetning til að skjóta á. Það hefur verið tekið yfir af dýralífinu og það er hættulegt. En, en já, ég meina, þetta var flott. 

Justin Benson: Já, og ég held að sumir af þessum stöðum hafi í raun verið skrifaðir út eins og vefsíðu Atlas Obscura, eins og „hvað er skrýtið og hrollvekjandi í New Orleans“, og að finna það þannig. Þannig að við erum mjög heppin að við fengum í raun að skjóta á þessum stöðum.

Kelly McNeely: Yfirgefinn Six Flags er virkilega magnaður, það hlýtur að hafa verið svo flottur staður til að skjóta á. 

Justin Benson: Já, þeir segja þér að þeir séu eins og þetta sé mjög erfitt því þetta sé allt yfirtekið af alligatorum og skröltormum. Ég sá aðeins eins og þrjá alligator þar.

Aaron Moorhead: Nokkrir alligatorar. Það er vegna þess að við áttum aligator wranglers. Þeir voru kostir. 

Kelly McNeely: Nú er þetta aftur mjög víðtæk spurning og ég veit að fortíðin sýgur. En ef þú þyrftir eða gætir ferðast aftur á einhvern ákveðinn tíma, myndir þú vilja það og hvenær myndir þú vilja fara aftur til?

Aaron Moorhead: Þú meinar bara að búa í, eða að vara heiminn við loftslagsbreytingum? 

Kelly McNeely: Báðir. Annaðhvort eða. Þú hefur ekki að vera þar. Þú getur haft sjö mínútur þar.

Aaron Moorhead: Fékk það, fattaði það. Sjö mínútur. Allt í lagi.

Justin Benson: Ó maður. Ég held að ég vilji það ekki. 

Aaron Moorhead: Ég held að ég vilji það ekki heldur. 

Kelly McNeely: Fortíðin sýgur. 

Aaron Moorhead:  [hlær] Já. Fortíðin sýgur bara. Já. Ég hugsa bara um eins og að fara til baka og vera eins og, ó, maður. Allt í lagi. Svo að það eru snemma 2000s, eins og hvað Limp Bizkit, hvað? Nei, haltu á þér, og þá er þetta eins og 90s axlapúðar? Ah! Mér dettur ekki í hug þegar á áttunda áratugnum ... Reyndar, nei, mér þætti gaman að sjá The Stones virkilega unga á tónleikaferðalagi. Það væri gaman í sjö mínútur. Já, bara til að heyra þá spila Ánægju meðan á mótmælunum stóð. Það væri flott.

 

Fyrir frekari upplýsingar um Justin Benson og Aaron Moorhead, skoðaðu fyrra viðtalið okkar tala um Hið endalausa.